• Jesenný večer Tyutchev rok písania. Analýza básne „Jesenný večer. Hmlisté a tiché azúrové

    16.02.2022

    Krajinárske texty vždy prehĺbia čitateľa do sveta snov, nádejí, kreativity a smútku. Je to také dielo Fjodora Tyutcheva „Jesenný večer“. Už z názvu je jasné, že dielo je o jesennej krajine, o nádhernom čase chradnutia prírody.

    Hneď na začiatku autor ukazuje, aké nádherné sú jesenné krajiny, všetko je pokojné a pokojné, pokoj a čaro, ticho a tajomné svetlo západu slnka. O niečo neskôr sa nálada nielen čitateľa, ale aj básnika mení, objavuje sa úzkosť, vo svetle západu slnka, ktorý padá na opadané lístie, a v ľahkom jesennom pohybe vzduchu sa zdá byť nejaká hrozba. číha všade. Ďalej sa v duši opäť usadí ticho, pokoj, akýsi uhrančivý nehybný obraz. Západ slnka a západ slnka vystrieda azúro a extrémne slnečné lúče zakryje akýsi hmlový opar, melanchólia, smútok, rozlúčka so slnkom a teplo, to všetko je pre neho ako život sám. Zrazu náhle silné poryvy ľadového vetra, zvestovateľa blížiacej sa zimy, je smutný z konca jesene, znepokojený a stráca pokoj. Samotné dielo sa číta celkom pokojne a nemá prudké emocionálne skoky.

    Po prečítaní básne „Jesenný večer“ sa zdá, akoby sa celé ľudstvo, samotný autor a príroda stali jedným, nesmrteľným, pretože jedno ročné obdobie bude nahradené druhým, jeden životný cyklus bude nahradený druhým, rovnako ako prichádza noc. po dni.

    Krížový rým písaný jambickým pentametrom s dvojslabičnou nôžkou s prízvukom na druhej slabike. Z hľadiska syntaxe ide o súvislú zložitú vedľajšiu vetu. Použitie mnohých trópov, metafor, prirovnaní s emocionálnymi epitetami, silnými obrazmi, rozsiahlym hlbokým filozofickým významom, akýmsi vnútorným duchovným pohybom.

    V takej malej básni je toľko ľudského citu, toľko obrazov, myšlienok a to všetko kompozíciu nijako nepreťažuje.

    8. ročník, 10. ročník

    Analýza básne Jesenný večer Tyutchev

    Fedor Tyutchev je muž, ktorý nie bezdôvodne zaujíma miesto, a to veľmi hodné miesto, v ruskej literatúre 19. storočia. Pretože to bola táto osoba, ktorá dokázala opísať všetky cnosti prírody a jej krásy, a nielen to urobiť, ale aj spojiť tradície európskej a ruskej literatúry.

    Báseň "Jesenný večer" od Fjodora Tyutcheva je veľmi krásna, ale nie príliš veľká. Pozostáva z dvanástich viet a nie je rozdelená do strof. A to všetko vytvára zaujímavý a detailný efekt. Práve túto báseň Tyutcheva kritici považujú za symbol najklasickejšieho romantizmu v literatúre, a samozrejme, nielen v ruštine.

    Písal sa rok 1830. Potom, v čase vzniku tohto diela, bol Tyutchev v Mníchove, a preto je pochopiteľné, prečo je v jeho diele taká nezvyčajná nálada. Veď jeseň, a to aj v cudzine, vyvolávala v ňom také smutné a pochmúrne spomienky a len myšlienky. Túžba po domove môže byť tragická, ale aj romantická?

    Októbrový večer, daždivé počasie, sivá obloha, studený vietor - nádherné pozadie na písanie tak krásnej a do istej miery aj útulnej básne. Takéto počasie veľmi ovplyvnilo básnika alebo túžbu po domove, ale dielo sa ukázalo ako krásne a je čítané ako symbol romantiky, konkrétne klasickej literatúry.

