โดยปกติเด็กๆ จะวาดแต่ดอกไม้ธรรมดาๆ อย่างดอกคาโมไมล์ แต่ดอกไม้นานาพันธุ์ก็ดูซับซ้อน และผู้ปกครองก็ไม่สามารถอวดความสามารถทางศิลปะได้ตลอดเวลา ต้องขอบคุณความเรียบง่ายเหล่านี้ แผนภาพทีละขั้นตอนคุณสามารถอธิบายวิธีการวาดดอกไม้ให้ลูกของคุณฟัง - แดฟโฟดิล, ทิวลิป, ดอกกุหลาบ, สโนว์ดรอปและอื่น ๆ การวาดภาพทีละขั้นตอนเป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพมากกว่าการพยายามวาดวัตถุใหม่จากภาพถ่าย
เราวาดดอกไม้กับเด็กทีละขั้นตอน
ดอกไม้ฤดูใบไม้ผลิดอกแรกนั้นแน่นอน เกล็ดหิมะดังนั้นความสามารถในการวาดพวกมันจึงมีประโยชน์สำหรับใครก็ตาม
จากรูปแบบง่าย ๆ ที่วาดได้ 4-6 ขวบก็สวย ทิวลิป. ลูกจะภูมิใจมากที่วาดได้แบบนี้!
นี่เป็นอีกตัวเลือกที่ง่าย:
แดฟโฟดิล- รายการโปรดสีเหลืองของเดือนมิถุนายน เพื่อให้ดูเรียบร้อยและเหมือนเดิม ให้อธิบายกับเด็กว่าควรร่างวงกลมก่อนซึ่งจะต้องใส่กลีบดอกไม้ก่อน ลบโครงร่างของวงกลม
คอร์นฟลาวเวอร์:
ลิลลี่แห่งหุบเขา:
ระฆัง:ตัวเลือกนี้มีไว้สำหรับเด็กโตแล้ว เนื่องจากมีรายละเอียดปลีกย่อยมากมาย
ใส่ใจในรายละเอียดในขณะที่เรียนรู้ สีที่ต่างกัน: ระดับความโค้งของลำต้น รูปร่างของใบและกลีบดอก ช่อดอกประเภทต่างๆ นอกจากนี้คุณยังสามารถวาดภาพร่วมกับเรื่องสั้นหรือข้อมูลเกี่ยวกับดอกไม้บางชนิดได้ เช่น ที่ที่มันเติบโต เวลาที่ออกดอก กลิ่นของดอกไม้เป็นอย่างไร - สิ่งนี้จะช่วยให้เด็กจำชื่อสีต่าง ๆ ได้อย่างรวดเร็วและเรียนรู้ที่จะแยกแยะระหว่างสีเหล่านั้น
การเรียนรู้การวาดดอกไม้และสอนสิ่งนี้ให้เด็ก ๆ นั้นไม่ยากเลย! ลองทำดู แล้วครั้งต่อไปที่ลูกของคุณจะวาดทุ่งหญ้าที่ออกดอกทั้งผืนแทนจุดสีปกติที่เขาใช้กำหนดดอกไม้!
เพื่อนรัก! ในบทความที่แล้ว ฉันได้พูดถึงคุณสมบัติของการใช้ดินสอสี แต่ตอนนี้ ถึงเวลาที่จะนำเนื้อหาศิลปะที่ยอดเยี่ยมนี้ไปปฏิบัติแล้ว ในบทเรียนการวาดภาพทีละขั้นตอนนี้โดยใช้ตัวอย่างการวาดดอกโบตั๋น เราจะเรียนรู้วิธีการวาดโครงร่าง เรียนรู้เกี่ยวกับคุณสมบัติการทำงานด้วยดินสอสี เรียนรู้วิธีเลือกและผสมสี
วัสดุศิลปะที่จำเป็น
✔ แผ่นหนารูปแบบ A4 (ฉันใช้กระดาษ Whatman ที่มีความหนาแน่น 200 g/m2); ✔ไม้บรรทัด, กบเหลา, ยางลบ; ✔ ดินสอ HB แบบง่าย (ฉันชอบใช้ดินสออัตโนมัติมากกว่า) ✔ ; ✔ ชุดดินสอสี Faber-Castell ในการทำงานกับแต่ละองค์ประกอบ เราจะเลือกสีหลัก 2-3 สี และอีกสองสามสีเพื่อเพิ่มการเน้นเสียงในขั้นสุดท้าย ตัวอย่างเช่น ในการวาดใบไม้ เราต้องการสีเขียวสามเฉด: อ่อน เข้ม และกลาง จำเป็นต้องใช้สีกลางเพื่อทำให้การเปลี่ยนจากสีอ่อนเป็นสีเข้มเป็นไปอย่างราบรื่น ฉันจะใช้สีคลาสสิกของดินสอสี Faber-Castell: - สำหรับกลีบดอกและดอกตูม: 330, 319 และ 325, 327 - สำหรับใบไม้: 370, 359 และ 357 - สำหรับการเน้นสี: 327, 383, 378, 392 - สำหรับเกสรตัวผู้: 309.
