• Interjú Nina Usatovával. Interjú Nina Usatovával Olvassa el az interjút Nina Usatovával

    10.04.2022

    - Mindent megtettél?

    - Le akartam nyírni a füvet. És akkor eleredt az eső!

    - Mit kaszálsz?

    - Tudok kaszni. De ott a mező nem ugyanaz: a kaszához távcső kell, nem pedig füves pázsit. Ezért fűnyíró.

    - Az adakozás mellett hol pihensz?

    - És ahol szükséges. Forgatás gyönyörű helyen, vidéken. A turnén is egyfajta kikapcsolódás – ülsz a tévé előtt. Általában nem fájdalmas ránézni, de lehetséges. Nos, el akarok menni valahova. Csak nehéz választani. Tavaly belépett a fiam, és az egész nyarat fekve töltöttük, majd rohantunk pihenőhelyet keresni. Afrikát javasolták.

    – Vadászott a szavannán?

    A nap legjobbja

    Nem mentem Afrikába. Megijedtem. Ez nem az enyém – az állatvilág, a rovarok. Ami Európában van, az közelebb és kedvesebb.

    - Hová húz ez Oroszországban?

    - Aki még nem járt Svájcban, az felkiált: „Ó, Svájc!” Igen, vannak olyan helyeink, amelyeket Svájc továbbra is irigyelhet. Gorny Altai, ahol az emberek az ősi hagyományok szerint élnek. Polar Urals, Tuva, Naryan-Mar. Oroszország olyan gazdag! Sok olyan hely van, ahová, úgy tűnt, biztosan visszatérek, vagy ahová mindenképpen ellátogatok. Nyáron a Pinega folyón élt. Ez az Arhangelszk régió, Fjodor Abramov szülőhelye. Ó, eszembe jutott Mikhailovszkoje falu is - nem messze Bologoye-tól. Van egy tó. A tó közepén egy sziget, fenyők találhatók. Felúsztunk és liliomot láttunk - hosszú lábakon. Hatalmas fehér liliomok. Féltek megsérteni az evezőt. Nem olyan, mint a tépés – nem lehet hozzányúlni, ez a gyönyörűség. Elértek a szigetre, és ott vörösáfonya - egy bokorból nem fér a tenyerébe. És a házak a dombokon!

    – De összehasonlításképpen Svájcban voltak?

    - Svájcban voltam. Igen, gyönyörű. Mezők, tiszta tehenek legelnek, a sajtgyárban bemutatják, hogyan készül a sajt. Nagy. Ez a szépség egyszerre természetes és mesterségesen természetes. Vannak nálunk ilyen Isten által teremtett dolgok, ilyen sarkok, amelyeket senki nem érint!

    - Látogatja a szülőföldjét?

    - Amikor Altajba megyek turnézni, attól félek. Félek, hogy valami rosszat látok, és megtöröm a gyerekkori benyomást – olyan erős, olyan színek vannak benne. Nemrég járt ott. Meglátogatták Shukshint, Vaszilij Makarovicsot Srostkiban. És abba az iskolába, ahol tanult, és a házába. Egy padon ültünk a fürdő mellett - ő maga épített fürdőt az anyjának. És megmásztuk a Piket-hegyet, és a Chusky traktus mentén elértük a Katunt. A Katunban a víz olyan, mint a jáde, zöld-zöld, ezüstös a hasadékokon, forrong. Végigsétáltunk a függőhídon, majd a hegyekben lévő Aya-tóhoz mentünk. Mint egy tálban a hegyekben. A honfitársaim jöttek hozzánk, hoztak egy zacskó görögdinnyét. Ó, ülünk és görögdinnyét eszünk. Azonnal emlékeznek a gyermekkorra - dinnye, görögdinnye. Kevés bogyónk volt - ez az Altaj sztyeppe, és a dinnye szokatlan. A dinnyén Batya szekéren ment. Annyi görögdinnye volt, hogy télre sózták, és úgy ették. Először korán, aztán így! A fél ólban görögdinnye volt.

    A magány ijesztő

    - Nagyon elfoglalt vagy. Nem vagy fáradt?

    - Előfordul, de nem munkából. Csak az autóban vagy busszal való költözéstől, csak fizikailag. És elfáradni a színpadon vagy a moziban – ez nem így van. Ha fáradtnak érzem magam, és eltávolodok a várostól, az azt jelenti, hogy egyedül kell lennem. Kiszaladok a városból, és rovarokkal kommunikálok. Aztán szeretek egyedül lenni, és ezért szokatlan számomra a magány.

    Arra gondoltam, milyen ijesztő egyedül lenni. Küzdeni lehet és kell is. De ahhoz, hogy kijussunk belőle, rengeteg munkára van szükség. Igen, minden munka élet, szerelem. Akinek egy gyereke van, az már nagy munka, akinek pedig kettő, az kétszer. És egész életedben dolgoznod kell, hogy egy darab boldogságot szerezz.

    - Mi a boldogság?

    – Lehet egy pillantással, egy pillanat alatt! Ez egy érzés. Ne magyarázd, ne öntsd szavakba. Tudod – megfulladt! És azt mondod: „Uram, ez a boldogság!” Kinek boldog nap, kinek év. És valaki egy életre. De ez nem azt jelenti, hogy minden az égből esik, és a boldogság rászáll. Ez azt jelenti, hogy sokat ad. Ez egy nagyszerű munka, hogy egy pillanatnyi boldogságot szerezzen – mindennapi munka önmagán. Mint a színpadon, minél többet adsz a partnerednek, annál többet kapsz. Így vagyunk ezzel Igorral is (Sklyarral két előadást játszanak: „Ember, várj!” Nadezhda Ptushkina „Abnormális” című darabja alapján – I. Z.). És minden alkalommal hoz valami újat. A másodikig mindent kivizsgáltunk, de minden új. Ez meglepő.

    Mi a helyzet a többi partnerrel?

    - Ilyen véletlen, a szakma megértése - ritkaság. Az ember azonnal érez, lát valamit. A másik nem adatik meg. És konkrétan a felhőbe kell rajzolnia neki.

    - Milyen felhő?

    Gyerekkorunkban a felhőket néztük. Lefekszel a tavon, és a felhőkben ilyen alakokat látsz: „Medve! Medve!" - "Csak egy medve!" - "Ahol?" - "Nyert-nyert, ez már összemosódik!" Tehát itt vannak képek, amelyeket valaki lát, de valaki nem. Aztán rajzolni kell. Ezt csinálják a zenészek.