    Jeseň sa sama o sebe ako ročné obdobie spája so zachmúrením ľudí, no môže dopomôcť k vytvoreniu takéhoto krásneho kúsku. Tyutchev skvele využil čas aj miesto. Navyše, básnik stále nachádza v takomto počasí akési zvláštne čaro. A to je zdôraznené na začiatku jeho tvorby. Že aj takéto ročné obdobie a najmä jeho pochmúrny stred môže mať svoju nevysvetliteľnú lákavú krásu a pohodlie. Svetlé jesenné večery - čo môže byť krajšie pre unavenú dušu, ako sa vtedy autor cítil v cudzine.

    Rozbor básne Jesenný večer podľa plánu

    Možno vás to bude zaujímať

    • Analýza básne Pchela Nekrasova

      Nekrasov vo svojej básni hovorí o záchrane včelína počas povodne. Keď voda zaplnila časť cesty medzi úľmi a priestorom, kde včely zbierali nektár, začali krátko lietať a utopili sa vo vode.

    • Analýza básne Blizzard Yesenin

      Zmena epoch, zmena politickej moci a ideológie na tvorivého človeka, na básnika, samozrejme, vidno na plátne spoločného chápania sveta. Takáto osoba nie je určená špecifikami

    • Analýza Tyutchevovej básne Zima nie je bez dôvodu nahnevaná 5. ročník

      Po preštudovaní básne „Zima sa z nejakého dôvodu hnevá...“ sa mi zdá, že lyrický hrdina v nej je posmešný a komický človek. Na začiatku diela nám autor dáva pochopiť, že prišiel čas jari, aj škovránky na oblohe už čakajú na odchod zimy

    • Analýza básne Veta (A kamenné slovo padlo ...) Achmatova

      Báseň The Sentence bola napísaná veľmi krátko po tragických udalostiach v živote poetky. V roku 1938 zastrelili manžela, o rok neskôr odišiel do exilu jej jediný syn.

    • Rozbor básne Z kaluže zla a viskózneho Mandelstama

      Mandelstam napísal báseň v roku 1910 vo veku 19 rokov. V tom čase básnik revidoval svoju vášeň pre symbolizmus smerom k akmeizmu. V roku 1908 sa stretol s Nikolajom Gumilyovom

    Analýza básne F.I. Tyutchev "Jesenný večer"

    Jesenný večer

    Je v panstve jesenných večerov
    Dojemné, tajomné kúzlo! ..
    Zlovestný lesk a pestrofarebnosť stromov,
    Karmínové listy mdlé, ľahké šušťanie,
    Hmlisté a tiché azúrové
    Nad smutnou sirotskou krajinou
    A ako predtucha klesajúcich búrok,
    Občas prudký, studený vietor,
    Poškodenie, vyčerpanie – a na všetko
    Ten jemný blednúci úsmev,
    Čo v racionálnej bytosti nazývame
    Božská hanblivosť utrpenia!

