- Mi az a "rövidített univerzum"?
- Ki az orosz romantika megalapítója?
- Ki nevezte I. A. Krylov meséit „maga a nép bölcsessége könyvének” és miért?
- Ki volt K. F. Ryleev?
- Meséljen röviden E. A. Baratynsky verseiről!
- Meséljen röviden F. I. Tyutchev verseiről!
- Meséljen röviden Ya. P. Polonsky verseiről
- Meséljen röviden A. N. Maikov verseiről
- Meséljen röviden A. N. Pleshcheev verseiről
- Meséljen röviden N. A. Nekrasov verseiről
- Emlékezzen a 19. századi munkákra, amelyeket olvasott, és próbálja meghatározni, melyik irodalmi irányzathoz (romantika vagy realizmus) tartoznak. Indokolja a választ.
- Gondoljunk csak arra, mi a különbség a 19. század első felének realizmusa között, amelyet Európában és Oroszországban a realizmus kialakulásának korszakának tekintenek, az érettség korszakától (a század második felétől).
- Kövesse nyomon, hogyan változik a hős a klasszicizmus, a szentimentalizmus, a romantika és a realizmus alkotásaiban. Milyen jellemvonások válnak vezetővé?
M. E. Saltykov-Shchedrin a szépirodalmat „redukált univerzumnak” nevezte.
Az orosz romantika kezdeményezői V. A. Zsukovszkij és K. N. Batyuskov voltak.
V. A. Zsukovszkij munkásságában olyan műfajok vezettek, mint a balladák és elégiák, K. N. Batyushkov pedig az üzenetek és elégiák.
I. A. Krylov meséit N. V. Gogol „maguk a nép bölcsessége könyvének” nevezte. Ezzel az ítélettel egyet lehet érteni, mert I. A. Krylov rusztikus stílusban írt, meséinek szereplői állatok voltak, ami közelebb hozza őket a népmesékhez, de ami a legfontosabb, az egyszerű és pontos igazságok, amelyekre meséit alkották, közel egyszerűek voltak. , hanem mély népi bölcsesség és voltak, úgymond, jól irányzott orosz közmondások egy novellában bevetve. Például a "Sárkány és hangya" mese tökéletesen illusztrálja a közmondást: "Készítsd elő a szánkót nyáron, és a szekeret télen", és az "Oboz" mese - a közmondás: "Ne mássz át az apán a hőség” és „A tojás nem tanítja a csirkét”.
Kondraty Fedorovich Ryleev dekabrista volt, az északi társadalom lelke. Egyike volt az 1826-ban felakasztott felkelés öt vezetőjének.
E. A. Baratynsky versei elégiák, üzenetek, versek. A kreatív képességek elsorvadásának és a nemes késztetések halálának problémájával foglalkoznak egy olyan környezetben, amely megöli őket ugyanazon dolog végtelen reprodukálásával.
A filozófiai lépték F. I. Tyutchev verseiben abban nyilvánul meg, hogy analógiákat és általános mintákat találunk a természet és az emberi élet létezésében - külső és belső, fiziológiai és spirituális.
Az anyaország szenvedései iránti rokonszenv olyan versekben található, mint "E sötét tömeg felett ...", "Cicero". Az őshonos természet megértése a „Nyári este”, „Őszi este”, „Van az eredeti ősz…” versekben. A szeretetről és az együttérzésről szóló elmélkedések a következő versek témája: "A padlón ült ...", "Még mindig szenvedek a vágyaktól ...".
Yakov Petrovich Polonsky versei egy szegény ember lelki életének, emlékeinek és szerelmi álmainak, valamint egy jobb életnek szentelték. Ismerek ilyen verseit, amelyekből dalok lettek, mint például a „Cigány éneke” („A ködben tüzem ragyog…”), „A remete” („Egy ismerős utcában...”). A 6. osztályban „Két komor felhő a hegyek felett ...”, „Nézd, micsoda köd...” című versét olvastuk.
Apollon Nikolaevich Maykov munkásságát áthatja a természet idilli szépsége. Nyelve plasztikus, színes képekkel telített. Az 5. osztályban a „Fecskek” („A kertem minden nap elhalványul...”) című versét olvastuk, a 6. osztályban a „Hajnal” („Itt egy zöldes csík...”), „Ősz” ( „Az arany levél takarása ...”) és a „Táj” („Szeretem az erdei utat ...”).