    - Játsz valamit?

    - Mit hallgat?

    Soha nem szerettem a hangos zenét. Süket vagyok, rosszul érzem magam. Csak a csendet hallom és érzékelem. És ma, amikor vezettem, hallgattam Makarevicset - a fiam adott neki egy CD-t. És a második hullámon beleszerettem Makarevicsbe. Mert abban az életszakaszban, amikor felnőtt egy egész generáció, még mindig érdekes, bár más lett.

    A tűzhely jó

    - Megváltoztál?

    - Milyen időszakra? Arra a 18 évre, amíg az ország kolbász? A történészek később elmondják, milyen nagyszerűen látnak távolról, hogyan gyógyít az idő vagy megváltoztatja az ízeket, hogy értékeljék. De vannak előnyeink. Abból a korszakból mentünk át ebbe, és onnan mindent jót vehetünk, és valami újat, jót erősíthetünk. És így: azt mondják: ezt nem fogadom el - ez lehetetlen.

    Mindig megpróbálom először megérteni. Eleinte negatívan viszonyultam az új televízióhoz. Azt gondoltam: „Micsoda rémálom! Meg lehet mutatni? És akkor arra gondolok: mindenki azt veszi, ami közel áll hozzá. Emlékszem magamra fiatalkoromban. Különféle cégeknél jártam, de szitáltam. Tudtam, hová nem megyek többé, mert nem az enyém.

    Nos, megváltozott a karakterem. Nehéz lett. Kezelhető, de bosszantó. Így nő be a hajó alja a kagylókkal, amelyeket folyamatosan tisztítani kell.

    - Takarítasz?

    - A higiénia jó, a test és a lélek higiénéje.

    - Mi van a repüléssel?

    - Fiatalkorodban azt gondolod: itt van egy meredek hegy - és felszaladsz és repülsz. És ez mindig sikerült – az álom erősebb volt. És hagyja, hogy a repülés ameddig csak lehetséges. Minden nap kitűztem magamnak egy tervet – egy napra, egy hónapra. Nekem mindig volt ilyen. Bár a tapasztalat szempontjából úgy tűnik, ésszerűen érvelsz: „Nem, erre nincs szükség. Eldobjuk. És ez általában haszontalan - nem is akarok hozzányúlni.

    Ez vonatkozik a mozira?

    Idén nem volt hajtás. Egy-két napot kínálnak, és valami apróságban, és a szerep csekély, és nem akarsz pénzt váltani. Elutasítom. Várom a jó rendezők javaslatait.

    - Hogy érzed a sorozatokat?

    - Videókamerával tucatnyi közeli felvételt és beszélő fejet lőhetsz egy szögből, és sorozatnak nevezheted. A sorozataim pedig mind jók: "Váróterem", "Következő", "Törvény", "A holt lelkek esete", "A Birodalom halála".

    - Nem húz, hogy vidéken üljön egy széken, és csak lendüljön a babérjain?

    - Ó, van ott egy székem, fel kell szerelni. És szeretek a tűzhely mellett ülni, egy padon, és nem a karosszékben. És a tűzre nézve ne gondolj semmire. A fő öröm csak nézni. És hallgasd meg, mit súg neked a természet. És akkor szeretek visszatérni Szentpétervárra.

    Felelősnek kell lennem a szeretetért a közönség előtt

    Meséljen nekünk a szerepéről, hogyan látja ezt?

    Még semmit sem tudni, minden a forgatáson születik. Na látod: a rendező mindent tud, hogyan fog forgatni, de olyan szemeket dob ​​ránk, ami mindenkit izgat, és minden művész elkezdi dolgozni a saját fantáziáját, érdekes hallani mindenki véleményét. Ha Anna Andreevna, a kormányzó felesége azonnal lerajzoltam, hogyan szeretnék játszani - ez egy dolog, sok lehetőség van, de akkor jövök, és Serezha Garmash a képzeletével azt mondja: "Csináljuk így." és ez csak itt, most, ma születhet meg. És nagyon érdekes. Hát persze, a szöveg marad Gogolé, plusz a szerzőé, plusz a színészek és a rendező fantáziáé.

    Hogy érzed magad ezekben a ruhákban?

    Öltözetben csak a Vadonban voltam moziban, aztán volt egy kis szerep, aztán nem fűzőben. Csodálatos kézművesek varrtak Natalia Dzyubenko műhelyében, ez egy színházi műhely, mind nagyon tehetséges varrónők, művészek, vágók. Ilyen szeretettel készült a díszítés, mindezek a szegfűszegek, "rózsák, tengeri herkentyűk". Sokszor voltak szerelvények, ülök és olyan, mintha mindig is benne jártam volna.

    Vagyis az összes jelmezt egyenként varrták?

    Természetesen a férfiaknak az összes kabátot, frakkot, a nőknek - fehérneműt, ruhát varrtak egész nyáron. Pavel Semenovich azt mondta: "Nina, te csak ezekre a ruhákra születtél. Osztrovszkij, Gogol szerepét kell eljátszanod - a múlt század előtti korszakban." És sajnos nagyon keveset játszottam a színházban. Mondjuk Belotelován kívül nem volt olyan szerepem, hogy legalább egy kereskedő feleségének érezzem magam. Kár, hogy néhány szerep már elmúlt. De abban az iskolában, amit Lipocska vagy Agafya részletekben játszottam - ezek az én szerepeim, az biztos. A klasszikus játék mindig szórakoztató. Jó, hogy most van egy tendencia, hogy visszatér a korszakba. Jelenleg Vladimir Khotinenko játszott a "Birodalom halálában", volt egy csodálatos "idióta" Bortko. Nagyon jó, hogy nem csak a mai érdeklődés érdekes, mert amit az életben látunk, az már unalmas, sőt a képernyőn nézni is. De elmerülni egy kicsit, főleg a Gogolban, ahol ilyen a képzelet repülése, ahol a képernyőnek köszönhetően álmokat is lehet látni, mert a színpadon ezt technikai okok miatt nem mindig lehet megmutatni. És most a képernyőn, a pénz tökéletességével bármilyen, akár fantasztikus álmot megvalósíthat.

    Érzel benned valamit, ami felgyülemlett, és készen állsz kidobni a képernyőre?

