Az íráskészségről és a kreativitás pszichológiájáról
Drága Por
Jean Chamet kézműves műhelyeket takarít Párizs külvárosában.
Miközben a mexikói háború alatt katonaként szolgált, Chamet lázba esett, és hazaküldték. Az ezredparancsnok utasította Chamet, hogy vigye el nyolcéves lányát, Suzanne-t Franciaországba. Shamet végig vigyázott a lányra, Suzanne pedig készségesen hallgatta történeteit a boldogságot hozó aranyrózsáról.
Egy napon Shamet találkozik egy fiatal nővel, akit Suzanne-nak ismer fel. Sírva elmondja Shametnek, hogy szeretője megcsalta, és most nincs otthona. Susanna Shametben telepszik le. Öt nappal később kibékül szeretőjével, és elmegy.
Miután elvált Suzanne-tól, Shamet abbahagyja a szemetet az ékszerműhelyekből, amelyekben mindig van egy kis aranypor. Épít egy kis szellőzőgépet, és felszívja az ékszerport. Shamet a sok napon át bányászott aranyat az ékszerésznek adja, hogy aranyrózsát készítsen.
A rózsa készen áll, de Shamet megtudja, hogy Suzanne Amerikába ment, és nyoma veszett. Felmond a munkahelyén és megbetegszik. Senki nem vigyáz rá. Csak az ékszerész látogatja meg, aki a rózsát készítette.
Hamarosan Shamet meghal. Egy ékszerész rózsát ad el egy idős írónak, és elmeséli neki Chamet történetét. A rózsa az alkotó tevékenység prototípusaként jelenik meg az író előtt, amelyben „mint ezekből az értékes porszemekből, élő irodalomfolyam születik”.
A felirat a sziklán
Paustovsky egy kis házban él a rigai tengerparton. A közelben található egy nagy gránit szikla, amelyen a következő felirat látható: "Mindazok emlékére, akik a tengerben haltak meg és halnak meg." Paustovsky ezt a feliratot egy írásról szóló könyv jó epigráfiájának tartja.
Az írás egy elhívás. Az író igyekszik közvetíteni az emberekhez azokat a gondolatokat és érzéseket, amelyek izgatják. Korának és népének hívására az író hőssé válhat, súlyos megpróbáltatásokat viselhet el.
Példa erre Eduard Dekker holland író sorsa, akit "Multatuli" (lat. "hosszútűrő") álnéven ismernek. Kormánytisztviselőként szolgált Jáva szigetén, megvédte a jávaiakat, és melléjük állt, amikor fellázadtak. Multatuli az igazságszolgáltatás megvárása nélkül halt meg.
Vincent van Gogh művész is éppoly önzetlenül odaadta munkáját. Nem volt harcos, de a földet dicsőítő festményeit bevitte a jövő kincstárába.
Virágok forgácsból
A legnagyobb ajándék, amely gyermekkorunktól fogva megmaradt számunkra, az élet költői felfogása. Aki ezt az ajándékot megtartja, költővé vagy íróvá válik.
Szegény és keserű fiatalkorában Paustovsky verseket ír, de hamar rájön, hogy versei talmiak, virágok festett forgácsokból, és megírja helyette első történetét.
Első történet
Paustovsky egy csernobili lakostól tanulja meg ezt a történetet.
A zsidó Yoska beleszeret a gyönyörű Christába. A lány is szereti - kicsi, vörös, csikorgó hangú. Christia Yoska házába költözik, és a feleségeként él vele.
A város aggódni kezd – egy zsidó az ortodoxokkal él. Yoska úgy dönt, hogy megkeresztelkedik, de Mikhail atya visszautasítja. Yoska elmegy, szidja a papot.
Amikor értesül Yoska döntéséről, a rabbi megátkozza a családját. Yoska börtönbe kerül, mert megsértett egy papot. Krisztus haldoklik a gyásztól. A rendőr elengedi Yoskát, de az eszét veszti és koldus lesz.
Kijevbe visszatérve Paustovsky megírja erről első történetét, tavasszal újraolvassa, és megérti, hogy a szerző Krisztus szeretete iránti csodálata nem érződik benne.
Paustovsky úgy véli, hogy világi megfigyeléseinek állománya nagyon szegényes. Abbahagyja az írást, és tíz évig Oroszországban vándorol, szakmát vált, és sokféle emberrel kommunikál.
Villám
A szándék villám. A képzeletben merül fel, gondolatokkal, érzésekkel, emlékezettel telítve. Egy terv létrejöttéhez kell egy lendület, ami lehet minden, ami körülöttünk történik.
A terv megtestesítője egy felhőszakadás. Az ötlet a valósággal való állandó érintkezésből alakul ki.
Az inspiráció a lelki felemelkedés állapota, az ember teremtő erejének tudata. Turgenyev az ihletet „Isten közeledésének” nevezi, Tolsztoj számára pedig „az ihlet abból áll, hogy hirtelen megnyílik valami, amit meg lehet tenni...”.
Hero Riot
Szinte minden író tervezi jövőbeli műveit. Terv nélkül írhatnak azok az írók, akiknek megvan az improvizációs tehetségük.
A tervezett munka hősei általában ellenállnak a tervnek. Lev Tolsztoj azt írta, hogy hősei nem engedelmeskednek neki, és azt teszik, amit akarnak. Minden író ismeri a hősök eme makacsságát.
Egy történet története. Devoni mészkő
1931 Paustovsky szobát bérel Livny városában, Orjol régióban. A ház tulajdonosának felesége és két lánya van. A legidősebb, tizenkilenc éves Anfisa, Paustovsky a folyóparton találkozik egy törékeny és csendes, szép hajú tinédzser társaságában. Kiderült, hogy Anfisa egy tuberkulózisban szenvedő fiút szeret.
Egy éjszaka Anfisa öngyilkos lesz. Paustovsky most először válik a hatalmasság szemtanújává női szerelem ami erősebb a halálnál.
Maria Dmitrievna Shatskaya vasúti orvos meghívja Paustovskyt, hogy költözzön hozzá. Édesanyjával és testvérével, Vaszilij Sackij geológussal él, aki megőrült a közép-ázsiai basmacsi fogságban. Vaszilij fokozatosan megszokja Paustovskyt, és beszélni kezd. Shatsky érdekes beszélgetőtárs, de a legkisebb fáradtságtól áradozni kezd. Paustovsky a Kara-Bugazban írja le történetét.
A történet ötlete Paustovskyban jelenik meg Shatsky történeteiben a Kara-Buga-öböl első felfedezéséről.
A földrajzi térképek tanulmányozása
Moszkvában Paustovsky kap részletes térkép Kaszpi-tenger. Az író képzeletében hosszan bolyong a partjain. Apja nem helyesli a hobbit földrajzi térképek- sok csalódással kecsegtet.