ขั้นตอนต่อไปของงานคือการเลือกการอ้างอิง หากคุณมีประสบการณ์ด้านศิลปะอยู่แล้ว คุณสามารถวาดดอกโบตั๋นจากธรรมชาติได้ แต่สำหรับผู้เริ่มต้น ฉันขอแนะนำให้ค้นหาภาพถ่ายบนอินเทอร์เน็ตก่อน นอกจากนี้ยังเป็นประโยชน์ในการดูว่าศิลปินคนอื่นวาดภาพดอกไม้อย่างไร คุณสามารถเลือกหนึ่งภาพและวาดจากภาพนั้น แต่เพื่อให้ภาพวาดดูน่าสนใจและไม่ใช่สำเนาที่ถูกต้อง เราจะเลือกภาพถ่ายต่างๆ และรวบรวมผลงานของผู้เขียนจากสิ่งนี้ ไม่จำเป็นต้องวาดภาพทั้งหมด ที่ไหนสักแห่งที่เราสามารถมองดูแผ่นพับที่สวยงามหรือสังเกตเห็นกลีบดอกไม้ที่งดงาม มองหามุมและรายละเอียดที่น่าสนใจ
ขั้นตอนที่ 1: ร่างดอกโบตั๋นด้วยดินสอ
มาเริ่มวาดดอกโบตั๋นด้วยดินสอกัน เราใช้แผ่น A4 โดยใช้ไม้บรรทัดและดินสอง่าย ๆ เราพบตรงกลางแผ่นแล้ววาดเส้นเสริม ตอนนี้เรารู้แล้วว่าศูนย์กลางขององค์ประกอบในอนาคตของเราอยู่ที่ไหน ต่อไปเราจะร่างภาพดอกโบตั๋นเป็นแผนผัง ฉันตัดสินใจวาดดอกไม้ขนาดใหญ่ที่มีหลายใบ เพื่อให้ดอกไม้ไม่เหงาฉันจะเพิ่มดอกตูมลงไป รายละเอียดดังกล่าวมีความสำคัญมากเนื่องจากงานของคุณจะดูน่าสนใจยิ่งขึ้น เมื่อร่างภาพ จำไว้ว่าควรวางองค์ประกอบขนาดใหญ่ไว้ด้านล่าง และปล่อยให้อากาศอยู่ด้านบนมากขึ้น นั่นคือเหตุผลที่เรากำหนดจุดศูนย์กลางของแผ่นงาน
ขั้นตอนที่ 2: ทำงานกับรายละเอียดของดอกโบตั๋นด้วยดินสอ
ดังนั้นเราจึงมีแผนผังของดอกโบตั๋นด้วยดินสอ ตอนนี้เราเข้าใจแล้วว่าเราจะอยู่ที่ไหนและอยู่ที่ไหน ขั้นตอนต่อไปของบทเรียนการวาดภาพแบบค่อยเป็นค่อยไปของเราคือการศึกษาที่มีรายละเอียดมากขึ้น ในการทำเช่นนี้ เราศึกษาข้อมูลอ้างอิงหรือลักษณะอย่างละเอียดถี่ถ้วน เราวาดกลีบ, ใบไม้, ดอกตูม, ร่างลำต้น เราพยายามอย่ากดดินสอแรงๆ ห้ามใช้ดินสอที่อ่อนเกินไป เพื่อไม่ให้สิ่งสกปรกบนแผ่นเจือจาง เราควรได้ภาพสเก็ตช์ที่ละเอียดพอสมควรแต่บางเบา
ขั้นตอนที่ 3: ร่างภาพร่างดินสอของดอกโบตั๋นด้วย Liner
ตอนนี้ มาเริ่มทำงานกับ liners เพื่อให้ได้ภาพวาดเค้าร่างที่สวยงามเสร็จแล้ว เริ่มต้นด้วยการใช้ไลเนอร์หนา 0.3 มม. ค่อย ๆ ร่างโครงร่างของเราอย่างระมัดระวังตามแนวเส้นชั้นความสูง เราพยายามให้เส้นตรง เป็นผลให้ภาพวาดของเรามีโครงร่างที่ชัดเจนและเสร็จสิ้น
