V domácom prostredí sa rock ako hudobný žáner začal objavovať v 60-70-tych rokoch (skrátka takmer od samého vzhľadu). V tom čase však bola prísna cenzúra, takže všetky vtedajšie skupiny boli v podzemí. V 80. rokoch sa moc zmenila a"kormidlo" Sovietsky zväz bol Gorbačov, ktorý začal sériu zmien, neskôr nazývaných perestrojka. Vlastne potom sa z toho dostali domáce tímy"ani" a začali sa viac-menej vyrábať a stávať sa populárnymi. A po rozpade Únie sa objavili úplne nové skupiny zamerané na predtým zakázané žánre Západu. Odvtedy sa rock stáva čoraz populárnejším a počet kapiel výrazne vzrástol.

P.S. Nezúfajte, ak sa sem zrazu vaša obľúbená skupina nedostala, pretože som urobil všetko podľa vlastného uváženia a môj názor sa môže líšiť od vášho)

1. Kráľ a šašo

Do riti, hrniec je mŕtvy! Po smrti stáleho vokalistu a frontmana Michaila Goršeneva založili zvyšní hudobníci skupinu Northern Fleet, no vráťme sa trochu skôr. „KiSh“ mohla byť jednou z najznámejších punkrockových skupín bývalého ZSSR a Ruska. Tvorilo ho asi 7 ľudí. Výraznou črtou boli aj texty piesní: boli to väčšinou príbehy s určitou štruktúrou a zápletkou. Vynikal aj výzor účastníkov: súčasťou pódiových vystúpení bol nezvyčajný mejkap a oblečenie. V tlači bola skupina často nazývaná „kultovou“, žiaľ, po smrti Gorshky ich piesne možno počuť iba v štúdiách a koncertných záznamoch.

2. Kino

Legendárna a možno najpopulárnejšia sovietska rocková skupina, ktorej súčasťou bol aj Vitya Tsoi. Vitya, ktorý vstúpil do hudby, spieval a poznal iba tri gitarové akordy, následne prešiel tŕňmi k hviezdam: ak na samom začiatku svojej kariéry boli aktivity Tsoi a jeho chlapcov kritizované podzemnými aj oficiálnymi publikáciami, potom na nakoniec boli všetky záznamy roztrúsené v miliónoch kópií po území celej únie. Na osem rokov sa zo skupiny neznámych amatérov zmenili na rockové monštrá, zbierajúce štadióny fanúšikov, z ktorých každá skladba sa stala skutočným hitom, ktorý môžete počúvať donekonečna. Kino sa vzdialilo od klasických tradícií ruského rocku 80-tych rokov a aktívne začalo používať bicie automaty, ktoré pridali do skladieb pop.

3. Ária

Jedna z najstarších heavymetalových skupín so sídlom v ZSSR, legendárna kapela. A možno aj najobľúbenejší a má fanúšikov ďaleko za hranicami rock and rollu. Počnúc imitáciou britských heavymetalistov (obzvlášť zaznamenaný bol vplyv Iron Maiden, podobnosti s nimi vidno takmer všade, počnúc logom kapely a končiac charakteristickým zvukom. Mimochodom, Aria bola často nazývaná neoriginálny a obvinený z plagiátorstva, ale chlapi majú na všetkom svoj podiel a je). Názov skupiny vôbec nedáva zmysel: je rovnako ľahké písať v ruštine a angličtine a hudobníci sa chceli povýšiť a presláviť sa v zahraničí. čo bol výsledok.

4. Pásmo Gazy

Ahoj! Voronežská punková skupina dostala názov podľa jedného z priemyselných regiónov, na jednej strane hlúpy názov, však? Yura Klinskikh ani nesníval o povýšení, myslel si, že on aj všetci členovia skupiny budú čoskoro unavení, ale osud rozhodol inak: tím sa stal jedným z najlegendárnejších. so sídlom v Rusku. Bohužiaľ, úspech bol tragicky prerušený Hoyovou smrťou v roku 2000. Ostatní hudobníci zhromaždili niekoľko skupín, ale to všetci vieme. Čo sa stane po smrti vodcu...

5. Slezina

Za začiatok Spleenovej kariéry sa považuje vrchol perestrojky, rok 1986, keď sa Vasiliev stretol s Morozovom, no v roku 1994 sa k nim pri oslave nahrávania debutového albumu pridal gitarista Stas Berezovsky a vznikla klasická zostava. . Skupina sa preslávila vďaka filmu „Brother“, v ktorom odznela skladba „Rot Your Line“. Je to tiež najpočúvanejšia rocková skupina v ruskom jazyku na rozhlasovej stanici Last FM. Kapela stále existuje a naďalej teší fanúšikov stále novými a novými skladbami. Túto skladbu môžete počuť aj na rádiu Vladivistok FM, pamätáte si z ktorej hry?)

6. Civilná obrana

Ďalší tím, ktorý sa rozpadol, podobne ako Union. Vo všeobecnosti je kapela dosť rôznorodá, čo sa týka žánrov: tu máte punk, garáž, psychedeliku a hluk. Legendárny sibírsky tím vyrástol z prvého projektu Yegora Letova „Sewing“. Projekt existoval dva a pol roka a za ten čas nahral jedenásť albumov, určených výhradne pre potreby skupiny. Skupina Civilná obrana vznikla 8. novembra 1984 a spočiatku existovala súbežne s projektom Sejba. Spočiatku v skupine hrali Yegor Letov (spev, gitara, bicie), Konstantin Ryabinov (basgitara) a Andrey Babenko (gitara). V roku 1985 skupina opustila skupinu a zvyšní členovia pokračovali vo svojej tvorivej činnosti a prevzali si pseudonymy, ktoré boli uvedené v odtlačkoch ich magnetických albumov. Letov prijal meno Egor (skutočné meno je Igor) a Rjabinov sa volal Kuzey UO (UO znamená „mentálne retardovaný“). Po celý čas sa menila skladba, stálym členom bol len Letov, ktorého smrťou v roku 2008 sa história GrOba preťala

