Daleko - bez kraja. Ljuljajući se lijeno
zob šušti.
I srce opet nestrpljivo čeka
svi isti snovi.
U tuzi, blijedi, vinsko-zlatni,
oblačno
srebrno gorenje,
crveno-zlatno sunce zalazi...
I opet leti
duž žutih polja uzbuđenje je sveto,
zob pravi buku:
„Dušo, ponizi se: usred zlatne gozbe
dan umro.
I u poljima maglovite prošlosti
pada senka.
Umorni svijet zaspi u miru,
i napred
niko ne očekuje proleće.
I ne čekaj.
Nema ničega... I ništa neće biti...
I umrijet ćeš...
Svijet će nestati i Bog će ga zaboraviti.
Šta čekaš?
U zrcalnoj daljini, vatreno blistav,
oblačno
i obrubljuje svoj vatreni luk,
grimizno gorenje,
ogromna lopta, nagnuta, gori nad poljem
grimizne ruže.
Sjena pada. Ljuljajući se lijeno
zob šušti.
jula 1902
Srebrni bunar
Otišao sam kući sagnut i umoran
pognuo glavu.
Uočio sam daleku, zakašnjelu
native call.
Zvučalo mi je: „Tvoja tuga će proći,
spavaj."
Pogledao sam u daljinu - mreža se razvukla
na plavom
od zlatnih i blistavih niti...
zvučalo mi je:
“A vremena su izokrenuta kao svitak…
I sve u snu...
Za čiste suze, za duhovnu radost,
za biti,
moj pali sine, moj polukrvni sin,
zovem te..."
Tako sam stajao sretan, bez odgovora.
Od prašnjavih oblaka
preko daljine polja uzdizala se zlatna svetlost
ćilibarna greda.
juna 1902
Srebrni bunar
Teturajući, uvo se naginje.
Prohladno veče miriše.
Glas koji iščezava u daljini
u bezvremenosti tužno zove.
Zove zabrinuto, nerazgovjetno
do mesta gde je vazdušna komora,
a oblaci su klizne tačke
iznad polja plutaju na istok.
Sunset pruga grimizna
bledi u daljini iza planine.
Bučno u pijanom sjaju
oko nas okean je zlatan.
I svijet, koji gori, slavi,
i svijet hvali Oca,
a vjetar miluje, ljubi.
Ljubi me beskrajno.
marta 1902
Moskva
Iza sunca
Zalazak sunca zlatnog svijeta gori vatrom,
prožimajući svijet blistavom prozračnošću,
nad kukuruznim poljem mirnih krstova pali
i udaljeni obrisi poglavlja.
Navala slobodnih prozračnih tkanina
vuče se po azurnim prostorima, pravi buku,
obavijen oko nas hladnim atlasom poljubaca,
leti od istoka ka zapadu.
tvoja kontura, probijajući se u oblak, je nestala.
Vruće sunce - zlatni prsten -
otišla u mrak od nas.
Letimo do horizonta: tu je crvena zavjesa
sija kroz beskraj vječnog dana.
Požurite na horizont! Tu je crvena zavjesa
sve satkano od snova i vatre.
Najdraže crte Belijevog ezoterizma iskazane su u njegovoj zbirci poezije Zlato u azuru (1904). Komponovane u prirodi, u Srebrnom bunaru, ove pesme su šetnje po poljima, pretočene u reči. Belyjev "plenerizam" sličan je maniru simbolističkog umjetnika Petrov-Vodkina. Zbirka Zlato u Azuru, kao i prvi tom Bloka, seli se od očaja u vrijeme ante lucem do susreta sa suncem. Umjesto svečanih, sporih himni, umjesto drhtavih, poput pointilističkih gravura Silina ili Feofilaktova, molitava, umjesto „noćnih mora“ ispisanih u ritmičkoj prozi, koja priziva djela Sologuba, dolazi neka vrsta pohvalne pjesme suncu, napisano u vers libre sa dugim pridevima u duhu Tjučeva:
U talasima dalekog sunca potonuo.
U večernjim suzama, blijedozlatnim
Tvoje lice je blistalo i blistalo.
Bračni osmesi zalaska sunca i svadbene krune Belih planina podsećaju na Blokovu bračnu zoru. Ovdje je ista geografija oblaka kao u simfonijama ("Povratak"), ovdje je čovječanstvo pozvano na gozbu - da siše "pocijepane sunčeve dijelove". Mnoge pjesme, i mistične i burleskne, inspirirane su mitom o Argusu. Čitav dio zbirke, "Prije i sada", sastavljen je od stilizacija i "silueta" u duhu 18. vijeka. Tu je, naravno, uticao uticaj "Sveta umetnosti": ove minijature, sa svojim arhaičnim, oronulim rečnikom, nastale su pod uticajem Somova i Benoa.
U "Zlatu u azuru" Bely se zaodjenuo "oklopom od sunčevog tkiva" i slikajući lirski pejzaž bez ikakvog naturalizma, gipkim metrom, često približavajući se slobodnom stihu, sublimira noćne more (strah od raspeća) ili utopije (sve Ikarov let) koja ga je pratila tokom celog života. Kasnije, posle 1914. godine, kada je, doživevši „drugi spoj“ (sa antropozofijom), Beli počeo drugačije da gleda na svoju prošlost, revidirao je zbirku četiri ili pet puta, ali je izgubio najznačajnije od novih izdanja u berlinskom tramvaju. . Godine 1927. piše da je "period "Zlata u Azuru" period simfonije koja je stala, postala i ohladila se u duši."