A különböző helyek elképzelésének szokása segít Paustovskynak abban, hogy helyesen lássa azokat a valóságban. Az asztraháni sztyeppén és az Embán tett kirándulások alkalmat adnak neki, hogy könyvet írjon Kara-Bugazról. Csak egy kis része összegyűjtött anyagot szerepel a történetben, de Paustovsky nem sajnálja - ez az anyag jól fog jönni egy új könyvhöz.
Vágások a szíven
Az író emlékezetében és szívében az élet minden napja hagyja a réseit. A jó memória az írás egyik alapja.
A "Telegram" sztorin dolgozva Paustovskynak sikerül beleszeretnie régi ház, ahol a magányos idős asszony, Katerina Ivanovna, a híres metsző Pozhalostyin lánya él, csendjéért, nyírfafüst szaga a kályhából, régi metszetek a falakon.
Katerina Ivanovna, aki apjával élt Párizsban, nagyon szenved a magánytól. Egy nap Paustovskynak panaszkodik magányos öregségéről, néhány nappal később pedig nagyon rosszul lesz. Paustovsky felhívja Katerina Ivanovna lányát Leningrádból, de ő három napot késik, és a temetés után érkezik.
gyémánt nyelv
Tavasz az aljnövényzetben
Az orosz nyelv csodálatos tulajdonságait és gazdagságát csak azok tárják fel, akik szeretik és ismerik népüket, érzik földünk szépségét. Az orosz nyelvben sok jó szó és név van mindenre, ami a természetben létezik.
Vannak könyveink a természet és a népnyelv ismerőitől - Kaigorodov, Prishvin, Gorkij, Akszakov, Leszkov, Bunin, Alekszej Tolsztoj és még sokan mások. A nyelv fő forrása maguk az emberek. Paustovsky egy erdészről beszél, akit lenyűgöz a szavak rokonsága: tavasz, születés, haza, emberek, rokonok...
Nyelv és természet
Nyáron, amelyet Paustovsky az erdőkben és a réteken töltött Közép-Oroszország, az író sok számára ismert, de távoli és tapasztalatlan szót tanul újra.
Például az "eső" szavak. Minden esőtípusnak külön eredeti neve van oroszul. A spóraeső merőben, keményen ömlik. Alacsony felhőkből finom gombaeső ömlik, ami után a gombák hevesen mászni kezdenek. Vak eső esik a napon, az emberek "A hercegnő sír".
Az orosz nyelv egyik gyönyörű szava a „hajnal”, mellette pedig a „villám” szó.
Virág- és gyógynövénykupacok
Paustovsky halászik egy magas, meredek partokkal rendelkező tóban. A víz közelében ül, sűrű bozótokban. Az emeleten, a virágokkal benőtt réten a falusi gyerekek sóskát gyűjtenek. Az egyik lány sok virág és gyógynövény nevét tudja. Aztán Paustovsky megtudja, hogy a lány nagymamája a legjobb gyógyfüves a régióban.
Szótárak
Paustovsky új orosz nyelvi szótárakról álmodik, amelyekben a természettel kapcsolatos szavakat lehetne gyűjteni; jól irányzott helyi szavak; különböző szakmákból származó szavak; szemét és holt szavak, bürokrácia, amely eltömíti az orosz nyelvet. Ezeket a szótárakat magyarázatokkal és példákkal kell ellátni, hogy könyvként olvashatóak legyenek.
Ez a munka meghaladja egy ember erejét, mert országunk gazdag szavakban, amelyek leírják az orosz természet sokféleségét. Hazánk helyi nyelvjárásokban is gazdag, átvitt és harmonikus. Kiváló tengerészeti terminológia és köznyelvi tengerészek, amelyek sok más szakmában élők nyelvéhez hasonlóan külön tanulmányt érdemelnek.
Tok Alschwang boltjában
1921 tél. Paustovsky Odesszában él, az egykori Alshwang and Company készruha boltban. A Moryak újság titkáraként szolgál, ahol sok fiatal író dolgozik. A régi írók közül egyedül Andrey Sobol jön gyakran a szerkesztőségbe, ő mindig izgatott ember.
Egy nap Sobol érdekes és tehetséges, de szakadt és zavaros történetét hozza el a Tengerésznek. Senki sem meri felajánlani Sobolnak, hogy javítsa ki a történetet idegessége miatt.
Blagov lektor egy éjszaka alatt kijavítja a történetet anélkül, hogy egyetlen szót sem változtatna, hanem egyszerűen helyesen helyezi el az írásjeleket. Amikor a történetet kinyomtatják, Sobol megköszöni Blagov ügyességét.
Mintha semmi
Szinte minden írónak megvan a maga jó zsenije. Paustovsky Stendhalt tartja ihletőjeként.
Számos jelentéktelennek tűnő körülmény és készség segíti az írók munkáját. Köztudott, hogy Puskin ősszel írt a legjobban, gyakran kihagyott olyan helyeket, amelyeket nem adtak meg neki, és később visszatért hozzájuk. Gaidar kifejezéseket talált ki, majd leírta, majd újra kitalálta.
Paustovsky leírja Flaubert, Balzac, Lev Tolsztoj, Dosztojevszkij, Csehov, Andersen irodalmi munkásságának jellemzőit.
Az öreg az állomás kantinjában
Paustovsky részletesen elmeséli egy szegény öregember történetét, akinek nem volt pénze Petya kutyájának etetésére. Egy nap egy idős férfi bemegy egy kantinba, ahol fiatalok söröznek. Petit könyörögni kezd tőlük egy szendvicset. Egy darab kolbászt dobnak a kutyának, miközben sértegetik a gazdáját. Az öreg megtiltja Petyának, hogy szórólapot vegyen, és az utolsó fillérekkel megveszi a szendvicsét, de a pultoslány ad neki két szendvicset - ez nem fogja tönkretenni.
Az írónő a részletek eltűnéséről beszél a modern irodalomból. A részletekre csak akkor van szükség, ha az jellemző és szorosan kapcsolódik az intuícióhoz. Egy jó részlet megfelelő képet ad az olvasónak egy személyről, eseményről vagy korszakról.
fehér éjszaka
Gorkij egy könyvsorozat kiadását tervezi "A gyárak és üzemek története". Paustovsky egy régi gyárat választ Petrozavodszkban. Nagy Péter alapította ágyúk és horgonyok öntésére, majd bronzöntvényeket, a forradalom után pedig közúti autókat készített.
A petrozsényi levéltárban és a könyvtárban Paustovsky rengeteg anyagot talál a könyvhöz, de nem sikerül egyetlen egészet alkotnia a szétszórt jegyzetekből. Paustovsky úgy dönt, hogy távozik.
Indulás előtt sírt talál egy elhagyott temetőben, amelyet egy törött oszlop koronáz meg, rajta francia felirattal: "Charles Eugene Lonsevil, Napóleon Nagy Hadseregének tüzérmérnöke ...".
