• Boja kože gvaš. Koje boje se mogu koristiti za dobijanje boje mesa?

    02.07.2019

    Da bi slikovni portret osobe ispao živ i prirodan, umjetnik mora biti u stanju dobro komponirati boju mesa. Svaki slikar ima svoje tajne, ali ipak postoje opšta pravila i uzorci, znajući koje, lako možete sastaviti bilo koje nijanse. Naučimo ovu umjetnost zajedno!

    Recimo da ste odlučili da napišete Koje boje trebate imati pri ruci da ih dobijete Prvo, morate se opskrbiti bijelim, ali ćete morati nježno, u malim porcijama, s njima pomiješati druge boje. Zdrava boja ljudske kože uvijek je nježna topla nijansa, jer je cijela naša koža prožeta i najmanjom mrežom krvnih žila. Za eksperiment uzmite list bijelog papira, pričvrstite ga na lice najbljeđe mlade dame i vidjet ćete kako se čak i najsvjetlija boja kože upečatljivo razlikuje od beživotne bijele boje lista papira.

    Dakle, boje kao što su oker, kadmijum žuta, kadmijum crvena moraju biti pričvršćene za kreč, a možda i sijena ili umber mogu dobro doći. Ali posljednje boje mogu se koristiti samo pri nanošenju sjena i vrlo pažljivo. Iscijedite malo bijelog na paleti iz tube, razrijedite ih rastvaračem i umiješajte malo oker, crveno i žuto. U ovom slučaju treba koristiti više oker, i, naravno, manje drugih boja.

    Različiti tonovi kože

    U slikarstvu ne postoje gotovi recepti za različite nijanse, sve ovisi o intuiciji umjetnika i, naravno, o tenu njegovog modela. Uostalom, ako nacrtate osobu s tamnom kožom, tada će se njegova boja mesa značajno razlikovati od boje kože nepreplanule blijede osobe.

    Tada morate znati da je ženska koža svjetlije i nježnije tonove od muške. A boja mesa torza, ruku i nogu je takođe tamnija od kože lica. Različiti dijelovi tijela mogu se razlikovati u boji. U slikarstvu postoji takva stvar kao što su refleksi. Ovo je odraz na površini objekata u boji koji se nalaze u blizini. Na primjer, ako vaš model ima crvenu kapu na glavi, onda će topli crvenkasti sjaj sigurno pasti na lice koje želite nacrtati. Sve ovo se mora uzeti u obzir prilikom rada na portretu.

    Kako postići boju mesa prilikom farbanja

    S akvarelom je sve mnogo jednostavnije, ali nekima se ovaj materijal može činiti kompliciranijim od ulja. Činjenica je da pri radu bijela pozadina samog papira igra ulogu bijele boje. Uostalom, akvarel je proziran i treba ga nanositi vrlo lagano tako da se donji potezi vide kroz gornje.


    Sada krenimo s komponiranjem boje mesa. Uzmite plastičnu paletu i stavite malo vode na nju. Zatim uzmite mekani kist od vjeverice, dobro ga navlažite i lagano samim vrhom namažite preko crvene akvarel boje iz kutije. Zatim ovom četkicom promiješajte u paleti sa vodom i dobit ćete blagu prozirnu ružičastu boju. Dodajte malo žute, samo nemojte pretjerati, potrebno vam je dosta. I možete početi slikati portret.

    Primjeri portreta na kojima je savršena boja kože. Fotografije ovih slika

    U istoriji ruskog slikarstva bilo je mnogo umetnika koji su slikali prelepe portrete. Rokotov, Levitsky, Bryullov... Uzmite reprodukciju portreta bilo kojeg od ovih slikara i dobro ih pregledajte. S kakvom su umjetnošću uspjeli prenijeti najsloženije tjelesne tonove!

    Evo, na primjer, portret Marije Lopuhine V. L. Borovikovskog. Kakav divan ten ima ova žena i kako je vešto prenesena svežina i mladost njene kože! Pokušajte otkriti umjetnikovu tajnu. Šta mislite, koje boje je koristio da postigne ovaj rezultat? Najbolje je da se oko rješenja tajne velikog majstora slikanja borite sjedeći za štafelajem s paletom i kistom u rukama.