Rođen u porodici istaknutog matematičara i lajbnicovog filozofa Nikolaja Vasiljeviča Bugajeva, dekana Fizičko-matematičkog fakulteta Moskovskog univerziteta. Majka, Aleksandra Dmitrijevna, rođena Egorova, jedna je od prvih moskovskih ljepotica.
Odrastao je u visokokulturnoj atmosferi "profesorske" Moskve. Kompleksni odnos između roditelja imao je ozbiljan uticaj na djetetovu psihu, što je kasnije odredilo niz Belyjevih neobičnosti i sukoba sa onima oko njega (vidi memoare Na prijelazu dva stoljeća). Sa 15 godina upoznao je bratovu porodicu V. S. Solovyova- M. S. Solovyov, njegova supruga, umjetnica O. M. Solovyova, i sin, budući pjesnik S. M. Solovyov. Njihova kuća je za Belog postala druga porodica, tu su saosećajno upoznali njegove prve književne eksperimente, upoznali ga sa najnovijom umetnošću (rad M. Maeterlincka, G. Ibsena, O. Wildea, G. Hauptmanna, prerafaelitsko slikarstvo, muzika E. Griega, R. Wagnera) i filozofije (A. Schopenhauer, F. Nietzsche, Vl. Solovyov).
Godine 1899. završio je najbolju privatnu gimnaziju u Moskvi L. I. Polivanov, 1903. godine - prirodni odsek Fizičko-matematičkog fakulteta Moskovskog univerziteta. Godine 1904. upisao je Istorijsko-filološki fakultet, ali je 1905. prestao da pohađa nastavu, a 1906. je podnio zahtjev za isključenje u vezi sa putovanjem u inostranstvo.
Književna djelatnost, estetska pozicija, okruženje
1901. podnosi za objavljivanje svoju "Simfoniju (2. dramska)" (1902.). U isto vrijeme, M.S. Solovyov je za njega smislio pseudonim "Andrei Bely". Književna vrsta "simfonije", koju je stvorio pisac [za života je objavio i "Sjevernu simfoniju (1., junačku)", 1904; "Povratak", 1905; Blizzard Cup, 1908], odmah je pokazao niz bitnih osobina njegovog stvaralačkog metoda: sklonost sintezi riječi i muzike (sistem lajtmotiva, ritmizacija proze, prenošenje strukturalnih zakona). muzička forma u verbalne kompozicije), povezanost planova vječnosti i sadašnjosti, eshatološka raspoloženja. 1901-03 ulazi u okruženje prvi od moskovskih simbolista, grupisanih oko izdavačkih kuća Scorpion ( V. Ya. Bryusov, K. D. Balmont, Yu K. Baltrushaitis), "Lešinar" (S. Krechetov i njegova supruga N. I. Petrovskaya, junakinja ljubavnog trougla između nje, Bely i Bryusov, što se ogleda u romanu potonjeg "Ognjeni anđeo"), zatim se upoznaje sa organizatorima versko-filozofskih susreta u Sankt Peterburgu i izdavačima časopisa "Novi put" D. S. Merezhkovsky i Z. N. Gippius. Od januara 1903. počinje prepiska sa A. A. Blok(lično poznanstvo od 1904.), sa kojim su ga povezivale godine dramatičnog "prijateljstva-neprijateljstva". U jesen 1903. postao je jedan od organizatora i idejnih inspiratora životvornog kruga „Argonauta“ (Elis, S. M. Solovjov, A. S. Petrovski, M. I. Sizov, V. V. Vladimirov, A. P. Pečkovski, E. K. Medtner i dr.), koji je postao jedan od organizatora i idejnih inspiratora. ispovijedao ideje simbolizma kao religioznog stvaralaštva („teurgija“), jednakosti „tekstova života“ i „tekstova umjetnosti“, ljubavi-misterije kao puta ka eshatološkoj transformaciji svijeta. „Argonautički“ motivi razvijaju se u Belyjevim člancima iz tog perioda, objavljenim u Svetu umetnosti, Novom putu, Vagama, Zlatnom runu, a takođe i u zbirci pesama Zlato u Azuru (1904). Do kolapsa "argonautskog" mita u umu Belog (1904-06) došlo je pod uticajem niza faktora: pomeranja filozofskih smernica sa eshatologije Ničea i Solovyova do neokantijanizma i problema epistemološkog utemeljenja simbolizma, tragičnih uspona i padova Belyjeve neuzvraćene ljubavi prema L. D. Bloku (odraženih u zbirci Urna, 1909), raskola i žestoke časopisne polemike u simbolističkom taboru. Događaje revolucije 1905-07 Bely je isprva doživljavao u skladu s anarhističkim maksimalizmom, ali u tom periodu društveni motivi, „Nekrasovljevi“ ritmovi i intonacije aktivno prodiru u njegovu poeziju (zbirka pjesama „Pepeo“, 1909).