7. BI-2

Tento vzrušujúci príbeh sa začal v roku 1985, keď sa dvaja bieloruskí tínedžeri Lyova a Shura stretli na javisku minského divadelného štúdia "Rond". Bieloruskí chlapci a dievčatá vo veku 14 až 18 rokov namiesto pitia v pivniciach boli vážne závislí na absurdnom divadle. mládežnícke štúdio zvládlo najskôr Borisa Viana (predstavenie bolo ukončené na treťom predstavení) a potom Becketta s hrou „Čakanie na Godota“ (táto inscenácia žila ešte menej, zohnutá rukami komsomolcov už na druhom predstavení) a „plešatý spevák“ Ionesco. Nakoniec vedenie „Paláca priekopníkov“ úplne zakrylo dav talentovanej mládeže, ktorá sa bez toho, aby sa príliš rozčuľovala, rozhodla vyskúšať svoju ruku na hudobnom poli.Šura začala navštevovať hudobnú školu, hral na kontrabas v dychovej kapele a Leva aktívne čmáral texty. Čoskoro sa tínedžeri rozhodli, že sú už zrelí na vytvorenie vlastnej skupiny. Takže v roku 1988 sa objavil prototyp kapely, ktorý je teraz známy ako BI-2.

8. Akvárium

„Akvárium“ sú skutočné dinosaury ruského rocku, ktoré sa objavili v petrohradskom podzemí začiatkom 70. rokov. Do polovice 80. rokov bola skupina skutočne v „podzemí“, často vystupovala vonku, na koncertoch v interiéri alebo v pivniciach. Pár vystúpení na festivaloch sa zvyčajne skončilo veľkými škandálmi. Skutočné uznanie a popularita skupiny prichádza v roku 1986 na vlne perestrojky a stáva sa skutočnou legendou. Hoci sa zloženie Aquarium niekoľkokrát zmenilo, Boris Grebenshchikov vždy zostal stálym vodcom skupiny. Piesne skupiny sa stali skutočnou klasikou, ktorú ostatní hudobníci radi citujú a omieľajú.

9. DDT

„DDT“ je skutočnou legendou ruského rocku, na čele ktorej je už viac ako 30 rokov Jurij Ševčuk, ktorý napísal väčšinu piesní skupiny, ktoré sa stali hitmi. Tým hrá nevtieravý rock s bluesovými a jazzovými motívmi. Skupina vždy venovala veľkú pozornosť spoločensky a spoločensky dôležitým témam, hoci existuje viacero veľmi vydarených ironických, milostných a filozofických singlov.

10. Stroj času

„Stroj času“ sú skutočnými starými otcami ruského rocku na skladbách, na ktorých vyrástlo niekoľko generácií ľudí, v skutočnosti tvoriacich modernú rockovú scénu. Skupinu vytvoril Andrei Makarevich s priateľmi v roku 1969 a zostal jej stálym lídrom viac ako 40 rokov. Skupina ako špongia nasala množstvo hudobných štýlov a trendov, v skladbách ktorých však vždy prevládali rockové motívy.

Rock žil, Rock žije, Rock bude žiť, nikdy nestratí svoj význam a ktorý bude mať vždy miesto na prehrávači skutočného hudobného fanúšika. Ak nie je problém sa rozhodnúť, sú na perách každého a albumy sa predávajú v miliónoch kópií od Ameriky po Japonsko, tak s ruskou rockovou scénou nie je všetko také isté. Po prvé, ruský rock je pomerne mladý a aktívne sa začal rozvíjať až v osemdesiatych rokoch minulého storočia. Po druhé, za tridsať rokov sa neobjavilo toľko skutočne cool kapiel, ktoré by sa dali nazvať legendárnymi, je viac jednodňových kapiel, ktoré vydajú pár hitových albumov, ktoré po pár rokoch zmiznú z veľkej scény. Napriek tomu existuje niekoľko desiatok skupín, ktoré majú kultový status navždy zapísaný zlatým písmom do siene slávy ruského rocku. Zoznámte sa desať najlepších ruských rockových kapiel.

10. Zemfira

Zemfira je jednou z najúspešnejších interpretiek ruskej hudobnej scény, ktorá sa stala živým symbolom ženského rocku. Speváčka rada experimentuje, mieša klasický rock s inými hudobnými štýlmi a trendmi. Všetkých šesť štúdiových albumov Zemfiry bolo veľmi populárnych a hity boli na vrchole hitparád celé mesiace.

9. Ária

"Aria" je jednou z mála ruských heavymetalových kapiel, ktorým sa podarilo dosiahnuť populárnu lásku. Tím sa objavil v roku 1982 ako VIA „Singing Hearts“, pričom začal experimentovať s rôznymi hudobnými štýlmi. Vďaka tomu začali napodobňovať Iron Maiden, Scorpions, Deep Purple a Iron Maiden a pretransformovali sa na jednu z najlepších rockových kapiel, ktorej skladbám začali dominovať dlhé gitarové strihy, prenikavý hlas sólistu so zaujatosťou. smerom k rockovým baladám.

8. Chaif

Chaif ​​​​ sa objavil v roku 1985 v Sverdlovsku a už takmer 30 rokov teší poslucháčov. Skupina mnohých hitov navždy zapísaných zlatým písmom do siene slávy ruského rocku s hlbokým filozofickým presahom, celkom veselých a energizujúcich ľudí. Chaif ​​​​nie je možné zapnúť len ako hudbu na pozadí, ale musíte počúvať každé slovo a cítiť rytmus, aby ste skladbe „porozumeli“.

7. Akvárium

„Akvárium“ sú skutočné dinosaury ruského rocku, ktoré sa objavili v petrohradskom podzemí začiatkom 70. rokov. Do polovice 80. rokov bola skupina skutočne v „podzemí“, často vystupovala vonku, na koncertoch v interiéri alebo v pivniciach. Pár vystúpení na festivaloch sa zvyčajne skončilo veľkými škandálmi. Skutočné uznanie a popularita skupiny prichádza v roku 1986 po perestrojke a stáva sa skutočnou legendou. Hoci sa zloženie Aquarium niekoľkokrát zmenilo, Boris Grebenshchikov vždy zostal stálym vodcom skupiny. Piesne skupiny sa stali skutočnou klasikou, ktorú ostatní hudobníci radi citujú a omieľajú.

