• Bryusov életrajzának összefoglalója. Életrajz - Bryusov Valerij Yakovlevich. Témák és hangulatok ennek az időszaknak a munkásságában

    07.01.2022

    Bryusov Valerij Jakovlevics (1873-1924) - híres orosz költő, prózaíró és drámaíró, a szimbolizmus legfényesebb képviselője és alapítója. Sokan úgy emlékeztek rá, mint "próféta" és "mágus", az orosz szimbolika ízvilágának törvényhozója, aki gyakran teljesen gombolt fekete kabátban jelent meg a nyilvánosság előtt.

    Irodalmi tevékenysége kiterjedt. Újságíró, kritikus, kiadó, költészetkutató, az irodalmi élet szervezője és inspirálója – ez nem teljes lista életszenvedélyeiről és hobbijairól. De fő útja a költészet. Brjuszov számos versét áthatja a belső vándorlás és a sors elleni előrehaladás fáradhatatlan vágya.

    Korai életrajz

    Valerij Brjuszov 1873. december 1-jén (13-án) született Moszkvában. Apja meglehetősen sikeres kereskedő volt. A leendő költő, Matrena Alekszandrovna és Jakov Kuzmics szüleit lenyűgözték a racionalizmus gondolatai, amely II. Sándor liberális idejében aktívan tört ki magának. Valerát kora gyermekkora óta gondoskodás és figyelem vette körül, és a könyvek fontos szerepet játszottak nevelésében és személyi fejlődésében. Sőt, irányultságuk kifejezetten materialista természetű volt, ezért Brjuszov már kiskorában ismerte Darwin elméletét, Kepler és Livingston életrajzát, valamint N. Nekrasov verseit. Ennek köszönhetően kifejlődött benne a kíváncsiság és a kíváncsiság.

    11 évesen Valeryt azonnal a F. Kreiman magángimnázium második osztályába küldték tanulni. De sok társa hátterében úgy nézett ki, mint egy igazi fekete bárány, akit a legszélesebb látókör, kiváló memória és gondolkodás jellemez. Brjuszov érdeklődési köre meglehetősen sokrétű volt: a fiú kedvenc tantárgyai az irodalom mellett a filozófia és a csillagászat voltak. 13 éves korától érdeklődött az irodalmi kreativitás iránt, és könyveket kezdett írni. Idővel Valerinek saját baráti köre volt, és a fiatalember képes volt megszakítani a magányt.

    Diákévek és tollpróba

    1892-ben Bryusov belépett a Moszkvai Egyetem Történettudományi és Filológiai Karára, ahol komolyan irodalmat, művészetet, ókori nyelveket és történelmet tanult. Ilyenkor lelkesen olvassa Verlaine, Malarme, Rambo francia szimbolisták verseit, akik jelentős hatással voltak munkásságára.

    1894-1895-ben Valerij három versgyűjteményt készített "Orosz szimbolisták" címmel, amelyeket három vékony füzet formájában adtak ki. A hazai szimbolisták egyfajta kiáltványává váltak, akik megmutatták költői arcukat. Később Brjuszov szomorúan emlékezett vissza, hogy "a kis újságok és... élénk feuilletonisták hőse lett". Valóban, csak a lusták nem élték át kritikával a gyűjteményben megjelent verseket. Kezdettől fogva a misztifikáció glóriája borította – formálisan a művek kiadója egy bizonyos Vladimir Maslov volt, aki valójában soha nem is létezett. Az "orosz szimbolisták" alapját maga Brjuszov művei képezték, amelyeket különféle álnevekkel írt alá (Darov, Sozontov, Fuchs és mások). A szerző tiszteletre méltó erővel védte a szimbolizmust, és mindig heves vitákban igyekezett megvédeni annak elveit.

    1895-ben Brjuszov új gyűjteményt adott ki Mesterművek címmel, amelyben saját verseit mutatta be az olvasóknak. Egy ilyen név komolyan megzavarta sok kritikust, mert nem mindenki meri ilyen nagy néven nevezni első műveit. Brjuszov költészete a provokációval határos szokatlanságával ütött. Szokatlan képei teljes mértékben hangsúlyozták a szerző fényes individualizmusát és szubjektivizmusát. Két évvel később megjelent a szerző új könyve „Ez vagyok én”. Valerij Jakovlevics kiforrott költészetének már jól látható jelei az urbanisztika és a tudomány iránti érdeklődésével. Ezenkívül Bryusov bemutatja a „művészet a művészetért” elvét, amely a költőnek a valóságok feletti bizonyos magasztosságában és a világtól való elszakadás vágyában nyilvánult meg. Egyik versében ezt írta:

    Nem teremtett lények árnyéka
    Imbolygás álomban
    Mint a repülés pengéi
    A zománcfalon

    Szimbolista költő

    1899-ben Brjuszov végzett az egyetemen, és fejest ugrott az alkotói folyamatba. Munkát kap az Orosz Archívum folyóiratban, ahol körülbelül két évig szerkesztőségi titkárként fog dolgozni. Hamarosan a textilipari vállalkozás tulajdonosa, az S.A. Poljakov, akit lenyűgözött a szimbolizmus, megalapította a Scorpio kiadót, amely gyorsan egyesítette az "új művészet" alkotóit a honlapján. Vezetői között volt „Valerij Jakovlevics. Kiadta a könyveiket, valamint az „Északi Hírnök” almanachot. A megjelent munkák között a Skorpió számos Brjuszov-gyűjteményt adott ki, köztük az Árnyak tükre, az utak és a kereszteződések című gyűjteményét.

    A költő kiadói tevékenysége a 20. század elején is folytatódik, amikor is részt vett az „Északi virágok” szimbolista almanach megalkotásában. A korszak számos híres szerzőjét és az orosz klasszikusok képviselőit egyaránt publikálta. Ez hangsúlyozta a folytonosságot a klasszikus irodalom és az új művészet között. Mindazonáltal az idő múlásával megfigyelhető volt a publikációk témájának elkülönülése a szimbolizmus költészetétől. Az Északi Virágok megnyitották az utat saját szimbolista folyóiratuk, a Libra (1904) megszületéséhez. Brjuszov 5 évig 1909-ig a szerkesztésén fog dolgozni.

    A szerkesztői és kiadói tevékenységet lelkesen folytató költő nem feledkezik meg a kreativitásról. A 20. század elején írta a "Béke városa" és a "Koszorú" egyik legerősebb gyűjteményét. Az elsőben a szerző, V. Majakovszkij urbanizmusát megelőlegezve, dicséretet és átkokat küld a kapitalista városnak. Bryusov szokásos éles formái és éles metaforái a közeljövőről prófétáltak, és meleg választ találtak az olvasóktól.

    Elnyomod a komor hát rabszolgáit
    Az őrjöngőnek és a könnyűnek
    Rotációs gépek
    Kovácsolt éles pengék!

    A modern város témája Brjuszov költészetében szorosan összefonódik az emberiség sorsával, a múlt elemzésével és a jövő várakozásával. Ott, előtte látta meg a társadalom társadalmi és kulturális kilátásait. 1900-ban jelent meg a költő harmadik könyve, a Harmadik Gárda, amely után kezdték nagybetűs költőnek nevezni. K. Balmont munkatársának és hasonló gondolkodásúnak ajánlotta. A gyűjtemény fő vázlatát történelmi és mitológiai témájú versek alkotják, melyekben a szerző Dante, Orpheus, Kleopátra nevét említi. A „Leibniz portréjához” című szonett különleges tisztelettel van tele, amelyben Bryusov tiszteleg szeretett tudósa előtt.

    Az 1900-1915 közötti időszakban három versgyűjtemény jelent meg a költő tollából: "A szivárvány hét színe", "Minden dallam" és "Az árnyak tükre", amelyekben a kritikusok önmaga ismétlődéseit találták meg, egyúttal megjegyezve egy egyszerűbb és érthetőbb költői nyelvű szerző.

    A költő Oroszországban több, mint költő

    Ekkor jelenik meg Bryusov első prózája. „A Föld tengelye” című mesesorozatot írja, amelyben szereplői karaktereinek prizmáján keresztül hívja meg az olvasót, hogy segítsen megérezni egy bizonyos földi tengelyt, amely áthatol az életen, és ennek az ellentmondásos világnak absztrakt harmóniája. 1908-ban Valerij Jakovlevics bemutatja A tüzes angyal című regényt, amelyet korának egyik legtitokzatosabb alkotásaként ismertek el. Összefonja a költő önéletrajzát misztikus motívumokkal és történelemmel. Brjuszov analógiákat von az új ismeretek keresése során mártírhalálra ítélt okkult bűnösök létezése és a kortárs társadalom sorsa között.

    1909-ben Bryusov komolyan N. Gogol munkássága felé fordult, és tanulmányt végzett műveiről a fantasztikus témák jelenléte és feltárása érdekében. „Elégetett: Gogol jellemzőiről” című munkáját jelentés formájában mutatta be, amelyet az Orosz Irodalombarátok Társaságának ülésén olvastak fel.

    Brjuszovot széles körökben tehetséges fordítóként ismerik. Különösen V. Komissarzhevskaya színháza számára számos mű orosz nyelvű változatát mutatta be, köztük Moliere Amphitryonját, R. Rolland Liljuliját, E. Verhaarn Spártai Helénáját, O. Wilde Páduai hercegnőjét és másokét. Gyűjteményében Goethe, Maeterlinck, Byron, Poe műveinek fordításai találhatók. Az első világháború alatt Valerij Jakovlevics a frontra ment, ahol a Russkiye Vedomosti egyik szentpétervári kiadvány tudósítójaként dolgozott. 1917-ben Bryusov a liberális újságírás területén próbálja ki magát. Közvetlenül II. Miklós lemondása után cikket ír "Az új orosz himnuszról", amelyben egy ünnepélyes dal létrehozására szólít fel. „Szükségünk van egy rövid dalra, amely… a művészet varázslatával egyetlen impulzusban egyesítené az összes összegyűlteket”- írta a költő.