    Báseň „Jesenný večer“ odkazuje na obdobie ranej tvorby F. I. Tyutcheva. Napísal ju básnik v roku 1830 počas jednej zo svojich krátkych návštev Ruska. Elegantná, ľahká báseň vytvorená v duchu klasického romantizmu nie je len krajinársky text. Tyutchev v ňom chápe jesenný večer ako fenomén života prírody, hľadá analógiu k fenoménu prírody vo fenoménoch ľudského života a tieto rešerše dávajú dielu hlboký filozofický charakter.
    "jesenný večer" je rozšírená metafora: básnik cíti "jemný blednúci úsmev" jesenná príroda v porovnaní s "božská hanblivosť utrpenia" v človeku ako prototyp morálky.
    Báseň je napísaná jambický pentameter, používa krížový rým. Krátka, dvanásťriadková báseň je jedna zložitá veta, čítaná jedným dychom. Fráza „mierny úsmev blednutia“ spája všetky detaily, ktoré vytvárajú obraz miznúcej prírody.
    Príroda v básni je premenlivá a mnohostranná, plná farieb a zvukov. Básnikovi sa podarilo sprostredkovať nepolapiteľné kúzlo jesenného súmraku, keď večerné slnko mení tvár zeme, čím sú farby bohatšie a jasnejšie. Jas farieb ( azúrové, karmínové listy, lesk, pestrofarebnosť stromov) je mierne tlmená epitetami, ktoré vytvárajú priesvitný opar - hmla, svetlo.
    Na zobrazenie obrazu jesennej prírody Tyutchev používa techniku ​​syntaktickej kondenzácie, ktorá kombinuje rôzne prostriedky umeleckého vyjadrenia: gradáciu ( "poškodenie", "vyčerpanie"), personifikácia ( "ochabnutý šepot" listy), metafory ( "zlovestná brilantnosť","Vadnúci úsmev"), epitetá ( jemný, krotký, hanblivý, zahmlený).
    „Jesenný večer“ je plný rôznorodej štruktúry a významu epitetá- syntetický ( "zlovestný lesk a pestrofarebnosť stromov"), farba ( "karmínové listy"), komplexné ( "smutne osirel"). Kontrastné epitetá - "dojímavé, tajomné kúzlo" a "zlovestná brilantnosť", "hmlisté a tiché azúrové" a "nárazový, studený vietor"- veľmi expresívne sprostredkúvajú prechodný stav prírody: rozlúčku s jeseňou a predtuchu zimy.
    Stav prírody a pocity lyrického hrdinu pomáha vyjadrovať, ktoré používa Tyutchev aliterácia, čo vytvára efekt padajúceho lístia ( "Crimson listy mdlý šepot"), svieži závan vetra ( "A ako predtucha klesajúcich búrok // Nárazový studený vietor").
    Básnika charakterizuje panteistická interpretácia krajiny. Tyutchevova povaha je poľudštená: ako živá bytosť dýcha, cíti, prežíva radosť i smútok. Tyutchev vníma jeseň ako krotké utrpenie, bolestivý úsmev prírody.
    Básnik neoddeľuje prírodný svet od ľudského. Paralela medzi týmito dvoma obrázkami je vytvorená pomocou personifikácie a zložené epiteton "smutne osirel" s dôrazom na tému rozlúčky. Ľahký smútok, inšpirovaný predtuchou blížiacej sa zimy, sa v básni mieša s radostným pocitom – veď príroda je cyklická a po nadchádzajúcej zime sa svet okolo nás znovu zrodí, plný sýtych jarných farieb.
    V okamžitom dojme jesenného večera Tyutchev obsahoval svoje myšlienky a pocity, celú nekonečnosť svojho vlastného života. Tyutchev porovnáva jeseň s duchovnou zrelosťou, keď človek získava múdrosť – múdrosť žiť a vážiť si každý okamih života.

    Tyutchev je jedným z veľkých ruských básnikov 19. storočia, ktorý nenápadne vnímal krásu okolitej prírody. Jeho krajinná poézia zaujíma významné miesto v ruskej literatúre. „Jesenný večer“ je Tyutchevova báseň, ktorá spája európske a ruské tradície, štýlom a obsahom pripomína klasickú ódu, hoci jej veľkosť je oveľa skromnejšia. Fedor Ivanovič mal v obľube európsky romantizmus, Heinrich Heine bol jeho idol, takže jeho diela sú navrhnuté týmto smerom.

    Obsah básne „Jesenný večer“

    Tyutchev po sebe nezanechal toľko diel - asi 400 básní, pretože celý život sa zaoberal diplomatickou štátnou službou, prakticky neexistoval voľný čas na kreativitu. Ale úplne všetky jeho diela sú pozoruhodné svojou krásou, ľahkosťou a presnosťou pri opise určitých javov. Hneď je jasné, že autor miloval a rozumel prírode, bol veľmi všímavý človek. "Jesenný večer" napísal Tyutchev v roku 1830 počas služobnej cesty do Mníchova. Básnik bol veľmi osamelý a pochmúrny a teplý októbrový večer ho inšpiroval spomienkami na rodnú krajinu, naladil ho do lyricko-romantickej nálady. A tak sa objavila báseň „Jesenný večer“.