Alekszej Nyikolajevics Pleshcheev munkáiban kifejezésre jutott a haladó nemesek és raznochintsy vágya, hogy részt vegyenek az egyszerű emberek életében, hogy megvédjék őket a hatalmon lévők kegyetlen elnyomásától. 5. osztályban „Tavasz” című versét olvastuk („Már olvad a hó, patakok folynak...”).
N. A. Nekrasov minden bizonnyal a civil költészet legfényesebb képviselője. A parasztokról, nehéz kilátástalan életükről ír, gyakran magából az életből és a maga nyelvén. Egyszerű lakonikus költeményei, versei nagy népszerűségnek örvendtek a nép körében. Az előző órákon a „Fagy – vörös orr” című versből, a „Vasút”, a „Parasztgyerekek” című versekből, a „Ki él jól Oroszországban” című verset tanulmányozták.
A 19. század romantikus alkotásai közül V. A. Zsukovszkij verseit és balladáit, A. S. Puskin déli száműzetés időszakában alkotott verseit, M. Yu. Lermontov Mtsyri-jét és legtöbb versét, A. A. történeteit nevezném meg. Bestuzhev-Marlinszkij és V. F. Odojevszkij. Bár nagyon különböző művekről van szó - és a romantika minden író munkásságában egyénileg nyilvánul meg -, mégis a romantikus irányhoz való tartozásuk számos általános valóságábrázolási elvvel magyarázható. Először is a környező világgal való elégedetlenség, a szellemtelen kezdet. A szépbe, a tisztaba, a makulátlanba, az örökkévalóba, de elérhetetlenbe vetett hit egyesíti a romantikusok munkáját. Zsukovszkij művei a romantika egyik legszembetűnőbb – kontemplatív-pszichológiai – irányzatához tartoznak, amely a magas, spirituális szerelem, az őszinte és hűséges barátság kultuszát hirdeti. A természet egy romantikus számára örökké élő, az isteni princípiumot testesíti meg. Keresi benne a belső harmóniát, érzelmi világa javításának lehetőségét. A romantikus hős nem fél a haláltól, hanem édes átmenetet lát benne a valóságos, földi világból az örök eszmék, elérhetetlen álmok, igazság és abszolútum világába. Az ilyen romantikát a könnyű szomorúság pátosza jellemzi. A byroni romantika követői, akiknek hatását Puskin és Lermontov a maguk idejében tapasztalták, mély pesszimizmust tanúsítottak a környező valóság megítélésében. Erős, csalódott személyiséget ábrázoltak, megkeseredett magányos lázadót, aki kihívást jelentett Istennek, az erkölcsnek és a tekintélynek. Általában önkéntes száműzetésről van szó, akinek a szerelem marad az egyetlen vigasz, de elveszi tőle az élet igazságtalansága is, amely vagy öngyilkosságba, párbajba, vagy bűncselekménybe taszítja a hőst. A polgári romantikusok (K. F. Ryleev, dekabrista költők) készen álltak arra, hogy a fennálló rendszert harc útján átalakítsák. Az orosz történelem és az orosz folklór felé fordultak, cselekményeket és hősi karaktereket rajzoltak ott. Számukra a gondolat műfaja közeledett. D. V. Venevitinov, a bölcsesség költői, F. I. Tyutchev a filozófiai romantikához tartozott. Szándékosan eltávolodtak a társadalmi konfliktusok ábrázolásától a pusztán filozófiai, morális problémák felé, és megértésükön keresztül a szerelem, a barátság, a költő és a költészet témáit vették figyelembe.