Az erről a személyről szóló anyagok „megerősítik” az író által gyűjtött adatokat. A francia forradalom egyik résztvevője, Charles Lonsevil kozák fogságba esett, és a petrozsényi üzembe száműzték, ahol lázban meghalt. Az anyag halott volt, amíg meg nem jelent a férfi, aki a "Charles Lonsevil sorsa" című történet hősévé vált.
éltető kezdet
A képzelet az emberi természet olyan tulajdonsága, amely kitalált embereket és eseményeket hoz létre. A képzelet kitölti az emberi élet űreit. A szív, a képzelet és az elme az a környezet, ahol a kultúra megszületik.
A képzelet az emlékezeten, az emlékezet pedig a valóságon alapszik. Az asszociációs törvény sorba rendezi azokat az emlékeket, amelyek a leginkább érintettek a kreativitásban. Az asszociációk gazdagsága az író belső világának gazdagságáról tanúskodik.
éjszakai postakocsi
Paustovsky azt tervezi, hogy ír egy fejezetet a képzelet erejéről, de ezt felváltja egy történettel Andersenről, aki Velencéből Veronába utazik éjszakai postakocsival. Andersen útitársa egy sötét esőkabátos hölgy. Andersen felajánlja, hogy kapcsolja le a lámpát – a sötétség segít neki különféle történeteket kitalálni, és csúnyán és félénken bemutatni magát, mint egy fiatal, élénk, jóképű férfit.
Andersen visszatér a valóságba, és látja, hogy a postakocsi áll, a sofőr pedig több nővel alkudoz, akik fuvart kérnek. A sofőr túl sokat követel, Adersen pedig külön fizet a nőkért.
A lányok az esőkabátos hölgyön keresztül próbálják kideríteni, ki segített nekik. Andersen azt válaszolja, hogy jós, aki képes kitalálni a jövőt és lát a sötétben. Szépségnek nevezi a lányokat, és szeretetet és boldogságot jósol mindegyiküknek. A lányok hálából megcsókolják Andersent.
Veronában egy hölgy, aki Elena Guiccioliként mutatkozott be, vendégül hívja Andersent. A találkozón Elena bevallja, hogy felismerte őt, mint a híres mesemondót, aki az életben fél a meséktől és a szerelemtől. Megígéri, hogy segít Andersennek, amint szükség lesz rá.
Régóta esedékes könyv
Paustovsky elhatározza, hogy könyvgyűjteményt ír rövid életrajzokból, amelyek között több történet is helyet kapott ismeretlen és elfeledett emberekről, zsoldosokról és aszkétákról. Egyikük Olenin-Volgar folyami kapitány, egy rendkívül mozgalmas életű ember.
Ebben a gyűjteményben Paustovsky szeretné megemlíteni ismerősét - egy közép-oroszországi kisváros helytörténeti múzeumának igazgatóját, akit az író az odaadás, a szerénység és a földje iránti szeretet példájának tart.
Csehov
Az író és Csehov orvos egyes történetei példaértékű pszichológiai diagnózisok. Csehov élete tanulságos. Sok éven át cseppenként préselte ki magából a rabszolgát – így beszélt magáról Csehov. Paustovsky szívének egy részét Csehov autkai házában tartja.
Sándor Blok
Blok korai, kevéssé ismert verseiben van egy sor, amely a ködös fiatalság minden varázsát idézi: "Távoli álmom tavasza ...". Ez a megvilágítás. Az egész blokk ilyen betekintésekből áll.
Guy de Maupassant
Maupassant alkotó élete pörgős, mint a meteor Az emberi gonoszság könyörtelen szemlélője, élete végére hajlamos a szerelem-szenvedés és a szerelmi öröm dicsőítésére.
Az elmúlt órákban úgy tűnt Maupassantnak, hogy az agyát valami mérgező só falta fel. Megbánta az érzéseit, amelyeket sietős és fárasztó életében elutasított.
Makszim Gorkij
Pausztovszkij számára Gorkij az egész Oroszországot jelenti. Ahogy Oroszországot nem lehet elképzelni a Volga nélkül, úgy azt sem gondolni, hogy nincs benne Gorkij. Szerette és alaposan ismerte Oroszországot. Gorkij tehetségeket fedezett fel, és meghatározta a korszakot. Az olyan emberektől, mint Gorkij, elkezdheti a számolást.
Victor Hugo
Hugo, az erőszakos, viharos ember, mindent eltúlzott, amit az életben látott és amiről írt. A szabadság lovagja volt, hírnöke és hírnöke. Hugo sok írót inspirált Párizs szeretetére, ezért hálásak neki.
Mihail Prisvin
Prishvin az ősi Jelec városában született. Jeletsz természete nagyon orosz, egyszerű és nem gazdag. Ebben az ingatlanban rejlik Prishvin írói éberségének alapja, Prishvin varázsának és boszorkányságának titka.
Alexander Green
Paustovskyt meglepi Green életrajza, kemény élete renegátként és nyugtalan csavargóként. Nem világos, hogy ez a zárkózott és csapásoktól szenvedő ember hogyan őrizte meg a hatalmas és tiszta képzelőerő, az emberbe vetett hit nagy ajándékát. Vers prózában Scarlet Sails” a tökéletességet kereső csodálatos írók közé sorolta.
Eduard Bagritszkij
Bagritszkij történeteiben annyi mese található önmagáról, hogy néha lehetetlen megkülönböztetni az igazságot a legendától. Bagritsky találmányai életrajzának jellegzetes részét képezik. Ő igazán hitt bennük.
Bagritsky csodálatos verseket írt. Korán meghalt, anélkül, hogy „a költészet néhány nehezebb csúcsát” vette volna.
A világlátás művészete
A művészettel kapcsolatos területek - költészet, festészet, építészet, szobrászat és zene - ismerete gazdagítja belső világíró, különös kifejezőerőt ad prózájának.
A festészet segíti a prózaírót a színek és a fény meglátásában. A művész gyakran észreveszi azt, amit az írók nem látnak. Paustovsky először látja az orosz rossz időjárás minden színét Levitan "Örök béke felett" című festményének köszönhetően.
A klasszikus építészeti formák tökéletessége nem teszi lehetővé az író számára, hogy nehéz kompozíciót alkosson.
A tehetséges prózának megvan a maga ritmusa, amely a nyelvérzéken és a jó „írófülön” múlik, ami a zenei fülhöz kötődik.
A költészet gazdagítja leginkább a prózaíró nyelvét. Lev Tolsztoj azt írta, hogy soha nem fogja megérteni, hol van a határ a próza és a költészet között. Vlagyimir Odojevszkij a költészetet "az emberiség azon állapotának előhírnökének nevezte, amikor abbahagyja a megvalósítást, és elkezdi használni az elérteket".