1910-ih
1909-10 - početak prekretnice u Belyjevom svjetonazoru, traženje novih pozitivnih "načina života". Sumirajući rezultate svog dosadašnjeg stvaralaštva, Bely prikuplja i objavljuje tri toma kritičkih i teorijskih članaka (Simbolizam, 1910; Zelena livada, 1910; Arabesques, 1911). Pokušaji pronalaženja "novog tla", sinteze Zapada i Istoka, opipljivi su u romanu Srebrni golub (1910). Početak preporoda ("druga zora") bilo je zbližavanje i građanski brak sa umjetnicom A. A. Turgenjevom, koja je s njim podijelila godine lutanja (1910-12, Sicilija - Tunis - Egipat - Palestina), opisane u dva toma knjige "Putne bilješke" (1911 -22). Zajedno s njom, Bely je doživio i novi period entuzijastičnog šegrtovanja kod tvorca antropozofije Rudolfa Steinera (od 1912.). Najveći stvaralački domet ovog perioda je roman Petersburg (1913; skraćeno izdanje - 1922), koji je koncentrisao historiozofske probleme vezane za sažimanje puta Rusije između Zapada i Istoka i imao ogroman uticaj na najveće romansijere 20. vek. (M. Prust, J. Joyce i drugi).
1914-16 živi u Dornachu (Švajcarska), učestvujući u izgradnji antropozofskog hrama "Goetheanum". U avgustu 1916. vratio se u Rusiju. 1914-15 napisao je roman Kotik Letaev, prvi u planiranoj seriji autobiografskih romana (nastavljen romanom Kršteni Kinezi, 1927). Početak Prvog svjetskog rata doživljavao je kao univerzalnu katastrofu, Rusku revoluciju 1917. kao mogući izlaz iz globalne katastrofe. Kulturno-filozofske ideje ovog vremena oličene su u ciklusu eseja "Na prolazu" ("I. Kriza života", 1918; "II. Kriza misli", 1918; "III. Kriza kulture", 1918) , esej "Revolucija i kultura" (1917), pjesma "Hristos vaskrse"(1918), zbirka pjesama "Zvijezda" (1922).
Poslednji period života
1921-23 živi u Berlinu, gdje doživljava bolnu razdvojenost od R. Steinera, raskid sa A. A. Turgenjevom i nalazi se na rubu psihičkog sloma, iako nastavlja aktivnu književnu djelatnost. Po povratku u domovinu čini mnoge beznadežne pokušaje da pronađe živi kontakt sa sovjetskom kulturom, stvara romanesknu dilogiju "Moskva" ("Moskovski ekscentrik", "Moskva na udaru", oba 1926.), roman "Maske" (1932. ), djeluje kao memoarist - "Sećanja na Bloka" (1922-23); trilogije "Na prijelazu dva stoljeća" (1930), "Početak stoljeća" (1933), "Između dvije revolucije" (1934), piše teorijske i književne studije "Ritam kao dijalektika i" Bronzani konjanik" (1929) i "Gogoljevo majstorstvo" (1934). Međutim, „odbacivanje“ Belog od strane sovjetske kulture, koje je trajalo za njegovog života, nastavilo se i u njegovoj posthumnoj sudbini, što se ogledalo u dugom potcenjivanju njegovog rada, prevaziđenom tek poslednjih decenija.
D. M. Magomedova
Enciklopedija KM, 2000 (CD)
BELIY, Andrej [pseudonim; pravo ime - Boris Nikolajevič Bugajev; 14(26).X.1880, Moskva, - 8.I.1934, ibid.] - Ruski sovjetski pisac, teoretičar simbolizma. Rođen u porodici profesora matematike N. V. Bugajeva. Godine 1903. diplomirao je na prirodnom odsjeku matematičkog fakulteta Moskovskog univerziteta. Proučavanje Charlesa Darwina, pozitivističkih filozofa, Bely je spojio sa strašću za teozofijom i okultizmom, filozofijom. Vl. Solovyova, A. Šopenhauer, neokantovizam. Bely se pojavio u štampi sa poezijom 1901. Pripadao je simbolistima "mlađe" generacije (zajedno sa A. Blok, Vyach. Ivanov, S. Solovjov, Ellis). Belyjeva prva zbirka pjesama Zlato u azuru (1904) odražava idealizaciju patrijarhalne antike i, istovremeno, njeno ironično promišljanje. U četiri simfonije napisane u ritmičkoj prozi i građene kao veliko muzičko djelo (Herojska, 1900, objavljena 1903. pod naslovom Sjeverna simfonija; Dramska, 1902; Povratak, 1905; Blizzard Cup, 1908), dekadentne odlike Belijeve poezije; mistični motivi u njima su prošarani parodijom na vlastite apokaliptičke težnje (2. simfonija). Revolucija 1905. izazvala je Belonovo povećano interesovanje za društvene probleme. Zbirka poezije Pepeo (1909) prikazuje slike narodne tuge, tragedije ruralne Rusije, a daju se oštro satirični portreti vlastodržaca. U budućnosti, Bely se okreće filozofskoj lirici ("Urn", 1909), vraća se mističnim motivima ( "Hristos Voskrese", 1918, "Kraljica i vitezovi", 1919, "Zvijezda", 1919, "Nakon rastanka", 1922). U Belijevoj prozi, racionalna simbolika je posebno isprepletena realističke tradicije N. V. Gogolj, F. M. Dostojevski. Roman Srebrni golub (1909) prikazuje mističnu potragu intelektualca, pokušaje da se na osnovu sektaštva približi narodu. Belyjevo najbolje prozno djelo je roman Petersburg (1913-14, prerađeno izdanje 1922), gdje se kroz simbolističke slike pojavljuje oštra satira na reakcionarno-birokratski Peterburg. Oličenje umrtvljujućeg režima je groteskno šiljati lik senatora Ableuhova, živog mrtvaca koji pokušava da „zamrzne“ Rusiju, da potisne neposlušna proleterska „ostrva“ glavnog grada. Revolucionarni pokret u romanu prikazan je u iskrivljenom svjetlu. Dok je bio u inostranstvu, Bely je 1912. godine bio pod uticajem poglavara antropozofa R. Steinera i zanesen njegovim učenjem o samousavršavanju. Godine 1916. vratio se u Rusiju. Bely je dočekao Oktobarsku revoluciju.