6. Agatha Christie

„Agatha Christie“ sa objavila koncom 80. rokov na vlne neustále rastúcej popularity rocku, za pár rokov sa stala obľúbencom mladšej generácie. Z albumu na album sa štýl vystupovania kapely menil, ale vždy to boli skvelé mixované gitary, syntetizátory, bicie, elektronické basy a trocha symfónie. Texty piesní Agathy Christie sú skôr pochmúrne s hlbokým presahom.

5. Stroj času

„Stroj času“ sú skutočnými starými otcami ruského rocku na skladbách, na ktorých vyrástlo niekoľko generácií ľudí, v skutočnosti tvoriacich modernú rockovú scénu. Skupinu vytvoril Andrei Makarevich s priateľmi v roku 1969 a zostal jej stálym lídrom viac ako 40 rokov. Skupina ako špongia nasala množstvo hudobných štýlov a trendov, v skladbách ktorých však vždy prevládali rockové motívy.

4. Alica

Hard rock a heavy metal, taká je rocková skupina „Alice“, ktorá sa objavila už v roku 1983 v Petrohrade. Je pravda, že od začiatku roku 2000 sa frontman skupiny Konstantin Kinchev dostal hlboko do pravoslávnych tém a čoraz viac sa zapája do politického života.

3. Nautilus Pompilius

„Nautilus Pompilius“ je ďalšou z ruských rockových legiend z 80. rokov. Skupina vždy venovala veľkú pozornosť spoločensky významným témam, kde každý verš piesní núti zamyslieť sa, vystúpiť z ulity svojho uzavretého sveta a venovať pozornosť problémom spoločnosti. Skupine sa darí organicky spájať rockovú a symfonickú hudbu.

2. DDT

„DDT“ je skutočná ruská legenda, na čele ktorej je už viac ako 30 rokov Jurij Ševčuk, ktorý napísal väčšinu piesní skupiny, ktoré sa stali hitmi. Tým hrá nevtieravý rock s bluesovými a jazzovými motívmi. Skupina vždy venovala veľkú pozornosť spoločensky a spoločensky dôležitým témam, hoci existuje viacero veľmi vydarených ironických, milostných a filozofických singlov.

1. Kino

Pre fanúšikov ruského rocku sú Kino a Viktor Tsoi prakticky synonymom, ktorý sa už počas svojho života stal skutočnou legendou. Na osem rokov sa zo skupiny neznámych amatérov zmenili na rockové monštrá, zbierajúce štadióny fanúšikov, z ktorých každá skladba sa stala skutočným hitom, ktorý môžete počúvať donekonečna. Kino sa vzdialilo od klasických tradícií ruského rocku 80-tych rokov a aktívne začalo používať bicie automaty, ktoré pridali do skladieb pop.

Kde si hral: Stopa, Nasťa

Žánre: ruský rock

Čo je skvelé: Nastya Poleva je prvou skutočne slávnou ženou v ruskom rocku. Naša prvá rocková hviezda. Je dvojnásobne symbolické, že sa to mohlo objaviť len vo Sverdlovsku, ďaleko od civilizačných centier, kde skalný život prúdil podľa vlastných zákonitostí. Nasťa je z vôle osudu aj jednou zo zakladateľov sverdlovského rocku ako takého: v roku 1980 sa stala vokalistkou Treku - pochmúrnych moralizátorov podobných Kraftwerku a Black Sabbath, v roku 1985 aktívne spolupracovala s mladým Nautilom, ktorý bol naberala na sile a v roku 1987 sa konečne vydala na sólovú dráhu. Jej debutový album Tatsu sa stal prvým veľkým ženským rockovým albumom v krajine. Prispel k tomu nový, jemný a lyrický spôsob Nastiinho spevu a nezvyčajný, plný odkazov na exotické krajiny, módnych aranžmánov a surrealistických textov. Nasťinu kariéru po tomto albume (a tragédiu s ďalším albumom The Bride ukradnutým zo štúdia) možno len ťažko nazvať triumfálnou, no aj po presťahovaní do Petrohradu si zachovala nespochybniteľnú hudobnú autoritu a status žijúcej legendy. ruského rocku.

citát: Bol som si na sto percent istý, že Tatsu prejde. Vždy som mal túžbu prenášať hory a urobiť niečo, čo by každému vyrazilo dych. A keď sa objaví takáto motivácia, stáva sa zo mňa meteor. Vydržala by som všetko, aby som mala konečný výsledok.

Diana Arbenina

Kde si hral: Noční ostreľovači

Čo je skvelé: Diana Arbenina strávila na veľkej scéne takmer 23 rokov svojho života. Sú za ním stovky miest, dvesto piesní, zbierky básní a prózy, Motofozoho autobiografické predstavenie na javisku Moskovského umeleckého divadla. Čechov, soundtracky k 16 filmom, skúsenosti ako tímový mentor v projekte Hlas Ukrajiny (a v roku 2015 na projekte Main Stage) a nominácia na ruskú nezávislú cenu za úspechy v literatúre a umení Triumph. Popri tom všetkom Diana úspešne spája aktívnu koncertnú činnosť s pozíciou mamy dvoch krásnych bábätiek Artema a Marty.
;
citát: Byť ostreľovačom znamená mať nahé, aj keď nervózne srdce, byť vnímavý k ľudskej láskavosti. A čo sa týka lásky – nebráňte sa jej a počkajte, aj keby to malo trvať celý život.