    Mindig is éhes voltam a munkára. Ha nem kínáltak semmi érdekeset a moziban, elmentem a vállalkozásba, színházba. Valóban, ez korábban is volt. Most éppen ellenkezőleg, nincs mindenre elég idő. Bármilyen munkát elvállalhat. Az élettapasztalat malacperselye még nincs eléggé elherdálva, még sok mindent lehet találni: életem élményének poggyásza, és amit láttam, hallottam - jobb oldalon minden színészi megfigyelés felbukkan emlékezetemben idő, így még mindig sok szerepet nem játszottak el.

    Mit tud mondani a filmbeli partneréről - Szergej Garmashról?

    Régóta szerelmes vagyok Serezába, akárcsak egy férfi. És minden karaktere, férfiképe nagyon közel áll hozzám. Mindene megvan, minden szerepében igazi. És egyike azoknak a színészeknek, akik nem kímélik magukat. Imádom ezeket a partnereket. Benne van a játékban és sokat ad neked, és nem kíméli magát. Ilyenkor egy színész teljesen ki van adva – talán ez a legkifizetődőbb a mi szakmánkban. Ez nem marad észrevétlen a közönség előtt, mert a néző látja, hogyan dolgozik a művész a színpadon, és ez hálásan fizet, a partner pedig még inkább.

    Kérjük, mondja el nekünk a(z) -ban betöltött szerepét.

    Látod, milyen érdekes szerepem van a kis szerepek sorozatából, amelyek nagyon érdekesek. Kolja Lebegyev, akivel a "Csodolóban" szerepeltem, a nyáron azt javasolta: "Van egy kis szerep", de amikor elmondta, hogy milyen szerepről van szó, azt mondtam: "Kolya, én mindenképpen színészkedem!" Ez a törzs vezetője, egy kis szerep. A forgatókönyvet és a regényt alkotó szentpétervári szerzőnkkel, Maria Semenovával közösen találtuk ki. Kolyával mégis kitaláltak egy képet menet közben, sminkessel - sminkeltek, jelmeztervezővel - jelmezt. Csodálatos szlovákiai helyszínen, a Tátrában forgatták, ahol a törzs kunyhói épültek. Van egy tó is, amely az UNESCO védelme alatt áll, ahol a hőségben plusz nyolc a hőmérséklet, vannak szokatlan halak, szokatlan férgek, amelyek az egyetlenek a világon, így mindenhol őrök vannak. De lőni szabadott a hegyekben, van ott egy csodálatos rezervátum... Ó, remekül éltek ott. A Zvezda után valószínűleg nagyon fáradságos munka, kevesen foglalkoznak ilyen témával általában, ahol nem számítógépes grafika, hanem az igazi: mind a technika, mind a kagylórobbanások, és a srácok színészei önmagukat nem kímélve adják ki a játékot. Íme a film, elképesztő. És Kolya „Volkodavában”, amikor megérkeztünk – voltak lövöldözések, igen! Emlékszem Tanya Ljutajevára, aki bár hőálló búvárruhában volt, annyiszor kellett hideg vízbe merülnie, mert orvost alakít, akit én, mint a törzs vezetője vezetek kivégzésre, hiszen Elítéltem őt. Ott csináltak egy ilyen kalitkát, ahol először belesüllyedt a vízbe, majd ez a kalitka eltörik, és ebben a tóban végzi. A búvárok ezen a nyáron olyan melegen voltak felöltözve, hogy a búvárruhájukon kívül aljszőrzet is volt, és a farkaskutyát alakító Alekszandr Buharovnak is sok úszást kellett ebben a vízben úsznia. Ezért nagyon aggódtunk értük, bundában és bőrben álltunk a parton. Minden valóságos volt. Ezért a forgatás nagyon érdekes volt, kár, hogy van egy kis szerepem ott. De van benne sors, minden világos: mi van a kulisszák mögött, mi lesz a képkocka után. Szóval szeretem az ilyen szerepeket - olyan tágasakat, amikor három percben megvan a karakterük, a sorsuk, az egész élet.

    Kiderült, hogy most Szentpétervár és Moszkva között él?

    Nem, mindig Szentpéterváron vagyok. Vannak előadások, amikor Moszkvába jövünk. Például a Viktor Kramorov által színpadra állított "Ember, várj!", ahol Igor Sklyarral együtt játszunk, nagyon jó előadás. Itt is Igor az egyik ilyen színész, ahogy az imént Serjozsa Garmashról beszéltem. Mert izzadságig dolgozik a színpadon. Nem vigyáz magára, tavaly még szívinfarktust is kapott, és úgy gondoltam, hogy most általában nem kellene ezt a szerepet játszania, mert ott minden a pszichofizikára, az elhivatottságra épül. Mondtam neki: „Itt legalább kímélje magát”, de nem teszi, továbbra is teljes erőbedobással dolgozik. Az előadást Ptuskina darabja alapján állították színpadra, de még sok minden van hozzá a rendező, mi magunk. Általában a fantázia is jelen van ott, ezért nagyon szeretjük ezt az előadást, a szerelemről szól, és már régóta játszunk, és mindvégig köszönjük egymásnak az előadás után, és szerelmet vallunk. Ez ritka és nagyon drága.

    Már bennszülöttnek érzed magad, beleszerettél Péterbe?

    Már több mint húsz éve ott van. A fiam ma már pétervári, és nem vagyok egészen ebbe a városba gyökerezve, lehetetlen egy életben tanulmányozni, mert ez egy múzeumváros, a sorsok, történetek városa – vagyis olyan érdekes ott élni, hogy a végtelenségig beszélhetsz róla . És nem hiányzik Moszkva, mert gyakran jövök ide - előadásokra és forgatni járok. És akkor még itt, Alekszandr Mihajlovval játsszuk a „Szerelem nem krumpli” című darabot Lobozerov „Családi portré egy idegennel” című drámája alapján. És ott játszik Igor Sklyar is, én, Zoya Buryak, Kira Kreilis-Petrova, Aleksandrinka színésznő, Alekszandr Szajtalin, egy fiatal színész. Nem is olyan, mint egy művész, abban az értelemben, hogy nem rossz. Vannak művészek – azonnal világossá válik, hogy ez egy művész. És vannak férfiak, akik nem úgy néznek ki, mint a művészek, mint Serjozsa Garmas.

    Huszonhét évesen kerültél a szakmába.

    Ne mondd el mindenkinek. Most tizenhat éves vagyok. Igen, viccelek.