    Szövetségben az új kormánnyal

    Sok művésztől eltérően Bryusov elismerte a szovjet hatalmat, és még a Kommunista Párthoz is csatlakozott. Ez a pozíció lehetővé tette számára, hogy számos fontos pozíciót töltsön be. Tehát 1917-1919 között a Sajtónyilvántartási Bizottságot vezette, a Moszkvai Könyvtári Osztályt vezette, majd az Állami Kiadónál dolgozott. Szervezője, rektora és professzora volt a később a nevét kapó Felsőfokú Irodalmi és Művészeti Intézetnek. A költő az irodalmi osztály szerkesztőjeként részt vett a Nagy Szovjet Enciklopédia első kiadásának munkálataiban.

    A közszolgálat minden hullámvölgye ellenére Valerij Jakovlevics nem feledkezett meg a kreativitásról. 1923-1924-ben jelent meg utolsó két gyűjteménye, a Dali és a Mea, amelyekben egy egészen más Valerij Brjuszov kerül az olvasó elé. Verseiben rongyos szintaxist, futurisztikus konstrukciókat alkalmaz a költői sorok kiegészítésére, valamint sok alliterációt, ami lehetővé tette, hogy ezt a stílust "akadémikus avantgardizmusnak" nevezzük. Futurológiai színdarabokat is ír a Diktátor és a Hét nemzedék világa, amelyek életében nem jelentek meg. Valerij Brjuszov tüdőgyulladásban halt meg Moszkvában 1924. október 9-én.

    Magánélet

    Igazán kreatív emberként Bryusov gyakran keresett ihletet az ellenkező nemmel való kommunikációban. A költő törvényes felesége a szokásos nevelőnő, John Runt volt, akit az őrületig szeretett, ami nem akadályozta meg abban, hogy rendszeresen csaljon. Soha nem hagyott el örökösöket, mivel terhessége alatt elvetélt. Később Brjuszov viharos románcokat folytatott N. Petrovskaya költőnővel, A. Bely és N. Lvova egykori szeretőjével, aki tragikusan elhunyt a költővel való szünet után.

    álnevek: Valerij Maszlov, Aurelius, Bakulin, Nelli

    orosz költő, prózaíró, drámaíró, műfordító, irodalomkritikus, irodalomkritikus és történész; az orosz szimbolizmus egyik megalapítója

    Valerij Brjuszov

    rövid életrajz

    Bryusov Valerij Jakovlevics- híres orosz költő, az orosz szimbolizmus egyik alapítója, prózaíró, drámaíró, irodalomkritikus, kritikus, műfordító. A moszkvai kereskedőcsalád, amelyben 1873. december 13-án (O.S. december 1.) született, nem fordított különösebb figyelmet fia nevelésére. Valeryt leggyakrabban magára hagyták, így lehetősége volt mindent elolvasni, ami kéznél volt, kezdve a tudományos cikkekkel és a bulvárregényekkel bezárólag. Az első verset 8 évesen írta, és Bryusov első publikációja az "Őszinte szó" című gyermekeknek szóló magazinban történt, amikor a fiú 11 éves volt. Fiukkal nem foglalkoztak különösebben, a szülők ennek ellenére jó oktatásban részesítették. 1885-től 1893-ig Két magángimnáziumban tanult. Bryusov 13 éves tinédzserként már rájött, hogy élete a költészettel függ össze.

    A 90-es évek elején. Bryusovot komolyan elragadták a francia szimbolisták, akik saját bevallása szerint új világot nyitottak meg, és másfajta kreativitást inspiráltak. 1893-ban Verlaine-nek írt levelében az ifjú Brjuszov egy új oroszországi irodalmi mozgalom megalapítójaként pozicionálja magát, küldetésének pedig ennek terjesztését nevezi meg. 1893 és 1899 között a Moszkvai Egyetem Történet- és Filológiai Karának hallgatója volt. 1894-1895 folyamán három gyűjteményt jelentetett meg "Orosz szimbolisták" címmel, amelyekben a legtöbb verset ő írta. 1895-ben jelent meg debütáló "személyes" gyűjteménye - a "Masterpieces" -, amely tüzet keltett egy igényes címmel, amelyet a kritikusok nem tartottak megfelelőnek a tartalomhoz.

    Miután 1899-ben elvégezte az egyetemet, Bryusov lehetőséget kapott arra, hogy teljesen a kreativitásnak szentelje magát. A 90-es évek második felét a szimbolista költőkhöz való közeledés fémjelzi életrajzában. 1899-ben Brjuszov az új Scorpion kiadó kezdeményezői és vezetői közé tartozott, amely a mozgalom támogatóit gyűjtötte maga köré. 1897-ben Bryusov feleségül vette Ioanna Runtot, aki a költő haláláig hű barátja és asszisztense volt.

    1900-ban megjelent a "Harmadik gárda" című könyv, amely a szimbolizmusnak megfelelően íródott, amely új szakaszt nyitott Bryusov kreatív életrajzában. 1901 és 1905 között Bryusov közvetlenül részt vett az „Északi virágok” almanach létrehozásában, 1904 és 1909 között a szimbolisták fő központi nyomtatott szervének, a „Scales” folyóiratnak a szerkesztője volt. Brjuszov tevékenységének jelentőségét az orosz modernizmus és különösen a szimbolizmus szempontjából nehéz túlbecsülni. Mind az általa vezetett kiadványt, mind őt magát nagy irodalmi tekintélyként ismerték, Brjuszovot a kultúra mesterének, papjának nevezték.

    Brjuszov az 1905-ös forradalmi események körülményei között íródott „Koszorú” című gyűjteményt tekintette munkája csúcsának, 1909-ben a „Menleg” kiadását leállították, és a következő évre már észrevehető volt. a szimbolizmus mozgalom aktivitásának csökkenése. Brjuszov már nem pozícionálja magát ennek az irányzatnak a vezetőjeként, nem vezet irodalmi harcot a létjogért, helyzete kiegyensúlyozottabbá válik. 1910-1914 közötti időszak Az irodalomkritikusok Brjuszov válságát spirituálisnak és kreatívnak nevezik. Az első világháború kitörésekor 1914-ben a Russzkije Vedomosztyi haditudósítójaként a frontra küldték.

    A bolsevikok hatalomra jutásával új élet és kreatív szakasz kezdődött. V.Ya. Bryusov erőteljes tevékenységet folytat, arra törekszik, hogy mindenhol az élvonalban legyen. 1917-1919-ben. 1918-1919-ben a Sajtónyilvántartási Bizottság vezetője volt. - Az Oktatási Népbiztosság Moszkvai Könyvtári Osztályának vezetője, 1919-1921. az Összoroszországi Költők Szövetsége Elnökségének elnöke (a költő 1919-es bolsevik pártba lépése hozzájárult ahhoz, hogy ebben a posztban maradjon). Életrajzában voltak olyan epizódok, mint az Állami Kiadóban végzett munka, az Oktatási Népbiztosság irodalmi oktatási alosztályának vezetője, az Állami Tudományos Tanács tagja, a Moszkvai Állami Egyetem professzora. 1921-ben Valerij Jakovlevics a Felső Irodalmi és Művészeti Intézet szervezője lett, amelynek professzora és rektora volt élete végéig. Brjuszov a Nagy Szovjet Enciklopédia első kiadását előkészítő csoportban az Irodalmi, Művészeti és Nyelvészeti Osztály szerkesztője volt.

    Az alkotótevékenység is aktív maradt, de a forradalom ihlette alkotói kísérleteit a modernizmus hívei és a nagyközönség egyaránt kevéssé értette. Ennek ellenére 1923-ban 50. születésnapja alkalmából a szovjet kormány az országért végzett szolgálatokért oklevelet adományozott a költőnek. A halál 1924. október 9-én érte el Brjuszovot. Az ok kruppos tüdőgyulladás volt, amelyet valószínűleg súlyosbított az író hosszú évekig tartó drogfüggősége. A Novogyevicsi temetőben temették el.

    Életrajz a Wikipédiából

    kreatív út

    Gyermekkor

    Valerij Brjuszov 1873. december 1-jén (13-án) született Moszkvában, kereskedő családban. A szimbolizmus leendő császára anyai ágon Alekszandr Jakovlevics Bakulin kereskedő és költő-fabulista unokája volt, aki az 1840-es években publikált. "Egy tartomány meséi" gyűjtemény (Brjuszov néhány művét nagyapja nevével írta alá).

    Valerij nagyapja, Kuzma Andreevics, a Bryusov őse, Bruce földbirtokos jobbágya volt. 1859-ben felszabadította magát, és Kostromából Moszkvába költözött, ahol kereskedelmi vállalkozásba kezdett, és házat vásárolt a Cvetnoj körúton. A költő ebben a házban született és 1910-ig élt.

    Brjuszov apja, Jakov Kuzmics Brjuszov (1848-1907) szimpatizált a populista forradalmárok eszméivel; folyóiratokban közölt verseket; 1884-ben Yakov Bryusov elküldte a fia által írt "Intim Word" folyóiratnak "Levelet a szerkesztőnek", amelyben leírja a Brjuszov család nyári vakációját. Megjelent a „Levél” (1884. 16. sz.).