U postrevolucionarnim godinama, Bely je vodio nastavu o teoriji poezije sa mladim piscima u Proletkultu, izdavao časopis Bilješke sanjara. U autobiografskim pričama "Kotik Letaev" (1922), "Kršteni Kinezi" (1927) i istorijskom epu "Moskva" (1. deo - "Moskovski ekscentrik", 1926, drugi deo - "Moskva na udaru", 1926; " Maske“, 1932), ostao je vjeran simbolističkoj poetici s njenom raspršenošću radnje, pomjeranjem ravnina, krajnjom pažnjom na ritam fraze, njeno zvučno značenje. Slike aristokratsko-buržoaskog propadanja „probijale su se“ u Belijevoj prozi kroz apokaliptičke vizije i mistične zablude o „adventu“. Kao poetski teoretičar i književni kritičar, Beli je objavio knjige Simbolizam (1910), Zelena livada (1910), Ritam kao dijalektika i Bronzani konjanik (1929) i druge, u kojima je opširno razradio probleme poezije. Od velikog interesa su Belyjevi memoari: „Na prelazu dva veka“ (1930), „Početak veka. Sećanja (1933) i Između dve revolucije (1934), koji daju široku sliku ideološkog života ruske inteligencije 20. veka.
Op.: Sobr. soč., tom 4, 7, [M.], 1917; Fav. pesme, Berlin, 1923; Majstorstvo Gogolja, M. - L., 1934; Petersburg, M., 1935; Poems. Intro. Art., ed. i napomenu. Ts Volpe, L., 1940; Aleksandar Blok i Andrej Beli. Prepiska, M., 1940.
Lit.: Bryusov V., Daleko i blizu, M., 1912; Ivanov-Razumnik, Vrhovi. A. Blok, A. Bely, P., 1923; Voronsky A., Književni portreti, tom 1, M.,; Lit. baština, [sv.] 27-28, M., 1937; Mikhailovsky B.V., Rus. književnost XX veka, M., 1939; Istorija ruskog. književnost, tom 10, M. - L., 1954.
O. N. Mihajlov
Kratka književna enciklopedija: U 9 tomova - Tom 1. - M.: Sovjetska enciklopedija, 1962.
BELY Andrej (Boris Nikolajevič Bugajev) je savremeni pisac. Njegov otac, Nikolaj Vasiljevič Bugajev, je izvanredan naučnik, profesor matematike na Moskovskom univerzitetu. Godine 1891. Beli je ušao u Polivanovljevu privatnu gimnaziju, gde se u poslednjim razredima zainteresovao za budizam, bramanizam i okultizam, dok je istovremeno studirao književnost. Tada su na Belog posebno uticali Dostojevski, Ibzen, Niče. Istom vremenu pripada i njegov hobi. Vlad. Solovyov. Istovremeno, Bely tvrdoglavo čita Kanta, Milla, Spensera. Tako, već od mladosti, Bely živi, takoreći, dvostrukim životom: pokušava spojiti umjetnička i mistična raspoloženja s pozitivizmom, sa željom za egzaktne nauke. Nije slučajno što Bely na Moskovskom univerzitetu bira prirodni odsjek Matematičkog fakulteta, radi na zoologiji beskičmenjaka, proučava Darwina, Vervorna, hemiju, ali ne propušta niti jedan broj Svijeta umjetnosti, pazi na Merezhkovsky. misticizam, Vlad. Solovyov, Merezhkovsky pobjeda u White Darwin and Mill. Beli piše poeziju, prozu, ulazi u krug Škorpiona, diplomira na univerzitetu 1903., zbližava se sa moskovskim simbolistima, Balmont, sa Bryusov, kasnije - od Merezhkovsky, Vyach. Ivanov, Aleksandar Blok. Iste godine upisuje Filološki fakultet, ali ga napušta, sarađuje u Libra. Bely u više navrata doživljava razočaranje u misticizam, ismijava ga i u poeziji i u prozi, pokušava da nađe izlaz iz njega bilo u neokantovstvu, bilo u posebnom populizmu, ali se na kraju opet vraća religijskim i mističnim učenjima, koja se u potpunosti odražavaju. u svojim radovima.