ขั้นตอนที่ 4: วาดรายละเอียดของดอกโบตั๋นด้วยไลเนอร์
ภาพวาดของเราขาดความมีชีวิตชีวาดังนั้นตอนนี้เราจะเพิ่มรายละเอียด เราใช้ซับที่มีความหนา 0.2 มม. หากคุณยังไม่มั่นใจในความสามารถของตัวเองมากนัก ก่อนอื่นให้วาดรายละเอียดเล็กๆ ด้วยดินสอ เราวาดเกสรไปที่ดอกไม้ของเรา เราเพิ่มเส้นใบให้กับใบไม้เพื่อให้ภาพวาดดูน่าสนใจยิ่งขึ้น เพิ่มจังหวะให้กับใบและกลีบดอก เมื่อวาดทุกอย่างแล้ว ให้ใช้ยางลบแล้วลบดินสอทั้งหมดออก
ขั้นตอนที่ 5: ระบายสีกลีบดอกโบตั๋นด้วยดินสอสี
หลักการหลักคือสิ่งนี้ - ก่อนอื่นเราใส่สีอ่อนจากนั้นจึงเปลี่ยนเป็นสีเข้มแล้วทำการเปลี่ยนสีที่ราบรื่นโดยใช้สีกลาง
Ksenia Oskolkova
ตอนนี้เราจะเรียนรู้วิธีการวาดดอกโบตั๋นด้วยดินสอสี เริ่มต้นด้วยการวาดกลีบดอกโบตั๋น โดยใช้ตัวอย่างของกลีบดอก ฉันจะแสดงวิธีการทำงานกับดินสอสี หลักการหลักคือสิ่งนี้ - ก่อนอื่นเราใส่สีอ่อนจากนั้นจึงเปลี่ยนเป็นสีเข้มแล้วทำการเปลี่ยนสีที่ราบรื่นโดยใช้สีกลาง เราใช้เฉดสีที่เบาที่สุดที่คุณเลือกสำหรับระบายสีกลีบฉันมีดินสอ 330 ทาสีให้ทั่วกลีบดอกไม้อย่างระมัดระวังในขณะที่ปรับแรงกดของสไตลัส เราสามารถใส่สีให้แน่นขึ้นที่ด้านบน เราพยายามคลายแรงกดของสไตลัสไปทางด้านล่าง เนื่องจากสีจะซีดจางลงเล็กน้อย ถัดไป ใช้เฉดสีที่เลือกไว้สำหรับบริเวณที่มืด ใช้ดินสอ 319 แล้วทาบริเวณที่มืด เราไม่กลัวว่าสีหนึ่งจะทับซ้อนกันอย่างที่ควรจะเป็น เส้นขอบระหว่างสีจะยากสำหรับตอนนี้ เพื่อทำให้เส้นขอบนุ่มขึ้น ให้ใช้เฉดสีอ่อนหมายเลข 330 อีกครั้งแล้ววางหลายชั้นบนกลีบดอกทั้งหมด เราทำงานอย่างระมัดระวัง เราพยายามกดดันให้ไม่แรงมาก กลีบดอกไม้แรกของเราพร้อมแล้ว อย่างที่คุณเห็น ไม่มีอะไรยาก คุณแค่ต้องอดทน! ตามหลักการเดียวกัน เราทาสีกลีบที่เหลือทั้งหมด ยกเว้นกลีบใน เราจะทำให้มันเข้มขึ้น
ขั้นตอนที่ 6: วาดกลีบด้านในของดอกโบตั๋นด้วยดินสอสี
ตอนนี้ในบทเรียนการวาดภาพทีละขั้นตอนเราจะวาดกลีบด้านในของดอกโบตั๋น เราใช้ดินสอ 319 ซึ่งใช้วาดที่มืดบนกลีบ ทาสีส่วนด้านในของกลีบด้วยสีนี้ ต่อไป ใช้เฉดสีที่มืดที่สุด 327 แล้วทาทับด้านล่างกลีบดอกไม้ของเรา อย่าลืมว่าที่ด้านล่างสุด เรากดดันสไตลัสมากขึ้น ยิ่งเราสูงขึ้นเท่าใด แรงกดบนสไตลัสก็จะยิ่งอ่อนลงเท่านั้น หากต้องการให้สีดูสม่ำเสมอ ให้ใช้เฉดสีที่เบาที่สุดที่ 330 แล้วทาสีให้ทั่วทั้งกลีบดอก ด้วยหลักการเดียวกัน เราทำงานกับกลีบดอกชั้นในอื่นๆ ทั้งหมด