    Samo je svijet snova vječan.

    1. U narednim koracima pokazaću vam tehnike rada sa akvarelom,
    koji sam koristio prilikom kreiranja svog rada "I quit".
    Nadam se da ćete uživati ​​u ovome (a možda
    naučite nešto novo XD).
    Ova lekcija je za sve koji
    Strastveno se bavi slikanjem akvarelom i želi naučiti nove tehnike! Međutim, on
    može biti korisno za početnike koji još nemaju iskustva s akvarelom
    slikanje, jer ću ovdje pokušati da objasnim i osnove.


    2. Napomena:
    možete preskočiti ovaj korak ako imate određeno radno iskustvo
    akvarel i upoznati ste sa potrebnim alatima za to i
    materijala.

    dakle,
    Šta nam je potrebno da završimo ovu lekciju? U prvoj fazi
    crtanja, koristit ću iste alate kao u mom
    prethodni rad: http://www.mangarevolution.com/tutorial_di...tutorial_id=264 . Možete pogledati tu lekciju ako je još niste uradili.
    akvarel
    boje se prodaju u tubama ili kivetama. Ovo poslednje može biti mnogo
    skuplji, ali su bolji. Ukoliko želite da kupite novi paket
    akvareli, uvjerite se da je umjetnički (u Njemačkoj takve boje
    zovu se "Aquarell", dok su obične jeftine boje samo
    "Akvareli", odnosno, govorimo o tome da su to u osnovi dva
    Različite stvari). Koliko mogu reći, marka boje ne igra puno
    uloge.
    U fazi bojenja rada, prirodno nam je potrebno
    dobar papir. Preporučujem korištenje debelog papira
    dizajniran za akvarel, jer bolje podnosi
    izlaganje vodi (na njoj se stvara manje valova) i zadržava svjetlinu
    boje.
    Treba nam i dobra četka. Nije bitno da li si ti
    koristite četku od prirodnog ili sintetičkog materijala. Ali
    imajte na umu da prirodne četke za kosu mogu biti vrlo
    skupo, dok je sintetika prilično pristupačna. I ja sam to probao
    i drugo, nisam osetio veliku razliku između njih, dakle
    Preporučujem da kupite set sintetičkih četkica.
    Ali budite oprezni! Ne kupujte četkice poput onih koje sam na slici označio kao "Baka".

    Kako znati da li je četkica dobra ili loša? Evo liste stvari na koje treba paziti:

    kvalitetne četke obično imaju fine dlačice, pahuljaste su, dok
    dok su jeftine dlake grube, rijetke i nedovoljno elastične;
    - čupanje dlake sa dobre četke nije nimalo lako, a loše ih vrlo lako izgube;
    - vrh dobre četke postaje tanak kada je vlažan, a loše ne mijenja svoj oblik;
    - vrh loše četke obično nije tanak (ali ponekad se desi! Pazite! XD).
    Ako obratite pažnju na sve gore navedeno, neće biti teško razlikovati lošu četku od dobrog.
    Za
    Za ovaj tutorijal koristim samo jedan sintetički kist, broj 8.
    Iako je dosta gusta, ova četka je pogodna i za rad
    sitni detalji, jer ima tanak vrh.
    Ja ću koristiti
    i mokar i blago navlažen (malo vode, puno boje) kist,
    za postizanje različitih efekata teksture.

    3. Pređimo na boje!
    Za tebe
    nije potrebno imati mnogo boja, mnogo je lakše raditi
    ograničena paleta. U ovom radu koristim samo ovih šest
    boje, kao i crna za duboke senke i bijela za neke posebne
    efekti.

    Kada
    bojenje je skoro gotovo, ponekad možete dodati tanak sloj
    druge tonove boja (kao što je ljubičasta) da biste postigli dubinu
    tonovima. Međutim, nemojte pretjerivati.

    4.
    A sada ću vam reći o tehnikama koje ćemo koristiti.
    Slojevito slikanje (glazura) je najvažnije u radu akvarela, sa
    uz to ćemo stvoriti neke cool teksture.