    A versenyek elragadtatva az apa teljes vagyonát a nyereményjátékra pazarolta; érdeklődni kezdett a versenyzés és fia iránt, akinek első önálló publikációja (az 1889-es "Russian Sport" folyóiratban) a nyereményjáték védelmében megjelent cikk. A szülők keveset tettek Valerij neveléséért, és a fiú magára maradt; a Brjuszov családban nagy figyelmet fordítottak „a materializmus és az ateizmus alapelveire”, ezért Valerijnak szigorúan megtiltották, hogy vallásos irodalmat olvasson („A meséktől, minden „ördögtől”, engem szorgalmasan őriztek. De tanultam Darwin gondolatairól és a materializmus alapelvei, mielőtt megtanultam szorozni” – emlékezett vissza Brjuszov); ugyanakkor a fiatalember olvasókörére más korlátozást nem szabtak, ezért korai éveinek „barátai” között szerepeltek a természettudományos irodalom és a „francia körúti regények”, Jules Verne és Mine Reed könyvei és tudományos cikkek – a „minden, ami a hóna alatt találkozott” szó. Ugyanakkor a leendő költő jó oktatásban részesült - két moszkvai gimnáziumban tanult: 1885-től 1889-ig F. I. Kreiman klasszikus magángimnáziumában (az ateista eszmék népszerűsítése miatt kizárták), 1890-1893-ban pedig a Moszkvai gimnáziumban tanult. L. I. Polivanova magántorna; az utolsó tanár jelentős hatással volt a fiatal költőre; a gimnázium utolsó éveiben Brjuszov szerette a matematikát.

    bekerülni az irodalomba. Az 1890-es évek „dekadentizmusa”.

    Bryusov már 13 évesen összekapcsolta jövőjét a költészettel. Brjuszov legkorábbi ismert költői kísérletei 1881-ig nyúlnak vissza; kicsit később jelentek meg első (meglehetősen ügyetlen) történetei. A Kreyman gimnáziumban tanult Brjuszov verseket írt és kézzel írt folyóiratot adott ki. Serdülőkorában Brjuszov Nekrasovot tartotta irodalmi bálványának, majd lenyűgözte Nadson költészete.

    Az 1890-es évek elejére eljött az idő, hogy Bryusov szenvedélyesen rajongjon a francia szimbolisták – Baudelaire, Verlaine, Mallarmé – művei iránt. „A 90-es évek elején Verlaine és Mallarmé költészetével, majd hamarosan Baudelaire-rel való megismerkedés új világot nyitott meg előttem. Munkájuk benyomása alatt születtek meg azok a verseim, amelyek először nyomtatásban jelentek meg” – emlékszik vissza Brjuszov. 1893-ban levelet írt (az első ismert) Verlaine-nek, amelyben a szimbolizmus oroszországi terjesztésének küldetéséről beszélt, és bemutatta magát ennek az új oroszországi irodalmi mozgalomnak az alapítójaként.

    Az 1890-es években Brjuszov számos cikket írt francia költőkről. Verlaine-t csodálva 1893 végén megalkotta a Dekadensek című drámát. (Századvég)", amely a híres francia szimbolista rövid boldogságát meséli el Mathilde Mote-tal, és érinti Verlaine és Arthur Rimbaud kapcsolatát. 1894 és 1895 között publikált (álnéven Valerij Maszlov) három „Orosz szimbolisták” című gyűjtemény, amely számos saját költeményt tartalmazott (többek között különféle álnevekkel); legtöbbjük francia szimbolisták hatására íródott. Brjuszov mellett a gyűjtemények széles körben képviselték barátja, A. A. Miropolsky (valódi név) verseit. Lang), valamint A. M. Dobrolyubov misztikus költő. Az „Orosz szimbolisták” harmadik számában helyet kapott Brjuszov „O zárd be sápadt lábad” című egysoros verse, amely gyorsan hírnevet szerzett, és biztosította a kritikák elutasítását és a közönség homéroszi nevetését a gyűjteményekkel kapcsolatban. Bryusov nevét hosszú ideig nem csak a burzsoázia, hanem a hagyományos, „professzionális”, „ideológiai” értelmiség körében is pontosan ehhez a munkához kapcsolták - az „irodalmi körhöz” (S. A. Vengerov szavaival). ). Vlagyimir Szolovjov irodalomkritikus, aki a Vestnik Evropy számára szellemes recenziót írt a gyűjteményről, iróniával kezelte az orosz dekadensek első műveit (Szolovjov több ismert orosz szimbolisták stílusparódiája is birtokában van). Később azonban maga Brjuszov a következőképpen beszélt ezekről az első gyűjteményekről:

    Emlékszem ezekre a könyvekre
    Mint egy félálomban egy nap
    Merészek voltunk, voltak gyerekek,
    Minden fényesnek tűnt számunkra.
    Most a lélekben, csendben és árnyékban.
    Az első lépés messze van
    Öt röpke év olyan, mint öt évszázad.

    "Tertia Vigilia" gyűjtemény, 1900

    1893-ban Brjuszov belépett a Moszkvai Egyetem Történet- és Filológiai Karára, ahol ugyanazon a kurzuson tanult Vlagyimir Savodnik híres irodalomtörténésznél. Diákkorában fő érdeklődési köre a történelem, a filozófia, az irodalom, a művészet és a nyelvek voltak. „... Ha száz életet élhetnék, nem csillapítanák mindazt a tudásszomjat, ami éget” – jegyezte meg naplójában a költő. Fiatal korában Brjuszov is szerette a színházat, és a Moszkvai Német Klub színpadán lépett fel; itt ismerkedett meg Natalja Alekszandrovna Daruzesszel (a színpadon Raevszkaja vezetéknéven lépett fel), aki hamarosan a költő szeretője lett (Brjuszov első szerelme, Elena Kraskova 1893 tavaszán hirtelen meghalt himlőben; Brjuszov 1892-1893-as versei közül sok neki szentelt). Daruzes Bryusov 1895-ig szeretett "Tala" iránt.

    Ugyanebben az évben jelent meg az első, kizárólag Bryusov verseiből álló gyűjtemény - "Chefs d'oeuvre" ("Remekművek"); sajtótámadásokat maga a gyűjtemény neve váltott ki, amely a kritikusok szerint nem felelt meg a gyűjtemény tartalmának (a nárcizmus az 1890-es években jellemző volt Brjuszovra; például 1898-ban a költő ezt írta naplójába: „ Az én fiatalságom egy zseni fiatalsága.Úgy éltem és cselekedtem, hogy csak nagy tettek igazolhatják viselkedésemet. Sőt, a gyűjtemény előszavában a szerző kijelenti: „Könyvemet ma kinyomtatva nem várom el, hogy sem a kritika, sem a közönség megfelelően értékelné. Ezt a könyvet nem kortársaimra hagyom és nem is az emberiségre, hanem az örökkévalóságra és a művészetre. Ami a „Chefs d'oeuvre”-t, és általában Brjuszov korai munkásságát illeti, a patriarchális kereskedő osztály leromlott, elavult világa elleni küzdelem témája, a „mindennapi valóságból” való menekülés vágya – egy új világba, amely a francia szimbolisták munkáiban vonzódtak hozzá, jellemző. A Brjuszov összes szövegére jellemző „művészet a művészetért”, a „külvilágtól” való elszakadás elve már a „Chefs d'oeuvre” gyűjtemény verseiben is tükröződött. Ebben a gyűjteményben Bryusov általában "magányos álmodozó", hideg és közömbös az emberekkel szemben. Néha a világtól való elszakadás vágya az öngyilkossághoz, az „utolsó versekhez” érkezik. Ugyanakkor Bryusov folyamatosan keresi a vers új formáit, egzotikus rímeket, szokatlan képeket hoz létre. Lásd például:

    Nem teremtett lények árnyéka
    Imbolygás álomban
    Mint a foltpengék
    A zománcfalon.

    lila kezek
    A zománcfalon
    Álmosan rajzoljon hangokat
    A zengő csendben...

    A gyűjtemény verseiben Verlaine erős hatása érezhető.

    A következő gyűjteményben - "Me eum esse" ("Ez vagyok én", 1897) Bryusov kissé előrehaladt a "Chefs d'oeuvre"-hez képest; a "Me eum esse"-ben még mindig hideg álmodozóként látjuk a szerzőt, aki elszakadt a "külvilágtól", koszos, jelentéktelen, a költő által gyűlölt. A "Chefs d'oeuvre" és a "Me eum esse" időszakot maga Brjuszov később "dekadensnek" nevezte. A leghíresebb költemény a "Me eum esse" - "Egy fiatal költőnek"; megnyitja a gyűjteményt.

    Brjuszov fiatal korában már kidolgozta a szimbolizmus elméletét: „A költészet új iránya szervesen kapcsolódik a korábbiakhoz. Csak az új borhoz új héj kell” – írta 1894-ben F. E. Zarin (Talin) fiatal költőnek.

    Miután 1899-ben elvégezte az egyetemet, Bryusov teljes mértékben az irodalomnak szentelte magát. Több évig dolgozott P. I. Bartenev „Orosz archívum” című magazinjában.

    Az 1890-es évek második felében Brjuszov közeli barátságot kötött szimbolista költőkkel, különösen K. D. Balmonttal (az ismeretség 1894-re nyúlik vissza; hamarosan barátsággá alakult, amely meg sem szakadt Balmont emigrációjáig), egyike lett a kezdeményezői és vezetői az 1899-ben S. A. Polyakov által alapított Scorpion kiadónak, amely egyesítette az „új művészet” híveit.

    1897-ben Bryusov feleségül vette Joanna Runtot. A költő társa és legközelebbi segítője volt haláláig.

    1900-as évek

    "Tertia Vigilia"

    1900-ban a Skorpióban megjelent a Tertia Vigilia (Harmadik Gárda) gyűjtemény, amely új - "városi" szakaszt nyitott Bryusov munkájában. A gyűjteményt K. D. Balmontnak szentelték, akit a szerző „elítélt szemével” ruházott fel, és a következőképpen jegyezte meg: „De szeretlek – hogy mindannyian hazugság vagytok”. A gyűjteményben jelentős helyet foglal el a történeti és mitológiai költészet; Sz. A. Vengerov szerint Brjuszov ihletője a következő volt: „a szkíták, Esarhaddon asszír király, II. Ramszesz, Orfeusz, Kasszandra, Nagy Sándor, Amalthea, Kleopátra, Dante, Bajazet, vikingek, Ursa Major”.