ขั้นตอนที่ 7: วาดดอกโบตั๋นด้วยดินสอสี
ด้วยใบไม้เราจะทำหน้าที่แตกต่างกันเล็กน้อย ขั้นแรก ให้ใส่สีหลัก แล้วเลือกบริเวณที่สว่างและมืด แล้วทำการเปลี่ยนสีที่ราบรื่น
Ksenia Oskolkova
ตอนนี้ได้เวลาวาดใบดอกโบตั๋นของเราแล้ว ด้วยใบไม้เราจะทำหน้าที่แตกต่างกันเล็กน้อย ขั้นแรก ให้ใส่สีหลัก แล้วเลือกบริเวณที่สว่างและมืด แล้วทำการเปลี่ยนสีที่ราบรื่น ฉันตัดสินใจทำใบไม้ให้มีสีเขียวขจี ดังนั้นเฉดสีหลักของฉันจะเป็น 359 คุณเอาสีที่คุณเลือกเป็นสีหลัก เราทาสีทั่วทั้งใบของเรากับพวกเขา ต่อไปเราใช้สีอ่อนฉันมีมัน 370 เราทาสีทับพื้นที่แสงของแผ่นด้วย เราหาที่มืดของแผ่นงานด้วยเฉดสีที่มืดที่สุด ฉันใช้ 357 เราเห็นว่าเส้นขอบนั้นค่อนข้างชัดเจน ตอนนี้เราต้องทำให้มันอ่อนลง ทำการเปลี่ยนแปลงที่ราบรื่น เรากลับไปที่เฉดสีหลัก ฉันขอเตือนคุณว่าฉันมี 359 และในลักษณะที่เราคุ้นเคย เราใช้สีนี้กับพื้นผิวทั้งหมดของแผ่นงาน เราสร้างเลเยอร์หลายชั้นเพื่อทำให้การเปลี่ยนสีราบรื่นขึ้น ใบไม้ที่สวยงามของเราพร้อมแล้ว! ในทำนองเดียวกัน ให้ทาทับใบที่เหลือของดอกโบตั๋น
ขั้นตอนที่ 8: วาดเกสรและดอกโบตั๋นด้วยดินสอสี
เรายังคงดูรายละเอียดดอกโบตั๋นของเราต่อไป เราเอาสีเหลือง เอา 309 แล้วทาทับเกสรตัวผู้ ดอกไม้ของเรากำลังเปลี่ยนแปลงมากขึ้นเรื่อยๆ ตามหลักการเดียวกันกับที่ฉันอธิบายไว้ข้างต้น เราวาดตาใกล้ดอกโบตั๋นของเรา เราใช้เฉดสีที่เบาที่สุด 330 และทาสีทับกลีบดอกไม้ส่วนใหญ่ด้วย ต่อไปด้วยดินสอ 319 ทาสีทับส่วนที่มืดของกลีบใกล้ใบ ด้วยเฉดสีอ่อน 330 เราทำให้เส้นขอบระหว่างสีอ่อนลง เราทำเช่นเดียวกันกับใบไม้ เราทาสีทับพื้นผิวทั้งหมดของใบไม้ด้วยดินสอ 359 เราวาดพื้นที่แสงของใบไม้ด้วยเฉดสี 357 ในการเปลี่ยนสีที่นุ่มนวลเรากลับไปที่เฉดสีหลักของ 359 เราใช้สีนี้กับ พื้นผิวทั้งหมดของแผ่น ตาของเราพร้อมแล้ว!
ดังนั้นมาเลยวันนี้เราจะพยายามวาดดอกไม้สองสามดอกกับคุณและทำให้เพื่อนของคุณมีความสุขด้วยการมอบผลงานชิ้นเอกบนกระดาษให้พวกเขา และในขณะเดียวกัน เราก็ได้เรียนรู้สิ่งใหม่ๆ ข้อเสนอ?