századi alkotások, mint A. S. Puskin „A kapitány lánya” és „Dubrovszkij” című regényei, N. V. Gogol „A főfelügyelő” című vígjátéka, „Egy vadász feljegyzései” és I. S. Turgenyev regényei, A. P. Csehov történetei, a L. N. Tolsztoj művei a realizmushoz tartoznak. Mélyen feltárják magát az életet, a valóságot. A hősök meghatározott társadalomtörténeti körülmények között cselekszenek, viselkedésük, jellemük, nézetük, életmódjuk ezektől a feltételektől függ. Néha ez a két irány egyazon író munkájában ötvöződik, például Puskin vagy Lermontov munkájában. anyag az oldalról
A 19. század első felében ugyanis végbemegy a realizmus kialakulása, még ugyanazon író munkássága keretein belül is, a valóságfejlődés romantikus és realista megközelítései sok tekintetben egymás mellett élnek (Puskin, Lermontov, Gogol) , a hősök gyakran egymás mellett élnek, ábrázolásukban ötvözik a realista és romantikus kezdeteket („Taman” a „Korunk hőse” című regényben). A. S. Gribojedov Jaj a szellemességből című művének tartalmában és kompozíciójában találjuk a klasszikust és a valósághűt. A század második felében a realizmus már az orosz és nyugat-európai irodalomban is uralkodó módszerré vált. Ebben az időben kritikus irányt kap, elutasítja a társadalmi élet negatív jelenségeit, új normákat állít az emberek közötti kapcsolatokra (Nekrasov, Chernyshevsky, Saltykov-Shchedrin) vagy visszatér az örök erkölcsi értékekhez (Turgenyev, Dosztojevszkij, Tolsztoj, Csehov). .
A klasszicizmus alkotásaiban nagyra értékelték a hősök olyan tulajdonságait, mint a kötelességhez való hűség, az a képesség, hogy a kötelesség nevében elnyomják személyes érzéseiket és érdekeiket, a hazaszeretet és az állam szolgálata. A szentimentális művek hőseit (ez a klasszicizmus és más irodalmi irányzatok vitája) az érzések, a szerelem, a szenvedély kultusza jellemzi. Érzékenyek, nagyon érzelmesek, hajlamosak a részletes szerelmi magyarázatokra. A romantikus hős szokatlan, szokatlan, kivételes körülmények között cselekszik, inkább egzotikus, olykor miszticizmusra hajlamos környezetbe megy. Hangulatait melankólia, szomorúság, akut hiányérzet jellemzi.
Hogy érthetitek hát ti, szerencsések, Mit értettem én a vágyakozással? (V. A. Zsukovszkij)
Különösen akut bűntudat és lelkiismeret-furdalás.
A realista hős sokoldalú, szorosan összefügg azokkal a társadalomtörténeti viszonyokkal, amelyek között találja magát. Jellemző és tipikus körülmények között alakul ki. Az orosz realizmus hőse tevékenységét az élet átalakítására irányítja.
Nem találta meg, amit keresett? Használd a keresőt
Ezen az oldalon a következő témákban található anyagok:
- milyen irányba tartozik a mtsyri
- Tolsztoj művei a realizmus
- 19. századi költészet gyerekeknek Zsukovszkij Krilov
- melyik irányhoz tartozik Bunin
- esszé az irodalomról, rövidítve univerzum
Kérdések a költészetről
Ha valaki azt gondolja, hogy a versírás olyan haszontalan és értelmetlen, mint a szappanbuborékok fújása, érdemes-e elmagyarázni neki, hogy a szivárványos szappanbuborék a leheletből született szépség? Tényleg, nem tudom... Az egyik számára a költészet az erőteljes világkultúra széles rétege, a másik számára pedig túl finom világ ahhoz, hogy lássa, és még inkább, hogy szeresse. Egyet biztosan állíthatok: ha most ezeket a sorokat olvasod, akkor vagy költő vagy, vagy nem reménytelen. Mindenesetre megéri.
Szeretnél Blok és Yesenin beszélgetőpartnere lenni? Szeretnél Lermontov ügyvivője és Akhmatova barátnője lenni? Semmi sem lehetetlen. Érdemes megnyitni egy verseskötetet - és most már régen letűnt költők fordulnak személyesen hozzád. Nagy megtiszteltetés megérinteni szívük titkait, hallani gyónásukat. Ki meri azt mondani, hogy a költészet csak szavak? Egy verses méretű páncélba foglalt szó tömegpusztító fegyverré válhat. Vigyázz vele! Teljes gyűlöletet és egyetemes szeretetet egyaránt okozhat.