1910.-1911. Bely je putovao u Italiju, Egipat, Palestinu, 1912. se susreo sa poglavarom antropozofa Rudolfom Steinerom, postao njegov učenik, zapravo izašao iz nekadašnjeg kruga pisaca, radio na svojim proznim stvarima; vratio se u Rusiju 1916. Nakon oktobra držao je nastavu iz teorije poezije i proze među mladim proleterskim piscima u moskovskom Proletkultu. Godine 1921. odlazi u inostranstvo, u Berlin, gde je živeo oko dve godine, sarađujući, između ostalog, u Gorkijevskom časopisu Beseda; zatim se ponovo vraća u Moskvu, nastanjuje se na selu i nastavlja da radi.
Bely je kao pesnik napisao niz knjiga: "Zlato u Azuru", "Pepeo", "Urna", "Hristos vaskrse", "Princeza i vitezovi", "Prvi spoj", "Zvezda", "Posle rastanka ". Uz svu svoju ritmičku originalnost i bogatstvo, Belyjeve pjesme su manje značajne od njegove umjetničke proze. Početak Belyjeve umjetničke proze valja pripisati njegovim Simfonijama, koje su, takoreći, prijelaz iz poezije u prozu. Zatim slijede: Pehar mećava, dvotomni roman Srebrni golub, roman Petersburg, najbolje djelo od svih koje je napisao Bely, koje je on sada pažljivo revidirao za novo izdanje Nikitinskih subotnika. Posle „Peterburga” Beli je štampao: „Kotik Letajev”, „Kršteni Kinezi” („Zločin Kotika Letajeva”), „Ep”, i na kraju – još nezavršen roman „Moskva”. Peru Bely takođe poseduje niz teorijskih radova o teoriji umetnosti, o ritmu; napisao je mnogo književnih i publicističkih članaka. Njegov najvažniji teorijski rad je knjiga "Simbolizam"; treba istaći i njegove članke "Na prolazu", "Poezija riječi", "Revolucija i kultura" itd.
Bely je u našoj književnosti preteča posebne simbolike. Njegova simbolika je mistična simbolika. Zasnovan je na vjerskom i moralnom svjetonazoru. Belyjev simbol nije običan realistički simbol, već simbol Lica, onostrani, iako Bely pokušava da ga učini imanentnim stvarnosti. Simbol je etička norma oličena u živoj slici - mitu. Ova slika-mit se poima kroz mističko iskustvo. Umjetnost je ovdje jasno u kontaktu s religijom, čak i više – postaje religija religija. „Slika simbola“, kaže Bely, „u otkrivenom Licu određenog početka; ovo se Lice pojavljuje na mnogo načina u religijama; zadatak teorije simbolizma u odnosu na religije je da središnje slike religija dovede na jedno lice.
Svet Belog je svet zabluda, vatrenih elemenata, usijanih masa Saturna, pretećih, stalno menjajućih mitoloških slika. U tom obliku Kotik Letaev percipira okolnu stvarnost: njegova prva svjesna stanja poklapaju se sa zabludnim vizijama, koje on osjeća kao pravu stvarnost. Otuda - osjećaj nestabilnosti, krhkosti svemira, besmislica i zbunjenosti. Naša svest pokušava da ovlada tom „nerazumljivošću“, ona usmerava, unosi pravilnost u svet Talesa i Heraklita; empirijsko bivstvovanje nastaje, uspostavlja se, ali se taj „firmament“ ne razlikuje ni po relativnoj snazi: zabludni, vatreni, haotični početak svakog trenutka prijeti da se probije, da preplavi suštinski jadni kontinent koji je izgradila naša svijest. Stvarni svijet je zastrašujući, užasan i usamljen i zastrašujući za čovjeka. Živimo usred stalnog kolapsa, u stegu sveproždirućih strasti, pretpotopnih mitova. Oni su prava stvarnost; naprotiv, naša stvarnost je nešto slučajno, subjektivno, prolazno, nepouzdano. Takav je čovjek u svojoj suštini i svemu što je stvorio. javni život. Prag svesti je klimav, uvek se može lako uništiti bilo kojim događajem: tada nesvesno, zablude, mitovi preuzimaju svest. Napredak, kultura - usadite ljudima nove vještine, navike, instinkte, osjećaje, misli, ali ovo je više privid. „Praistorijski sumorni period“, misli profesor Korobkin, „još nije ovladao kulturom, kraljem u podsvesti; kultura je samo dodir: ako je probodeš, ona će se odbiti, pronalazeći rupu, odakle će, mašući drškama sjekire, ljudi, dovraga, opušteni pretpotopnom kožom iskočiti... ”Čovjek nosi gorilu u sebi . Carpenter Kudeyarov, šef sekte Srebrni golub, ispostavlja se da je fanatik, davitelj, ubica. Senator Ableuhov, njegov sin Nikolaj, samo su po izgledu kulturni ljudi: u stvari, oni su još uvijek pravi potomci divljih Mongola, oni su varvari, razarači. Kotik Letaev je stalno u opasnosti da izgubi stvarnost: uvijek je može progutati svijet zabluda. Moderna civilizacija je predstavljena u Mandrovoj "Moskvi": on je nitkov i istovremeno zvijer, divljak; ista zvijer sjedi u najkulturnijem budistologu Donneru. Borba i psihologija masa prožeti su divljim, destruktivnim principom. Pjesnik Darjalski u Srebrnom golubu, razočaran u prestoničke salone, odlazi u selo kod sektaša; tamo među poljima, u šumama, među ljudima, traži mir i novu istinu. "Iskustvo" vodi Darjalskog u kolaps: inertna moć Istoka hrli u Rusiju, "srebrni golubovi" - sektaši odišu divljim Khlystom, Rasputinovim žarom. Darjalski je ubijen. Revoluciju 1905. Beli u "Petersburgu" doživljava kao invaziju žutih azijskih hordi, Tamerlanovih hordi, spremnih da utope Rusiju, Zapad i kulturu u okeanima krvi. Bez sumnje, ovi strahovi su se odrazili na pisca i Vlad. Solovyova sa svojim diskursima o istočnoj opasnosti i propovijedima Merezhkovsky, tvrdoglavo pišući o nadolazećem bezobrazluku. Kasnije je Beli video divljake „sa drškama sekire“ u predstavnicima buržoaskog Zapada, u Mandru, u Doneru: oni su ti koji su „proboli globus ratom“, podigli zločinačku ruku nad naukom, nad umetnošću, nad svim kulturnim u čovječanstvo, oni su bili ti koji su prijetili uništenjem svijeta. Protiv njih je upućen udarac boljševika Kierka i njegovih pristalica, ali ostaje da se vidi hoće li oni spasiti svijet od uništenja, ili je i Kierku suđeno da propadne od predvremenskog haosa koji vlada posvuda. U svakom slučaju, Bely do sada vidi samo destrukciju u savremenim događajima, on samo obećava da će pričati o stvaralačkim snagama revolucije, ali još nije rekao.
Svijet kakav jeste je katastrofalan. Otvara se u uraganu, u elementima vihora, u delirijumu, u konfuziji, u gluposti. Spas od ovog "ne-ja" je u našem "ja", u umu. Razum razumije konfuziju, gradi empirijski svijet kauzalnosti, on je jedini bedem protiv kosmičkih oluja. “Sjećam se: - uzgajao sam sobe, lijevo, desno, sklonio ih od sebe; u njima - odlagao sam se: usred vremena; vremena - ponavljanja uzoraka tapeta: trenutak po trenutak - uzorak po uzorak; a sada je njihova linija naslonjena na moj ugao; ispod crte i ispod dana novi dan; Uštedio sam vrijeme; ostavi ih po strani sa razmakom... "Naravno, sa svjedočenjem Kotika Letaeva treba se odnositi s određenim oprezom: prije, oni su indikativni za samog Belyja kao pisca: Bely iz "ne-ja" krije se u "ja", " Ja projektiram vrijeme, prostor, stvari iz sebe, zapliće svijet delirijuma linijama, teži, mjeri. Glavni likovi Belog su i solipsisti i ekstremni individualisti. Senator Ableuhov se plaši ogromnih divljih ruskih prostora, ljudske ulične stonoge, suprotstavlja ih sebi - kružni put, kočiju, strogu liniju peterburških avenija, uravnotežen, proračunat kućni život. Njegov sin Nikola sa Kantom potiskuje Mongola u sebi. Profesor Korobkin se udaljava od besmislenih smrdljivih gomila smeća od kojih mu se Moskva čini u svijet integrala, x i y. Revolucionar Kierko čvrsto vjeruje u smisao postojanja. Zadopyatov se ograđuje od životnog nerazumijevanja vulgarnim, otrcanim istinama.
"Ja", um, svest - kao da obuzdava elemente. Čini se da je uporište pronađeno, stabilnost stečena. Međutim, kontinenti stvarnosti, formirani od našeg "ja" usred okeanskih vatrenih elemenata, nimalo ne privlače pisca. Naša svest, naš um je hladan, mehanički, linearan. Lišen je mesa, života, istinske kreativnosti, nema obilje osećanja, spontanosti, suv je, dogmatičan, sija, ali ne greje. Spoznaja nam daje raštrkano znanje o svijetu, ali ne može odgovoriti na glavno pitanje, kolika je vrijednost prostora, zemlje, ljudi, našeg individualnog života za nas. Stoga je sam po sebi besplodan i stvaralački nemoćan. Kod Belog um uvek ispadne jadan kada se suoči sa životom, a to je nepovezanost, besmislica, varvarstvo, divlja, neobuzdana sila. Razuman početak u Darijalskom, u Ableuhovima, u Dudkinu, u Korobkinu, u Zadopjatovu je mrtav, beznačajan. Završeci Belyjevih priča i romana su uvijek tragični: "razumni, dobri, vječni" ginu od zlog nerazumijevanja, od haosa, od igre, trijumfuje svijet "krhotina", užasna i smiješna sardina-bomba eksplodira u najneočekivanijem i najstrašnijem način. Korobkina uništava gorila - Mandro. Misao, mentalna sloboda, integral, koren, igra, linija - iluzija; „U praistorijskom ponoru, oče moj, mi smo u ledenom dobu, gde još uvek sanjamo o kulturi…”.