    És mit csináltál egész idő alatt?

    Sokan közülük. De csak addig volt időm, amíg elmentél a vizsgára. Itt éltem, Moszkva közelében, hogy közelebb legyek, hogy kiegészítsem a tudásomat. A Krasznij Oktyabr posztógyárban dolgozott, sálakat szőttünk. Hatodik osztályos felügyelő voltam. Aztán sok mindent csinált: dolgozott a klubban, a Művelődési Ház igazgatója, ő maga gyújtott ott kályhát. Általában véve érdekes munka volt, amikor egy álom áll előtted. Bármilyen munka hasznos lesz az életben, minden ismeretében. Szeretek tanulni, egész életemben tanultam.

    Hogyan működik együtt Szergej Asztahovval?

    Serjozsa Asztahov nemcsak operátori hivatásáért lelkesedik, hanem néha azt is mondja a színésznek, hogy: „Nina, fordulj meg így”, vagy javíts ki valamit, vagy mondj valamit, ami később jól jön. Azaz tisztán szakmai dolgok. Most pedig van egy kameracsoportja, több képen is dolgozik az asszisztenseivel, tökéletesen megértik egymást. És hallom, milyen kommunikációt folytatnak Pavel Lungin rendezővel, ilyen az áthatolásuk. Javítják a jelenetet, kiegészítik tudással, és valószínűleg így születik meg a mozi, amikor ebben mindenki részt vesz, amikor a háziasszony összegyúrja a tésztát, tesz bele egy csipet vaníliát, egy csipet sót, olajat, majd amikor az illat szétterjed az egész lakásban, a gyerekek azt mondják: "Istenem, milyen finom illata van!", Aztán amikor esznek, azt mondják: "Milyen finom, milyen jó, milyen boldog!", Vagyis egy kicsit mindezt, és akkor ízletes és szép is lesz. Szeretnénk, ha a filmünk így alakulna.

    Öt évre beiratkozott a színházi iskolába. Volt benned hited, hogy a tiéd, vagy kitartás?

    Volt egy erős álmom. Előttem futott, és ezért minden, amit mondanak: "Ó, hogy éltél? Hol éltél? Hogyan futottál cipőben télen?" - Nem volt csizmám. Mondom, ó, nem is emlékszem. Aztán eszembe jut, és azt gondolom, hogy mindez azért volt, mert még mindig tudtam, mit fogok csinálni. Mert volt egy ilyen álmom, és azt hiszem, az Úr segített ebben. És hálát adok Istennek azért, hogy a közönség hálás nekem. Azt mondom, hogy ezek az én karaktereim, képei, amiket szeretek, belülről ismerek. Azok a karakterek, akiket alakítok, természetesen többnyire kortársak. De amikor a mű olyan, mint mondjuk a "Muslim"-ban, akkor ez után a film után nagyon sokan odajöttek hozzám, ráadásul szinte mindenki ugyanazt mondta: vagy valakinek a nagymamájára hasonlítok, vagy valakinek az anyjára. Vagy azt mondják: "Ó, tudod, de nekem van..." és elkezdenek mesélni a saját szerepemről, és azt gondolom: "Uram, jó, hogy megértették, ahogy én értem, és ahogy én szeretné, ha ő lenne." Természetesen jó hallani, de soha nem szabad elfelejteni. Mert ahhoz, hogy a közönség szeretete el ne múljon, folyamatosan formában kell lenni, folyamatosan dolgozni, és bizonyítani, hogy ez így van. Akkor ez a szerelem jogos lesz. Felelősnek kell lennem a közönség előtt ezért a szerelemért.

    Volt már olyan, hogy el kellett játszania olyat, ami nem áll közel hozzád?

    Muszáj volt, ritkán nevezem meg ezeket a szerepeket, nem az enyém, és még csak nem is az én hibámból. És mondjuk a rendező olyasmit követelt, ami idegen tőlem. Vagy ragaszkodott hozzá, hogy azt tegyem, amit nem akarok. Két ilyen szerepem van, nem emlékszem rájuk, és senki sem emlékszik rájuk. Ezért most eljött az élmény, amikor választani kell. Ma felajánlottak egy szerepet, amiről rájöttem, hogy csak ártana nekem, és ez a közönség csalódása lesz. Nem mintha negatív lenne, szeretek mindenféle extravagáns szerepet játszani. Tegyük fel: "Női tulajdon" - ennek a személynek van karaktere, elismerése is. Nem csak pozitív szerepekre törekszem, a színész mindent el akar játszani. De volt egy olyan aljas szerep, hogy nem is akarom átengedni magamon, ezért visszautasítottam. Inkább egy ilyen apró, pici szerepet eljátszani, ami érdekes lesz számomra, a közönség számára, mert ez új bennem, a közönség azt mondja, hogy nem ismert fel, vagy valami újat ad ezekhez a képeimhez. Ezen a nyáron, hála Istennek, a szerepek mind különbözőek voltak: Madame Gritsacuyeva a „12 székben”, a törzs vezetője a „Wolfhound”-ban, egy hölgy a 19. századból Vlagyimir Khotinenko-ban és Gusman „A szovjet időszak parkjában”. Különböző idők összes hősnője, különböző karakterek, különböző cselekmények, különböző műfajok. És most, "Dead Souls" - a sors ajándéka. Pavel Szemjonoviccsal egy gyalogsági aknáról szóló rövid reklámkampányban ismertem meg, amikor a világ húsz legjobb rendezője forgatott novellákat a háborús vagy békeidős aknákról. Lesha Serebryakov játszik ott, én és a fiú a kórházból, aki lába nélkül maradt. Nem is láttam ezt a videót. Nagyon jól dolgoztunk, nagyon szerettem ott lenni, de ez egy nap volt. Aztán egy idő után láttam Lungint a viborgi fesztiválon, és azt mondja: "Nina, láttad a videónkat?" Nemet mondok". És egy este bemutatták, és elnyerte a legjobb rövidfilmnek járó díjat. Ott találkoztunk. És amikor elhozták nekem A holt lelkek esetének forgatókönyvét, még szerepek közül is választhattam. Azt mondtam: "Nem lehet! Nem történik meg." Mert ott van Schiller anyja, Korobochka és Anna Andreevna szerepe. De Gorodnics feleségét választottam, mert kicsit később játszhatom Korobocskát, másodszor pedig, mert Serezha Garmash játssza a Gorodnicsit.