ไอริสศักดิ์สิทธิ์
สัญลักษณ์แห่งปัญญา ความไว้วางใจ ความหวัง แวนโก๊ะวาดภาพบนผืนผ้าใบที่มีชื่อเสียงของเขา และ Claude Monet ไม่เพียง แต่วาดภาพไอริสในภาพวาดเท่านั้น แต่ยังตกแต่งสวนของเขาเองด้วยฝีมืออีกด้วย
ดอกป๊อปปี้ที่มีเสน่ห์
สัญลักษณ์แห่งความเยาว์วัยและความงามที่ไม่เสื่อมคลาย ดอกไม้ที่สวยงามนี้เติบโตทั้งในยุโรปและใน อเมริกาเหนือและในบางภูมิภาคของเอเชีย (จีนและอินเดีย) ภาพวาดดอกป๊อปปี้ที่สง่างามเป็นของขวัญที่ยอดเยี่ยมสำหรับคุณแม่ คุณยาย หรือน้องสาว
เราวาดคอร์นฟลาวเวอร์
และดอกไม้สีฟ้านี้เป็นสัญลักษณ์ของความบริสุทธิ์ทางจิตวิญญาณ ความสุภาพเรียบร้อย และความอ่อนโยน พวกเขาบอกว่าคอร์นฟลาวเวอร์มีพลังวิเศษและปกป้องบ้านจากพลังชั่วร้าย
ดอกทานตะวันที่สำคัญ
พวกเขาเป็นสัญลักษณ์ของแรงงานความอุดมสมบูรณ์และแน่นอนดวงอาทิตย์ - พวกเขาหันศีรษะไปทางเขาเสมอ และดอกทานตะวันเป็นสัญลักษณ์ของมาตุภูมิ เช่นเดียวกับที่เขามักจะเอื้อมมือไปหาดวงอาทิตย์ คนๆ นั้นก็มีความคิดเกี่ยวกับบ้านเกิดเมืองนอนของเขาเสมอ
ระฆังเปราะบาง
นี่เป็นคำใบ้ว่ามีคนคิดถึงคุณ ดังนั้น หากคุณต้องการสร้างเซอร์ไพรส์ให้เพื่อน ให้วาดดอกไม้นี้เพื่อเป็นสัญญาณว่าคุณมักจะจำเขาได้
หลงตัวเอง Narcissists
ตามคำบอกของชาวกรีก พวกเขาเป็นสัญลักษณ์ของความเย่อหยิ่งและความไร้สาระ แต่ชาวญี่ปุ่นถือว่าพวกเขาเป็นสัญลักษณ์ของความงามและความสุขอันเงียบสงบ
คุณรักแดฟโฟดิลหรือไม่? จากนั้นให้ชมวิดีโอการสอนเกี่ยวกับการวาดดอกไม้ที่ยอดเยี่ยมเหล่านี้!
สุภาพบุรุษลึกลับ
สัญลักษณ์แห่งความอบอุ่นในฤดูร้อน พิจารณามานานแล้ว ยาวิเศษ. สม่ำเสมอ ตำนานมีอยู่เกี่ยวกับหญิงสาวฉลาดที่ประดับศีรษะด้วยพวงหรีดของ Gentian และไม่ได้แต่งงานกับปีศาจที่กลายเป็นผู้ชาย มารไม่สามารถไปหาหญิงสาวได้ - ผลกระทบของพระเครื่องนั้นแข็งแกร่งมาก "ถ้าไม่ใช่สำหรับสุภาพบุรุษและของเล่น(ชื่อดอกไม้) - แล้วผู้หญิงคนนั้นจะเป็นของฉัน ", - คนไม่บริสุทธิ์ตะโกนด้วยความผิดหวัง ช่างเป็นดอกไม้ Gentian ที่เจ้าเล่ห์อะไรเช่นนี้!