    Technics
    "mokro na mokro" je korisno kada želite postići glatkoću
    prelaze iz jedne boje u drugu. U ovoj lekciji nećemo često
    koristiti jer je druga tehnika „mokro na suho“ (ili „suvo
    na suvom") - mnogo bolje odgovara za stvaranje grubih tekstura,
    koja nam je potrebna.
    Jedan savjet: držite komad papira pri ruci
    isprobajte različite kombinacije na njemu prije nego što ih primijenite
    slika. Ispravljanje grešaka u akvarelu je veoma teško!

    5. Kao prvo
    moramo skicirati našu buduću ilustraciju. I ne zaboravi
    pogledajte njegov odraz u ogledalu da ga lakše vidite
    moguće greške

    6.
    Kada završimo s tim, mastimo sve likove i
    ostavljajući pozadinu bez linija za lakše vizuelno odvajanje.
    Kako ne biste izgubili obrise pozadine kada obrišete skicu, zaokružite ih
    olovku u boji, koju nije tako lako obrisati kao običnu
    grafit.

    7.
    Chainmail je, bez sumnje, najteži dio crtanja tušem. Ako ti
    zaista spreman da to preuzmem, evo tehnike koju ja
    korišteno. Međutim, ne zaboravite da pratite anatomiju i budite oprezni
    sa perspektivom. Sretno ^^.

    8. Fuj, pa, konačno možemo početi sa bojanjem. U ovom slučaju sam (bez razloga) počeo sa kožom.
    Dakle, kako da stvorimo uvjerljivu teksturu? Odgovor je: tri sloja.
    Prvo ćemo napraviti jednoličnu ispunu svijetlim tonom.
    Zatim dodajte sjene i teksturu tamnim tonom kako bi izgledao 3D.
    I na kraju, oživimo kožu nanošenjem nekoliko crvenih nijansi.
    Za
    prvi sloj koristimo samo svijetli oker. U ovoj fazi bi bilo
    nije suvišno odlučiti se o rasvjeti. Evo izvora svjetlosti
    na vrhu lijevo.

    9. Kao što vidite, isprva sam prefarbao cijelu "kožu" na slici u jednom tonu =).

    10. Nakon što smo završili s prvim slojem, možemo prijeći na sljedeći.
    Za
    sjene i detalje kože, uzet ćemo umber, a da prikažemo kožu živu,
    koristite narandžastu ili crvenu. Pokušajte zadržati četkicu kao
    može biti suše kada umberom iscrtate bore i pore.

    Za
    za crvene akcente prikladnija je malo navlažena četka. osim toga,
    razmislite o tome koji dijelovi tijela su bolji za veći protok krvi (npr
    obično vrhovi prstiju, zglobovi, nos, uši, usne, itd.) i
    pojačavaju crvenu boju na ovim mjestima.

    11. Nokti mogu biti ofarbani u umber ili crveno. Pažljivo ostavite svetle tačke neobojene i obavezno nanesite ravne poteze.

    12.
    Sada je vrijeme da stavite preostale sjene i nacrtate bore. Za
    ovo koristimo umbru. Pokušajte ne uzimati za farbanje kože
    crna boja, u većini slučajeva bogati umber više od
    dosta.

    13. Nakon što smo stavili umber po celom crtežu,
    potrebno je ponovo razraditi kožu crvenilom. Sada je to postalo
    mnogo bolje, zar ne?

    14. Isto radimo i sa licem. Dodajte umber sjene da date dubinu.
    kako god
    pošto je lice nešto dalje od posmatrača od ruke, mi to ne činimo
    ovdje treba ispisati sve bore i pore. Dobro se uklapa ovde
    mokra četka.

    15.
    I na kraju, lice ćemo oživjeti narandžastom ili crvenom bojom. Ali
    Oker na mjestima ostavite neobojen. Bolje da nije
    potpuno se preklapaju, inače će naš lik izgledati kao da je u njemu
    pijan XD.

    16. Pa, završili smo sa kožom, zar ne bi bilo vreme da počnemo sa frizurom?
    Za
    ovaj dio slike ćemo uzeti još vode i početi crtati
    duge, valovite linije. Prvo, bolje je naznačiti smjer
    tamna umber kosa. Ne zaboravite ostaviti istaknute stavke u odgovarajućem
    mjesta.
    Nakon toga možete prijeći na obojene pramenove, u našem slučaju
    crvena. Nacrtaćemo još vode i boje na kist i crtaćemo
    dugi pramenovi.