Milyen gyakran mondják a költőkről: "Az emberek nem e világból valók"! Szóval ő! Tehát valahol létezik ez a fantasztikus költői világ! És megvan a maga története és földrajza. Ez a világ saját törvényei szerint él és fejlődik, és fokozatosan növekszik lakóinak – álmodozóinak, prófétáinak és alkotóinak – monumentális alkotásaival. Kicsi vagy nagy? Olyan, mintha néznék. Egyesek számára a költő egy hatalmas éltető nap a hűvös galaktikus szakadékban, mások számára pedig egy alapvető atom a költészet egyedülálló molekulájában, amely nélkül elképzelhetetlen az univerzum szövete. Nem tudom hol az igazság... Mindkét változat tetszik. És te?
Tudod, milyen egy költőnek a társadalomban élni, párhuzamosan két világban létezni? És hányan vannak - nem beosztásuk, hanem kötelességük szerint költők? Ez a kötelesség arra készteti őket, hogy őrült, kimerítő ritmusban dolgozzanak, éjjel-nappal gondolkodjanak, éjszaka felugorjanak egy hirtelen született sorból. A kreativitás további teher, amelyet önként vállaltak. Gondolj erre, ha úgy érzed, hogy ösztönöznéd őket.
Fontos-e, hogy egy szerző költőnek számítson a közvélemény szemében? Milyen nagy szükség van egy ilyen elismerésre, amikor tudja, hogy költő, és ez a tudás gyermekkora óta él benne? Nagyon nagy. Meg kell érteni. A költő az ember lényege, belső énje, személyes státusza.
Minek dolgoznak a költők időt, fáradságot és egészséget nem kímélve? Pénzért? Nem! A költők teljesen érdektelenek, a költészet pedig lelki kenyér, nem lehet belőle táplálkozni. Akkor minek? A hírnévért? Tehát egységeknek ítélik oda. A dicsőség szeszélyes madár, és nem adnak mindenkit a kezébe. És ha megadják, akkor jutalomként a természetfeletti művészetért, az ördögi munkával megsokszorozott isteni ajándékért, az örökkévalóság felé irányuló felbecsülhetetlen értékű kreativitásért. De ha ilyen létrejön, milyen jutalom kell még egy költőnek?
Minden ember különleges és különálló. De a költők világában jobban feltűnő. Nem ezért A.S. Puskin a költőhöz intézett beszédében azt mondta: "Te vagy a király: élj egyedül." S mintha ezt a nagyszerű parancsot követnék, a költők magasztos magányban élnek és alkotnak. De éreznek-e láthatatlan kapcsolatot, ami közös bennük? Örök vágyat éreznek szülőföldjük után? Egy ismert vagy kezdő költőt hallgatva, mások verseinek dallamát hallgatva elképesztő lelki rokonságot érez ezzel az emberrel? És végül bevallják maguknak: "Te és én egy vérből valók vagyunk?!" Tudom a választ ezekre a kérdésekre. És mégis megkérdezem az eget erről. És szinte fizikailag érzem, hogy a hangom könnyen átüti a teret és az időt, amikor az egész Univerzumnak kiabálok: „Mindig is így volt?” "Igen! Igen…” – válaszol nekem a visszhang a világ összes nyelvén.
Az alkotósors hasonlósága A. Tarkovszkij, B. Csicsibabin, V. Kornyilov verseiben a motívumok és képek hasonlóságát idézte elő. Milyen verseikből vett példákkal tudná ezt megerősíteni?
I. Brodszkij utolsó életre szóló versgyűjteménye az "Atlantisz környékén" címet viseli. I. Brodszkij életrajzának milyen valós tényei tükröződtek ebben a versben?
Új a bibliai hagyomány olvasatában I. Brodszkij műveiben (a „karácsonyi csillag” holisztikus elemzése).
A nyelv témája I. Brodszkij költői metafizikájában.
"Római" téma I. Brodszkij költészetében.
Milyen modern költőket (1990-2000-es évek) - a szerző dalának képviselőit tud megnevezni? Ismertesse egyikük munkáját!
Kreativitás A. Galich. A lírai hős sajátossága.
Kreativitás B. Okudzhava. Egy vers holisztikus elemzése.
Kreativitás V. Viszockij. Egy vers holisztikus elemzése.
A. Kushner kreativitása: motívumok, cselekmények, képek. A vers holisztikus elemzése.
E. Rein kreativitása: motívumok, képek, művészi evolúció.
Inna Lisnyanskaya dalszövegeinek motívumai és képei.