    Tyutchev (analýza ukazuje plnosť diela s hlbokým filozofickým významom) sa nevyjadroval pomocou symbolov, v jeho dobe to nebolo akceptované. Jeseň preto básnik nespája s doznievaním ľudskej krásy, doznievaním života, zavŕšením kolobehu, ktorý robí ľudí staršími. Večerný súmrak sa u symbolistov spája so starobou a múdrosťou, jeseň vyvoláva pocit túžby, no Fiodor Ivanovič sa snažil v jesennom večeri nájsť niečo pozitívne a očarujúce.

    Tyutchev chcel jednoducho opísať krajinu, ktorá sa mu otvorila pred očami, sprostredkovať svoju víziu tohto ročného obdobia. Autor má rád „ľahkosť jesenných večerov“, na zem padá súmrak, no smútok osvetľujú posledné lúče slnka, ktoré sa dotýkali vrcholkov stromov a osvetľovali lístie. Fjodor Ivanovič to prirovnal k „pokornému úsmevu vädnutia“. Básnik uvádza paralelu medzi ľuďmi a prírodou, pretože u človeka sa takýto stav nazýva utrpenie.

    Filozofický význam básne "Jesenný večer"

    Tyutchev vo svojej práci nerozlišoval medzi životom a pretože považoval všetko na tomto svete za prepojené. Ľudia veľmi často aj nevedome kopírujú niektoré akcie alebo gestá, ktoré vidia okolo seba. Jesenný čas sa stotožňuje aj s človekom, spája sa s jeho duchovnou zrelosťou. V tejto dobe sa ľudia zásobujú vedomosťami a skúsenosťami, uvedomujú si hodnotu krásy a mladosti, ale nemôžu sa pochváliť čistým vzhľadom a sviežou tvárou.

    "Jesenný večer" Tyutchev napísal s miernym smútkom o nenávratne preč, no zároveň s obdivom k dokonalosti sveta okolo neho, v ktorom sú všetky procesy cyklické. Príroda nemá zlyhania, jeseň prináša melanchóliu so studeným vetrom trhajúcim žlté lístie, no po nej príde zima, ktorá všetko naokolo prikryje snehobielou prikrývkou, potom sa zem prebudí a bude plná šťavnatých byliniek. Človek, ktorý prežíva ďalší cyklus, sa stáva múdrejším a učí sa užívať si každý okamih.

    Analýza básne "Jesenný večer"

    Analýza básne "Jesenný večer"

    Účel lekcie– zlepšenie schopností analýzy a interpretácie literárneho a umeleckého diela.

    vzdelávacie ciele- pestovanie zodpovedného prístupu k čítaniu.

    Učebné ciele- rozvíjanie estetického vkusu žiakov, naučiť ich komplexne porozumieť literárnemu dielu.

    Pracovná forma– praktická hodina a organizácia samostatnej práce žiakov.

    Jednou z najdôležitejších úloh na realizáciu tohto cieľa je rozvoj schopnosti žiakov estetického vnímania javov literatúry a reality v nej odrážanej, výchova estetického vkusu.

    Umelecké dielo je chápané nielen mysľou, ale aj pocitmi, emocionálnou pamäťou. Extrémna emocionalita je charakteristická pre tento druh literatúry, ako sú texty.

    Špecifikom básnického textu je, že po prvé je spravidla bez zápletky a po druhé je naplnený skrytým významom, vyjadreným veľmi stručne. Prekonať túto formu a odhaliť hĺbku obsahu je možné len pomalým, premysleným čítaním, čomu treba školákov naučiť.

    Boris Kornilov, básnik, verí, že ľahostajnosť k hudbe hovorí o nedostatočnom rozvoji sluchu a ľahostajnosť k poézii o nedostatočnom rozvoji duše.

    Prečo sa poézii pripisuje taká osobitná úloha? Lyrics je druh literatúry, ktorý sa vyznačuje subjektivitou, priamym vyjadrením autorových pocitov a skúseností, stručnosťou, akumulatívnosťou verša a polysémiou básnického obrazu.

    Tieto vlastnosti textov sú v centre pozornosti pri štúdiu básnických diel na hodinách literatúry.