Zemfira

Kde si hral: Zemfira, The Uchpochmack

Žánre: ruský rock

Čo je skvelé: Aspoň to, že je Zemfira. Nemyslím si, že má zmysel opisovať, aký vplyv mala na celú ruskú hudbu. Zemfira sa stala jednou z komerčne najúspešnejších speváčok na našej scéne, pričom nie je príliš verejnou osobou, ale jednoducho robí svoju prácu. V novembri 2010 časopis Afisha zaradil jej prvý album do top 50 najlepších ruských albumov všetkých čias. A viac ako raz bola Zemfira zaradená do hodnotenia najvplyvnejších žien v krajine. Ale ona sa vždy o takéto tituly a klenoty nestarala.

citát: Je pre mňa veľmi ťažké potešiť. Som nespokojný s hudobníkmi, nespokojný sám so sebou, veľmi často, nespokojný s verejnosťou. Niekedy sa mi zdá, že by mohli byť aktívnejšie. Nemôžu mi ublížiť, kritizovať ma viac ako ja sám seba. Viem kto som, som tam, kam patrím. Viem to, som si tým istý. A toto je moja najväčšia pravda a sila. Dôvera v to, kto som a čo som.A ešte veľmi dlho budem spievať.

Svetlana Surganová

Kde si hral: Niečo iné, Night Snipers, Surganova a Orchestra

Žánre: rock, alternatívny rock, jazz rock, trip hop, art rock

Čo je skvelé:
V skutočnosti je Svetlana Yakovlevna Surganova prvým vzdelaním detská lekárka (Svetlana nikdy nepracovala vo svojom odbore), čo jej nebráni v tom, aby bola talentovanou hudobníčkou. Štýl skupiny sama umelkyňa nazýva VIP-Punk-Decadence (za zložitou skratkou sa skrýva estetika, „chuligánstvo“, energická prezentácia, sebairónia, texty vychádzajúce z klasickej poézie), no ani táto definícia ich tvorbe nestačí. Okrem vyššie uvedených žánrov môžeme pokojne povedať, že Svetlana sa šikovne pohráva s latinčinou, etnickými motívmi, miestami aj elektronickými ukážkami a zároveň patrí k ženám, bez ktorých je dnes ruský rock nemysliteľný. Takáto mimoformátová skupina Surganova and the Orchestra existuje už takmer 14 rokov, fanúšikovia ju veľmi milujú, zaslúžene má jeden z najštedrejších fanklubov pre prekvapenia a darčeky a aktívne cestuje s koncertmi v Rusku aj v zahraničí a právom nesie titul, azda najturčnejšia rocková kapela u nás (stačí sa pozrieť na rozpis C&O vystúpení).

Skupina oslávila svoje desiate výročie (v roku 2013) vo veľkom meradle koncertom nie kdekoľvek, ale v Kremeľskom paláci a vydania nových albumov sprevádzajú koncerty v Crocus.

Hlboké texty petrohradskej poetky sa dajú veľmi dlho rozoberať do úvodzoviek, no jeden z nich si dáme nižšie.

citát: Vo svojej práci, ako mnohí iní, sa snažím pre seba vyriešiť základné otázky bytia. Hovorím, spievam, kričím o tom. Ukazuje sa horiaca zmes depresie a katarzie.

Linda

Kde si hral: Konvoj, Krvavé víly, Linda

Žánre: trip hop, trip rock, new age, experimentálna hudba, etno rock, folk rock, psychedelický rock, indie rock, art rock, alternatívny rock, grunge, post-punk, gothic rock

Čo je skvelé:

Stala sa jednou z najzáhadnejších speváčok našej rockovej scény. Svetlana Geiman sa narodila v malom meste Kentau v Kazachstane, potom sa s rodinou presťahovala do Tolyatti a ako 15-ročná skončila v Moskve. O tri roky neskôr sa začína jej tvorivá kariéra (Linda urobila prvé kroky v skupine ľudového umenia) a potom vstúpila do Gnesinky. Podarilo sa jej spolupracovať s mnohými známymi osobnosťami ruského hudobného priemyslu tých rokov, napríklad s Vladimírom Mateckým, Jurijom Aizenshpisom, Maximom Fadeevom. Nezvyčajný hudobný štýl rýchlo pomohol spevákovi, aby sa stal známym, albumy sa stali platinovými (predali sa vo viac ako 250 000 kópiách), album Raven sa stal platinovým so stavom predaja 1 250 000 kópií a stal sa tretím v Rusku. Viacnásobné zmeny obrázkov z albumu na album, neustále experimenty so zvukom a vzhľadom a napokon - úspešná spolupráca s vydavateľstvom Universal Music, ktoré jej prinieslo veľké koncerty a vystúpenia na festivaloch a v roku 2005 dokonca vystupovala ako predskokana pre Moby. Časť Lindinej hudobnej kariéry je spätá s Gréckom – odtiaľ sa narodil Stefanos Korkolis, grécky spevák a skladateľ, s ktorým sa Linda neskôr spojila, no o pár rokov sa rozviedla. Speváčka pokračuje v tvorbe, vydáva nové albumy (jej ôsmy štúdiový album z roku 2013 LAY, @! bol dokonca podľa MusicBoxu ocenený ako najlepší album roka) a tvorí dodnes. No ktovie, koľko hudobných experimentov jej talent ešte vydrží.

citát: Obraz sa rodí v momente pôrodu, „pôrod-voda“, preto ho rodičia položia. Potom môžete v živote hľadať, skúšať na sebe a cítiť celým vnútorným stavom, čo je vám bližšie, kde sa cítite pohodlnejšie a kde sú veci, s ktorými môžete ďalej rásť. V škôlke som sa chcel stať astronautom, potom som veľmi rád chytal ryby, vždy som si myslel, že budem záchranárom delfínov. Život bol vždy nepredvídateľný. Potom som si veľmi obľúbil cirkus. Navyše som sa narodil na etnickom mieste. Prvé hudobné vypálenie som dostal v štyroch rokoch, keď som počul etnické nástroje obyčajných pouličných hudobníkov. Ďalšia babička, ktorá ma vychovala, ktorá mi dala do života veľa, bola veľmi kreatívna a mala ťažký osud. To všetko sa rokmi navrstvilo a získalo určitý základ, ktorý ma viedol. Toto všetko sú komponenty a ide o veľmi globálny problém.