    Azt mondtad, hogy a szakma gyógyít. Mitől gyógyít meg?

    Mindentől. Például ma eljöttem a forgatásra, nem emlékszem semmire. És annyi problémám van az életben – úgy értem, mindenféle hétköznapi, de itt teljesen más légkörbe csöppentem. Belépek, minden az öltözőben kezdődik mesékkel, történetekkel: kinek mi és hol történt. Hangsebességgel telik a nap. Akárcsak a színházban - átléped a küszöböt, elfelejtve minden házimunkát, és általában mindenfélét: mi történik a világban, a politikában, a tévéképernyőn. A színházban más a helyzet, ott régi jegykezelőket fogsz látni, már más életet kezdesz, vagy színpadra lépsz – egy másik történet. Ezért még akkor is meggyógyul, ha egy beteg művész színpadra lép.

    A fiadnak vannak már gondolatai a jövőbeli szakmájával kapcsolatban?

    Még nem. Gyerekkoromban arról álmodoztam, hogy olyan leszek, mint mindenki más: tűzoltó és művész egyaránt. Szeretném, ha ez valamiféle hivatás lenne, ami már benne van, hogy az a belső világa, a tehetsége szerint alakuljon, amivel Isten kitüntette. És nem vett fel olyan magasságokat, amelyek nem jellemzőek rá. Ennyit tud ugrani, ennyit kell vinni. Mesterségesen pedig nem erőltetek rá semmit, ha látom - csak drukkolni tudok. Amíg élek és jól vagyok, egész életemben segítek, de nem erőltetem magam. Gyerekkorban kell zeneiskolába vezetni, hogy ő maga is bekapcsolódjon az életbe, amit ő maga még nem ért. Tizenhat évesen pedig hagyni kell, hogy gondolkodjon magán, hogy később ne legyen sértő, vagy hagyjon, kezdjen valami újba. Fontos, hogy ne tévesszen össze azzal, amire képes.

    Van titka a jó hangulatnak?

    Igen, reggel nézem magam a tükörben (pofázik), és nem ijedek meg, hanem nevetek, és felmegy a hangulatom.

    30 évesen kezdett filmekben szerepelni, és híressé ébredt, miután az "53 hideg nyara" című filmben dolgozott, ahol tehetségesen és élénken testesítette meg egy siketnéma szakács képét.

    A színésznőnek több mint 80 szerepe van filmekben, sok színházi alkotás. Lépést tart a modern időkkel, és arra tanítja a fiatal színészeket, hogy ne utasítsák el a legkisebb szerepeket sem. Nem hív házába senkit, csak a legközelebbi embereket, szorgalmasan óvja boldogságát a kíváncsi tekintetektől. Nina Usatova Szentpétervárt a Föld legjobb városának tartja, férje, Jurij Guryev pedig nem tudja elképzelni az életet szülőhazája, Tula nélkül.

    Egy álom könyörtelen hajszolása



    Nina Usatova.
    Négy hosszú éven keresztül megrohamozta a Shchukin Iskola színművészeti osztályát. Nehéz csúcs volt, mert arra vállalkozott, hogy bebizonyítsa mindenkinek, és mindenekelőtt magának, hogy igazi színésznő lehet belőle.
    Nem ment át a versenyen, és ismét Borovszkba ment. Eleinte egy posztógyárban dolgozott felügyelőként, majd átment a klubhoz a gyári kórus vezetőjeként, és a legjobb énekesnőket gyűjtötte össze a vállalkozás során.


    Nina Usatova.
    Természetesen nem volt karmesteri vagy zenei végzettsége általában. De nagyon jó volt a szervezőkészség. Szó szerint az ujjain magyarázta el kóristáinak, hogyan kell énekelni.
    A kórus fontos szerepet játszott életében. Újra és újra anélkül, hogy átment volna a versenyen, visszatért klubjába, és makacsul folytatta a felkészülést a következő nevezésre. Beszéd- és énektanárokat hívtak meg, hogy dolgozzanak együtt a csapattal. Nina lelkesen felszívott mindent, amiről a tanárok beszéltek, lassan felhalmozva a szükséges ismereteket és tapasztalatokat.


    Nina Usatova.

    Az ötödik kísérlet, hogy belépjen a Shchukin iskolába, sikeres volt a jövőbeli színésznő számára. Igaz, átment a versenyen a rendező szakra. A főiskola elvégzése után Nina biztosan tudta, hogy nem marad Moszkvában. És továbbítottam az arhangelszki régió Kotlasába. Egy évig dolgozott a Kotlas Drámai Színházban, több mint tíz főszerepet sikerült eljátszania. De ami a legfontosabb, rájött, hogy még mindig színésznőnek bizonyult. Bízott magában, és merészen elindult, hogy meghódítsa az északi fővárost.


    Nina Usatova.

    Már 1980-ban felvették a Leningrádi Ifjúsági Színház társulatába, 30 évesen játszotta első filmszerepét, 1989-ben pedig csatlakozott a híres BDT-hez.
    Abban az időben soha nem utasította el a szerepeket sem a színházban, sem a moziban. Hihetetlen örömet szerzett a munkában, és a színészi tapasztalatok darabkáit gyűjtötte szakmája malacperselyébe.

    A boldogságot nem kell bemutatni



    Jurij Guryev.
    Egyszer, nagyon régen a színésznő megegyezett férjével, hogy nem hozzák nyilvánosságra személyes életüket. A színésznő és férje, Jurij Guryev megismerésének története a nyilvánosság előtt titok volt és marad. Úgy gondolják, hogy a pár az egyik verzió szerint akkor találkozott, amikor Nina Usatova rendezőként érkezett a népszínházba, ahol Jurij sokáig játszott, a másik szerint a Leningrádi Színház Tula turnéja során találkoztak.
    Jurij Guryev szakmáját tekintve nyelvész, folyékonyan beszél franciául és németül. Néha filmekben is szerepel. De nem akar megválni szülőhazájától, Tulától. Szívesen jön a forgatásra, de miután befejezik, mindig visszatér szülővárosába, ahol vannak barátai és munkája is.


    Jurij Guryev.

    A színésznő különösen büszke arra, hogy családjukban mindig megőrzik a férfi elsőbbségét. Nina Usatova otthon, saját bevallása szerint egyszerű orosz nő. Nem tart házvezetőnőt, igyekszik mindent maga megbirkózni. És mindenben az embereire támaszkodik, akik a hétköznapokban teljesen függetlenek.
    A házastársak igyekeznek sokat kommunikálni, ha lehet, töltsenek együtt időt. És mindig kerülje el a személyes életével kapcsolatos kérdéseket minden interjúban. Ez egy titok, amelyre csak ők ketten tudnak.