A Kert képe I. Lisznyanszkaja dalszövegében.
A szöveg motívumai és képei T. Beck.
Vlagyimir Kornyilov dalszövegeinek motívumai és képei.
A lírai hős O. Chukhontsev eredetisége.
Vallásfilozófiai és mitopoétikai figurativitás A. Tarkovszkij költészetében.
A szabadság témája B. Chichibabin költészetében.
"Puskin szövege" T. Kibirov költészetében.
„Hangos” és „csendes” költői szó a 20. század 2. felének költészetében (E. Evtushenko; N. Rubcova).
E. Jevtusenko kései munkájának lírai hőse.
A hagyomány tükröződése B. Akhmadulina kései munkáiban.
A történelmi téma B. Chichibabin művében.
A szabadság témája V. Kornyilov művében.
Szerelmi dalszövegek I. Lisnyanskaya késői műveiben.
A költészet motívumai és képei T. Beck.
A tér képei O. Chukhontsev „Fifia” versciklusában.
A "dologvilág" poétikája E. Rein munkásságában.
"Pétervári szöveg" A. Kushner verseiben.
Antik téma a "pétervári iskola" költőinek munkáiban (A. Kushner, E. Rein, A. Naiman, I. Brodsky - választható).
Irodalmi hagyományok a rockköltészetben (az egyik szerző művének példáján).
A konceptualizmus és „leküzdése” (D.Prigov, L.Rubinstein, T.Kibirov, Sz.Gandlevszkij – választható).
Irodalmi és folklórhagyományok T. Kibirov műveiben.
A szovjet kor nyelvének funkciója D. Prigov költészetében.
Irodalom prózai szövegekhez.
Zaicev V.A., Gerasimenko A.P. Az orosz irodalom története a huszadik század második felében. Proc. juttatás az egyetemek számára. M.: Felsőiskola 2006.
Leiderman N., Lipovetsky M. A XX. századi orosz irodalom. (1950-1990-es évek): 2 kötetben, Moszkva: Academia. 2008. Vagy egy másik kiadás.
A huszadik század orosz irodalma: 2 kötetben Proc. felsőfokú pedagógiai oktatási intézmények hallgatóinak pótléka / szerk. L. P. Krementsova. Szerk. 3., javítva, hozzáadva, M .: "Flint". 2005.
Modern orosz irodalom: Proc. pótlék / Szerk. B.A. Lanina. – M.: Ventana-Graf, 2005.
Modern hazai irodalmi folyamat: Proc. pótlék / alatt. Szerk. T. G. Kuchina. M.: Túzok 2008.
Modern orosz irodalom (1990-es évek - XXI. század eleje) / S.I. Timina. St. Petersburg-M., 2005.
A XX. század orosz irodalma: Iskolák, irányok, kreatív munkamódszerek / V.N. Alfonsov és társai M.-SPb., 2002.
Nefagina G.L. A huszadik század végének orosz próza. M., 2003.
Kuritsyn V. Orosz irodalmi posztmodern. M., 2001.
Rudnev V.B. A huszadik század kulturális szótára. - M., 1999.
Zaitsev V.A. A huszadik század orosz költészete: 1940-1990-es évek: Proc. juttatás. - M.: A Moszkvai Állami Egyetem Kiadója, 2001.
Skoropanova I.S. Orosz posztmodern irodalom. M., 1999.
Rimma Hramcova,
Irina CSERNYSHEVA
Kérdések és feladatok a 18. századi költészetről
A "18. századi orosz költészet" téma hagyományosan nehéz mind az iskolások, mind a tanárok számára. A gyermekek számára ezek a történelmi és irodalmi folyamatok tanulmányozásának kezdeti lépései, olyan művek, amelyek ritkán találnak választ a fiatal olvasók szívében. Éppen ez okoz nehézségeket a tanári munkában: azzal a kérdéssel szembesül, hogyan lehet érdekessé tenni az iskolásoktól távoli kor műveit, amikor az orosz irodalom még csak most kezdődött. Itt sajátos módon kell felépíteni az órákat, olyan szövegeket kell kiválasztani, amelyek valamilyen módon „bánthatják” a tanulókat. A klasszicizmus korszaka az értelem birodalmának korszaka volt, így megpróbálhatja felkelteni a srácok érdeklődését, ha elemző feladatokat ad nekik a klasszicizmus költészetéhez (és poétikájához) kapcsolódó önálló munkához. Több ilyen, változó bonyolultságú feladatot kínálunk, amelyek többféleképpen használhatók: tesztzáró kérdésként, esszéíráshoz, tanórán önálló munka megszervezéséhez egy téma tanulmányozása során. Mindegyik tartalmaz kreatív elemet, ezért úgy gondoljuk, hogy segíthetnek érdekesebbé és gyümölcsözőbbé tenni az órán végzett munkát.