Lusine Gevrkyanová

Kde si hral: Sféra vplyvu, Traktor Bowling, Louna

Žánre: alternatívny metal, alternatívny rock, nu metal, punk rock

Čo je skvelé: Lu je považovaný za jedného z najlepších alternatívnych vokalistov u nás, čo opakovane potvrdili tak fanúšikovia, ako aj ocenenia ako Chart Dozen. Lusine v poslednej dobe úspešne spája prácu v dvoch projektoch (Tracktor Bowling a Louna) s úlohou manželky (Lu je vydatá za Vitalija Demidenka, basgitaristu Traktors a Louna) a starostlivej matky, pričom aktívne vystupuje so svojimi kolegami na mnohých festivaloch. , kde sú vždy vítanými hosťami, práca na elektrickom a akustickom materiáli, charita a filmovanie. Predtým však Lou stále učil vokály, ale pri takom nabitom programe sa od toho muselo upustiť. Vzdelaním je ekonóm. Časť materiálu pre svoje skupiny si píše sám – texty aj hudobnú zložku piesní. Je podporovateľkou mikrofónov a systémov na monitorovanie uší Sennheiser, ako aj zástupkyňou syntetizátorov značky Roland v Rusku (sama je klaviristka).

citát: Chlapi, rocková hudba... je pravdivá, úprimná, niekedy agresívna, často ťažká, niekedy až ťažká, energická, ale vždy je proti vojne, proti zbraniam, proti násiliu, proti nespravodlivosti a spieva o láske, čestnosť, láskavosť, rovnosť a bratstvo.

Júlia Koganová

Kde si hral: Leningrad, samostatný projekt

Žánre: pop, pop rock, jazz

Čo je skvelé: Ryšavá šelma Yulia Kogan v roku 2007 rýchlo vtrhla na hudobnú párty a za jeden deň sa preslávila. Napriek tomu tím Sergeja Shnurova nikdy nenechal nikoho ľahostajným a s príchodom Julie sa úplne otvoril „druhý vietor“ popularity skupiny. Krásna postava, mrak ryšavých vlasov a piesne, ktoré pozostávajú najmä z obscénností (a ako inak, napísal ich Shnur) urobili svoje. Takmer šesť rokov bola Julia „tvárou“ a hlasom Leningradu. V roku 2013 skupinu opustila a venovala sa sólovej kariére. K dnešnému dňu speváčka vydala svoj debutový album s názvom „Fire Baba“.

Imidž uštipačnej, oslobodenej krásky priťahoval ľudí z televízie – Yulia sa na niekoľko sezón stala moderátorkou show #YaPrava na kanáli Yu, speváčka nahrala aj niekoľko árií do muzikálu TODD od skupiny King and the Jester. Môžete to počuť v skladbách - The Death Machine a Lovett's Confession.

Julia je vzdelaním herečka, začala študovať klasický spev pomerne neskoro - vo veku 16 rokov. Leningrad sa do skupiny dostal náhodou - na petrohradskom hudobnom stretnutí sa všetci poznajú. V živote sa Yulia Kogan veľmi nepodobá jej javiskovému obrazu - pokojná a tichá, je vydatá, vychováva svoju dcéru Lisu a hrá ako hobby v Entreprise Theatre pomenovanom po. A. Mironovej.

citát: Je trochu problematické dostať sa preč z obrazu, ktorý som mal v Leningradskej skupine. Ide o niečo podobné ako herci, ktorí sa stali populárnymi vďaka jednej úlohe. Musíte za to zaplatiť, nie celé publikum je pripravené vidieť vo mne niečo iné. Môžem byť na pódiu dojemný a nežný, alebo môžem byť tvrdý. A na to nepotrebujem nadávať do mikrofónu neslušné slová. Trochu sa obávam reakcie publika. Ľudia sú teraz v nejakom zmätku: nevedia, za ktorou Juliou Koganovou idú. Nevedia, čo môžu odo mňa očakávať. Ale toto je istý druh výzvy a je to zaujímavé. Chcem dosiahnuť takú úroveň vnímania môjho sólového imidžu, aby mnou v podaní lyrických skladieb boli úplne zrozumiteľné pre publikum, ktoré prišlo na koncert.

Daria Nookie Stavrovich

Kde si hral: SLOT, Nuki

Žánre: alternatívny rock, nu metal

Čo je skvelé: Daria Stavrovich alebo Nookie je už dlhé roky ženským „hlasom“ skupiny Slot. Dasha sa narodila v oblasti Archangeľsk, študovala na Hudobnej akadémii v Nižnom Novgorode a potom v Moskve. Malá Dasha, ktorá mala rada kreativitu, sa od detstva najskôr prikláňala ku kresleniu, ale potom ju fascinovala hudba. Keď sa vďaka priateľom dostala do skupiny Slot vo veku 20 rokov, zostala tam - dnes je spolu s Dashou nahraných 7 albumov a je ťažké si predstaviť niekoho iného v tejto skupine na mieste Nuka. Speváčka vytvorila aj svoj sólový projekt Nuki, ktorý má na konte dve vydania.

citát: Do Slotu som sa dostal šťastnou náhodou. Robíme modernú hudbu pre mládež a pre všetkých, ktorí sú srdcom mladí. Svojou kreativitou sa snažíme vyjadriť naše vnímanie sveta, ukázať, ako je v ňom všetko prepojené. Nehovoríme: „Priateľka, pozri sa na mňa, rob ako ja ...“ Hovoríme: „Ak to urobíš, bude to takto a potom na to prídeš sám. Moja mama sleduje naše vystúpenia v televízii. Niekedy volá, karhá za slang, ktorý používam vo svojej reči. Rodičia našu prácu poznajú, no nie vždy jej rozumejú. Pravdepodobne kvôli vekovej bariére.