    A későbbi gyűjteményekben a mitológiai témák fokozatosan elhalványulnak, helyet adva az urbanizmus eszméinek - Brjuszov a nagyváros életritmusát, társadalmi ellentmondásait, a városi tájat, még a villamoscsengőket és a koszos havat is dicsőíti. A költő a „magány sivatagából” visszatér az emberek világába; úgy tűnik, hogy visszaszerzi "atyai házát"; az őt nevelő környezet elpusztult, és most a "sötét boltok és csűrök" helyén a jelen ragyogó városai és jövő("A börtön álma eloszlik a fényben, és a világ eljut a megjósolt paradicsomba"). Az egyik első orosz költő, Brjuszov teljesen feltárta a városi témát (bár a "városi szövegek" elemei már jóval Brjuszov előtt megtalálhatók - például Puskin "A bronzlovas" című művében, N. A. Nekrasov egyes verseiben). Még a természetről szóló versek is, amelyekből kevés van a gyűjteményben, „a városlakó szájából” hangzanak el („Elektromos havi fény” stb.). A "Harmadik őrség" Verhaern verseinek több fordítását is tartalmazza, akinek munkája iránti csodálatát Verlaine költészetének zenéje és "homályos képei" iránti csodálat követte.

    Ebben az időben Bryusov már egy egész könyvet készített Verharn dalszövegeinek fordításaiból - "Versek a modernitásról". A költőt nemcsak a város növekedése ragadja magával: már maga a közelgő változások előérzete, egy új kultúra – a város kultúrája – kialakulása izgatja; ez utóbbi legyen a "mindenség királya" - és a költő már meghajol előtte, készen "porba dobni", hogy megnyissa a "győzelmekhez vezető utat". Ez a Tertia Vigilia kollekció kulcstémája.

    Brjuszov poétikájának ebből az időszakból jellemző vonása a stilisztikai befogadás, az enciklopédizmus és a kísérletezés, mindenfajta költészet ismerője volt (látogatja a „K. K. Szlucsevszkij péntekjeit”), „minden dallam” gyűjtője (az egyik címe). gyűjteményei). Erről beszél Tertia Vigilia előszavában: „Egyformán szeretem a látható természet hű tükröződéseit Puskinban vagy Maikovban, és az érzékfelettit, a föld felettit kifejező késztetéseket Tyucsevben vagy Fetben, valamint Baratynszkij mentális reflexióit, és egy civil költő szenvedélyes beszédei, mondjuk Nekrasov. A változatos, orosz és külföldi költői modorok stilizálása (az „ausztrál vadak énekéig”) Brjuszov kedvenc időtöltése, még egy „Dreams of Humanity” antológiát is készített, amely a költői stílus stilizációja (vagy fordítása). minden korszak stílusa. Brjuszov művének ez a vonása váltotta ki a legsarkítóbb válaszokat; támogatói (elsősorban szimbolisták, de Brjuszov olyan akmeista tanítványai is, mint Nyikolaj Gumiljov) a „puskini” vonást, a „proteizmust”, a műveltség és a költői erő jelét látták ebben, a kritikusok (July Aikhenvald, Vladislav Khodasevich) olyan stilizációkat bíráltak, mint pl. a "mindenevő", a "szívtelenség" és a "hideg kísérletezés" jele.

    "Urbi et Orbi"

    A magány tudata, az emberiség megvetése, az elkerülhetetlen feledés előérzete (jellegzetes versek - „A pusztaság napjaiban” (1899), „Mint a túlvilági árnyak” (1900)) tükröződik az „Urbi et Orbi” („Város”) gyűjteményben. és a világ”), 1903-ban jelent meg; Brjuszovot már nem a szintetikus képek inspirálják: a költő egyre gyakrabban fordul a "civil" témához. A civil dalszöveg klasszikus példája (és talán a leghíresebb a gyűjteményben) a „Kőműves” című költemény. Bryusov az összes életút közül választja "a munka útját, mint egy másik utat", hogy feltárja a "bölcs és egyszerű élet" titkait. A valóság iránti érdeklődés - a szenvedés és a szükség ismerete - a "Dalok" részben bemutatott "városi népi" "chastuhkákban" fejeződik ki. A "Songs" élethűen, "népszerű" formában íródott; felkeltették a kritikusok figyelmét, akik azonban többnyire szkeptikusak voltak ezekkel a munkákkal szemben, Brjuszov „álnépszerű cuccait” „hamisításnak” nevezve. A városi téma itt jobban kidolgozott, mint Tertia Vigiliában; a költő külön vonással rajzolja meg egy nagyváros életét annak minden megnyilvánulásában: tehát, látjuk a munkás érzéseit („És minden este rendszeresen itt állok az ablak alatt, és hálás a szívem, hogy látom ikonlámpádat ”), és a lakó igazi élményei „otthon piros zseblámpával”.

    Néhány versben távoli önimádat látható („És a szüzek és ifjak felálltak, találkozva, királyként megkoronázva”), míg másokban - erotománia, érzékiség (a „Balladák” rovat nagyrészt megtelt ilyen versekkel). A szerelem témája figyelemre méltó fejlődést kap az „Elégiák” rovatban; a szeretet szentséggé válik, „vallási szentséggé”. Ha az összes korábbi gyűjteményben Brjuszov csak félénk lépéseket tett az új költészet útján, akkor az "Urbi et Orbi" gyűjteményben olyan mester, aki már megtalálta hivatását, meghatározta útját; az "Urbi et Orbi" megjelenése után Brjuszov lett az orosz szimbolizmus elismert vezetője. A gyűjtemény különösen nagy hatással volt a fiatal szimbolistákra - Alekszandr Blokra, Andrej Belijre, Szergej Szolovjovra.

    A kapitalista kultúra apoteózisa a „Bledi ló” című költemény. Ebben az olvasó szorongással teli, intenzív városi életet mutat be. A város a maga "zúgásaival" és "hülyeségeivel" kitörli utcáiról a halál közelgő arcát, a végét - és ugyanazzal a dühös, "zajos" feszültséggel él tovább.

    Témák és hangulatok ennek az időszaknak a munkásságában

    Az 1904-1905-ös orosz-japán háború idejének nagyhatalmi hangulatát (a „Polgártársaknak”, „A Csendes-óceánra” versek) Brjuszov korszaka váltotta fel a városi világ elkerülhetetlen halálába vetett hittel. a művészetek hanyatlása, a „kárkorszak” kezdete. Brjuszov a jövőben csak az „utolsó napok”, „utolsó pusztaság” idejét látja. Ezek az érzelmek az első orosz forradalom idején értek el tetőfokára; világosan kifejeződnek Brjuszov A Föld című drámájában (1904, A Föld tengelye című gyűjteményben), amely az egész emberiség jövőbeli halálát írja le; majd - a „Jövő hunok” című versben (1905); 1906-ban Brjuszov megírta az "Utolsó mártírok" című novellát, amely az orosz értelmiség életének utolsó napjait írja le, és egy őrült erotikus orgiában vesz részt a halállal szemben. Az "Earth" (Blok meghatározása szerint "rendkívül magas" alkotás) hangulata összességében pesszimista. Bolygónk jövője kerül bemutatásra, a kiteljesedett kapitalista világ korszaka, ahol nincs kapcsolat a földdel, a természet kiterjedtségeivel, és ahol az emberiség folyamatosan degenerálódik a „gépek világának” „mesterséges fénye” alatt. . Az emberiség egyetlen kiútja a jelenlegi helyzetben a kollektív öngyilkosság, amely a dráma fináléja. A tragikus befejezés ellenére a darab időnként még mindig tartalmaz reményteli jegyeket; így az utolsó jelenetben egy fiatal férfi jelenik meg, aki hisz az "emberiség újjászületésében" és az új életben; eszerint csak az igazi emberiségre van bízva a föld élete, és az emberek, akik úgy döntenek, hogy „büszke halált” halnak, csak egy „szerencsétlen tömeg” elveszett az életben, egy ág, amely leszakadt a fájáról. A dekadens hangulatok azonban csak felerősödtek a költő életének következő éveiben. A teljes szenvedélytelenség időszakait Brjuszov csillapíthatatlan fájdalmas szenvedélyek szövegei váltják fel ("Szeretek a dagadtak szemében", 1899; "Szerencsejáték-házban", 1905; "Bordélyban", 1905 és még sokan mások).

    «Στεφανος»

    Brjuszov következő gyűjteménye a "Στεφανος" ("Koszorú") volt, amelyet 1905 legerőszakosabb forradalmi eseményei során írt (1905 decemberében adták ki); maga a költő költői kreativitása csúcsának tartotta (a „Koszorú” befejezte költészetemet, valóban „koszorúvá” tette fel” – írja Brjuszov). Fényesen virágoznak benne Brjuszov polgári szövegei, amelyek az Urbi et Orbi gyűjteményben kezdtek megjelenni. Csak a „Pokolból űzve” és a „Pillanatok” című ciklusokat szentelték a szerelemnek. Brjuszov a „dicsőség himnuszát” énekli az „eljövendő hunoknak”, jól tudva, hogy tönkreteszik a kortárs világ kultúráját, hogy ez a világ el van ítélve, és ő, a költő annak elválaszthatatlan része. Az orosz parasztságból származott Brjuszov, aki a „mesteri igában” volt, jól ismerte a vidéki életet. A paraszti képek még Brjuszov dalszövegének korai - "dekadens" - időszakában is megjelennek. Az 1890-es években a költő egyre gyakrabban fordult a "paraszti" téma felé. És még a város istentiszteletének időszakában is, Brjuszovnak néha az a motívuma, hogy „meneküljön” a zajos utcákról a természet kebelébe. Az ember csak a természetben szabad - a városban csak fogolynak, „kövek rabszolgájának” érzi magát, és a városok jövőbeni pusztulásáról, a „vad akarat” megjelenéséről álmodik. Brjuszov szerint a forradalom elkerülhetetlen volt. „Ó, nem a kínaiak jönnek, akiket megvernek Tiencsinben, hanem azok, akik szörnyűbbek, bányákba taposva és gyárakba szorítva... hívom őket, mert elkerülhetetlenek” – írja a költő négy szimbolistának. 1900-ban, Vlagyimir Szolovjov „Három beszélgetése” után. A forradalomról alkotott nézeteltérés a szimbolisták között tehát már a századfordulón elkezdődött. Maga Brjuszov a polgári kultúra, a város kultúrájának rabszolgájának érzi magát, és saját kulturális építménye ugyanaz a börtön építése, amelyet a „Kőműves” című vers is bemutat. Lélekben hasonló a "Kőműves"-hez és a "Trireme evezői" című vershez (1905). A "Tőr" (1903), az "Elégedett" (1905) versek - a növekvő forradalom "dalszerzőjének" versei, akik készen állnak arra, hogy "üdvözlő himnusszal" fogadják a megdöntést.