ดอกไม้แฟนตาซี
ถ้าคุณชอบประดิษฐ์สิ่งใหม่ๆ ลึกลับ ดอกไม้แฟนตาซีบรรเทาความพยายามของคุณ ความงามนี้จะตกแต่งภาพวาดใด ๆ
โรสฮิป
และเปลวไฟบนกิ่งที่มีหนามนั้นคืออะไร? ใช่ นี่คือ โรสฮิป- สัญลักษณ์แห่งความเยาว์วัย ความสวยงาม และสุขภาพ
กุหลาบสีแดง
สตรีดอกไม้เป็นสัญลักษณ์ของความรักที่เร่าร้อน ความสมบูรณ์แบบจากสวรรค์ และความหลงใหล ในสัญลักษณ์ของโลก กุหลาบสีทองหมายถึงความสมบูรณ์แบบ สีแดง - ความงาม สีขาว - ความไร้เดียงสา สีฟ้า - ความเข้าไม่ถึง
ฉันยังแนะนำให้ดูวิดีโอเกี่ยวกับวิธีการวาดดอกกุหลาบที่สวยงามด้วยดินสอ
ดอกแดนดิไลอันเหี่ยวแห้ง
ดอกไม้นี้เปราะบางและสว่างไสวสวยงามแม้จะสูญเสียความสดและสีเหลืองสดใสไป ฉันแค่อยากจะโบยบินไปบนตัวเขา เพื่อให้ขนปุยที่ไร้น้ำหนักของเขาโบยบินไปไกลลิบลิ่วไปกับลมฤดูร้อน ดอกแดนดิไลอันเป็นสัญลักษณ์ของความเปิดกว้างและความอบอุ่น
ไทเกอร์ลิลลี่
ลิลลี่เสือที่สดใสและกินสัตว์ร้ายเล็กน้อยเป็นสัญลักษณ์ของพลังงานและความกระตือรือร้น ถึงกระนั้น - มันได้รับการขัดเกลาและในขณะเดียวกันก็ฟุ่มเฟือย และด้วยสีของมัน มันยังบ่งบอกถึงความแข็งแกร่งที่ไม่ธรรมดาอีกด้วย!
คุณต้องการดอกไม้เพิ่มไหม ที่นี่มองหาพริมโรสฤดูใบไม้ผลิที่ละเอียดอ่อน ดอกทิวลิปที่น่าภาคภูมิใจ และเม็ดหิมะสีน้ำที่ยอดเยี่ยม!
เพื่อเรียนรู้วิธีการวาดดอกไม้ง่ายๆ คุณไม่จำเป็นต้องมีความสามารถพิเศษ สิ่งที่สำคัญที่สุดในที่นี้คือการวาดภาพองค์ประกอบแบบค่อยเป็นค่อยไป
โดยปกติเด็กๆ จะวาดแต่ดอกไม้ธรรมดาๆ อย่างดอกคาโมไมล์ แต่ดอกไม้นานาพันธุ์ก็ดูซับซ้อน และผู้ปกครองก็ไม่สามารถอวดความสามารถทางศิลปะได้ตลอดเวลา ด้วยไดอะแกรมทีละขั้นตอนง่าย ๆ เหล่านี้ คุณสามารถอธิบายวิธีการวาดดอกไม้ให้ลูกของคุณฟัง - แดฟโฟดิล ดอกทิวลิป ดอกกุหลาบ สโนว์ดรอป และอื่นๆ การวาดทีละขั้นตอนเป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพมากกว่าการพยายามวาดวัตถุใหม่จากภาพถ่าย
เราวาดดอกไม้กับเด็กทีละขั้นตอน
ดอกไม้ฤดูใบไม้ผลิดอกแรกนั้นแน่นอน เกล็ดหิมะดังนั้นความสามารถในการวาดมันจึงมีประโยชน์สำหรับทุกคน งานฝีมือเด็กฤดูใบไม้ผลิ.
จากรูปแบบง่าย ๆ ที่วาดรูปเด็กอายุ 4-6 ขวบวาดได้สวยงาม ทิวลิป. ลูกจะภูมิใจมากที่วาดได้แบบนี้!