Zhanna Aguzarova

Kde si hral: Bravo

Žánre: rock, pop rock, beat, glam rock, rockabilly

prezývky: Ivanna Anders, Nintin Nintys

Čo je skvelé: Meno Zhanny Aguzarovej sa vždy spája s poburovaním, priestorom a krásnym prenikavým hlasom. A samozrejme, so skupinou Bravo. Napriek tomu, že Aguzarova v poslednej dobe nie je na verejnosti príliš častým hosťom, stále zostáva populárna a jej piesne pozná takmer každý. V roku 1983 vstúpila do skupiny Bravo (vtedy ešte Postscriptum). V roku 1988 Aguzarova opustila skupinu, aby sa venovala sólovej kariére. V rokoch 1991 až 1996 žila v Amerike a o tomto období sa vie len veľmi málo.
Je to žena bez veku a nadčasová, je ako mimozemšťanka z vesmíru, nevieme o nej na sto percent s istotou: dokonca aj dátum a miesto narodenia sú obklopené tajomstvom. A čo možno povedať o mužovi, ktorý po príchode do Moskvy žil nejaký čas s falošným pasom, a to len preto, že Zhanna nemala svoj vlastný. Zhanna Khasanovna, ktorá vzala pas niekoho iného a opravila meno z „Ivan“ na „Ivanna“, predstierala, že je dcérou diplomatov Ivanny (neskôr Yvonne) Andersovej, za čo následne zaplatila najskôr zadržaním a potom nútenými prácami.

Speváčka urobila svojho času na hudobnej scéne skutočnú revolúciu: jej poburujúci štýl oblečenia, fantastické outfity, výstredné účesy a farba vlasov, ako aj nepredvídateľné správanie na pódiu a v rozhovoroch zanechali stopy v hudobnej kultúre krajiny. V komunikácii s tlačou Jeanne často hovorila o svojom spojení s Marťanmi, teraz, keď sa jej stopa v hudbe stráca, fanúšikovia veria, že odletela domov.

citát: V umení nie je staré – existuje bytosť
Šťastie je všade, je všade okolo nás. Hovorí sa, že je dobre tam, kde nie sme, ale nie je to pravda: dobre je tam, kde sme

15.01.2016 o 22:18 hod pavlofox · 13 670

Ruské rockové kapely - zoznam najlepších interpretov

Pojem najlepší vo vzťahu k hudobným skupinám je skôr relatívny. Pre fanúšikov sú ich obľúbení umelci bezpodmienečne obľúbenými a zaslúžia si len prvé miesta v hodnotení. Čitateľom dávame do pozornosti ruské rockové skupiny - zoznam najlepších interpretov, ktorí výrazne prispeli k rozvoju domáceho rocku.

10.

Desiate miesto v zozname najlepších ruských rockových kapiel je „“.

1985, Sverdlovsk. Traja čerství absolventi školy tvoria skupinu Chai-F. Nahrávanie prvého amatérskeho albumu sa dostáva do rúk miestneho novinára a znalca modernej hudby, ktorý speváka skupiny Vladimira Shakhrina nazval „Ural Bob Dylan“. V septembri 1985 má „Chai-F“ svoj prvý oficiálny koncert v Dome kultúry Sverdlovsk. Tak sa zrodila dnes už legendárna rocková skupina Chaif ​​​​(pomlčka v názve bola neskôr odstránená). V roku 2015 sa bude oslavovať 30. výročie rockovej kapely. Kvôli príprave na tento dátum kapela prestala na rok koncertovať, s výnimkou štyroch koncertov.

Zaujímavý fakt: oranžová je firemná farba skupiny Chaif ​​​​.

9.

"- na 9. mieste v zozname najlepších ruských rockových kapiel. Takmer každá skladba tejto legendárnej hudobnej skupiny sa stáva hitom. Zrod „dinosaurov“ ruského rocku sa odohral v roku 1969. Skupina mala obrovský vplyv na vývoj ruských rockových, bluesových a bardských piesní. Na hitoch „Stroj času“ vyrástla viac ako jedna generácia a ich piesne zostávajú aktuálne a populárne aj teraz. Tento rok má skupina 47 rokov.

8.

“, ktorá je na 8. mieste v zozname najlepších ruských rockových kapiel, je v porovnaní s ostatnými účastníkmi nášho hodnotenia relatívne mladá. Objavila sa v roku 1988 v meste Bobruisk. Tvorcami a stálymi vokalistami skupiny sú Leva a Shura. Úspech prišiel k hudobníkom v roku 1999 po presťahovaní do Ruska. Dnes je Bi-2 jednou z najúspešnejších skupín v Rusku. V roku 2000 bolo niekoľko piesní Bi-2 zahrnutých do filmu Brother-2. Jeden z nich - "Nikto nepíše plukovníkovi", sa stal neuveriteľne populárnym a zmenil sa na akúsi vizitku skupiny. Teraz hudobníci pracujú na novom, v poradí jedenástom albume.

7.

Na 7. mieste najlepšie ruské rockové kapely, ktorá mala veľký vplyv na vývoj domáceho rocku, je „“. Stálym vodcom hudobnej skupiny a autorom takmer všetkých piesní je Armen Grigoryan. Skupina sa objavila v Moskve v roku 1983. Spočiatku boli jej vystúpenia obmedzené na byty, ale rýchlo rastúca popularita medzi rockovými večierkami vedie k tomu, že tím začína byť pozývaný na vystúpenia v iných mestách. Najlepší album skupiny je Coma, vydaný v roku 1988. Krematórium existuje a funguje dodnes.

Zaujímavý fakt: názov „Krematórium“ sa objavil celkom náhodou a bol dočasný. Skupinu sa rozhodli provokačne zvolať vzdor početnej VIA. Keď sa hudobná skupina dostala do povedomia verejnosti, rozhodli sa názov nezmeniť.

6.

Najstaršia rocková skupina "" - na 6. mieste v našom hodnotení. V roku 2012 tím oslávil 40. výročie založenia. Zrod legendárnej skupiny sa odohral v roku 1972 v Leningrade. Pokiaľ ide o meno, Boris Grebenshchikov a druhý zakladateľ Aquarium, Anatolij Gunitsky, hovoria rôzne verzie. Rok po založení začína skupina nahrávať prvé krátke albumy. Úspech prišiel do Aquarium v ​​80. rokoch. V roku 1987 bol vydaný film „Assa“, v ktorom znelo niekoľko piesní skupiny. Jeden z nich, „City“, sa po premiére obrazu stal hitom.