Egy teherautó hátuljában
1941 Paustovsky egy teherautó hátuljában ül, elbújva a német légitámadások elől. Az útitárs megkérdezi az írót, mire gondol a veszély idején. Paustovsky válaszol - a természetről.
A természet minden erejével hatni fog ránk, ha lelkiállapotunk, szeretetünk, örömünk vagy szomorúságunk teljes összhangban lesz vele. A természetet szeretni kell, és ez a szeretet megtalálja a megfelelő módokat arra, hogy a legnagyobb erővel fejezze ki magát.
Tipp magadnak
Paustovsky éppen az írásról szóló jegyzeteinek első könyvét fejezi be, és rájön, hogy a munka még nem fejeződött be, és még sok téma van, amiről írni kell.
Az író nyelve és hivatása – írja erről K.G.. Paustovsky. Az "Arany Rózsa" (összefoglaló) erről szól. Ma erről a kivételes könyvről és annak előnyeiről fogunk beszélni mind a hétköznapi olvasók, mind az íróra vágyók számára.
Az írás mint hivatás
Az "Arany rózsa" egy különleges könyv Paustovsky munkájában. 1955-ben jelent meg, ekkor Konstantin Georgievich 63 éves volt. Ezt a könyvet csak távolról nevezhetjük "kezdő írók tankönyvének": a szerző fellebbenti a fátylat saját alkotókonyhája felett, beszél magáról, a kreativitás forrásairól és az író szerepéről a világban. A 24 rész mindegyike egy-egy tapasztalt író bölcsességét hordozza, aki sokéves tapasztalata alapján reflektál a kreativitásra.
Ellentétben a modern "Arany Rózsa" (Paustovsky) tankönyvekkel, amelyek összefoglalását tovább fogjuk vizsgálni, megvan a maga sajátja. megkülönböztető jellegzetességek: több életrajz és elmélkedés van az írás természetéről, gyakorlatok pedig egyáltalán nincsenek. Sok modern szerzővel ellentétben Konstantin Georgievich nem támogatja azt az ötletet, hogy mindent le kell írni, és az író számára nem mesterség, hanem hivatás (a "hívás" szóból). Paustovsky számára az író nemzedékének hangja, akinek az emberben rejlő legjobbat kell művelnie.
Konstantin Paustovsky. "Arany rózsa": az első fejezet összefoglalása
A könyv az arany rózsa legendájával kezdődik ("Drága por"). Jean Chamet szemetesről mesél, aki egy arany rózsát akart adni barátjának - Suzanne-nak, egy ezredparancsnok lányának. Elkísérte, hazatérve a háborúból. A lány felnőtt, beleszeretett és férjhez ment, de boldogtalan volt. És a legenda szerint az arany rózsa mindig boldogságot hoz tulajdonosának.
Chamet dögevő volt, nem volt pénze ilyen vásárlásra. De ő egy ékszerműhelyben dolgozott, és arra gondolt, hogy leszűri a port, amit onnan kisöpört. Sok év telt el, mire volt elég aranyszem egy kis arany rózsa készítéséhez. De amikor Jean Chamet elment Suzanne-hoz ajándékot adni, megtudta, hogy a lány Amerikába költözött...
Az irodalom olyan, mint ez az aranyrózsa – mondja Paustovsky. Az „Arany Rózsa”, amely fejezetek összefoglalója, amelynek most foglalkozunk, teljesen át van itatva ezzel a kijelentéssel. Az írónak a szerző szerint sok port kell átszitálnia, aranyszemeket kell találnia, és arany rózsát kell önteni, amely jobbá teszi az egyén és az egész világ életét. Konstantin Georgievich úgy vélte, hogy az írónak generációja hangjának kell lennie.
Az író azért ír, mert meghallja magában a hívást. Nem tud írni. Paustovsky számára az író a legszebb és legnehezebb szakma a világon. A „Felirat a sziklatömbön” című fejezet beszél erről.
Az ötlet születése és fejlődése
A „Villám” az „Arany rózsa” (Paustovsky) könyv 5. fejezete, melynek összefoglalása az, hogy egy ötlet születése olyan, mint a villám. Az elektromos töltés nagyon hosszú ideig felhalmozódik, hogy később teljes erővel üthessen. Minden, amit az író lát, hall, olvas, gondol, átél, felhalmoz, hogy egy nap egy történet vagy könyv ötletévé váljon.
A következő öt fejezetben a szerző az engedetlen karakterekről, valamint a "Marz bolygó" és a "Kara-Bugaz" történetek ötletének eredetéről beszél. Ahhoz, hogy írni tudj, van miről írni... fő gondolat ezeket a fejezeteket. A személyes tapasztalat nagyon fontos egy író számára. Nem azt, amelyet mesterségesen hoztak létre, hanem azt, amelyet az ember aktív életvitel, munkavégzés és különböző emberekkel való kommunikáció révén kap meg.
"Arany rózsa" (Paustovsky): a 11-16. fejezetek összefoglalása
Konstantin Georgievich áhítattal szerette az orosz nyelvet, a természetet és az embereket. Elragadtatták és inspirálták, írásra kényszerítették. Az író nagy jelentőséget tulajdonít a nyelvtudásnak. Paustovsky szerint mindenkinek, aki ír, megvan a saját írószótára, ahová kiírja az összes új szót, amelyek lenyűgözték. Példát hoz a saját életéből: a „puszta” és az „ingázás” szavakat nagyon sokáig ismeretlen volt számára. Az elsőt az erdésztől hallotta, a másodikat Jeszenyin versében találta. Jelentése sokáig érthetetlen maradt, mígnem egy ismerős filológus elmagyarázta, hogy az ingadozás azok a "hullámok", amelyeket a szél a homokon hagy.
Ki kell fejlesztened a szó értelmét, hogy helyesen közvetíthesd a szó jelentését és gondolataidat. Ezenkívül nagyon fontos a helyes írásjelek használata. Az „Incidensek Alschwang boltjában” című fejezetben egy tanulságos történet a való életből olvasható.
A képzelet előnyeiről (20-21. fejezet)
Bár az író a való világban keres ihletet, a kreativitásban a képzeletnek nagy szerepe van – állítja Az Arany Rózsa, amelynek összefoglalása enélkül hiányos lenne, tele van utalásokkal olyan írókra, akiknek a képzeletről alkotott véleménye nagyon eltérő. Megemlítik például a Guy de Maupassant-tal folytatott verbális párbajt. Zola ragaszkodott hozzá, hogy az írónak nincs szüksége fantáziára, amire Maupassant egy kérdéssel válaszolt: "Hogyan írjátok meg a regényeiteket úgy, hogy egyetlen újságkivágással hetekig ki sem mozdultok otthonról?"
Sok fejezet, köztük a "The Night Stagecoach" (21. fejezet), történet formájában van megírva. Ez a történet a mesemondó Andersenről szól, és a valós élet és a képzelet közötti egyensúly megőrzésének fontosságáról. Paustovsky egy nagyon fontos dolgot próbál közölni a kezdő íróval: semmi esetre sem szabad megtagadni a valódi, teljes értékű életet a képzelet és a kitalált élet kedvéért.