    Fiú



    Nina Usatova a fiával.

    Nina Usatova fiát, Nikolajt tartja élete legfontosabb emberének. Ő a büszkesége és reménye. Ő és Nikolai mindig barátságosak voltak, ismerte az összes barátját és barátnőjét. Ő maga pedig igyekezett inkább barátja lenni a fiának.

    Nina Usatova a fiával.

    Talán ez az oka annak, hogy nagyon könnyű, és most enged minden meggyőzésének. Ugyanakkor minél inkább ellenezte a gyermeki vállalást, annál gyorsabban értett egyet a férfi érveivel. Nikolay édesanyja nagy örömére nem is álmodozott színészi szakmáról, hanem ügyvéd lett.

    Az én házam az én váram



    Nina Usatova.
    Nina Usatova egy időben kategorikusan megtagadta a forgatást az „Eddig mindenki otthon van” programban. A színésznő otthoni forgatásának lehetősége kategorikusan elfogadhatatlan. Ahogy a háza sem alkalmas interjúk adására vagy üzleti tárgyalások lefolytatására.


    Nina Usatova.

    A házat erődítménynek tartja a benne lakók számára. És nincs helye tévékameráknak, fotósoknak és minden idegen jelenlétnek. Az otthon a boldogság helye, amely szereti a csendet.
    Otthon ülhet, teát iszik a férje által hozott illatos Tula mézeskalácsból. És hosszú-hosszú beszélgetéseket folytatni a világon mindenről a legközelebbi emberrel. És ez a boldogság. Igazi, csendes és nagyon egyszerű.

    Nina Usatovát az egész ország ismeri – a moziban játszott szerepeinek köszönhetően; azonban Nina Nikolaevna maga is ismeri az országot: elmondása szerint bejárta az egész országot. A színházi péterváriak számára a Bolsoj Drámai Színház egyik vezető színésznője, a hűséges péterváriak számára pedig a Vaszilij Ermakov főpap emlékére rendezett estek házigazdája, akinek lelki lánya volt.

    Ember a helyén

    - Nina Nikolaevna, hogyan találkoztál Vaszilij atyával?

    - 2004-ben Mihail Shishkov a partraszállásunkon telepedett le - sokáig a Szent Szerafi templomba járt, felesége, Szvetlana pedig a kórusban énekelt. Misha a papról beszélt, és azt is megtudtam, hogy színházunk színésznője, Maria Lavrova már régóta odajár, és elviszi a lányát, Olechkát. Amikor először megjelentem Batiushkánál, az volt az érzésem, hogy mindig is ismertem. Volt olyan varázsa, megnyerte az emberek tetszését – nem hiába nem lehetett bemenni a templomba, főleg ünnepnapokon, annyi ember volt. Egész életében bebizonyította, hogy pontosan ez az ő helye. Amikor megláttam, úgy tűnt, hogy nincs más a közelben. Nem is tettem fel neki kérdéseket, ő maga talált meg minden szót, amire szükségem volt. Megőriztem a boldogság érzését ezektől a találkozásoktól. Mindent el lehetne mondani neki, de nem mindenki, még egy pap sem mondja el legbensőbb gondolatait. Bármely városban felteheti a kérdést: „Ismeri Vaszilij Ermakov apját?” És biztosan valaki tudta. Hazájából, Oryol vidékéről és más helyekről is érkeztek hozzá emberek.

    Batiushka mindig azt mondta, hogy az életben nincsenek balesetek: ha találkozol valakivel az életedben, mindig oktat, megtanít valamire, vagy akár segít is. Néha bizonyos események arra utalnak, hogy valamit nem szabad tenni. Most megjelentek a prédikációi, megvannak ezek a könyveim, gyakran olvasom. Az apáról is sok visszaemlékezés jelent meg, olvastam néhányat - és úgy látom, minden apának volt „maga”, mindenki megtalálta a magáét. Sok embernek nagylelkűen segített az életben. És mindig sok művész volt Vaszilij atyánál. Még ha életükben csak egyszer találkoztak vele, emlékeznek rá. De sokan plébánosok maradnak. A Szerafi-templomban például szerettem hallgatni a kórust: úgy énekelnek, hogy a lélek megremeg.

    - Annyi lelki akadály van az életünkben, és a művészeknél is! ..

    - Igen, a nagyhéten egyszer turnéztunk az Urálban. Visszatértek, eljöttek a paphoz, azt mondtam: „Ezek az én bűneim.” Azt válaszolta, mint minden pap a helyén, hogy természetesen kívánatos, hogy ne vegyen részt a Strastnaya szórakoztató rendezvényein. De valaki azt mondja és elítéli, de a papot soha nem ítélték el, azt mondta: "Ninushka, a munkád az engedelmességed." Most persze azt kérem, hogy a nagyhéten ne foglalkozzanak a fellépésekkel, de akkor ez nem nagyon sikerült. És még most sem mindig sikerül, lehetetlen mindent megjósolni, és mindig emlékszem Batiushka szavaira.

    Emlékszel a prédikációira?

    - Vaszilij atya mindig nagyon egyszerűen beszélt. Néha példákat hozott, eseteket mesélt az életből. Néha a pap prédikációt mond, te állsz és azt gondolod: „De ő rólam beszél.” Egyszer meséltem erről a klirosi lányoknak, és azt válaszolták, hogy mindenkinek, aki hallgatja a papot, az az érzése, hogy róluk beszél - elkapta valami általános fájdalom, általános szorongás. A prédikációi alatt mindig csend volt… Batiushka még oly egyszerűen is tudott valami komolyat mondani, hogy nem bántott meg senkit… Eltelt tíz év, nem hiszem el, hogy elment, otthon van a portréja az ikonok mellett, és velem van, fényképezek, úgy tűnik, hogy mindig velem van... Amikor felkértek, hogy vezessek Vaszilij atya emlékére esteket, azonnal beleegyeztem.

    fél a "bűn" szótól

    Hívő családban nőttél fel, vagy felnőttként jöttél a hitre?