    V článku N. Gumilyova "Anatómia básne" sa píše: "Báseň je živý organizmus, ktorý podlieha úvahám: anatomicky aj fyziologicky."

    Organizácia práce s básnickým textom by mala byť založená na hlavnom princípe: od slov k myšlienkam a pocitom, od formy k obsahu.

    1. Variant analýzy lyrického diela (zobrazený na plátne projektora)

    1. Aká nálada sa stáva pre báseň rozhodujúcou. Menia sa autorove pocity počas celej básne a ak áno, vďaka akým slovám o tom hádame?

    2. Sú v básni nejaké reťazce slov, ktoré sú asociatívne alebo foneticky spojené (podľa asociácií alebo zvukov).

    3. Úloha prvej línie. Aká hudba znie v duši básnika, keď vezme do ruky pero?

    4. Úloha posledného riadku. Na akej emocionálnej úrovni v porovnaní so začiatkom dokončí básnik báseň?

    5. Zvukové pozadie básne.

    6. Farebné pozadie básne.

    9. Vlastnosti kompozície básne.

    10. Žáner básne. Lyrický typ.

    11. Literárny smer (ak je to možné).

    12. Hodnota umeleckých prostriedkov.

    13. Dejiny stvorenia, rok vzniku, význam tejto básne v tvorbe básnika. Sú v tvorbe tohto básnika nejaké básne, ktoré sú mu podobné alebo v niečom protikladné: formou, témou? Je možné túto báseň porovnať s dielami iných básnikov.

    14. Porovnajte začiatok a koniec básne: často predstavujú lexikálno-gramatickú a sémantickú koreláciu.

    15. Urobte záver o emocionálnom a významovom význame básne (interpretujte báseň). Stručne napíšte, ako rozumiete hlavnému obsahu básne.

    2. Variant analýzy básne (zobrazený na plátne projektora)

    Čas na písanie.

    Slovná zásoba. Ak existujú slová, ktoré vyžadujú objasnenie ich lexikálneho významu, pozrite sa do slovníka. Aké lexikálne vrstvy autor v diele využíva (odborná slovná zásoba, nárečové, hovorové, redukované expresívne, knižné, vznešené a pod.)? Akú úlohu zohrávajú? V akých tematických skupinách možno kombinovať lexikálne jednotky?

    Morfologické znaky. Existujú nejaké vzory v autorovom používaní slovných druhov? Prevládajú slovesá, podstatné mená, prídavné mená alebo iné slovné druhy? Vlastnosti používania foriem častí reči. Akú úlohu zohrávajú v texte?

    syntaktické vlastnosti. Venujte pozornosť skladbe vety. Ktoré prevažujú: zložité, jednoduché? Aký je emocionálny charakter viet?

    Obrazový zážitok. Ako sa menia pocity lyrického hrdinu od začiatku do konca diela? Aké slová možno nazvať kľúčovými pri zobrazovaní dynamiky obrazového zážitku?

    Umelecký čas a priestor diela. Aké umelecké detaily tvoria časopriestorové kontinuum diela?

    Farebná schéma diela. Sú v texte slová, ktoré priamo označujú farbu, alebo slová a obrázky, ktoré naznačujú konkrétnu farbu? Aká je kombinácia farebných prvkov v texte práce? Do akého vzťahu vstupujú (dopĺňajú sa, plynulo prechádzajú do seba, kontrastujú)?

    Zvuková škála diela. Sú v texte slová, ktoré priamo označujú zvuk, alebo slová a obrázky, ktoré naznačujú konkrétny zvuk? Aký charakter má zvuková škála diela? Mení sa charakter zvuku od strofy k strofe, od začiatku do konca diela?

    Prostriedky umeleckého vyjadrenia. Aké trópy, figúry používa autor pri vytváraní obrazov (epitety, metafory, anafora, antitéza, synekdocha, inverzia, transfer a pod.)? Opíšte ich význam. Existuje výrazná prevaha niektorej metódy? Jeho význam. Venujte pozornosť použitiu zvuku. Aký typ zvukového písania autor používa (asonancia, aliterácia)? Akú úlohu hrá?