    17 . Pa, kosa je laka. Šta kažete na nešto odgovornije XD?
    Kao što ste možda pretpostavili, sada prelazimo na lančanu poštu.
    Bilo bi ludo, naravno, nacrtati svaki prsten na njemu, pa ćemo pribjeći nekim trikovima.
    tehnika,
    koji ovdje koristimo je sličan onom u kojem smo koristili
    crtanje kose: tamna područja označite umberom, a zatim obojite sve
    ostalo, ostavljajući svijetle svjetline neobojene. Ovdje trebate koristiti
    puno vode i malo boje i prođite kroz iste oblasti nekoliko
    jednom. Važno je da radite iste pokrete kistom kao na slici, ali nemojte
    previše skrupulozan. Glavna stvar je da vidite širu sliku.
    A sada dodajmo malo crne u sjenke.

    18. Zatim prijeđite na oklop, prilično je lako.
    Evo
    Radio sam crna boja i umber, četkica je vrlo suha. Via
    haotičnim potezima vrlo je lako prenijeti grubu teksturu metala. Opet
    Međutim, ne bi škodilo da ostavite nekoliko naglasaka, posebno tamo gdje je
    ogrebotine od oklopa.
    I na kraju, na nekim mjestima sam dodao i plavu.

    19. Na isti način radimo i rameni dio: tu i tamo nanosimo plavu, crnu i umber suvom četkom, ostavljajući istovremeno odsjaj.

    20.
    Lobanju je prilično lako nacrtati, pogotovo jer možete bez nje
    samo u crnoj boji. Istovremeno, vodimo računa o tome gdje je izvor.
    osvijetliti i prikazati naglašene dijelove tamo gdje bi trebali biti.

    21. U ovoj fazi, naš lik je skoro spreman. Vrijeme je za rad na pozadini!
    kako
    i za očekivati, ovo je mnogo dugotrajniji i duži dio
    sav posao, ali uz pravu tehniku ​​to neće biti nimalo teško.
    dakle,
    kako da to uradimo? U osnovi isto kao i koža - tri ili više
    slojeva. Stoga, prvi sloj suvom četkom stavljamo svijetli umber,
    da postavite glavni ton. Bilo bi lijepo ostaviti nekoliko nasumičnih
    odsjaj.
    Drugi sloj. Moramo označiti pojedinačne cigle
    zid. Da bih to učinio, mokrom četkom pravim debele poteze u obliku
    slično cigli.
    Umjesto plave, bilo koja druga boja (za
    osim zelene i žute) usput, crtajte na različitim zgradama
    cigle ako je moguće različite boje. Negdje ne škodi dodati
    ova tvoja boja je crna ili umber kako bi se izbjeglo pretjerano zasićenje i
    transparentnost boje.

    22. Prvi sloj sa ciglama izgleda još nedovršen, pa samo stavite još jedan u tamnijem tonu.
    I na kraju, nacrtaćemo lagani obris cigle kroz ostatak zida. Da biste to učinili, uzmite malo boje, ali puno vode.

    23. Sada, ako ostavimo ciglu kakva je sada, zidovi će izgledati previše sterilno i dosadno.
    Pa zašto ne bismo primenili neke efekte ovde?
    Pretpostavlja se da su zidovi ove tvrđave prilično drevni, pa hajde da dodamo malo buđi!
    Evo
    trebat će nam vrlo suva četka, kojom ćemo staviti haotične mrlje
    u zelenoj boji. Zeleni ton treba da se pojača na dole i oslabi
    gore.
    Ali ni na ovome nećemo mirovati XD!
    Upotrijebimo našu neprozirnu bijelu i dodajmo još neke starinske printove!
    Uz pomoć tačaka, krugova i nasumičnih poteza, zidove ćemo učiniti realističnijim.

    24. Uff. Prije ili kasnije posao će doći kraju! Nadam se... XD
    Original možete pogledati ovdje.

    Crtanje je hobi, voljen od djetinjstva. Možete crtati pejzaže, mrtve prirode, portrete itd. Ali najteže je crtati ljude. A glavni problem pri crtanju osobe je kako dobiti boju mesa. Hajde da pričamo o tome.

    boja mesa

    Boja kože je boja koja ima ton kože osobe. Ovo se obično odnosi na kožu bijele rase. Korpor se smatra jednim od najtežih za reprodukciju u slikarstvu.