    A szimbolizmus vezetője

    Brjuszov szervezeti szerepe az orosz szimbolikában és általában az orosz modernizmusban igen jelentős. Az általa vezetett Mérleg lett a legalaposabb anyagválogatás és a legtekintélyesebb modernista folyóirat (ellenzi az eklektikát, és nem rendelkezik a Pass és az Aranygyapjú egyértelmű programjával). Bryusov sok fiatalabb költő munkáját befolyásolta tanácsokkal és kritikákkal, szinte mindegyikük átesik a „Bryusov utánzat” szakaszán. Nagy presztízsnek örvendett társai és az irodalmárok körében egyaránt, szigorú, feddhetetlen "mesterként", a kultúra "varázslójaként", "papjaként" költészetet alkotott, valamint az akmeisták (Nikolaj Gumiljov, Zenkevics, Mandelsztam) között. ), és a futuristák (Pasternak, Shershenevich és mások). Mihail Gasparov irodalomkritikus úgy értékeli Brjuszov szerepét az orosz modernista kultúrában, mint a „győztes diákok legyőzött tanára”, aki egy egész generáció munkáját befolyásolta. Brjuszov „féltékenysége” nem volt nélkülözhetetlen a szimbolisták új generációja iránt.

    Bryusov aktívan részt vett a moszkvai irodalmi és művészeti kör életében is, különösen annak igazgatója volt (1908 óta). Együttműködött a "New Way" folyóiratban (1903-ban szerkesztői titkár lett).

    1910-es évek

    Valerij Brjuszov. S. V. Maljutyin portréja. 1913

    A Scales magazin 1909-ben megszűnik; 1910-re az orosz szimbolizmus mint mozgalom aktivitása hanyatlóban volt. Ebben a tekintetben Bryusov megszűnik az irodalmi harc szereplőjeként és egy adott irány vezetőjeként tevékenykedni, kiegyensúlyozottabb, "akadémikus" pozíciót foglal el. Az 1910-es évek elejétől jelentős figyelmet szentelt a prózának (A győzelem oltára című regény), a kritikának (a Russzkaja mislben, az Art in Southern Russia folyóiratban) és a Puskin-tanulmányoknak. 1913-ban a költő személyes tragédiát él át, amelyet a fiatal Nadezsda Lvova költőnővel és öngyilkosságával való fájdalmas románc okoz. 1914-ben, az első világháború kitörésével Brjuszov a Russzkije Vedomosztyi haditudósítójaként a frontra ment. Meg kell jegyezni a hazafias érzelmek növekedését Bryusov dalszövegeiben 1914-1916-ban.

    Az 1910-1914-es és különösen az 1914-1916-os időszakot sok kutató a költő szellemi és ennek következtében alkotói válságának időszakára tekinti. Már az 1900-as évek végének gyűjteményeit - "A Föld tengelye" (prózatörténeti gyűjtemény, 1907), "Minden dallam" (1909) - kritizálták, mint a "Stephanos"-nál gyengébbet, alapvetően az egykori "tunikákat" ismétlik; felerősödnek a gondolatok minden dolog gyarlóságáról, megjelenik a költő lelki fáradtsága (A haldokló máglya, 1908; Az öngyilkosság démona, 1910 versei). Az „Árnyak tükre” (1912), „A szivárvány hét színe” (1916) gyűjteményekben időnként gyakoriak a szerző „folytatásra”, „ússzon tovább” stb. felszólításai, amelyek ezt a válságot árulják el. hős, munkás képei jelennek meg. 1916-ban Brjuszov Puskin „Egyiptomi éjszakák” című versének stilizált folytatását adta ki, ami rendkívül vegyes reakciót váltott ki a kritikusok részéről. Az 1916-1917-es recenziók (aki Andrej Polianin Szófia Parnok, Georgij Ivanov stb. álnéven írt) önismétléseket, a költői technika és ízlés összeomlását, hiperbolikus öndicséreteket („Emlékmű” stb.) jegyzi meg a „Hét színben”. a szivárványról” – jutott arra a következtetésre, hogy Brjuszov tehetsége kimerült.

    A válságból való kilábalás és egy új stílus megtalálásának kísérletével Brjuszov munkásságának kutatói a költő egy ilyen érdekes kísérletét irodalmi álhírként társítják – a Nadezsda Lvovának szentelt „Nelli versei” (1913) gyűjteményt és a „Nelli újjait” Versek" (1914-1916), amely folytatta (1914-1916, kiadatlan maradt a szerző életében). Ezek a versek egy „elegáns” városi udvarhölgy nevében íródnak, a divatirányzatoktól elragadtatva, a lírai hős, Igor Szeverjanin egyfajta női párja – derül ki a poétikából – a Brjuszov stílusának jellegzetes jegyeivel együtt, amelyeknek köszönhetően az álhír. hamarosan kiderült - Severyanin és a futurizmus hatása, amelyre Bryusov érdeklődéssel utal.

    Brjuszov és a forradalom

    1917-ben a költő megvédte Makszim Gorkijt, akit az Ideiglenes Kormány bírált.

    Az 1917-es októberi forradalom után Bryusov aktívan részt vett Moszkva irodalmi és kiadói életében, különféle szovjet intézményekben dolgozott. A költő továbbra is hű volt ahhoz a vágyához, hogy minden induló üzletben az első legyen. 1917 és 1919 között a Sajtónyilvántartási Bizottságot vezette (1918 januárja óta az Orosz Könyvkamara moszkvai fiókja); 1918-tól 1919-ig az Oktatási Népbiztosság Moszkvai Könyvtári Osztályának vezetője volt;. 1919-től 1921-ig az Összoroszországi Költők Szövetsége Elnökségének elnöke (mint ilyen, különböző csoportok moszkvai költőinek verses estjeit vezette a Politechnikai Múzeumban). 1919-ben Brjuszov az RCP(b) tagja lett. Dolgozott az Állami Kiadónál, vezette az Oktatási Népbiztosság Művészetoktatási Osztályának irodalmi alosztályát, tagja volt az Állami Akadémiai Tanácsnak, a Moszkvai Állami Egyetem tanára (1921-től); 1922 végétől - a Glavprofobra Művészetoktatási Tanszékének vezetője; 1921-ben megszervezte a Felső Irodalmi és Művészeti Intézetet (VLHI), amelynek rektora és professzora maradt élete végéig. Brjuszov a Moszkvai Tanács tagja is volt. Aktívan részt vett a Nagy Szovjet Enciklopédia első kiadásának előkészítésében (az irodalmi, művészeti és nyelvészeti osztály szerkesztője volt; az első kötet Brjuszov halála után jelent meg).

    1923-ban, az ötvenedik évforduló kapcsán Brjuszov levelet kapott a szovjet kormánytól, amelyben megjegyezte, hogy a költő „az egész ország számára” számos érdeme van, és kifejezi „háláját a munkás- és parasztkormánytól”.

    Késői kreativitás

    A forradalom után Bryusov folytatta aktív kreatív tevékenységét. A költő októberben egy új, átalakult világ zászlaját látta meg, amely képes lerombolni a polgári-kapitalista kultúrát, amelynek "rabszolgájának" tartotta magát a költő korábban; most már „életet támaszthat”. Egyes forradalom utáni versek lelkes himnuszai a „káprázatos októbernek”; egyes verseiben egy hangon dicsőíti a forradalmat marxista költőkkel - különösen a „Munka”, „Válaszok”, „Az értelmiségi testvéreknek”, „Csak orosz”), miután az „orosz irodalom” megalapítója lett. Leniniana”, Bryusov figyelmen kívül hagyta az „előírásokat”, amelyeket 1896-ban fogalmazott meg „A fiatal költőnek” című versében - „ne élj a jelenben”, „imádd a művészetet”.

    Minden törekvése ellenére, hogy az új korszak részévé váljon, Brjuszov nem válhatott „az új élet költőjévé”. Az 1920-as években (a „Dali” (1922), „Mea” („Siess!”, 1924) gyűjteményekben) gyökeresen megújítja poétikáját, hangsúlyokkal túlterhelt ritmust, bőséges alliterációt, rongyos szintaxist, neologizmusokat használ (ismét, mint pl. a Nelly Verseinek korszaka, a futurizmus tapasztalatait felhasználva); Vlagyiszlav Khodasevics, aki általában kritikus Brjuszovoval szemben, nem nélkülözi az együttérzést, úgy értékeli ezt az időszakot, mint a „tudatos kakofónia” révén „új hangok” megtalálását. Ezek a versek telítettek társadalmi motívumokkal, a „tudományos” pátoszával (Rene Gil „tudományos költészetének” szellemében, amely Brjuszovot már a forradalom előtt is érdekelte: „Az elektron világa”, 1922, „A tudomány világa”. N-Dimensions", 1924), egzotikus kifejezések és tulajdonnevek (a szerző sok közülük részletes megjegyzéseket tett). M. L. Gasparov, aki ezt részletesen tanulmányozta, „akadémiai avantgárdnak” nevezte a néhai Brjuszov modorát. Egyes szövegekben felbukkannak a múltban és jelenben, sőt magával a forradalommal kapcsolatos csalódottság jegyzetei (különösen jellemző a „Látomok háza” című vers). Kísérletében Brjuszov egyedül volt: az új, szovjet költészet felépítésének korszakában Brjuszov kísérleteit túl bonyolultnak és "tömegek számára érthetetlennek" tartották; a modernista poétika képviselői is negatívan reagáltak rájuk.