    Vlastnosti rytmickej štruktúry. Určte veľkosť básne (trochaická, jambická, daktylská, amfibrachská, anapaestová), jej znaky (pyrrhická, sponde). Akú úlohu zohráva veľkosť pri vytváraní nálady a dynamiky obrázkov? Charakterizujte charakter riekanky, spôsob rýmovania, strofickú organizáciu diela. S akými slovami sa autor rýmuje? prečo?

    Umelecké detaily. Aké ďalšie detaily a obrázky je potrebné charakterizovať? Ktoré z nich v diele obzvlášť vynikajú? Aké miesto zaujímajú v systéme obrazov? Sú v texte diela charakteristické pre tvorbu tohto autora nejaké detaily a techniky, ktoré sa prejavujú aj v jeho ďalších dielach? Sú v texte tohto diela podrobnosti a techniky súvisiace s autorovou angažovanosťou voči nejakému literárnemu smeru?

    Lyrický hrdina. Čo môžete povedať o charaktere lyrického hrdinu, o jeho pocitoch, postoji k svetu, k životu?

    Žáner diela. Aké žánrové znaky sa v diele prejavujú (elégia, myšlienka, sonet a pod.)? K akému druhu umenia je toto dielo blízke (kino, činohra, hudba a pod.)? prečo?

    Téma práce. O čom je diel? Aký predmet, problém, pocit, zážitok je v strede obrazu?

    Myšlienka diela. Ako autor vníma menovaný predmet, problém, pocit, zážitok? Nad čím núti autor čitateľa premýšľať? Prečo bolo toto dielo napísané?

    V básňach pomáha filológia a filozofia k vzájomnému porozumeniu.

    V centre Tyutchevovej filozofie je prvotný Chaos. Chaos je pôvodný prvok bytia, priepasť, ktorá je v noci odkrytá. Proti nemu stojí Kozmos – usporiadaný, dobre organizovaný svet. Chaos je prvotná hmota, hrubá zdravá sila, z ktorej sa človek oddelil, vytvoril civilizáciu. Ale civilizácia je len zásterka nad priepasťou. Neizoluje tieto sily. Tyutchevova poézia je dialógom medzi bojom medzi Chaosom a kozmom.

    Tyutchevova príroda nie je krajina obývaná rastlinami, zvieratami a ľuďmi, ale kozmos, v ktorom žijú a pôsobia živly vody, búrky, noci, ktoré sú nezávislými silami vesmíru. Noc pre básnika nie je len jednou zo stránok bytia, ale aj vyjadrením jeho podstaty. Deň je uzdravenie duše po bolestnej noci, čas, keď sa ľudská duša cíti oslobodená od múk a utrpenia. Toto je úrodný obal smrteľného sveta. Básnik je rovnako citlivý na obe strany reality. Chápe, že svetlý zlatý tkaný obal je len vrchol a nie základ vesmíru. Chaos - negatívne nekonečno, priepasť všetkého šialenstva a škaredosti, démonické impulzy, ktoré sa búria proti všetkému pozitívnemu a správnemu - to je najhlbšia podstata duše sveta.

    Za každým krajinárskym náčrtom vytvoreným v básňach sa teda skrýva filozofický obraz sveta.

    Jesenný večer

    Je v panstve jesenných večerov

    Dojímavé, tajomné kúzlo;

    Zlovestný lesk a pestrofarebnosť stromov,

    Karmínové listy mdlé, ľahké šušťanie,

    Hmlisté a tiché azúrové

    Nad smutnou sirotskou krajinou,

    A ako predtucha klesajúcich búrok,

    Občas prudký, studený vietor,

    Poškodenie, vyčerpanie – a na všetko

    Ten jemný blednúci úsmev,

    Čo v racionálnej bytosti nazývame

    Božská hanblivosť utrpenia.

    Túto báseň napísal Tyutchev v roku 1830 počas jednej zo svojich krátkych návštev Ruska. Možno preto je presiaknutá tak tenkým, ako natiahnutým povrazom, pocitom porovnateľným s pocitom, ktorý vzniká v okamihu rozlúčky s drahou osobou, navyše nevyhnutnej rozlúčky. Čo vytvára tento pocit?