    Dobivanje boje kože

    Ako ne znate kako napraviti boju kože, onda pomiješajte oker s bijelom, žutom i crvenom. Štaviše, trebalo bi da bude najviše oker, vrlo malo crvene, a ton zavisi od količine belog. Također možete pomiješati bijelu i ružičastu, dodajući im žutu ili bež. A možete koristiti bijelu da razrijedite smeđu boju dok ne dobijete pravu nijansu ili dodajte bijelu mješavini žute i ljubičaste boje, čija će količina ovisiti o tome koliko će boja ispasti svjetlija. U svakom slučaju, boja za kožu može se dobiti samo eksperimentalno.

    Nijanse boje mesa na različitim dijelovima tijela

    Na različitim dijelovima tijela i različiti ljudi boja kože je veoma različita. Koža muškaraca se obično prikazuje tamnijom od kože žena. Glavna boja je u predjelu grudi, a ispod je ton tamniji i rumeniji. Na rukama, nogama, laktovima i kolenima koža je tamnija i crvenija nego u samom centru grudnog koša. Mesnati delovi tela imaju toplije nijanse od koštanih. Tamna koža sadrži više plave od svijetle kože. A na suncu ima više crvenih nijansi nego plavih. U rumenoj koži ima mnogo ljubičastih tonova. Srednja boja kože sadrži mnogo zlata. Lice se obično dijeli na 3 zone: od brade do nosa - hladni tonovi, od nosa do obrva - crveni tonovi, od obrva do kose - zlatni tonovi.

    Sada kada znate kako dobiti boju mesa, možete bezbedno slikati slike uz prisustvo ljudi.

    Svaki ambiciozni slikar portreta ili umjetnik svakako bi trebao naučiti kako stvoriti realistične tonove ljudske kože. Kako budete sticali iskustvo, razvijaćete sopstvenu, vama pogodnu tehniku ​​mešanja boja.

    Općenito, sposobnost pravilnog odabira i miješanja boja je cijela umjetnost, jer svaka osoba ima svoj individualni ton kože. Nakon što naučite kako stvoriti realističnu boju kože, možete eksperimentirati s nadrealnim slikama i nijansama. Razmotrite opcije kako napraviti boju kože.

    Kako napraviti gvaš boje kože?

    Miješanjem različitih nijansi možete učiniti boju kože savršeno točnom. Ali prvo morate odrediti koja vam je nijansa potrebna, jer će se za njihovo ponovno stvaranje koristiti jedna ili druga kombinacija boja.

    Napravite svijetli ton kože:

    • Usklađivanje boja – morat ćete pokušati pomiješati nekoliko boja. Da biste dobili svijetlu boju kože, pripremite sljedeće boje:
      1. Bijela;
      2. Plava;
      3. Žuta;
      4. Crveni.
    • Miješanje boja - boje se najpogodnije miješaju na posebnoj paleti. Ako ga nemate, poslužit će vam bilo koja druga radna površina. Na primjer, možete koristiti komad debelog kartona. Stavite kap svake boje na paletu.
    • Sve boje miješamo u jednakim količinama - pomoću četke pomiješamo istu količinu plave, žute i crvene boje. Miješanjem tri primarne boje dobijate tamnu podlogu – kako i treba, jer ćete je dodatno posvijetliti.

    Bitan! Prije nego što umočite četkicu u boju druge boje, obavezno je isperite u posudi s vodom.

    • Uporedite nijanse - trebalo bi da imate nijansu pred očima koju biste želeli da kopirate. Uporedite svoju bazu sa nijansom koju želite da postignete. Ako crtate sa fotografije, razmislite o njenom osvjetljenju.
    • Posvjetljivanje - ako trebate postići svjetliju nijansu, dodajte žutu i bijelu boju. Uz pomoć žute boje dobijate topliju nijansu, a bijelom - hladniju.

    Bitan! Boju treba dodavati malo po malo, a prije dodavanja dobro promiješati boje.