    Halál

    1924. október 9-én Brjuszov moszkvai lakásában halt meg lobaris tüdőgyulladásban. A költőt a fővárosi Novogyevicsi temetőben temették el.

    Bryusov munkájának főbb jellemzői

    Brjuszov verseiben ellentétes elvekkel szembesül az olvasó: életigenlő – szerelem, az élet munkával való „hódítására”, létharcra, alkotásra – és pesszimista (a halál boldogság, „édes nirvána”, ezért a halálvágy mindenekelőtt, az öngyilkosság „csábító”, az őrült orgiák pedig „a mesterséges éden titkos örömei”). Brjuszov költészetének főszereplője pedig vagy egy bátor, bátor harcos, vagy az élettől kétségbeesett ember, aki nem lát más utat, csak a halálba vezető utat (ilyenek különösen a már említett „Nelli versei”, a mű egy "önző lelkű" udvarhölgyé).

    Brjuszov hangulatai olykor ellentmondásosak; átmenetek nélkül helyettesítik egymást. Költészetében Brjuszov vagy újításra törekszik, vagy ismét a klasszikusok jól bevált formáihoz nyúl vissza. A klasszikus formák iránti vágy ellenére Brjuszov munkája még mindig nem empire stílus, hanem ellentmondásos tulajdonságokat magába szívó modernista stílus. Nehezen kombinálható tulajdonságok fúzióját látjuk benne. Andrej Belij jellemzése szerint Valerij Brjuszov „márvány- és bronzköltő”; ugyanakkor S. A. Vengerov Brjuszovot a "par excellence" ünnepélyes költőjének tartotta. L. Kamenev szerint Brjuszov "kalapácsharcos és ékszerész".

    Bryusov versifikációja

    Valerij Brjuszov nagyban hozzájárult a versforma kialakulásához, aktívan használt pontatlan rímeket, Verhaarn szellemében „szabad verset”, „hosszú” métereket fejlesztett ki (jambikus 12 láb belső rímekkel: „A lomha Nílus közelében, ahol a Merida-tó van, a tüzes Ra királyságban // sokáig szerettél, mint Ozirisz Ízisz, barát, királynő és nővér... ", a híres 7 láb magas, cezúra nélküli trocheus a "Sápadt ló"-ban: " Az utca olyan volt, mint a vihar. Tömegek haladtak el // Mintha az elkerülhetetlen szikla üldözte volna őket... ”), különböző méterek váltakozó sorait használták (az ún. „lineáris logaedák”: „Ajkaim közelednek // Hogy ajkad ..."). Ezeket a kísérleteket a fiatalabb költők gyümölcsözően fogadták. Az 1890-es években, Zinaidával párhuzamosan, Gippius Brjuszov tonizáló verset dolgozott ki (a dolnik egy kifejezés, amelyet egy 1918-as cikkében vezetett be az orosz költészetbe), de Gippiusszal és később Blokkal ellentétben kevés emlékezetes példát hozott erre a versre a Ritkán megszólalnak: Brjuszov leghíresebb dolnikjai a Jövő hunok (1904) és a Harmadik ősz (1920). 1918-ban Bryusov kiadta a "Kísérletek ..." című gyűjteményt, amely nem szabott meg kreatív feladatokat, és kifejezetten a versszak legkülönfélébb kísérleteinek szentelte (extra hosszú sorvégek, alakos költészet stb.). Az 1920-as években Bryusov különféle intézetekben tanított versírást, néhány kurzusát kiadták.

    Bryusov különböző műfajokban

    Bryusov számos irodalmi műfajban kipróbálta magát.

    Próza

    Brjuszov leghíresebb történelmi regénye a Győzelmi oltár, amely Róma életét és szokásait írja le a Krisztus utáni 4. században. e., és - különösen - a "Tüzes Angyal". Utóbbiban remekül jelenik meg a korabeli (XVI. századi Németország) lélektan, pontosan közvetítik a korszak hangulatát; a "Tüzes angyal" alapján Szergej Prokofjev megírta az azonos nevű operát. Brjuszov regényeinek motívumai teljes mértékben megfelelnek a szerző költői műveinek motívumainak; A költészethez hasonlóan Brjuszov regényei is a régi világ összeomlásának korszakát írják le, ábrázolják egyéni képviselőit, akik gondolatban megálltak az új világ érkezése előtt, friss, revitalizáló erőkkel támogatva.

    Brjuszov eredeti, két világ elve alapján felépített novelláit a Föld tengelye (1907) című gyűjtemény állította össze. Az „Éjszakák és nappalok” című novellaciklusban Brjuszov átadja magát a „pillanat filozófiájának”, a „szenvedély vallásának”. Brjuszov fantasztikus műveket is írt - ez a "Csillagok hegye" című regény, a "A gépek felemelkedése" (1908) és a "A gépek lázadása" (1914), az "Első bolygóközi" történet, a disztópia "Déli Kereszt Köztársaság" (1904-05). Figyelemre méltó a "Dasha eljegyzése" című történet, amelyben a szerző apját, Jakov Brjuszovot ábrázolja, aki részt vett az 1860-as évek liberális társadalmi mozgalmában. Az "Utolsó oldalak egy nő naplójából" című történet a kritikusok részéről is jelentős figyelmet kapott.

    Fordítások

    Fordítóként Brjuszov sokat tett az orosz irodalomért. Ő nyitotta meg az orosz olvasó előtt a híres belga városi költő, Emile Verhaern művét, Paul Verlaine verseinek első fordítója volt. Bryusov fordításai Edgar Allan Poe (versek), Romain Rolland ("Liliuli"), Maurice Maeterlinck ("Pelleas és Melesande", "Az ártatlanok mészárlása"), Victor Hugo, Racine, Ausonius, Molière ("Amphitryon") műveiből , Byron, Oscar Wilde ("A pádovai hercegnő", "The ballada of Reading Gaol"). Brjuszov teljesen lefordította Goethe Faustját, Vergilius Aeneisét. Az 1910-es években Brjuszovot lenyűgözte Örményország költészete, számos örmény költőt lefordított, és összeállította az "Örményország költészete az ókortól napjainkig" című alapvető gyűjteményt, amelyért 2008-ban Örményország népköltője címet kapott. 1923-ban a Jereváni Nyelvészeti Egyetem viseli a nevét.

    Brjuszov fordítási teoretikus volt; néhány gondolata ma is aktuális, a "Verhaarn Prokrusztészi ágyon" (1923) recenziója stb.

    Kritika és irodalomkritika

    Valerij Brjuszov irodalomkritikusként már 1893-ban kezdett beszélni, amikor kezdő költők verseit válogatta (ugyanazokat, mint ő maga) az első, Orosz szimbolisták című gyűjteményhez. Brjuszov kritikai cikkeinek legteljesebb gyűjteménye a Távol és Közel. Kritikai cikkeiben Brjuszov nemcsak a szimbolizmus elméletét tárta fel, hanem a forma tartalomtól való függését is megfogalmazta az irodalomban; A költészetet Brjuszov szerint "lehet és kell" tanulni, mert ez egy olyan mesterség, amelynek fontos nevelő értéke van. Bryusov szerint a valóságtól való elszakadás végzetes a művész számára. Érdekesek Brjuszov versifikációról szóló munkái ("A versifikáció alapjai" stb.). Bryusov rokonszenves volt a proletár költők munkásságával, amit „Az orosz költészet tegnap, ma és holnap”, „A költészet szintetikája” című cikkeiben fejez ki.

    Brjuszov irodalmi művei közül a leghíresebbek Alekszandr Puskin életrajzának és munkásságának szentelt művei (Puskin versifikációjával foglalkozó művek, "Puskin levelei Puskinhoz", "Puskin a Krím-félszigeten", "Puskin kapcsolatai a kormánnyal", "Puskin" Líceumi versek". Ez utóbbiban Puskin líceumi diák újonnan felfedezett és restaurált szövegeit tartalmazza a mű). Brjuszov több cikket ("Puskin és jobbágyság", Puskin költői technikájáról stb.) írt a nagy orosz költő összegyűjtött műveihez (Brockhaus-kiadás). Bryusov tanulmányozta Nyikolaj Gogol (amelyet az "Elégetett" beszédében fogalmazott meg), Baratynsky, Fjodor Tyutchev (Bryusov valóban megnyitotta e tehetséges költő munkáját az orosz társadalom előtt), Alekszej Tolsztoj munkásságát.

    Bryusov-újságíró

    Brjuszov újságírói tevékenységét az irodalmi viharoktól távol fekvő folyóiratban kezdte - az "Orosz Archívum" -ban, ahol az 1890-es évek végétől a tudományos publikációs iskolát egy prominens történész és a Bartenev folyóirat szerkesztője irányításával folytatta, 1900 és 1903 között a folyóirat szerkesztőbizottságának titkára volt. Megjelent Yasinsky's Monthly Works (1900-1902) c.

    Később Brjuszov a Scales (1904-1909) című folyóirat főszereplője lett, amely az orosz szimbolizmus fő szerve. Brjuszov minden energiáját a szerkesztői munkába fektette. Brjuszov a Vyesov fő szerzője és szerkesztője is volt. Rajta kívül megjelent ott Andrej Belij, Konsztantyin Balmont, Vjacseszlav Ivanov, Maximilian Voloshin, Mihail Kuzmin. Bryusov a "Scorpion" kiadót is irányította, és részt vett ennek a kiadónak az "Északi virágai" almanachjának kiadásában (1901-1903, 1905 és 1911 között).