1. X költő egyszer egyfajta irodalmi párbajba kezdett Y kortárs költővel. Íme, amit előbb írt, az utóbbit „alacsony” szavak használatával vádolva: „Mintának neki levélben, népi sorban, // felveszi a ruháját a téren”. Ki ez a két költő? Mit jelent az "alacsony" kifejezés az "alacsony szavak" kifejezésben? Emlékszel Y költő elméletének nevére, melynek egyik eleme az „alacsony” volt?
Megjegyzés. Lomonoszovról beszélünk, akit Trediakovszkij az "alacsony nyugalom" szavak "aljas használatával" vádolt. A „három nyugalom” tanának szerzője, Lomonoszov háromféle „mondást” (szavakat) különböztetett meg: azokat, amelyeket mind az egyházi szláv, mind az orosz nyelvben használnak; azokat az egyházi szlávokat, amelyek keveset használtak, de „minden írástudó ember számára érthető”; azok, amelyek nincsenek az egyházi könyvekben (az élő orosz nyelv szavai). Ugyanakkor Lomonoszov nem értett egyet Trediakovszkijjal abban, hogy a költészetben meg kell szabadulni az „alacsony”, „harmadik” típusú szavaktól.
2. 1735-ben ez a költő kiadta "Új és rövid módja annak, hogy az orosz költészetet a megfelelő címek meghatározásával egészítsék ki e pontig". Azt írja, hogy jók azok a versek, amelyekben „lesz mind a nyelvünkre jellemző szótagszám, mind a fülnek kellemes eséssel járó megállás mértéke, amelyből a verset versnek nevezik, magukban kell tartaniuk. ” Olvassa el a fent említett költő két versét, és határozza meg, hol vannak a „jó” versek és hol nem, és magyarázza meg válaszát.
Egy kis józan italozás nekem
Dicsőséges ügyet ad az Ige?
Tiszta parnasszus díszítés,
Múzsák! mostantól nem látlak?Valami furcsa italozás
Az éneklés felpezsdíti a lelkemet?
Te, parnasszia dekoráció,
Múzsák, nem lát téged az elme?Megjegyzés. Ez V.K. Trediakovszkij. Az új verset Trediakovszkij szerint egységes, két szótagos lábakban kellett volna megalkotni, a hangsúlyos és hangsúlytalan szótagok helyes váltakozására építve - „sima és kellemes hallás az egész versben lépésekkel a végéig”. Ezt a versformálási elvet "tónusnak" nevezték (bár valójában helyesebb lenne szillabo-tonikusnak nevezni). Az idézett két részlet Trediakovszkij "Gdansk elfoglalásáról" ("Gdansk megadása", 1734) című ódájából származik. Az első változat „régi” módra („rossz”) írt szótagvers, a második szótag-tonikus, négy lábos trochaikusan („jó”).
3. Ön előtt két rész: az egyik a tizennyolcadik századi költő tollához tartozik, a másik a tizenkilencedikhez. Milyen művet írtak korábban, és miért gondolja? Az egyik úgy néz ki, mint a másik paródiája? Nevezze meg azokat a költőket és műveket, amelyekből részletek származnak!