นี่เป็นอีกตัวเลือกที่ง่าย:
แดฟโฟดิล- รายการโปรดสีเหลืองของเดือนมิถุนายน เพื่อให้ดูเรียบร้อยและสม่ำเสมอ ให้อธิบายกับเด็กว่าควรร่างวงกลมที่ต้องการใส่กลีบก่อน ลบโครงร่างของวงกลม
คอร์นฟลาวเวอร์:
ลิลลี่แห่งหุบเขา:
ระฆัง:ตัวเลือกนี้มีไว้สำหรับเด็กโตแล้ว เนื่องจากมีรายละเอียดปลีกย่อยมากมาย
ในกระบวนการเรียนรู้ ให้ใส่ใจเด็กกับรายละเอียดของดอกไม้ต่างๆ: ระดับความโค้งของลำต้น รูปร่างของใบและกลีบดอก ช่อดอกประเภทต่างๆ นอกจากนี้คุณยังสามารถวาดภาพร่วมกับเรื่องสั้นหรือข้อมูลเกี่ยวกับดอกไม้บางชนิดได้ เช่น ที่ที่มันเติบโต เวลาที่ออกดอก กลิ่นของดอกไม้เป็นอย่างไร - สิ่งนี้จะช่วยให้เด็กจำชื่อสีต่าง ๆ ได้อย่างรวดเร็วและเรียนรู้ที่จะแยกแยะระหว่างสีเหล่านั้น
การเรียนรู้การวาดดอกไม้และสอนสิ่งนี้ให้เด็ก ๆ นั้นไม่ยากเลย! ลองทำดู แล้วครั้งต่อไปที่ลูกของคุณจะวาดทุ่งหญ้าดอกทั้งดอก แทนที่จะเป็นจุดสีปกติที่เขาใช้กำหนดดอกไม้!
วิธีการวาดดอกไม้อย่างรวดเร็วโดยใช้เทคนิคต่างๆ
วาดรูปตามใจชอบ
ขั้นตอนแรกคือการเลือกวัตถุ เริ่มต้นด้วยสีที่คุณชอบ: ง่ายกว่าเสมอที่จะวาดสิ่งที่เป็นแรงบันดาลใจให้คุณ Gerberas, magnolias หรือ tulips - ทำช่อดอกไม้สีน้ำตามรสนิยมของคุณ
กำหนดรูปร่างของดอกไม้
กำหนดรูปทรงพื้นฐานของพืชที่เรียบง่าย อาจเป็นรูปกรวย ระฆัง หรือสามเหลี่ยมก็ได้ คุณอาจต้องการเริ่มวาดเร็วขึ้นและข้ามขั้นตอนนี้ แต่เชื่อฉันเถอะ มันช่วยได้มากและเร่งกระบวนการให้เร็วขึ้น
เมื่อร่างรูปร่างพื้นฐานด้วยเส้นแสง คุณจะเข้าใจโครงสร้างของต้นไม้ทั้งต้น
คำแนะนำ: สเก็ตช์แรกสามารถทำได้ในสมุดสเก็ตช์ เมื่อวาดบนกระดาษสีน้ำ อย่าใช้ดินสอที่อ่อนมากและอย่ากดแรงเกินไป มิฉะนั้น กระดาษอาจเสียหายและเส้นจะยังคงปรากฏให้เห็นหลังจากลบออก
วาดใบอย่างถูกต้อง
ขึ้นอยู่กับใบไม้ว่าภาพจะน่าเชื่อแค่ไหน ความลับคือต้องไม่ขัดจังหวะเส้นของหลอดเลือดดำส่วนกลางหลัก ถ้าอยู่ผิดที่ แผ่นจะดูไม่เป็นธรรมชาติ เริ่มวาดใบไม้จากเส้นกลาง ลองนึกภาพว่าแผ่นกระดาษโปร่งแสง และคุณจะเห็นเพียงขอบและเส้นริ้วเท่านั้น
คำแนะนำ:เมื่อวาดอย่าลบบรรทัดที่ไม่จำเป็นทันที มิฉะนั้นจะมีโอกาสผิดพลาดได้อีก และถ้าเส้นผิดยังคงอยู่ต่อหน้าต่อตาคุณจะวาดเส้นที่ถูกต้องไว้ข้างๆได้ง่ายขึ้น
เพื่อให้ได้การซักที่นุ่มนวลสม่ำเสมอ จะต้องชุบน้ำก่อน วิธีนี้จะช่วยให้หมึกไหลอย่างเป็นธรรมชาติก่อนที่จะเริ่มซึมเข้าไปในกระดาษ และให้เวลาเพิ่มเติมสำหรับการยืดสี (สร้างการเปลี่ยนสีจากสีหนึ่งไปอีกสีหนึ่งได้อย่างราบรื่น) และลบส่วนที่ไฮไลท์ออก