    Sztruve figyelembe vette Brjuszov szerkesztői tapasztalatait, amikor 1910-ben felkérte a költőt a legrégebbi moszkvai folyóirat, a Russkaya Mysl irodalmi osztályának szerkesztésére. Brjuszov irodalmi szerkesztői küldetését a Mérleg hagyományainak folytatásában látta. Hamarosan Bryusov a szépirodalom mellett elkezdte felügyelni a folyóirat bibliográfiáját és kritikáját. Az új irodalmi szerkesztő, Alekszej Tolsztoj, Andrej Belij megjelenésével Alekszandr Blok megjelent a magazin oldalain,

    Valerij Jakovlevics Brjuszov december 1-jén (december 13-án) született Moszkvában, kereskedő családban. A leendő költő alapfokú oktatását otthon szerezte. 1885 óta Brjuszov a moszkvai F. I. Kreiman klasszikus gimnáziumában tanult. 1890-ben a moszkvai L. I. Polivanov gimnáziumba helyezték át.

    Egyetemi évek

    1893-ban Bryusov belépett a Moszkvai Egyetem Történelem és Filológiai Karára. Ebben az időszakban Valerij Yakovlevich felfedezi a francia szimbolistákat - Verlaine-t, Baudelaire-t, Mallarmé-t. Verlaine munkásságát csodálva megalkotja a „Dekadensek. (Század vége).

    Valerij Jakovlevics 1894-1895 között az orosz szimbolizmus megalapítójaként jelölte meg három „Orosz szimbolisták” gyűjteményt.

    1895-ben jelent meg Brjuszov első verseskötete, a "Remekművek" ("Chefs d'oeuvre"), amely széles visszhangot váltott ki az irodalomkritikusok körében. 1897-ben jelent meg a költő második gyűjteménye, a Me eum esse (Ez vagyok én).

    Érett kreativitás

    Miután 1899-ben elvégezte az egyetemet, és megszerezte az 1. fokozatot, Bryusov munkát kap P. Bartenev „Orosz archívum” magazinjában. A költő aktívan részt vesz az irodalmi tevékenységben. 1900-ban jelent meg Brjuszov harmadik gyűjteménye, a Tertia Vigilia (A harmadik gárda), amely irodalmi hírnevet hozott számára.

    Bryusov a Scorpio kiadó egyik alapítója lesz. 1903 óta a New Way magazinban dolgozik. Ugyanebben az évben jelent meg a költő "Urbi et Orbi" ("Város és béke") című gyűjteménye.

    1901-1905-ben Bryusov részt vett az „Északi virágok” almanach létrehozásában. 1904-1909 között a „Vesy” orosz szimbolista magazin de facto szerkesztője volt. 1908 óta Valerij Bryusov, akinek életrajza tele volt fiatal írókkal való új ismeretségekkel, a moszkvai irodalmi és művészeti kör igazgatója lett.

    A költő munkássága két forradalom között

    Bryusov reakciója az 1905-1907-es forradalom hangulataira és eseményeire a „Föld” dráma és a „Koszorú” gyűjtemény (1905) volt. 1907-ben jelent meg A Föld tengelye című prózaregénygyűjteménye, 1909-ben a Minden dallam című verses gyűjtemény. A forradalom utáni években Valerij Jakovlevics megalkotta a "Győzelem oltára" (1911 - 1912) című regényt, az "Éjszakák és nappalok" (1913) novellagyűjteményét.

    1914-ben, az első világháború idején Brjuszov a Russzkije Vedomosztyi haditudósítójaként a frontra ment. 1916-ban adta ki A szivárvány hét színe című gyűjteményét.

    utolsó életévei

    A bolsevikok hatalomra kerülésével 1917-1919 között Valerij Jakovlevics a Sajtónyilvántartási Bizottság élére került. 1919-1921-ben az Összoroszországi Költők Szövetsége Elnökségének elnökévé nevezték ki. A Felső Irodalmi és Művészeti Intézet megszervezésével 1921-ben Brjuszov rektora és professzora lett.

    Valerij Jakovlevics Brjuszov 1924. október 9-én halt meg tüdőgyulladásban. A költőt a moszkvai Novogyevicsi temetőben temették el. Bryusov Valerij Jakovlevics életének és munkásságának emlékére a sírjára portréval ellátott emlékművet állítottak.

    Kronológiai táblázat

    Egyéb életrajzi lehetőségek

    • Serdülőkorában Brjuszov szerette Nekrasov munkásságát, bálványának tartotta.
    • A harmadik gyűjtemény "Tertia Vigilia" Bryusov barátjának, Konstantin Balmontnak ajánlotta, akivel egyetemi éveiben találkozott.
    • 24 évesen Bryusov feleségül vette Joanna Runt, akivel élete végéig együtt élt.
    • Brjuszov rövid életrajza hiányos lenne, ha nem említené fordítói érdemeit. Valerij Jakovlevics megnyitotta E. Verhaarnt a hazai olvasók előtt, P. Verlaine, E. Poe, M. Maeterlinck fordításával foglalkozott,

    Valerij Jakovlevics Brjuszov - költő, prózaíró, irodalomkritikus (1873.12.13. Moszkva - 1924.10.9. ugyanitt, öngyilkosság lehetséges). Valerij Bryusov kereskedő családban született. 1892-től történelmet tanult a Moszkvai Egyetemen (1899-ben végzett). Valerij Jakovlevics egész életében tudományos és kritikai tevékenységet is folytatott. Például 1903-ban Puskin leveleit publikálta egy gyűjteményben " Távol és közel(1912), cikkeket közölt orosz költőkről Tyucsevtől kortársaiig.

    Valerij Brjuszov gyermekkorában verseket írt; diákéveiben a francia költészet nagy benyomást tett rá, három kis gyűjteményt jelentetett meg. Orosz szimbolisták"(1894-95), ahol saját versei érvényesültek, amelyeket Baudelaire, Verlaine és Mallarmé költészete inspirált. Bryusov következő gyűjteményei a " Szakácsok életműve"(Remekművek", 1895), " Me eum esse"("Ez vagyok én", 1897), " Tertia vigilia"(Harmadik Óra, 1900) és" Urbi et Orbi("A városnak és a világnak", 1903), amint címükből és tartalmukból is kitűnik, a szerző nyugat-európai klasszikusokhoz való vonzódását, az idegen és ősi kultúrák iránti tudományos vizsgálatokon alapuló nagy érdeklődését tanúsítják.

    1904-2009-ben Valerij Brjuszov vezette a legnagyobb szimbolista magazint, a Scales-t, és a moszkvai szimbolisták vezető személyiségévé vált. Hírnevét jelentősen elősegítette az ötödik versgyűjtemény. Stephanos"(" Koszorú ", 1906). És a jövőben Brjuszov számos versét publikálta, sok nyelvről lefordítva, de prózát is kezdett írni. Ezek egzotikummal és kalanddal teli történetek és történelmi regények voltak " Tűz angyal"(1908) és" A győzelem oltára"(1911-12). Hatodik versgyűjtemény" Minden dallam(1909) rím- és nyelvi kifejezőképességi kísérleteinek továbbfejlődését mutatja be.

    Valerij Bryusov sokat utazott, gyakran járt Nyugat-Európában. 1913-14-ben megkezdődött műveinek 25 kötetes kiadása. Az első világháború alatt Valerij Jakovlevics örmény nyelvű kiadói tevékenységekkel és fordításokkal foglalkozott. A forradalom után csatlakozott a bolsevik rendszerhez, 1920-ban Brjuszov (az egyetlen szimbolista költő, aki nem emigrált) csatlakozott az SZKP-hoz (b) és kulturális intézményekben töltött be tisztségeket. 1921-ben megalapította az Irodalmi és Művészeti Intézetet, amelyet később róla neveztek el. Ezzel párhuzamosan Valerij Jakovlevics Bryusov folytatta irodalmi és irodalomkritikai tevékenységét.

    A szerző munkásságát erősen jellemzi a hideg racionalitás. Verseinek első gyűjteményei a szimbolizmus népszerűsítését célozták Oroszországban. Ugyanakkor számára elsősorban nem a szimbolisták világképe volt a fontos, hanem egy új esztétikai kritériumrendszer. A Brjuszov által a legnagyobb figyelemmel és szorgalommal megoldott formai problémák határozzák meg munkáját. „Az orosz nyelv acélízzel szól, a klasszikus latin módjára” (Eliasberg). Valerij Jakovlevics igen művelt ember lévén költői munkáiban gyakran hivatkozik klasszikus motívumokra, a történelmi és mitológiai témák határozzák meg munkáinak nagy részét, nem korlátozzák nemzeti és társadalmi határok. A hősiesség inspirálja, racionálisan tekint a szerelemre, méghozzá nagy kegyetlenséggel és szadizmussal.

    A század elején Verhaarn hatására Valerij Brjuszov a nagyváros témájához fordul, " sápadt ló"(1903-04) apokaliptikus víziók tükrében mutatja be ezt a témát. "Nagyon hozzájárult az orosz költészethez, mint a szigorú versmetria átmenetének úttörője - a szillabo-tonikáról a tonikára, amelyet különösen az által fejlesztett tovább Blok" (Lewis).

    Brjuszov korai prózájának hőse olyan ember, aki a reménytelen veszteséggel szemben a határtalan anarchizmusba esik; Ez talán a legvilágosabban az utópisztikus történetben tükröződik" Déli Kereszt Köztársaság"(1905). Valerij Jakovlevics történelmi, különösen az ókori témák iránti szeretete tükröződött későbbi prózájában, amely összehasonlítható D. Merezskovszkij prózájával." Tűz angyal századi Németországot mutatja be, a regényben az önéletrajzi vonások mellett a szerző okkult tudományok alapos tanulmányozása is tükröződött. A regény cselekménye " A győzelem oltára"a 4. századi Rómára utal, és itt nyilvánvaló Brjuszov érdeklődése a vallási problémák iránt. Mindkét művet kulturális-történelmi pontosság és perspektívaválasztás képessége jellemzi. A "Győzelem oltára" című regény folytatása az volt. regény Róma végső keresztényesítéséről Jupiter legyőzte", de befejezetlen maradt, és csak 1934-ben jelent meg.