    • Dodajte crvenu boju. Ako već imate poprilično svijetli ton, ali još ne realističnu nijansu, onda možete dodati malo crvene boje, ali ne previše, osim ako ne ciljate na ton kože opekle.
    • Ispravite boju - ponovo uporedite boju koju imate sa onom koju želite da dobijete. Ako je nijansa presvijetla, onda možete dodati malo plave i crvene. Ali, ako je nijansa previše drugačija od željene, bolje je sve ponovo izmiješati.

    Bitan! Možete pomiješati nekoliko opcija boja, a zatim odabrati onu koja najbolje odgovara vašoj slici.


    Napravite srednji ton kože:

    • Izbor boja željenih nijansi. Da biste boju kože učinili prosječnom nijansom, trebali biste pomiješati više boja. Pripremite sljedeće boje:
      1. Žuta;
      2. Crvena;
      3. Bijela;
      4. Plava;
      5. prirodna sijena;
      6. Spaljeni umber.
    • Miješanje boja - slično kao u prethodnim uputama, nanesite kap boje svake boje na paletu.
    • Pomiješajte žutu i crvenu. Kombinacijom iste količine žute i crvene boje dobijate narandžastu boju.
    • Dodajte plavo. Malo po malo i postepeno dodajte plavu boju na bazu. Ako želite više tamna nijansa, zatim pokušajte dodati malo crne boje.
    • Uporedite nijanse. Trebali biste imati ton kože koji želite kopirati ispred sebe. Uporedite puder koji ste dobili sa nijansom koju želite da postignete.
    • Dodajte crvenu boju - crvena se poprilično umiješa. Bolje je dodavati boju malo po malo i postepeno kako ne biste morali prepravljati bazu.
    • Da biste dobili tamniju boju masline, pomiješajte jednake količine prirodne sijene i spaljenog umbera. Trebalo bi da dobijete tamnu koncentrovanu smesu. Postepeno dodajte željenu količinu ove smjese u podlogu.

    Bitan! Ova mješavina se može koristiti umjesto plave. Za tamniju boju masline dodajte malo žute pomiješane sa zelenom.

    • Miksajte dok ne dobijete pravi ton - kombinujte boje dok ne dobijete najmanje pet nijansi sa kojima ste zadovoljni. Od njih možete odabrati onu opciju koja vam odgovara.

    Bitan! Bolje je koristiti jednu ili dvije nijanse.

    Napravite tamne tonove kože:

    • Odabir pravih boja boje - da biste postigli zaista realističnu nijansu, ovdje morate malo eksperimentirati. Pripremite sljedeće boje:
      1. prirodna sijena;
      2. Spaljeni umber;
      3. Crvena;
      4. Žuta;
      5. Ljubičasta.
    • Miješanje boja - sve po istom principu kao i prije.
    • Pravimo bazu. Pomiješajte jednake količine prirodnog sijene i spaljenog umbera. Također pomiješajte jednake količine žute i crvene boje. Zatim postepeno dodajte žuto-crvenu smesu u prvu smesu.
    • Poređenje nijansi - Uporedite svoju bazu sa nijansom koju želite da postignete.
    • Napravite tamni ton kože. Da bi boja kože bila zasićenija i tamnija, možete dodati malo ljubičaste. Ovdje je prikladna tamnoljubičasta, koja se može dobiti miješanjem tamno sive ili crne s ljubičastom. Morate miješati dok ne dobijete savršen spoj.

    Bitan! Crna boja može pokvariti bazu, pa je treba uvoditi vrlo malo i postepeno. Pokušajte miješati dok ne dobijete savršen rezultat.

    • Napravite svjetliju nijansu. Kako biste malo posvijetlili previše tamnu boju, umjesto ljubičaste upotrijebite spaljeni umber. Uzmite malu količinu smjese i pogledajte koju boju dobijate.
    • Posvijetlite nijansu. To se može postići dodavanjem narandžaste boje bazi. Narandžasta će dobro osvijetliti podlogu, dajući joj prirodan izgled, dok je bijela može previše razrijediti.
    • Ako ste postigli željeni rezultat, počnite crtati.

    Bitan! Za dodavanje senki i svetla, koristite sive boje. Prilikom crtanja kože preporučljivo je koristiti nekoliko nijansi odjednom.

    Kako dobiti boju kože od plastelina?