    Zvážte farebnú schému básne. Na jednej strane je to skôr pestré: brilantnosť a pestrosť, karmínové listy, blankyt; ale zároveň básnik túto pestrosť mierne tlmí, robí ju opatrnou. S použitím čoho? S pomocou epitet: dojemný, tajomný, malátny, ľahký, hmlistý, tichý, smutne osirelý, hanblivý, krotký. Vo všeobecnosti je báseň plná epitet. Epiteton je jasná, obrazná, umelecká definícia, ktorej funkciou je vytvárať farebné obrazy, emocionálnu atmosféru a sprostredkovať pozíciu autora.

    V tejto básni sú epitetá rôznorodé v štruktúre a význame. Kompozitné prídomok smutný sirota vyjadruje básnikov postoj k zobrazovanému aj stav prírody: smútok, sirota, osamelosť, práve toto prídomok akcentuje tému rozlúčky, rozlúčky. Ale toto je rozchod, ktorého príčinou je smrť.

    Epitetá navzájom kontrastujú. Po "dojemnom, tajomnom kúzle" sa objaví "zlovestná brilantnosť". Potom sa striedajú „hmlisté a tiché azúrové“ a „náporový, studený vietor“. Básnik protikladným stavom neodporuje, ale ich spája, keďže sa snaží zobraziť prechodný moment v živote prírody: rozlúčku s jeseňou a predtuchu zimy.

    Celá báseň je jedna veta. Veta je zložitá, v prvej časti - homogénne členy so zovšeobecňujúcim slovom. Zámeno s predložkou na všetko pohltí šuchot aj pestrosť, blankyt a „vietor“. Bez ohľadu na to, ako rozdielne sú tieto detaily, ktoré tvoria obraz prírody, charakterizované, tento obraz je zjednotený a dotvorený jemným úsmevom vädnutia. Text sa vyslovuje jedným dychom, ako výdych na rozlúčku.

    Jesenná krása umiera. Za obrazom prírody vzniká obraz človeka. Vytvorenie tejto paralely okrem iného uľahčuje už naznačené epiteton smutne osirelé. Toto zosobnenie sa ešte viac zintenzívňuje v riadkoch: Poškodenie, vyčerpanie - a na všetkom// Ten krotký úsmev vädnutia,// Čo v rozumnej bytosti nazývame// Božská hanblivosť utrpenia.

    Meek — jemný, submisívny, krotký. Je tu obraz dievčaťa, ktoré pokorne čaká na nevyhnutnosť konca.

    povedal o básni F. Tyutcheva „Jesenný večer“: „Dojem, ktorý zažívate pri čítaní týchto básní, sa dá porovnať len s pocitom, ktorý sa človek zmocní pri lôžku mladej umierajúcej ženy, do ktorej bol zamilovaný. "

    Tyutcheva opakuje neskôr napísanú báseň „Jeseň“.

    … … … Mam ju rád,

    Ako konzumná panna pre teba

    Niekedy sa mi to páči. Odsúdený na smrť

    Chúďatko sa skláňa bez reptania, bez hnevu.

    Úsmev na perách vyblednutých je viditeľný;

    Nepočuje zívanie hrobovej priepasti;

    Na tvári hrá fialovú farbu.

    Dnes je stále nažive, nie zajtra.

    Puškinov obraz, rovnako ako Tyutchev, si zachováva ozveny svojej bývalej krásy a je v rozpakoch z už zjavných známok vyblednutia. Obe básne spája predtucha ešte vzdialených, no približujúcich sa prevratov.

    Túžba zachytiť prechodný stav v živote človeka aj v živote prírody je charakteristická pre tvorbu F. Tyutcheva. Tyutchev sa zaujíma o pozorovanie prvkov prírody a jej zákonov. Pomocou takýchto pozorovaní sa básnik snaží spoznať podstatu bytia, univerzálne zákony vesmíru.