    - Úgy élt, ahogy a hazám élt, úttörő és komszomoltag is volt - e nélkül lehetetlen volt, de mindig imádkozott, és ikonok voltak a házban, és ha a gyerekeknek azt mondták, hogy bűn megtenni. valamit, ez tabu volt a gyerekek számára. Nem mondták el nekünk, hogy ez miért rossz, de elhúztuk a kezünket, mintha egy vörösen izzó kályhától érkeztünk volna.

    A nagymamám, Melanya Grigorjevna hívő volt. Külön laktunk, elmentünk a nagymamámhoz egyházi ünnepre. Féltünk a hangjától, amikor azt mondta: "Bűn!". Nagyon szigorú volt. Nem megfelelően viselkedsz - például hangosan nevetsz -, és azt mondja: "Ma nem eszel." És valahogy nem jutott eszembe, hogy mást kérdezzek meg: a nagymamám azt mondta, hogy nem, hát nem. Igyekeztem a kedvében járni, még ha nem is kérte, hogy munkával engeszteljem bűneimet. Amikor már iskolás voltam, odamentem hozzá: „Baba, tudsz valamit csinálni? Esetleg padlót mosni? Menj az üzletbe?" A fiai meghaltak, ezek anyám testvérei, a háború alatt nyomtalanul eltűntek. A bánat vasemberré tette, és átszállt ránk, a gyerekekre. Megértettem őt, és nem sértődtem meg. Egész életében a fiaiért sírt. Ugyanakkor nagyon nagylelkű ember volt, mindent odaadott az embereknek... A Trinity-i nagymama krepp de chine sálakat adott nekünk - kék, lila, virágos. Emlékszem az illatukra. Bár a nagymamám azt mondta a nagy ünnepeken: „A madár nem fészkel, a lány nem köt copfot”, de dolgoznia kellett. Az ikon előtt állt, keresztet vetett, és így szólt: „Bocsáss meg, Isten Anyja! Senki nem fogja megtenni rajtam kívül ”, és elment dolgozni. Most van körülöttünk a technológia, de nincs időnk semmire. Aztán az emberek mindent a saját kezükkel csináltak. Anyám megáldott a nagymama ikonjaival, amikor elmentem tanulni, még mindig megvannak.

    - Mi van nagypapával?

    - Nagyapa, Stepan Fedorovich, lágyabb volt, barátságban voltam vele. Babákat készített nekünk: késsel fából forgatta a fejét, kenderből hajat csinált, testét fűrészporral tömte, majd magam varrtam rongyból ruhát. Amikor látom a modern játékokat, nem volt semmink! - Szóval néha szeretne vásárolni... kényelmetlennek tűnik magának vásárolni, és most a fiam néha játékokat ad nekem. Nagyapa kiskocsikat, szánkót, nemezcsizmát készített, csizmát varrt. És más játékokat is faragott fából – emlékszem a kerekeken ülő lovakra. A Trinity-n hintázott, mi pedig hintáztunk. Régi fényképeket látok, és azt gondolom: „Ez az én gyerekkorom.” A sok szegénység mellett boldog volt a gyerekkorunk: szerettek, dédelgettek, csak jóra tanítottak minket.

    Minden a családtól származik: az élethez, a szeretteihez, önmagunkhoz való hozzáállás. Munkás családban nőttem fel, és továbbra is így teszek. Nem számít, mit csinálsz: felelősségteljesen kell bánnod a munkáddal, mindent bele kell adnod a munkádba.

    Felvétel a "Pop" című filmből (2010)

    Egész Oroszország a mi templomunk

    - Az egyik figyelemre méltó szereped a "Muslim" című filmben. Közel áll Önhöz a film fő gondolata - hogy nincs valódi hit az állítólagos ortodox népünkben? Találkoztál már ilyen „formálisan ortodox” hittel az életedben?

    - Persze, muszáj volt. De nem erőltetem rá senkire a véleményemet, az embernek saját útját kell választania. Mindenkinek van egy titkos tér a lelkében, amit nem mindenki akar kinyitni. Csak ha az illető maga kér segítséget, azt mondja, hogy kétségbeesett, és nem tudja, hová menjen, akkor azt tanácsolhatom, hogy menjen a templomba. Mindenki eléri a neki megillető hit mértékét. Sok helyen jártam, sok gyülekezetet ismerek szerte Oroszországban, sok emberrel beszélgettem – van ilyen munkám, az utazáshoz kötődik. És látom: mindenkinek megvan a maga útja, jó annak, aki az út közepén legalább kezdi megérteni ezt az utat. Igen, még idős korában is hagyja, hogy megértse, mit csinált rosszul, és bánja meg ...

    Vladimir Khotinenko mély hitű ember. Filmjei mindig tanítanak valamit, olyanok, mint a valós életünk útmutatója. Boldog vagyok, hogy négy jelenetben dolgozhattam vele. És Pavel Lungin "A sziget" című filmjében - van egy apró szerepem, de szeretem ezt a filmet. És nagyon sokan emlékeznek rá! Idén Bulgáriában voltam - ott látták a „The Island” és a „Pop” filmeket, és sokat beszéltek róluk, beleértve a papságot is.

    - A „Pop” című filmben egy pap feleségét játszottad. Láttál már igazi anyákat, segített-e ez a szerepmunkában?

    - Anyákkal kellett kommunikálnom, de nem mondhatom, hogy ez segített volna a munkámban: elég jól ki van írva a szerep, így könnyű volt ebben a képben létezni. Volt egy apa-tanácsadónk, és gyakran kérdeztem tőle, hogy élesen beszélek-e a keretben, és azt válaszolta: „Nem, mi vagy! Az igazi anyák még élesebben beszélnek, közelebb vannak a földhöz, mint az apák! A pap dolga a szolgálat, az anya pedig mindent vezet, annál is inkább - a falusi anya, az egész háztartás rajta van.

    - Visszautasítja a szerepeket, és ha igen, milyen esetekben?

    - Valahogy felajánlották, hogy játsszam az egyik orosz szentet - elutasítottam. A lelkem azt súgja, hogy nincs jogom ezt eljátszani. Ha így játszol, akkor utána nem fogsz játszani semmit, és így ... akkor játszok valamilyen filmben vagy szórakoztató előadásban - mi lesz az? ..

    - Nagyon sok negatív karakter van a fiókodban - azt keresed bennük, ami tetszik?

    - Még csak nem is az az „aranyos” – kell lennie valami nyomnak, magyarázatnak, hogy miért lett ez az ember ilyen, ezt meg kell értenem. Ha nem értem, visszautasítom a szerepet: ez azt jelenti, hogy nem kell „belépni”, beengedni a szívébe.