Između bića i svijesti na ovaj način je tragični dualizam: biće je besmisleno, haotično, lomljivo, - razum je jadan, jalov, mehanički, stvaralački nemoćan. Kontradikcija je apsolutna: "makaze" se ne zatvaraju empirijski. Očigledno, pomirenje se može postići u transcendentalnom svijetu. Simbolika Belog i pokušava da zatvori "makaze" između bića i svesti u drugi svijet. Simbol-Lice je, prema piscu, živo Jedinstvo, ono sagledava predvremenski haos bića i pridaje razum, znanje stvaralačkom principu. Samo u Simbolu se postiže najviša sinteza bića i svijesti. Simbol se otvara u mističnim iskustvima. Antropozofija poučava mistična iskustva, poznaje te tajne, prenosi ih uz pomoć posebnih vježbi, u potpunosti se otkrivaju samo inicijatima. Umjetnost postaje teurgija.
Belyjeva simbolika je neprihvatljiva za progresivnu klasu koja obnavlja svijet. On nas vraća u srednji vijek; karakteristično je da je u Belom potpuno racionalan. Belyjeva mistična simbolika je sva "iz glave". Sam Bely je toliko intelektualno uzvišen da s vremena na vrijeme podvrgava svoj misticizam kritičkim revizijama, pa čak i ironiji, ponekad smrtonosnoj. Još prije revolucije poslao je Mesiju u ludnicu, zajedljivo ismijavao njegove glasnike, objavljujući da se misticizam uči u kafanama. Ispostavlja se da je seoski mistik Kudeyarov fanatik, prototip lukavog Rasputina; Nadčulno poimanje teroriste Dudkina autor dešifruje sasvim realistično: on je alkoholičar. Čitalac saznaje o Kotiku Letaevu da je u djetinjstvu stalno bio bolestan ili od malih boginja, šarlaha, ili od dizenterije itd. I sam Bely je mnogo učinio da uništi svoju „Zgradu Svetog Jovana“ – simboliku koja bi trebala okruniti pisčev umjetnički svijet. Najbolji sud o simbolizmu leži u iskustvu koje je doživio sam pisac. Mistični, simbolički odlomci u Belijevoj poeziji i prozi su najefikasniji, neuverljiviji, umetnički sumnjivi. Umjetnik u bijelom počinje tamo gdje završava mistični simbolista. To je razumljivo: nemoguće je dokučiti neizmjernost, a još više u umjetnosti, koja je materijalistička u svojoj suštini, po svojoj prirodi.
Bely je izuzetno, rekli bismo, sa najvećom jasnoćom i talentom, odrazio krizu života i krizu svijesti dotadašnje vladajuće klase, koja se stabilno kreće ka smrti. Usamljenost, individualizam, osjećaj katastrofe, razočaranje u razum, u nauku, nejasan osjećaj da dolaze novi, drugačiji, zdravi, jaki i energični ljudi - sve je to vrlo tipično za doba opadanja buržoazije. Međutim, Bely je prvoklasni umjetnik. Uz svu svoju neuravnoteženost i nestabilnost, sklonost okultizmu, Bely je uspio stvoriti niz plastično živih tipova i slika. Uticaj Gogolja, Dostojevskog, Tolstoja je ovde nesumnjiv, ali to ne ometa Belijevu originalnost. On savršeno vidi polove: zabludne, haotične, besmislene, s jedne strane, i mehaničke, hladne i prazno-racionalne, s druge strane. Ovdje je White prilično nezavisan. Neka preteruje, ponekad upadne u karikaturu, ne zna kako, ne može sintetički obnoviti svijet s ove strane i projektirati nekakav super-magličasti simbol koji se u najboljem slučaju ispostavi kao zeka na zidu - očigledne su Belyjeve umjetničke zasluge . Ponekad Bely izađe iz crne rupe, iz svojih sumornih lavirinata, zaboravi na haotične vizije, a onda divnom, suptilnom vještinom reproducira slike dalekog i slatkog djetinjstva, vješto priča o jednostavnim, naivnim i radosnim stvarima u prirodi i životu . Savremeni sovjetski pisac nema šta da nauči od Belog kada je potrebno prikazati revolucionarno podzemlje, fabrike, radnike, mitinge, barikade. Ovdje je White bespomoćan. Njeni revolucionari su nevjerojatni, radnici i seljaci su neodređeni, blijedi i skicirani, oni su zaista nekakvi "dugoglavi podanici" ili glupani, govore nekakvim apsurdnim, džingističkim jezikom. Ali Bely ima Ableuhove, Lippanchenkove, Zadopyatovove, Mandro, Korobkine. Ovaj svijet je piscu dobro poznat. Ovdje je svjež i originalan, njegove karakteristike ovih ljudi su uvjerljive i markantne, ne mogu ih zaobići ni pisac ni čitalac. Ovdje Bely ima svoja otkrića.
Bely posjeduje tajnu umjetničkog detalja i, možda, ponekad čak i zloupotrebljava tu sposobnost, svoj instinkt da vidi ono najsitnije, teško razlučivo i uhvatiti. Njegove metafore i epiteti su ekspresivni, upečatljivi u svojoj novini, piscu su dati kao u šali. Uprkos čudesnosti, težini i glomaznosti njegovih djela, oni su uvijek zabavni u smislu radnje.