ชุ่มชื้นจากตรงกลางและเบลอน้ำไปทางขอบ ทำซ้ำสองสามครั้งเพื่อให้แน่ใจว่ากระดาษชุบน้ำได้ดี ในกรณีนี้ขอบจะไม่แห้งเร็วเกินไป หลังจากที่คุณกระจายน้ำอย่างสม่ำเสมอแล้ว ให้ตรวจดูว่ามี "แอ่งน้ำ" เหลืออยู่บนพื้นผิวของกระดาษหรือไม่ และหากมี ให้เช็ดออกด้วยแปรงชุบน้ำหมาดๆ
1. วาดน้ำบนแปรงและหล่อเลี้ยงใบไม้หรือกลีบดอกเดียว พื้นผิวของกระดาษควรมีความเงาสม่ำเสมอ
2. ในขณะที่กระดาษเปียก ให้ทาสี
3. กระจายสีไปที่ขอบของภาพวาดด้วยจำนวนการแปรงขั้นต่ำ
4. ค่อยๆ ยืดสีไปที่ขอบขององค์ประกอบ ขณะที่จัดแนวโครงร่าง
5. ก่อนการซักจะแห้ง คุณสามารถซับสีเพื่อเน้นไฮไลท์และเน้นรูปร่างขององค์ประกอบ
เทคนิคการยืดสี
มักจำเป็นต้องใช้สีตั้งแต่สองสีขึ้นไปในบริเวณเดียวกัน ข้อดีของวิธีนี้คือ คุณไม่จำเป็นต้องใส่ภาพเบลอเพิ่มเติม และง่ายต่อการกำหนดรูปร่างที่ต้องการในทันที คุณสามารถทำงานพร้อมกันด้วยสีจำนวนเท่าใดก็ได้
1. น้ำสะอาดชุบกลีบหรือใบไม้เดียวจากนั้นใช้สีแรก
2. ในขณะที่ยังเปียกอยู่ ให้ทาสีที่สองข้างๆ
3. ทำให้ปลายแปรงเรียบและเปลี่ยนสี
4. ทำต่อไปจนกว่าการเปลี่ยนแปลงจะราบรื่น พยายามทำงานให้เร็วก่อนที่สีจะแห้ง หลีกเลี่ยงจังหวะที่ไม่จำเป็น มิฉะนั้น หลังจากการอบแห้ง จะมีริ้ว ในตัวอย่างในภาพถ่าย รอยขีดดังกล่าวสามารถมองเห็นได้บนรอยพับของกลีบดอกไม้
5. ก่อนที่สีจะแห้ง ให้ซับไฮไลท์และร่างเส้นเส้นเลือดบนกลีบแต่ละกลีบ สามารถใช้การเปลี่ยนสีอย่างราบรื่นเพื่อระบุทิศทางของแสงได้ วาดกลีบที่เหลือด้วยวิธีเดียวกัน ทำงานกับพวกเขาผ่านหนึ่งเพื่อไม่ให้สัมผัสกับชั้นสีที่เปียกบนกลีบดอกที่อยู่ติดกันและเมื่อแห้งสนิทแล้วให้ดำเนินการต่อไปที่สีที่ไม่ได้รับ
เทคนิค "การซับพื้นผิว"
นี่เป็นเทคนิคที่น่าสนใจซึ่งเหมาะสำหรับกลีบที่พับซ้อนหรือหยักเป็นคลื่น ตัวอย่างเช่น เพื่อจำลองรอยพับบนพื้นผิวของกลีบดอกป๊อปปี้
1. ทำให้กระดาษเปียกในบริเวณที่ต้องการและทาสีแดงแบบเปียกบนเปียก
2. ในขณะที่สียังเปียกอยู่ ให้เพิ่มสีม่วงเข้มที่ฐานของดอกไม้เพื่อให้กลมกลืนกับสีแดง
3. ใช้กระดาษชำระยู่ยี่ซับสีเพียงครั้งเดียว
4. ยกผ้าเช็ดตัวขึ้น
5. ทำซ้ำสองสามครั้งโดยใช้ผ้าสะอาดในแต่ละครั้งเพื่อหลีกเลี่ยงไม่ให้สีจากผ้าขนหนูกลับเข้าสู่ภาพวาด
6. ปล่อยให้แห้งสนิทและปรับแต่งไฮไลท์เพื่อสร้างรอยพับของกลีบดอกไม้
คำแนะนำ: สำหรับการซักครั้งแรก ให้ใช้สีที่อิ่มตัวทันที คุณจะได้ไม่ต้องปรับปรุงสีในภายหลัง เฉดสีเข้มจะให้ความคมชัดที่ดีของสีเข้มและแสงในรูปแบบ