A világlátás művészete
A kreatív vénát nem lehet csak irodalommal táplálni - az "Arany rózsa" (Paustovsky) című könyv utolsó fejezeteinek fő gondolata. Összegzés Az a tény, hogy a szerző nem bízik azokban az írókban, akik nem szeretik a művészet más formáit - festészet, költészet, építészet, klasszikus zene. Konstantin Georgievich érdekes gondolatot fogalmazott meg az oldalakon: a próza is költészet, csak rím nélkül. Minden nagybetűs Író sok verset olvas.
Paustovsky azt tanácsolja, hogy képezze a szemet, tanulja meg a világot egy művész szemével nézni. Elmeséli a művészekkel való kommunikáció történetét, tanácsaikat és azt, hogy ő maga hogyan fejlesztette esztétikai érzékét a természet és az építészet megfigyelésével. Egyszer maga az író is hallgatott rá, és olyan magasra jutott a szó elsajátításában, hogy le is térdelt előtte (a fenti kép).
Eredmények
Ebben a cikkben a könyv főbb pontjait elemeztük, de ez nem a teljes tartalom. "Arany rózsa" (Paustovsky) egy olyan könyv, amelyet mindenkinek el kell olvasnia, aki szereti ennek az írónak a munkásságát, és többet szeretne megtudni róla. A kezdő (és nem olyan) írók számára is hasznos lesz, ha ihletet meríthetnek, és megérthetik, hogy az író nem a tehetségének foglya. Sőt, az író köteles aktív életet élni.
Válaszok (3)
Az Arany Rózsa 1955 A történet rövid összefoglalása Olvassa el 15 percben eredeti - 6 óra Az értékes porfogó Jean Chamet kézműves műhelyeket takarít Párizs külvárosában. Miközben a mexikói háború alatt katonaként szolgált, Chamet lázba esett, és hazaküldték. Az ezredparancsnok utasította Chamet, hogy vigye el nyolcéves lányát, Suzanne-t Franciaországba. Shamet végig vigyázott a lányra, Suzanne pedig készségesen hallgatta történeteit a boldogságot hozó aranyrózsáról. Egy napon Shamet találkozik egy fiatal nővel, akit Suzanne-nak ismer fel. Sírva elmondja Shametnek, hogy szeretője megcsalta, és most nincs otthona. Susanna Shametben telepszik le. Öt nappal később kibékül szeretőjével, és elmegy. Miután elvált Suzanne-tól, Shamet abbahagyja a szemetet az ékszerműhelyekből, amelyekben mindig van egy kis aranypor. Épít egy kis szellőzőgépet, és felszívja az ékszerport. Shamet a sok napon át bányászott aranyat az ékszerésznek adja, hogy aranyrózsát készítsen. A rózsa készen áll, de Shamet megtudja, hogy Suzanne Amerikába ment, és nyoma veszett. Felmond a munkahelyén és megbetegszik. Senki nem vigyáz rá. Csak az ékszerész látogatja meg, aki a rózsát készítette. Hamarosan Shamet meghal. Egy ékszerész rózsát ad el egy idős írónak, és elmeséli neki Chamet történetét. A rózsa az alkotó tevékenység prototípusaként jelenik meg az író előtt, amelyben „mint ezekből az értékes porszemekből, élő irodalomfolyam születik”. A felirat a sziklán Paustovsky egy kis házban él a rigai tengerparton. A közelben található egy nagy gránit szikla, amelyen a következő felirat látható: "Mindazok emlékére, akik a tengerben haltak meg és halnak meg." Paustovsky ezt a feliratot egy írásról szóló könyv jó epigráfiájának tartja. Az írás egy elhívás. Az író igyekszik közvetíteni az emberekhez azokat a gondolatokat és érzéseket, amelyek izgatják. Korának és népének hívására az író hőssé válhat, súlyos megpróbáltatásokat viselhet el. Példa erre Eduard Dekker holland író sorsa, akit "Multatuli" (lat. "hosszútűrő") álnéven ismernek. Kormánytisztviselőként szolgált Jáva szigetén, megvédte a jávaiakat, és melléjük állt, amikor fellázadtak. Multatuli az igazságszolgáltatás megvárása nélkül halt meg. Vincent van Gogh művész is éppoly önzetlenül odaadta munkáját. Nem volt harcos, de a földet dicsőítő festményeit bevitte a jövő kincstárába. Virágok a forgácsból A legnagyobb ajándék, ami gyermekkorunktól megmaradt számunkra, a költői életfelfogás. Aki ezt az ajándékot megtartja, költővé vagy íróvá válik. Szegény és keserű fiatalkorában Paustovsky verseket ír, de hamar rájön, hogy versei talmiak, virágok festett forgácsokból, és megírja helyette első történetét. Az első történet Paustovsky megtanulja ezt a történetet egy csernobili lakostól. A zsidó Yoska beleszeret a gyönyörű Christába. A lány is szereti - kicsi, vörös, csikorgó hangú. Christia Yoska házába költözik, és a feleségeként él vele. A város aggódni kezd – egy zsidó az ortodoxokkal él. Yoska úgy dönt, hogy megkeresztelkedik, de Mikhail atya visszautasítja. Yoska elmegy, szidja a papot. Amikor értesül Yoska döntéséről, a rabbi megátkozza a családját. Yoska börtönbe kerül, mert megsértett egy papot. Krisztus haldoklik a gyásztól. A rendőr elengedi Yoskát, de az eszét veszti és koldus lesz. Kijevbe visszatérve Paustovsky megírja erről első történetét, tavasszal újraolvassa, és megérti, hogy a szerző Krisztus szeretete iránti csodálata nem érződik benne. Paustovsky úgy véli, hogy világi megfigyeléseinek állománya nagyon szegényes. Abbahagyja az írást, és tíz évig Oroszországban vándorol, szakmát vált, és sokféle emberrel kommunikál. Lightning Design villám. A képzeletben merül fel, gondolatokkal, érzésekkel, emlékezettel telítve. Egy terv létrejöttéhez kell egy lendület, ami lehet minden, ami körülöttünk történik. A terv megtestesítője egy felhőszakadás. A fejlesztés gondolata
válaszolt több mint 2 éve
0 hozzászólás
Megjegyzés írásához jelentkezzen be