„Aquarium“ a Boris Grebenshchikov sa stali kultovými postavami ruského rocku a mali neoceniteľný vplyv na niekoľko generácií poslucháčov.

5.

Objavila sa v roku 1985 vo Sverdlovsku, "" vzlietla ako jasný meteor do hudobného horizontu a za pár rokov sa zmenila na kultovú rockovú skupinu. Jeho charakteristickým znakom je depresívny charakter piesní s hlbokým filozofickým obsahom. Za roky svojej existencie sa zloženie skupiny výrazne zmenilo, s výnimkou jej tvorcov a vokalistov – Vadima Samoilova, Alexandra Kozlova a Gleba Samoilova, ktorí sa k nim neskôr pridali. V roku 2010 Agatha Christie oficiálne prestala existovať. Lídri skupiny jej krach vysvetlili tým, že sa z nich už dávno stali ľudia s rôznymi životnými pozíciami. Legendárna „Agatha Christie“ je na piatom mieste v zozname najlepších ruských rockových kapiel.

4. Alica

« Alice je štvrté miesto v zozname najlepších ruských rockových kapiel. Po vystúpení v Leningrade v roku 1983 si skupina získala veľkú popularitu s novým spevákom a skladateľom Konstantinom Kinchevom.

Teraz "Alisa" aktívne vystupuje a pripravuje sa na vydanie nového albumu, ktorého koncept už bol nahraný.

Zaujímavý fakt: na návrh Kincheva sa fanúšikovia skupiny zjednotili vo fanklube Alice Army.

3.

- Ďalšia legendárna ruská rocková skupina, ktorej začiatok spadá do 80. rokov minulého storočia. Lídrom skupiny Nautilus Pompilius je Vjačeslav Butusov, kultová postava ruského rocku. Názov hudobnej skupiny je venovaný mäkkýšovi, „ktorý je prirodzene krásny a očarujúci“ – tak svoje rozhodnutie vysvetlili hudobníci v sprievodnej poznámke k druhému albumu skupiny. Koniec osemdesiatych rokov je vrcholom popularity Nautilusu. Ale časté turné a zmeny v zostave mali negatívny vplyv na kreativitu a Butusov, unavený neustálymi problémami, pre neho v roku 1997 urobil ťažké rozhodnutie - rozpustiť skupinu. Po rozchode sa hudobníci niekoľkokrát zišli v rovnakom zložení, aby sa zúčastnili festivalov a koncertu venovaného výročiu kapely. Nautilus Pompilius je na treťom mieste v zozname najlepších ruských rockových kapiel.

2.

Legenda ruskej rockovej skupiny „“ zaberá druhý riadok nášho hodnotenia. Väčšina piesní Jurija Ševčuka sa stala hitmi. Skupinu „DDT“ charakterizuje rôznorodá tématika piesní: filozofické otázky, láska, sociálne problémy.

1.

Viktor Tsoi sa stal legendou už počas svojho života. Jeho predčasný odchod bol jednou z najtragickejších udalostí roku 1990. Piesne „“ nestrácajú na popularite ani dnes a miesta spojené s Viktorom Tsoiom sa stali pre fanúšikov skupiny objektom akejsi púte.

Viktor Tsoi a Kino sú na prvom mieste medzi najlepšími ruskými rockovými skupinami.

Výber čitateľov:

Čo ešte vidieť:

Nielen v Rusku, ale na celom svete je veľa znalcov takej hudby, ako je rock. Mnohí uctievajú túto hudbu a hudobníkov, ktorí ju hrajú. Niektorí ľudia touto hudbou jednoducho žijú, je pre nich zdrojom inšpirácie, podpory a podpory v ťažkých časoch. Rocková hudba sa zdá byť plná iného sveta, ktorému nie každý môže rozumieť. Hudobníci hrajúci rockovú hudbu sa spútavajú do akýchsi rámikov a formátov, nie sú ostýchaví vo výrazoch a pomocou nástroja dokážu zo seba vyhodiť všetky nahromadené emócie.

V Rusku je veľa rockových kapiel, šialene populárnych a práve začínajúcich svoju hudobnú kariéru. Počúvanie rockovej hudby bude užitočné pre tých, ktorí ju doteraz nepočúvali. Samozrejme, každý má svoje vlastné hudobné preferencie, ale naučiť sa niečo nové pre seba je prinajmenšom zaujímavé. Možno pochopíte pocity autorov a interpretov, prečítajte si posolstvo, ktoré sa rocková hudba snaží odovzdať svojim poslucháčom. Rockoví interpreti, členovia rockových skupín, sú do istej miery slobodní, no zároveň zaťažení. Dnes vám predstavíme naše hodnotenie najlepšie ruské rockové kapely. Ktovie, možno je vaša obľúbená kapela na vrchole nášho zoznamu.

10. Zemfira

Hoci väčšina moderných kritikov zaraďuje tvorbu Zemfiry medzi pop music, nemôžeme s nimi súhlasiť. Legendárne piesne, ktoré sa stali nielen soundtrackmi populárnych filmov konca 90. rokov, ale aj obľúbenými pri spievaní pri táboráku. Zdá sa, že v jej tvorbe nájdete univerzálne kompozície, ktoré dokonale vystihujú každú životnú situáciu, pričom vás až chvejú od hromadiacich sa spomienok. Máte chuť na sladké pomaranče?

9.

Deviaty riadok nášho hodnotenia 10 najlepších ruských rockových kapiel je obsadený, tohto slova sa nebojím, „mastodontmi“ domáceho metalu. Boli to práve oni, ktorí priniesli to, čo zahraniční metalisti nemohli dať, a to texty, ktoré mohli zasiahnuť do hĺbky duše, a vokály, ktoré neboli charakteristické pre tento štýl. Každá začínajúca kapela sa snaží byť ako oni a covery piesne „I'm Free“ sa hrajú častejšie, ako samotná kapela koncertuje. Stojí za to vzdať hold sólistovi a skladateľovi Valery Kipelovovi, ktorý je napriek odchodu zo skupiny stále jej symbolom.

8.