Belyjev stilski način odražava dualnost i nedosljednost njegovog pogleda na svijet. Bely ima "makaze" između bića, koje je haos, katastrofa, i svijesti koja je mehanička, linearna i nemoćna. U skladu s tim, Belyjev stil je također dvojan. Bely izbjegava neodređene glagolske oblike: "bio", "je", "postao", "bio", ništa ne ostaje u njemu, ne ostaje, sve je u procesu kontinuiranog formiranja, aktivne promjene. Otuda njegova sklonost novim tvorbama riječi, ne uvijek primjerenim i uspješnim. U ovom dijelu Belyjev stil je "eksplozivan", dinamičan. Ali Bely piše i u ritmičkoj prozi. Ritmička proza unosi jednoličnost i monotoniju u njegov način; u njegovom ritmu ima nečeg zamrznutog, racionalnog, previše prilagođenog, manira. Ovo je često odbojno bijelom čitaocu. Za sve ovo nesumnjiva je zasluga Belog: da je s posebnim uporom isticao da je u umetničkoj prozi reč umetnost, da ima svoje muzičko, čisto fonetsko značenje, koje dopunjuje „bukvalno značenje“; ovo značenje sagledava se u posebnom unutrašnjem ritmu pesme, romana, priče. Belyjev teorijski rad o unutrašnjem ritmu umjetničkih djela zaslužuje posebnu pažljivu analizu.
Bely je i kao pesnik individualan, ali je u njemu jači prozaik. Osećaj usamljenosti, duhovne praznine, očaja, skepticizma odrazio se posebnom snagom u Belyjevim pesmama. "Građanski motivi" posvećeni su njegovoj knjizi pjesama "Pepeo". Kritičari su u ovoj knjizi s pravom vidjeli pokušaj da se u određenoj mjeri vrati Nekrasov. Neke od pjesama koje su uvrštene u Pepeo odlikuju se izuzetnom iskrenošću i patosom; Nažalost, Belyjev "Nekrasov" osjećaj se nije dalje razvijao.
Belyjev uticaj na modernu književnost je i dalje veoma jak. Dovoljno je pomenuti Bor. Pilnyak, Sergei Klychkov, Artjom Veseli, - pesnici "Kovačnice" prvog perioda. Istina, ovaj uticaj je više ograničen na formalnu stranu.
Bibliografija: Vladislavljev IV, ruski pisci, M. - L., 1924 (bibliografija dela A. Belog).
Kogan P., O A. Belom, Krasnaja Nov, IV, 1921; Askoldov S. A., Stvaralaštvo A. Belog, almanah "Književna misao", knj. I, 1923; Voronsky A., Književni odgovori, "Na raskrsnici", M., 1923; Ivanov-Razumnik, Vrhovi (A. Blok, A. Bely), P., 1923; Trocki L., Književnost i revolucija (Č. Neoktobarska književnost), M., 1923; Gorbačov G., Kapitalizam i ruska književnost, L., 1925; Njegov vlastiti, Eseji o modernoj ruskoj književnosti, ur. 3., L., 1925.
A. Voronsky
Književna enciklopedija: U 11 tomova - [M.], 1929-1939.
ODGOVOR: Beli je istaknuti predstavnik ruske simbolike. Njegova djela odlikuju se složenim rimama i nije ih uvijek lako razumjeti.
Pjesma "Meditacija" napisana je u stilu pisca i njeno pravo značenje je prikriveno. Svaki čitalac u njemu može pronaći nešto svoje. Rad je vrlo dinamičan, osjećaji i emocije su napumpani sa svakom linijom.
U ovom djelu pjesnik prenosi svoje emocije i osjećaje koji ga privatno prate. U ovom trenutku vrijeme staje, zamrzava se u prirodi i postaje čujno
Šuštanje čak i malog lista. Pisac prenosi svoju plašljivost i ukočenost. Preplavljena je osećanjima, ali ne može da ih izrazi. On uranja u sebe, potpuno predaje svoje misli prirodi.
Pjesnik vrlo precizno prenosi detalje promjena povezanih sa zalaskom sunca i uspavljivanjem okolnog svijeta. U prvom dijelu pjesme moglo bi se pomisliti da pisac nije sam, već sa svojom voljenom. Nakon toga, rad otkriva suštinu njegovih iskustava i ukočenosti.
Impulsirajte i uronite u svoj san.
Očigledno autor nije mogao skladno spojiti svoje fantazije i stvarni život. Bio je vezan konvencijama, nije se mogao osjećati slobodnim. Nije mogao prići svojoj zori, dotaknuti sjajni sjaj. Nada mu je gorjela u očima, ali je ipak nešto čekao.
Pjesma odražava ne samo ljepotu krajolika i prirodnih fenomena povezanih sa zalaskom sunca i krajem dana. Bio je to zalazak sunca u duši autora, doživeo je i čitav niz emocija u sebi. Takvo poređenje vrlo precizno prenosi duhovnu komponentu osobe u društvu.
Često priroda bolje razumije šta se dešava u duši i čovjek se okreće prirodi u potrazi za odgovorima. Svako od nas je dio prirode, a ljepota okolnog svijeta govori pjesniku šta da radi. Vrlo često je upravo sloboda ono što čovječanstvu toliko nedostaje u ubrzanom ritmu modernog svijeta.