Az Arany Rózsa 1955 A történet rövid összefoglalása Olvassa el 15 percben eredeti - 6 óra Az értékes porfogó Jean Chamet kézműves műhelyeket takarít Párizs külvárosában. Miközben a mexikói háború alatt katonaként szolgált, Chamet lázba esett, és hazaküldték. Az ezredparancsnok utasította Chamet, hogy vigye el nyolcéves lányát, Suzanne-t Franciaországba. Shamet végig vigyázott a lányra, Suzanne pedig készségesen hallgatta történeteit a boldogságot hozó aranyrózsáról. Egy napon Shamet találkozik egy fiatal nővel, akit Suzanne-nak ismer fel. Sírva elmondja Shametnek, hogy szeretője megcsalta, és most nincs otthona. Susanna Shametben telepszik le. Öt nappal később kibékül szeretőjével, és elmegy. Miután elvált Suzanne-tól, Shamet abbahagyja a szemetet az ékszerműhelyekből, amelyekben mindig van egy kis aranypor. Épít egy kis szellőzőgépet, és felszívja az ékszerport. Shamet a sok napon át bányászott aranyat az ékszerésznek adja, hogy aranyrózsát készítsen. A rózsa készen áll, de Shamet megtudja, hogy Suzanne Amerikába ment, és nyoma veszett. Felmond a munkahelyén és megbetegszik. Senki nem vigyáz rá. Csak az ékszerész látogatja meg, aki a rózsát készítette. Hamarosan Shamet meghal. Egy ékszerész rózsát ad el egy idős írónak, és elmeséli neki Chamet történetét. A rózsa az alkotó tevékenység prototípusaként jelenik meg az író előtt, amelyben „mint ezekből az értékes porszemekből, élő irodalomfolyam születik”. A felirat a sziklán Paustovsky egy kis házban él a rigai tengerparton. A közelben található egy nagy gránit szikla, amelyen a következő felirat látható: "Mindazok emlékére, akik a tengerben haltak meg és halnak meg." Paustovsky ezt a feliratot egy írásról szóló könyv jó epigráfiájának tartja. Az írás egy elhívás. Az író igyekszik közvetíteni az emberekhez azokat a gondolatokat és érzéseket, amelyek izgatják. Korának és népének hívására az író hőssé válhat, súlyos megpróbáltatásokat viselhet el. Példa erre Eduard Dekker holland író sorsa, akit "Multatuli" (lat. "hosszútűrő") álnéven ismernek. Kormánytisztviselőként szolgált Jáva szigetén, megvédte a jávaiakat, és melléjük állt, amikor fellázadtak. Multatuli az igazságszolgáltatás megvárása nélkül halt meg. Vincent van Gogh művész is éppoly önzetlenül odaadta munkáját. Nem volt harcos, de a földet dicsőítő festményeit bevitte a jövő kincstárába. Virágok a forgácsból A legnagyobb ajándék, ami gyermekkorunktól megmaradt számunkra, a költői életfelfogás. Aki ezt az ajándékot megtartja, költővé vagy íróvá válik. Szegény és keserű fiatalkorában Paustovsky verseket ír, de hamar rájön, hogy versei talmiak, virágok festett forgácsokból, és megírja helyette első történetét. Az első történet Paustovsky megtanulja ezt a történetet egy csernobili lakostól. A zsidó Yoska beleszeret a gyönyörű Christába. A lány is szereti - kicsi, vörös, csikorgó hangú. Christia Yoska házába költözik, és a feleségeként él vele. A város aggódni kezd – egy zsidó az ortodoxokkal él. Yoska úgy dönt, hogy megkeresztelkedik, de Mikhail atya visszautasítja. Yoska elmegy, szidja a papot. Amikor értesül Yoska döntéséről, a rabbi megátkozza a családját. Yoska börtönbe kerül, mert megsértett egy papot. Krisztus haldoklik a gyásztól. A rendőr elengedi Yoskát, de az eszét veszti és koldus lesz. Kijevbe visszatérve Paustovsky megírja erről első történetét, tavasszal újraolvassa, és megérti, hogy a szerző Krisztus szeretete iránti csodálata nem érződik benne. Paustovsky úgy véli, hogy világi megfigyeléseinek állománya nagyon szegényes. Abbahagyja az írást, és tíz évig Oroszországban vándorol, szakmát vált, és sokféle emberrel kommunikál. Lightning Design villám. A képzeletben merül fel, gondolatokkal, érzésekkel, emlékezettel telítve. Egy terv létrejöttéhez kell egy lendület, ami lehet minden, ami körülöttünk történik.
Paustovsky Konstantin Georgievich (1892-1968), orosz író 1892. május 31-én született egy vasúti statisztikus családjában. Apa Paustovsky szerint "javíthatatlan álmodozó és protestáns volt", ezért állandóan munkahelyet váltott. Több költözés után a család Kijevben telepedett le. Paustovsky az I. Kijevi Klasszikus Gimnáziumban tanult. Amikor hatodik osztályos volt, apja elhagyta a családot, és Paustovsky kénytelen volt önállóan megélni és tanulni korrepetálásból.
Az "Arany rózsa" egy különleges könyv Paustovsky munkájában. 1955-ben jelent meg, ekkor Konstantin Georgievich 63 éves volt. Ezt a könyvet csak távolról nevezhetjük "kezdő írók tankönyvének": a szerző fellebbenti a fátylat saját alkotókonyhája felett, beszél magáról, a kreativitás forrásairól és az író szerepéről a világban. A 24 rész mindegyike egy-egy tapasztalt író bölcsességét hordozza, aki sokéves tapasztalata alapján reflektál a kreativitásra.
A könyv feltételesen két részre osztható. Ha az elsőben a szerző bevezeti az olvasót a "titkos titokba" - alkotó laboratóriumába, akkor a másik felét írókról készült vázlatok alkották: Csehov, Bunin, Blok, Maupassant, Hugo, Olesha, Prishvin, Vigyorog. A történeteket finom líraiság jellemzi; ez általában egy történet a művészi szó egyik vagy másik mesterével való kommunikáció - teljes munkaidős vagy levelezés - élményéről.
Paustovsky "Arany rózsa" műfaji kompozíciója sok tekintetben egyedülálló: egyetlen kompozíciósan teljes ciklusban különböző jellegzetességek töredékei ötvöződnek - vallomás, emlékiratok, kreatív portré, esszé a kreativitásról, költői miniatúra a természetről, nyelvi. kutatás, az ötlet története és megtestesülése a könyvben, önéletrajz, háztartási vázlat. A műfaji heterogenitás ellenére az anyag „becementálódik” a szerző képén keresztül, aki saját ritmust, hangot diktál a narratívának, és egyetlen téma logikájának megfelelően vezeti az érvelést.
Ennek a munkának a nagy része hirtelen és talán nem elég egyértelműen fogalmazódik meg.
Sok minden vitatható lesz.
Ez a könyv nem elméleti tanulmány, még kevésbé útmutató. Ezek csak megjegyzések az írástudásomról és a tapasztalataimról.
Írómunkánk ideológiai alátámasztásának hatalmas rétegeit nem érinti a könyv, hiszen ezen a téren nincsenek nagy nézeteltéréseink. Az irodalom heroikus és nevelő jelentősége mindenki számára világos.