    U glinenoj animaciji često se animiraju živi likovi, pa je za kreiranje njihovih ruku, lica i drugih dijelova tijela potrebna boja koja je slična boji ljudske kože. Napraviti boju kože od plastelina zapravo nije tako teško, samo trebate pokazati malo strpljenja.

    Ako u trgovini niste mogli pronaći plastelin boje koja vam je već potrebna, onda se može dobiti miješanjem drugih boja. Da bismo dobili boju kože, potrebne su nam sljedeće boje:

    • Bijela - cijeli komad;
    • Tamno ružičasta - 3-4% cijelog komada;
    • Ostale boje - 5% svaka.

    Kada ove boje umijesite u homogenu masu, već ćete otprilike vidjeti koja se boja dobija.

    Bitan! Bolje je dodati ne previše svijetlih boja plastelina, jer je ovdje vrlo lako pretjerati - ako svjetlina nije dovoljna, uvijek se mogu dodati bogate boje, ali razrjeđivanje previše svijetle boje bit će vrlo skupo u odnosu na bijelu plastelin.

    Treba imati na umu da koža ima mnogo nijansi, pa se nemojte bojati eksperimentirati. Na primjer, ako ovoj paleti dodate smeđu, dobit ćete tamniju kožu, a ako dodate i crnu, možete napraviti boju kože Afroamerikanca.

    Općenito, ako niste sigurni, onda je bolje uzeti sav bijeli plastelin i postepeno umiješati sve ostale boje u njega.

    Naoružani stečenim znanjem, vrijeme je da pređemo na praktične vježbe. Budite sigurni, najvjerovatnije, prvi put nećete dobiti savršen ton kože, ali nakon nekoliko eksperimenata, rezultat će definitivno biti bolji i moći ćete dovršiti svoje remek-djelo.

    Uputstvo

    Boja kože je čitava grupa tonova ljudske kože. Stoga će vam u svakom slučaju možda trebati vlastita verzija boje kože. Potrebno je jasno razumjeti kakvu boju trebate dobiti ili vidjeti model ispred sebe. Prilično je teško ponoviti ovaj udarac, ali je moguće.

    Pripremite paletu za vođenje boja i čistu četku. Prvo zadržite pokazivač miša na bazi za nijansu kože. Da biste to učinili, pomiješajte malu količinu žutog gvaša i crvene boje. Crvena boja se mora dodavati vrlo malo po malo, tako da rezultat bude svijetlo narandžasta boja.

    Da biste dobili boju vrlo svijetle puti, stavite malu količinu bijelog gvaša na paletu i dodajte malo unaprijed pripremljene narandžaste baze. Nastavite sa dodavanjem baze dok ne dobijete željenu nijansu. Ako dodate malo više baze, možete dobiti boju mesa prikladnu za srednji ton kože.

    Stavite malo baze na paletu. Dodajte malo crvenog gvaša, pretvarajući narandžastu u crvenkastu boju. Umočite vrh kista u plavu boju i dodajte prethodno dobijenoj boji. Nakon temeljitog miješanja boja, trebali biste dobiti kožu tamne nijanse boje mesa.

    Da biste dobili tamnu boju kože, pomiješajte osnovnu boju s još više crvenog gvaša nego u prethodnom koraku. Dodajte kap crne boje i dobro promiješajte gvaš.

    Boja mesa uključena francuski zvuči kao karanfil. Kasnije je ovaj neobičan izraz korišten za označavanje tehnika slikanja koje su imale za cilj dobivanje nijanse prikladne za prikaz ljudske kože. Istovremeno, dobijanje željene boje se dešava ne samo mešanjem boja na paleti, već i nanošenjem različitih nijansi jedna na drugu kako bi se dobila željena boja.

    Ako pravite prve korake sa boja, tada vam miješanje različitih boja može izazvati pitanja. Međutim, sve nije tako teško ako imate osnovno razumijevanje spektra boja i njegove tri glavne komponente. Ove primarne boje se ne mogu dobiti miješanjem bilo koje druge boje u paleti. Imajući na raspolaganju umjetnički materijal od samo tri boje (žuta, plava i crvena), možete dobiti sve boje i nijanse koje postoje u prirodi.



    Slični članci