    Domáca úloha:

    Urobte si vlastnú analýzu básne . "Aký som bohatý na bláznivé verše!"

    Plán

    1. Úvod

    2. Vlastnosti veľkosti, rýmu a ideologického obsahu

    3. Výtvarné techniky a ich úloha v texte

    4. Záver

    F. I. Tyutchev je právom považovaný za jedného z najbrilantnejších krajinných básnikov devätnásteho storočia. Jeho básne zobrazujú nielen krásu prírody, ale zároveň vytvárajú neviditeľnú paralelu medzi ňou a ľudským svetom. A aj keď väčšinu svojho života zasvätil štátnickej činnosti, spomedzi jeho štyristo básní je každá určite najväčším výtvorom básnickej a filozofickej myšlienky skutočného tvorcu. Toto dielo napísal básnik v roku 1830.

    Text je písaný jambickým pentametrom s krížovým rýmovaním. Úžasná je aj samotná štruktúra verša, pretože pozostáva z jednej zloženej vety, ktorá sa číta na jeden dych. Nepochybne sa tak nestalo náhodou. Obraz jesene, ako chvíľky prípravy na akúsi smrť – spánok v prírode, je taký krátkodobý, že práve tento syntaktický znak má zdôrazniť.

    Báseň, vytvorená v romantickom duchu, je ukážkou krajinskej lyriky, no zároveň je naplnená hlbokým filozofickým významom, ktorý je obsiahnutý v obraznej metafore jesene, ako pórov istej zrelosti ľudského života. Básnik dokázal rozpoznať tú okamžitú krásu v nudnej jesennej krajine, niekedy neuchopiteľnej pohľadom každého človeka, a preto vzniká pojem „ľahkosť večerov“.

    Použitie prívlastkov „dojímavé, tajomné čaro“ zdôrazňuje krásu okamihu, tajomnosť premien, ktoré prebiehajú v prírode a ktoré považujeme za samozrejmé. Metaforický prívlastok „zlovestná brilantnosť“ naznačuje, že všetka táto krása čoskoro zmizne, toto je zákernosť zákonov vesmíru.

    Použitie asonancií s „i“, „a“, „e“, „y“ vytvára určitú dĺžku poetických línií, vnášajúcich do duše čitateľa pocit skľúčenosti. Aliterácie s „l“, „s“, „p“ vám umožňujú sprostredkovať plynulosť pohybov obsiahnutých v páde listu, trepotanie vetiev z poryvu vánku. Zosobnenie „smutne sirotskej krajiny“ tak veľkoryso zobrazuje jesennú krajinu, v ktorej sa okamžite objavia holé koruny stromov, akoby niekto túto krásu a dekoráciu svetu zámerne ukradol.

    Ale napriek tomu, že lyrický hrdina všade pozoruje škody, ktoré prináša jesenné obdobie, v každom detaile zaznamenáva úsmev. A to nie je náhoda, pretože je dobre známe, že zima príde po jeseni a dlho očakávanej jari, keď sa príroda znovu zrodí a objaví sa v celej svojej oslnivej kráse. Toto je zákon života a práve v tom je jeho krása. Práve v poslednom riadku básnik uvádza paralelu všetkých opísaných prírodných vnemov s človekom. Skutočne, v živote každého z nás prichádza vlastná jeseň, čas múdrosti, objavovania samého seba, čas, kedy sa s pokorným úsmevom obzeráme späť, čas, kedy si začíname vážiť každý okamih svojho života.

    Práve na ľudskej jeseni si uvedomujeme, aký je život pominuteľný, že plynie rovnako rýchlo ako jeseň, že už nemáme bývalú krásu a nádheru, na ktorú sme boli predtým tak hrdí. Ale človek má v živote aj akúsi jar, nové znovuzrodenie, ktoré určite pocíti na svojich deťoch a vnúčatách. Ako nenápadne si Tyutchev v tejto básni všíma také pálčivé otázky. Ako umne zobrazil všetko živé i neživé ako jeden celok, obdaril ich podobnými črtami a vnemami, akoby naschvál nám – čitateľom pripomínal skutočné hodnoty.



    Podobné články