Ebben a könyvben eddig csak azt mondtam el, amit keveset tudtam elmondani.
De ha sikerült legalább egy kis részben az olvasóhoz eljuttatni az írás szép lényegéről, akkor úgy tekintem, hogy teljesítettem az irodalom iránti kötelességemet. 1955
Konstantin Paustovsky
"Arany Rózsa"
Az irodalmat kivonják a korrupció törvényei alól. Egyedül ő nem ismeri fel a halált.
Mindig törekedni kell a szépségre.
Ennek a munkának a nagy része hirtelen és talán nem elég egyértelműen fogalmazódik meg.
Sok minden vitatható lesz.
Ez a könyv nem elméleti tanulmány, még kevésbé útmutató. Ezek csak megjegyzések az írástudásomról és a tapasztalataimról.
Írómunkánk ideológiai alátámasztásának hatalmas rétegeit nem érinti a könyv, hiszen ezen a téren nincsenek nagy nézeteltéréseink. Az irodalom heroikus és nevelő jelentősége mindenki számára világos.
Ebben a könyvben eddig csak azt mondtam el, amit keveset tudtam elmondani.
De ha sikerült legalább egy kis részben az olvasóhoz eljuttatni az írás szép lényegéről, akkor úgy tekintem, hogy teljesítettem az irodalom iránti kötelességemet.
Csehov
Füzetei önmagukban, sajátos műfajként élnek az irodalomban. Ritkán használta őket munkájához.
Érdekes műfajként itt találhatóak Ilf, Alphonse Daudet jegyzetfüzetei, Tolsztoj naplói, a Goncourt fivérek, Renard francia író és sok más írói és költői bejegyzés.
A notebooknak, mint önálló műfajnak minden létjogosultsága megvan az irodalomban. De én, sok író véleményével ellentétben, szinte haszontalannak tartom őket a fő írói munkához.
Egy ideig füzeteket vezettem. De valahányszor kivettem egy érdekes bejegyzést egy könyvből, és beillesztettem egy történetbe vagy történetbe, ez a prózadarab bizonyult élettelennek. Kilógott a szövegből, mint valami idegen.
Ezt csak azzal magyarázhatom, hogy a legjobb anyagválogatás termeli a memóriát. Ami az emlékezetben marad és nem felejtődik el, az a legértékesebb. Ugyanaz, amit le kell írni, hogy ne felejtsük el, kevésbé értékes, és ritkán lehet hasznos az író számára.
Az emlékezet, mint egy tündérszita, átereszti magán a szemetet, de megtartja az aranyszemeket.
Csehovnak volt egy második szakmája. Orvos volt. Nyilván minden írónak hasznos lenne, ha ismerne egy második szakmát és gyakorolná egy ideig.
Az a tény, hogy Csehov orvos volt, nemcsak emberismeretet adott neki, hanem a stílusára is hatással volt. Ha Csehov nem lett volna orvos, akkor talán nem alkotott volna ilyen éles, szikeszerű, elemző és precíz prózát.
Néhány története (például: "6. osztály", "Egy unalmas történet", "The Jumper" és sok más) példaértékű pszichológiai diagnózisként íródott.
Prózája a legkisebb port és foltot sem tűrte. „Ki kell dobni a fölöslegeset – írta Csehov –, hogy megtisztítsuk az „ameddig”, „segítséggel” kifejezést, ügyelni kell a zeneiségére, és nem szabad megengedni, hogy „lesz” és „megállt”. egy mondatban szinte egymás mellett.
Kegyetlenül kizárta a prózából az olyan szavakat, mint az „étvágy”, „flört”, „ideális”, „lemez”, „képernyő”. Undorodtak tőle.
Csehov élete tanulságos. Azt beszélte magáról, hogy hosszú éveken keresztül cseppenként préselt ki magából egy rabszolgát. Érdemes Csehov fényképeit évek szerint válogatni – a fiatalságtól élete utolsó éveiig –, hogy saját szemével lássa, hogyan tűnik el fokozatosan a megjelenéséből a filisztinizmus enyhe érintése, és hogyan válik szigorúbbá, jelentőségteljesebbé, szebbé az arca. ruhái elegánsabbá és szabadabbá válnak.
Van egy szegletünk az országban, ahol mindenki őrzi szívének egy részét. Ez Csehov háza az Autkán.
Az én generációmhoz tartozó emberek számára ez a ház olyan, mint egy belülről megvilágított ablak. Mögötte félig elfeledett gyerekkorát láthatja a sötét kertből. És hallani Maria Pavlovna gyengéd hangját - annak az édes Csehovi Másának, akit szinte az egész ország ismer és rokonságban szeret.
Utoljára 1949-ben voltam ebben a házban.
Maria Pavlovna és én az alsó teraszon ültünk. Fehér, illatos virágok sűrűje borította a tengert és Jaltát.
Maria Pavlovna elmondta, hogy Anton Pavlovich ültette ezt a dús bokrot, és elnevezte valahogy, de nem emlékezett erre a trükkös névre.
Olyan egyszerűen mondta, mintha Csehov élne, nemrég járt volna itt, és csak egy időre ment el valahonnan - Moszkvába vagy Nizzába.
Kitéptem egy kaméliát Csehov kertjéből, és odaadtam egy lánynak, aki velünk volt Maria Pavlovnánál. De ez a gondtalan „kaméliás hölgy” leejtette a virágot a hídról az Uchan-Su hegyi folyóba, és beúszott a Fekete-tengerbe. Lehetetlen volt haragudni rá, különösen ezen a napon, amikor úgy tűnt, hogy az utca minden fordulójában találkozhatunk Csehovval. És kellemetlen lesz hallania, hogy egy szürke szemű, zavarba ejtő lányt hogyan szidnak olyan hülyeségekért, mint egy elveszett virág a kertjéből.
A természet, a nyelv és az írói hivatás szeretete – írja erről K.G. Paustovsky. Az "Arany Rózsa" (összefoglaló) erről szól. Ma erről a kivételes könyvről és annak előnyeiről fogunk beszélni mind a hétköznapi olvasók, mind az íróra vágyók számára.
Az írás mint hivatás
Az "Arany rózsa" egy különleges könyv Paustovsky munkájában. 1955-ben jelent meg, ekkor Konstantin Georgievich 63 éves volt. Ezt a könyvet csak távolról nevezhetjük "kezdő írók tankönyvének": a szerző fellebbenti a fátylat saját alkotókonyhája felett, beszél magáról, a kreativitás forrásairól és az író szerepéről a világban. A 24 rész mindegyike egy-egy tapasztalt író bölcsességét hordozza, aki sokéves tapasztalata alapján reflektál a kreativitásra.