Pravdepodobne každý z nás aspoň raz v živote počul legendárnu „Argentína-Jamajka 5-0“, takže tvorbu tejto skupiny netreba zvlášť u staršej generácie zvlášť predstavovať. Podivný názov skupiny spôsobila fúzia slov „čaj“ a „vysoký“. Faktom je, že na skúškach účastníci použili neodmerané množstvo veľmi silného vareného čaju a mali z neho obrovskú radosť. Sú hrdí na to, že dokázali tvoriť hudbu nie pre komerčné účely, ale pre dušu, zrejme aj preto sú ich piesne tak blízke srdcu väčšiny fanúšikov domácej rockovej scény.

7.

Bratia Samojlovovci sú právom nazývaní inovátormi ruského rocku, pretože dokázali hrať v štýloch už dobre známych po celom svete, no zároveň nestratiť vlastný elán, čo ich priviedlo až na siedmu priečku v rebríčku najlepšie rockové kapely v Rusku. Ich album „Opium“ bol jedným z najpredávanejších v 90. rokoch, fanúšikovia skupiny ho považujú za najorganickejší, neustále opakujúc, že ​​piesne tejto skupiny netreba len počúvať alebo sa snažiť v nich hľadať skrytý zmysel, potrebujú cítiť, prechádzať cez seba. A hoci medzi bratmi vypukol konflikt, Agatha Christie sa rozišla, ale jej odkaz na mnoho rokov predurčil rozvoj domáceho hudobného priemyslu.

6. Stroj času

Andrey Makarevich, frontman skupiny, je stále pomerne populárny človek, ktorého názor často vyvoláva v spoločnosti nebývalú rezonanciu. Skladby skupiny skrátka dokonale vystihujú náladu mládeže Sovietskeho zväzu počas perestrojky: túžbu po slobode, túžbu vzdialiť sa od cudzích ideálov a začať budovať svoj vlastný svet, kde im bude príjemne. To je to, čo robí „Stroj času“ legendou ruského rocku a „Nezohýbaj sa pod meniacim sa svetom“ je nepravdepodobné, že by niekedy zmizlo zo zoznamov rozhlasových staníc, pretože otázky, ktoré sú v ňom položené, sú skutočne večné.

5.

Punkrockovú scénu v našom rebríčku najlepších ruských rockových interpretov v Rusku zastupuje KiSh, a to všetko preto, že účastníci dodržali inovatívne nápady až do konca a nikdy neváhali priniesť niečo nové. Málokto si v čase vzniku kapely predstavoval, že violončelo a husle, nezvyčajné pre ťažkú ​​hudbu, sa tak harmonicky prelínajú s rockovými skladbami. Aj posledné albumy kapely, v ktorých dominujú akustické zvuky, sú inovatívne a opera „TODD“, ktorá zabrala dva celé albumy, pripomínala pôvodný príbeh Barbera z Fleet Street, ktorý západná kinematografia zromantizovala a prekrútila.

4.

Azda jeden z najpodceňovanejších rockových projektov domácej scény. Faktom je, že chalani neváhali experimentovať, vrátane popových prvkov vo vlastnej hudbe, čo im v rámci SNŠ prinieslo neslýchanú popularitu a “E-95 Highway” je stále nevyhnutnou skladbou v playliste truckerov. Alisa je zároveň jednou z najvplyvnejších ruských rockových kapiel, pretože svojou inováciou ukázala mladým interpretom, že hlavné je nepodľahnúť klišé a hrať presne takú hudbu, akú by ste si sami radi vypočuli.

3.

Napriek častým zmenám v zostavách a hudobných štýloch si legendárny projekt, ktorého tvár Vjačeslav Butusov navždy zostane, zaslúži otvárať prvú trojku v rebríčku najlepších ruských rockových kapiel. Ich album „Wings“ vyletel z pultov hudobných obchodov nepredstaviteľnou rýchlosťou, pretože texty a zvuk dokonale vyjadrujú náladu tej doby, keď si ľudia aj napriek ťažkým životným situáciám a problémom v krajine zachovali pokoj v duši a väčšina čo je dôležité, zostali naďalej ľuďmi. Napriek tomu, že sa do nej nedostalo veľa nových skladieb, dokázal osloviť každého a prinútiť ho zamyslieť sa nad tým najdôležitejším v živote.

2.

V dnešnom svete, kde náladu robia sociálne siete, nemožno stratiť zo zreteľa legendárne „Čo je jeseň“, ktoré sa tam pravidelne v septembri objavuje a ktoré bude znieť z rádií ešte dlhé roky, ale čo je dôležitejšie, na strunách gitár v rukách chlapcov táborák. Jurijovi Ševčukovi sa podarilo vložiť do textu celú svoju dušu a prinútiť poslucháčov, aby v odpovedi otvorili tú svoju. Skupina teraz aktívne cestuje po SNŠ a predvádza nielen obľúbené hity, ale aj poéziu vlastného autora, a tiež neustále poteší fanúšikov novými piesňami, ktoré si zachovali rovnaký zmyselný zvuk.

1. Kino

Viktor Tsoi dokázal za krátke roky svojho života zanechať v ruskej hudbe obrovskú stopu. Jeho skupina, líder hodnotenia a zaslúžene najlepšia ruská rocková skupina, bola inovátorom v ruskej hudbe: keď začala používať bicie automaty, dokázala prilákať obrovské množstvo poslucháčov, čo Viktorovi poskytlo príležitosť vyjadriť svoj vlastný názor. a zdieľajte ho s miliónmi fanúšikov. Napriek skorej smrti sólistu, ktorá zvýšila popularitu skupiny a vytvorila celú subkultúru, sa s jeho tvorbou snažia zoznámiť aj ľudia, ktorí nezachytili éru vrcholu popularity Kina. „Pack of Cigarettes“, „Blood Type“, „Eighth Grader“, „Change“ sú obľúbené skladby pre covery nielen začínajúcich gitaristov, ale aj moderných popových skupín, ktoré sa snažia „pohnúť“ na popularite známych textov.

Najlepšia rocková skupina v Rusku | Video "Zmena"