    Brjuszov munkásságának fő időszaka az első világháború előtti időszak. Miután Valerij Jakovlevics racionális-tudományos szemléletével együttműködött az új rezsimmel, inkább szervezeti tevékenységet folytatott. A szovjet emigráns és nyugati kritikusok véleménye szerint Brjuszov 1917-24 között még írt költeményei költői színvonalának hanyatlásáról tanúskodnak.

    Szergej Rahmanyinov és Mihail Gnesin, Alekszandr Grecsanyinov és Reingold Gliere írtak zenét Valerij Brjuszov verseihez. A költő azonban nemcsak verseket írt – színdarabokat írt és külföldi szerzőket fordított, folyóiratokat adott ki és irodalmi intézetet vezetett. Valerij Bryusov az orosz szimbolizmus egyik alapítója lett.

    "Hatalmas zacskók összefirkált papírral"

    Valerij Brjuszov 1873-ban született egy moszkvai kereskedő családban. Alekszandr Bakulin költő, az Egy tartomány meséi című könyv szerzője unokája volt.

    Négy éves korában Brjuszov megtanult olvasni, és szó szerint a szülei könyvtárában telepedett le. Nagy emberek és külföldi klasszikusok életrajzát tanulmányozta, bulvárregényeket és tudományos irodalmat olvasott. A költő így emlékezett vissza gyermekkorára: „A meséktől, minden „ördögtől” szorgalmasan védve voltam. De még azelőtt tanultam Darwin eszméiről és a materializmus elveiről, mint a szorzásról. Nem ismertem jól a klasszikus irodalmat: nem olvastam sem Tolsztojt, sem Turgenyevet, de még Puskint sem; A házunkban élő költők közül csak Nyekrasov volt kivétel, és kisfiúként a legtöbb versét fejből tudtam.". Bryusov is szerette a tudományos kísérleteket: egyszerű kémiai és fizikai kísérleteket végzett, és könyvekből tanulmányozta a különféle jelenségek természetét. Még óvodás korában is a fiú írta az első vígjátékot - "A béka".

    11 évesen Valerij Bryusov a Kreyman magángimnázium tanulója lett - a vizsga után azonnal felvették a második osztályba. Otthon bajtársak nélkül nőtt fel, nem ismerte az egyszerű gyerekjátékokat, a tudomány és az irodalom iránti szenvedélye pedig még jobban elidegenítette osztálytársaitól. Később azonban Bryusov közel került az olvasás más fiatal szerelmeseihez, és elkezdték kiadni a „Kezdet” kézzel írott magazint. Ezekben az években a kezdő író kipróbálta magát a prózában és a költészetben, ősi és modern szerzőket fordított. Brjuszov első publikációja azonban egy teljesen hétköznapi cikk volt - 13 évesen megjelent a Russkiy Sport magazin oldalain a versenyek nyereményjátékának támogatására.

    „Mindig új munkába kezdtem. Verseket írtam, olyannyira, hogy hamarosan megtöltöttem a vastag Poesie-füzetet, amit kaptam. Kipróbáltam minden formát – szonettet, tetracint, oktávot, triolett, rondót, minden méretet. Drámákat, novellákat, regényeket írtam... Minden nap vitt tovább és tovább. Útban a gimnázium felé új műveken gondolkodtam, este leckék helyett inkább írtam... Hatalmas csomagok voltak nálam a firkált papírok.

    A „Kezdet” magazin több éven át jelent meg, majd a hallgatók elvetették ezt az ötletet. Bryusov 16 éves korában folytatta szerkesztői tevékenységét. Az iskolában kezdett kiadni egy kézzel írott "V. osztály levelét". Az újság bírálta a gimnáziumi szabályokat, így a szabadgondolkodó diák hamarosan más oktatási intézménybe kényszerült. Továbbra is a Polivanov gimnáziumban tanult.

    Elhivatottság az örökkévalóságnak és a művészetnek

    Az 1890-es években Valerij Bryusov érdeklődést mutatott Puskin és a francia szimbolisták - Charles Baudelaire, Paul Verlaine, Stefan Mallarmé - munkái iránt. 1893-ban levelet írt Verlaine-nek, amelyben az orosz szimbolizmus megalapítójának nevezte magát. Ugyanebben az évben Bryusov létrehozta a "Dekadensek (Század vége)" drámát - beszélt a francia költő életrajzának néhány tényéről.

    1893-ban Bryusov belépett a Moszkvai Egyetem Történettudományi és Filológiai Karára. Történelmet és filozófiát, művészetet és irodalmat tanult. A fiatal költő sok időt szentelt az idegen nyelveknek - néha csak a külföldi szerzők eredeti olvasására.

    Brjuszov ezt írta a naplójában: "Ha száz életet élhetnék, nem csillapítanák a tudás iránti minden szomjat, ami éget".

    A költő már a második tanulmányi évben kiadta első gyűjteményét "Chefs d'oeuvre" - "Remekművek". Az előszóban ezt írta: „A könyvemet ma kinyomtatva nem várom el, hogy megfelelően értékeljék... Ezt a könyvet nem kortársaimra hagyom, de még csak nem is az emberiségre, hanem az örökkévalóságra és a művészetre.” A kritikusok szkeptikusan fogadták a verseket, többek között a könyv nagy horderejű címe miatt is. Két évvel később megjelent a második gyűjtemény - "Ez vagyok én." Városi, történelmi és tudományos motívumok jelentek meg benne. A következő könyvet - a "Harmadik gárda" című versgyűjteményt történelmi és mitológiai cselekményekkel - a költő Konstantin Balmontnak ajánlotta. A költő számos moszkvai és szentpétervári folyóiratban publikálta műveit, dolgozott a "Scorpion" moszkvai kiadóban.

    1897-ben Valerij Bryusov megnősült. Választottja Joanna Runt, a költő nővéreinek fiatal nevelőnője volt. A költő ezt írta naplójába: „Az esküvőt megelőző heteket nem jegyzik fel. Ez azért van, mert boldog hetek voltak. Hogyan írjak most, ha csak a „boldogság” szóval tudom meghatározni az állapotomat? Szinte szégyellem magam, hogy ilyen vallomást tegyek, de mit? Ez az". Joanna Runt nagyon érzékeny volt Brjuszov kézirataira, az esküvő előtt nem engedte, hogy takarítás közben kidobják őket, utána pedig igazi őrzője lett Brjuszov műveinek.

    Valerij Brjuszov és felesége, Ioanna Bryusova (született Runt). 1899 Fotó: M.Zolotareva

    Valerij Bryusov feleségével, Ioanna Matveevnával

    A huszadik század elején Valerij Brjuszov közel került más szimbolistákhoz - Dmitrij Merezskovszkijhoz, Zinaida Gippiushoz, Fjodor Sologubhoz. 1901-ben jelent meg első közös almanachjuk, az „Északi virágok” – ekkor vált a szimbolizmus meghonosodott irodalmi irányzattá. A költők és írók irodalmi találkozókat szerveztek a Gippius körben, „szerdánként” Brjuszovval, valamint barátjával, Alekszandr Miropolszkijjal (Lang). Elég gyakran tartották itt az akkoriban divatos szeánszokat. A szobákban tompították a lámpákat, és "szellemeket" hívtak be, akik bútorokat mozgattak, sőt titokzatos szövegeket is "írtak" - persze más kezével.

    1903-ban Bryusov kiadta a "Város és a világ" című könyvet, 1906-ban pedig a "Koszorú" gyűjteményt. A "Koszorú" több korábbi év alkotásait is tartalmazza - mitológiai, lírai, valamint a forradalomnak és háborúnak szentelt műveket. Irodalmi munkásságával párhuzamosan a költő kiadja a Mérleg című szimbolista folyóiratot, irányítja a Russian Thought folyóirat irodalomkritikai osztályát, színdarabokat, prózát ír, külföldi szerzőket fordít.

    Levelező, fordító, professzor

    Az első világháború alatt Valerij Brjuszov a Russkiye Vedomosti újság haditudósítójaként dolgozott. De a háború első éveinek hazafias érzelmei gyorsan elhalványultak. Ioanna Bryusova emlékeztetett arra, hogy "mélységesen csalódottan tért vissza a háború miatt, már a legcsekélyebb vágya sem volt látni a csatateret". Ebben az időszakban jelentek meg Brjuszov kritikai versei, de kiadatlanok maradtak.

    Ezekben az években Valerij Brjuszov nem új verseinek cselekményére, hanem a versformákra és a költői technikára összpontosított. Finomított rímeket válogatott, klasszikus francia balladákat írt, tanulmányozta az alexandriai iskola költőinek technikáit. Brjuszov az improvizáció virtuózává vált: rekordidő alatt készített egy klasszikus szonettet. Brjuszov mindössze hét óra alatt készített egy szonettkoszorút Brjuszov tizenöt művéből.

    1915-ben a Moszkvai Örmény Bizottság megbízásából Valerij Brjuszov nemzeti költészeti gyűjteményt kezdett készíteni. Az antológia másfél ezer éves örmény történelmet ölelt fel. A költő részt vett a munkaszervezésben és a fordításokban, valamint a könyv szerkesztésében, kiadásra való előkészítésében is. A gyűjtemény megjelenésekor Brjuszov számos cikket írt az örmény kultúráról és az örmény nép történelmi sorsának krónikája című könyvet. Később megkapta az örmény népköltő címet.

    A forradalom után Valerij Bryusov köztisztviselő lett. Eleinte a Sajtónyilvántartási Bizottságot vezette, az Állami Kiadónál dolgozott, az Összoroszországi Költők Szövetsége elnökségének elnöke volt, és segített a Nagy Szovjet Enciklopédia első kiadásának előkészítésében. 1921-ben Anatolij Lunacsarszkij azt javasolta, hogy Bryusov szervezze meg a Felső Irodalmi és Művészeti Intézetet. A költő élete végéig rektora és professzora maradt.

    1924-ben a költő meghalt - tüdőgyulladásban halt meg. Valerij Bryusovot a Novogyevicsi temetőben temették el.



    Hasonló cikkek