Hajnal karmazsinvörös kézzel
Reggel nyugodt vizekből
Kihozza a napot
Országod új éve.És lila kézzel
Hajnal a hajnali völgyekből
Kivezet a napsütéssel a háta mögött
Boldog születésnapi bulit.Megjegyzés. Az első részlet a Lomonoszov által 1748-ban írt "Óda Erzsébethez" című művéből, a második pedig Puskin "Jevgene Onegin" című regényéből való. A Lomonoszov-óda ünnepélyes stílusa Puskin soraiban paródiaként hangzik, mivel e sorok megírásának oka nem olyan ünnepélyes. Az otthoni ünnepet - Tatyana Larina névnapját - a „nagy nyugalom” szavak jellemzik (a bíbor hajnal képe és a „Kihoz a nap mögött” sor közvetlen kölcsönzés), ami nem felel meg a „alacsony”, a költői töredék hétköznapi témája, de a hangszeres befejezések elavult formája -jaj században már elfogadott forma helyett - ó csak fokozza az ilyen szavak használatának komikus hatását.
4. Egy 18. századi költő írt egy paródiát gúnyoló verset a Zsinatnak címezve:
Nem vagyok luxus Vénusz,
Nem egy csúnya Chimera
Ezekben viszonzom az áldozatot:
dicsérni fogom a dalt
Haj, minden tisztelt,
Széles körben elterjedt a mellkason
Mit éveink idős kora alatt
Tartsa tiszteletben tanácsunkat.
A szinódus tagjai panaszt írtak a császárnénak. Melyik költővel történt ilyen kellemetlen történet? Mi ennek a versnek a műfaja, miért tűnik paródiának és miről szól?
Megjegyzés. Lomonoszovról és a szakállhimnuszáról (1756-1757) beszélünk. Maga a név parodisztikusan hangzik, és úgy néz ki, mint egy oximoron. A „szakáll” szó nem felel meg egy olyan formának, mint egy himnusz, és egyáltalán nem lehet ezt a témát a „nagy nyugalom” szavakkal dicsérni, amelyeket Lomonoszov itt szándékosan használ. A szatirikus hatást fokozza a szerző részletes magyarázata, miszerint nem fog "dalt" énekelni a "luxus Vénusznak", ami a klasszikus költészet keretei között természetes volt. Így Lomonoszov természetellenes műfajt választ a szakállról szóló történethez, és ennek eredményeként komikus, parodisztikus hatás keletkezik.
5. Keresse meg A.S. versének következő szakaszait. Puskin "Emlékiratok Tsarskoe Selo" jellemzői az orosz klasszikus költészet a XVIII. században, írja le őket. Mit gondol, miért van egy 19. századi versben annyi „elmúlt századi” vonás? Mit tudsz e vers keletkezésének körülményeiről?
És gyorsan a patak mellé rohant
Ellenségek az orosz mezőkön.
Előttük mély álomban hever a komor sztyeppe,
A föld vértől füstöl;
És békések a falvak, és a városok égnek a sötétben,
És az eget fénybe borította,
Sűrű erdők nyújtanak menedéket azoknak, akik futnak,
És a tétlen eke rozsdásodik a mezőn...... A buzgó lovak káromkodnak,
Harcosokkal tarkítva,
A rendszer mögött a rendszer áramlik, minden bosszú, dicsőség lélegzik,
Az izgalom behatolt a mellkasukba.
Szörnyű lakomára repülnek; prédát keresni karddal,
És íme, a szidás ég, mennydörgés dübörög a dombokon,
A sűrített levegőben karddal nyilak fütyülnek,
És vér fröccsen a pajzsra...
Megjegyzés. Egy 1815-ös versben, amely a költői „tanoncság” időszakában született A.S. Puskin, aki elsajátította elődei tapasztalatait, kimutatható a 18. századi ünnepélyes ódák intenzív metaforikus jellege, a képek hiperbolikussága, az egyházi szláv szavak és kifejezések bősége, megfordítása, az elavult szóformák használata. . Az alkotás körülményeiről szólva a diákok emlékezni fognak arra, hogy a vers kifejezetten a vizsgára íródott, amelyen Derzhavin is részt vett.
6. „Próza a költészetről” című csodálatos könyvében (a „Metafora” című fejezetben) E. Etkind ezt írja: „A klasszicizmus rendszerének megvan a maga figuratív kódja - hagyományosan konvencionális figuratív jelek halmaza, és mindegyiknek van egy jelentése. Mindezek a konvencionális jelek és parafrázisok, amelyeket önmagukban nem különböztetnek meg élénk képek, összeadódnak egy holisztikus képhez, amely természetesen szintén feltételes, de megvan a maga teljes kompozíciója, saját belső cselekménye... A költészet A klasszicizmus az allegóriák művészete. Ebben mindig találkozunk olyan figurákkal, amelyek valamilyen elvont eszmét testesítenek meg, és ezek az allegorikus alakok ... egész csoportokat, élő képeket alkotnak.