Ellentétben a modern „Arany rózsa” (Paustovsky) tankönyvekkel, amelyek összefoglalását a továbbiakban megvizsgáljuk, megvannak a maga sajátosságai: több az életrajz és az írás természetére vonatkozó reflexiók, és egyáltalán nincsenek gyakorlatok. Sok modern szerzővel ellentétben Konstantin Georgievich nem támogatja azt az ötletet, hogy mindent le kell írni, és az író számára nem mesterség, hanem hivatás (a "hívás" szóból). Paustovsky számára az író nemzedékének hangja, akinek az emberben rejlő legjobbat kell művelnie.
Konstantin Paustovsky. "Arany rózsa": az első fejezet összefoglalása
A könyv az arany rózsa legendájával kezdődik ("Drága por"). Jean Chamet szemetesről mesél, aki egy arany rózsát akart adni barátjának - Suzanne-nak, egy ezredparancsnok lányának. Elkísérte, hazatérve a háborúból. A lány felnőtt, beleszeretett és férjhez ment, de boldogtalan volt. És a legenda szerint az arany rózsa mindig boldogságot hoz tulajdonosának.
Chamet dögevő volt, nem volt pénze ilyen vásárlásra. De ő egy ékszerműhelyben dolgozott, és arra gondolt, hogy leszűri a port, amit onnan kisöpört. Sok év telt el, mire volt elég aranyszem egy kis arany rózsa készítéséhez. De amikor Jean Chamet elment Suzanne-hoz ajándékot adni, megtudta, hogy a lány Amerikába költözött...
Az irodalom olyan, mint ez az aranyrózsa – mondja Paustovsky. Az „Arany Rózsa”, amely fejezetek összefoglalója, amelynek most foglalkozunk, teljesen át van itatva ezzel a kijelentéssel. Az írónak a szerző szerint sok port kell átszitálnia, aranyszemeket kell találnia, és arany rózsát kell önteni, amely jobbá teszi az egyén és az egész világ életét. Konstantin Georgievich úgy vélte, hogy az írónak generációja hangjának kell lennie.
Az író azért ír, mert meghallja magában a hívást. Nem tud írni. Paustovsky számára az író a legszebb és legnehezebb szakma a világon. A „Felirat a sziklatömbön” című fejezet beszél erről.
Az ötlet születése és fejlődése
A „Villám” az „Arany rózsa” (Paustovsky) könyv 5. fejezete, melynek összefoglalása az, hogy egy ötlet születése olyan, mint a villám. Az elektromos töltés nagyon hosszú ideig felhalmozódik, hogy később teljes erővel üthessen. Minden, amit az író lát, hall, olvas, gondol, átél, felhalmoz, hogy egy nap egy történet vagy könyv ötletévé váljon.
A következő öt fejezetben a szerző az engedetlen karakterekről, valamint a "Marz bolygó" és a "Kara-Bugaz" történetek ötletének eredetéről beszél. Ahhoz, hogy írni tudj, van miről írni - ezeknek a fejezeteknek a fő gondolata. A személyes tapasztalat nagyon fontos egy író számára. Nem azt, amelyet mesterségesen hoztak létre, hanem azt, amelyet az ember aktív életvitel, munkavégzés és különböző emberekkel való kommunikáció révén kap meg.
"Arany rózsa" (Paustovsky): a 11-16. fejezetek összefoglalása
Konstantin Georgievich áhítattal szerette az orosz nyelvet, a természetet és az embereket. Elragadtatták és inspirálták, írásra kényszerítették. Az író nagy jelentőséget tulajdonít a nyelvtudásnak. Paustovsky szerint mindenkinek, aki ír, megvan a saját írószótára, ahová kiírja az összes új szót, amelyek lenyűgözték. Példát hoz a saját életéből: a „puszta” és az „ingázás” szavakat nagyon sokáig ismeretlen volt számára. Az elsőt az erdésztől hallotta, a másodikat Jeszenyin versében találta. Jelentése sokáig érthetetlen maradt, mígnem egy ismerős filológus elmagyarázta, hogy az ingadozás azok a "hullámok", amelyeket a szél a homokon hagy.
Ki kell fejlesztened a szó értelmét, hogy helyesen közvetíthesd a szó jelentését és gondolataidat. Ezenkívül nagyon fontos a helyes írásjelek használata. Az „Incidensek Alschwang boltjában” című fejezetben egy tanulságos történet a való életből olvasható.
A képzelet előnyeiről (20-21. fejezet)
Bár az író a való világban keres ihletet, a kreativitásban nagy szerepet játszik a képzelet – mondja Konstantin Paustovsky. Az Arany Rózsa, amelynek összefoglalása e nélkül nem lenne teljes, tele van utalásokkal olyan írókra, akiknek a képzeletről alkotott véleménye nagyon eltérő. Említik például Emile Zola és Guy de Maupassant szópárbaját. Zola ragaszkodott hozzá, hogy az írónak nincs szüksége fantáziára, amire Maupassant egy kérdéssel válaszolt: "Hogyan írjátok meg a regényeiteket úgy, hogy egyetlen újságkivágással hetekig ki sem mozdultok otthonról?"
Sok fejezet, köztük a "The Night Stagecoach" (21. fejezet), történet formájában van megírva. Ez a történet a mesemondó Andersenről szól, és a valós élet és a képzelet közötti egyensúly megőrzésének fontosságáról. Paustovsky egy nagyon fontos dolgot próbál közölni a kezdő íróval: semmi esetre sem szabad megtagadni a valódi, teljes értékű életet a képzelet és a kitalált élet kedvéért.
A világlátás művészete
A kreatív vénát nem lehet csak irodalommal táplálni - az "Arany rózsa" (Paustovsky) című könyv utolsó fejezeteinek fő gondolata. Az összefoglaló abból adódik, hogy a szerző nem bízik azokban az írókban, akik nem szeretik a művészet más fajtáit - festészetet, költészetet, építészetet, klasszikus zenét. Konstantin Georgievich érdekes gondolatot fogalmazott meg az oldalakon: a próza is költészet, csak rím nélkül. Minden nagybetűs Író sok verset olvas.
Paustovsky azt tanácsolja, hogy képezze a szemet, tanulja meg a világot egy művész szemével nézni. Elmeséli a művészekkel való kommunikáció történetét, tanácsaikat és azt, hogy ő maga hogyan fejlesztette esztétikai érzékét a természet és az építészet megfigyelésével. Egyszer maga az író is hallgatott rá, és olyan magasra jutott a szó elsajátításában, hogy még Marlene Dietrich is letérdelt előtte (a fenti kép).
Eredmények
Ebben a cikkben a könyv főbb pontjait elemeztük, de ez nem a teljes tartalom. "Arany rózsa" (Paustovsky) egy olyan könyv, amelyet mindenkinek el kell olvasnia, aki szereti ennek az írónak a munkásságát, és többet szeretne megtudni róla. A kezdő (és nem olyan) írók számára is hasznos lesz, ha ihletet meríthetnek, és megérthetik, hogy az író nem a tehetségének foglya. Sőt, az író köteles aktív életet élni.