Mondjon példákat "allegorikus alakokra" az orosz klasszikus költészet műveiből! Rajzoljon egy illusztrációt ezen példák egyikéhez.
Megjegyzés. A kérdés megválaszolásához a hallgatókat felkérhetjük, hogy hivatkozzanak M.V. Lomonoszov - "Óda Erzsébet Petrovna mennybemenetelének napjáról" (1746–1748), "Istennő, a tudományokat alapító istenségek lánya ..."; G.R. Derzhavin - „Egy porfír gyermek születésére északon”, „Az első szomszédhoz”, „Felitsa”, „Ősz Ochakov ostroma alatt”, „A boldogságért”, „A művészet szerelmese számára”.
7. Íme két mese egy cselekményhez, V.K. Trediakovsky és A.P. Sumarokov nagyjából ugyanabban az időben. Ezeket a szövegeket elemezve vizuálisan nyomon követhető az irodalmi nyelv, műfaj, stílus alakulása. A mesék összehasonlítása feltárja „a klasszicizmus mozgását a „tudományos” racionalizmustól (a szerzői magyarázatok formájában) az organikusabb racionalizmus felé, felruházva a szereplőket saját tetteik magyarázatának képességével, és bemutatva a döntéshozatali folyamatot”, ahogy V. Kaplenko megjegyzi cikkében ezekről a mesékről. Mondjon példákat, amelyek illusztrálják ezt a „mozgalmat”.
VC. Trediakovszkij
Holló és róka
Nincs hova a Varjú elhordani a sajt rész megtörtént;
Egy fán, amivel felrepült, ami beleszeretett.
Ez a Róka itt akart enni;
Hogy hazajussak, ilyen hízelgés jutott eszembe:
Holló szépsége, tisztelve a tollak színét,
És a ruháját is dicsérve,
– Egyenesen – mondta –, egy madár küldi postán
Zeusz jövője, legyen a hangod önmagadért
És hallok egy dalt, méltó vagyok minden kedvességedre.
A holló gőgös a dicsérettel, méltó vagyok magamhoz,
A lehető leghangosabban elkezdett károgni és kiabálni:
Az utolsót dicsérni, aki pecsétet kapott;
De ezáltal az orrából kioldódik
A sajt a földre esett. Liska, biztatott
Önös érdekből azt mondja neki nevetve:
– Mindenkihez kedves vagy, Hollóm; csak te szívbunda nélkül.
A.P. Sumarokov
Varjú és róka
A madarak pedig megtartják az emberi mesterséget.
Varjúsajt kutyát egyszer elvitték
És leült egy tölgyfára.
falu,
Igen, csak még nem evett egy morzsát sem.
Láttam a Rókát a szájában egy darabot,
És azt gondolja: „Levet adok a Varjúnak!
Bár én nem megyek oda
Megveszem ezt a darabot
Tölgy legyen bármilyen magas.
– Jó – mondja a Róka –
A barátom, Voronushka, nővérem!
Gyönyörű madár vagy!
Milyen lábak, milyen zokni,
És képmutatás nélkül elmondhatom
Mi több mindennél, amit mérsz, fényem, jó!
És a papagáj semmi előtted, lélek,
Százszor szebb a pávatollad!”
(Kellemes számunkra a hízelgő dicséreteket elviselni.)
"Ó, ha még tudna énekelni,
Tehát a világon nem lenne olyan madár, mint te!”
A varjú szélesre tárta a nyakát,
Csalogánynak lenni
„És sajtot – gondolja –, aztán eszek.
Ebben a percben itt nem lakomáról beszélek!
Kinyitotta a száját
És várta a posztot.
Alig látja Lisitsyn farkának csak a végét.
Énekelni akart, de nem énekelt
Akartam enni, de nem.
Ennek az az oka, hogy nincs több sajt.
Kiesett a sajt a társaságból, - Róka ebédre.