    - A nemzeti hírnév szerepet játszott Alekszandr Proshkin "Hideg nyár -53." című filmjében. A családod átélt már valaha elnyomást?

    - A családomban voltak kifosztottak, „megfosztottak”. Fiatalkoromban nem tudtam sok rokon létezéséről, csak most kezdtem felismerni őket, megtalálni őket Altajban. Milyen csodálatos emberek, „földről jöttek”, ezek a családom gyökerei. Arra késztetnek, hogy „felhúzzam magam”, megfeleljek, hogy valami hasznot hozzak.

    - És mi van Pétervárral? Városodként fogod fel, vagy otthon maradsz a lelkedben?

    — A lélek mindenre elég (mosolyog). Amikor Altájba jövök, megértem, hogy otthon vagyok, de még távolról is emlékszem és szeretek mindent. „Szentpétervár”-nak ejtem – és megértem, hogy fél életem óta itt élek, itt vannak a barátaim, itt született a fiam, tőle fog kiindulni a leningrádi-péterváriak családja. Tehát számomra a fő helyek az, ahol születtem, ahol a szüleim éltek, és ennek ellenére az otthonom itt van, Szentpéterváron, ide mindig vissza akarok térni.

    Gondolt már arra, hogy hivatása ütközik egy keresztény életével?

    - Soha. Az ókorban a színház egy pogány kultusz része volt, érthető az első keresztények negatív hozzáállása ehhez. De azóta a színház megváltozott, és korunkban az egyház és a színpad szembenállása mesterkéltnek tűnik, ma már sok pap lép fel a színpadon - például saját szerzeményű dalokat énekelnek. Ha az ember lelke énekel, mi a baj? És akkor ez egyfajta küldetés, egy történet a hitről. Kérjük, vegye figyelembe: sok művész lesz pap – például műsorvezetőtársam esténként Vaszilij atya, Izidor archimandrita (Minaev), Parthenius Hieromonk (Shapanov) emlékére. Miért történik ez? Nekem úgy tűnik, hogy a művész hivatása valamelyest közel áll a papi szolgálathoz. Amikor egy másik embert játszol, elkezded jobban megérteni valaki más fájdalmát, általában valaki más életét. Ezért számomra nincs ellentmondás a hit és a színpad között. Természetesen minden esetben meg kell tudni különböztetni, hogy mi bűn és mi nem.

    Nina az altaji Raspberry Lake kis faluban született. A leendő színésznő kora gyermekkorát itt töltötte, és néhány évvel lánya születése után a család Kurganba költözött. Nina ott járt iskolába, és először kezdett arról álmodozni, hogy színésznő lesz.

    Honnan a drámai művészet iránti szenvedély, maga a színésznő már nem emlékszik. Hirtelen felkeltette az érdeklődését az iskolai drámaklubban uralkodó légkör. Nina időről időre amatőr előadásokon vett részt azon a gondolaton, hogy a jövőben színésznő szeretne lenni.

    Anya meglepő módon nem nevetett lánya reményein. Tiszteletben tartotta álmát, és továbbra is támogatta, még akkor is, amikor Usatova megbukott a Csuka bejáratánál. A makacs fiatal lány nem akart visszatérni Kurganba, és eszébe sem jutott, hogy máshová menjen.

    Annak érdekében, hogy Moszkvában töltse a telet, és várja a jövő évi felvételi vizsgákat, a leendő színésznő munkásként kapott munkát egy édességgyárban, és a fővárosban élt. Ahogy az várható volt, akkor nyaralni, de hétvégére hazamentem. Ott senki sem gondolta, hogy Nina nem lép be.

    Nyúlj az álomért


    k / f "Itt az én falum..." (1985)

    De telt az idő. Az iskola utáni második, harmadik, negyedik és ötödik évben Usatova megbukott a vizsgáin. Az egyik szakaszon abbahagyta a cukrászgyári munkát, és a Művelődési Házban kapott munkát, először a megszokott pozíciók egyikében, majd igazgatói posztra emelkedett.

    Igazi rajongója volt az ott gyakran megrendezett amatőr előadásoknak, és elkezdte megfigyelni, hogyan viselkednek, mozognak és beszélnek az igazi színészek. Egy évnyi munkával sikerült úgy fejlesztenie programját, hogy most sem az elhízásban, sem a vidéki nyelvjárásban nem talált kivetnivalót a válogatóbizottság: a leendő színésznő állt előttük!

    Tehát Nina Usatova belépett a Boris Shchukin Színházi Iskolába.

    Nem volt a legjobb. 28 évesen végzett az egyetemen, Nina nem tervezte, hogy a fővárosban marad. Az elosztás szerint a színésznő az Arhangelszk régióban található Kotlas város színházába került. Egy év alatt húsz szerep és felbecsülhetetlen tapasztalat adta a kis regionális színházat. Ilyen munka után Usatova nem félt elmenni Leningrád viharába, ahol örökre maradt.

    Csillag


    k / f "Quadrille" (1999)

    Érkezése után a következő évben a színésznő az Ifjúsági Színház társulatában szolgált, ahol hamar vonzotta a kritikusokat, kiváló színésznőnek titulálták, aki megtalálta a szerepét, és a rendezők is felfigyeltek rá. 30 évesen Usatova megkapta első filmszerepét.

    Bájos és komikus beszédes falusi nő - így jelent meg az egész ország előtt a „Ahol Fomenko eltűnt” című filmben, más rendezők is felfigyeltek egy ilyen, nem triviális megjelenésű színésznőre.

    A 80-as években Usatova iránt nagy kereslet volt: évente átlagosan két filmben szerepelt. 1989-ben meghívást kapott, hogy játsszon a BDT-ben. A boldog 90-es évek kezdődtek a színésznő számára. "Csicha", "Ablak Párizsba", "Muszlim", "Fatal Eggs" és még sok-sok film, amelyet az egész ország szeret. Most egyszerűen tépelődött a forgatás között, néhány évben négy-öt projektben vett részt egyszerre.

    Yura


    film "Ablak Párizsba" (1993)

    Mielőtt azonban igazi sztár lett volna, átélte azokat az érzéseket, amelyeket a nőknek oly ritkán kell eljátszaniuk a szerepével.

    Nina Usatova és férje, Jurij Guryev egyszer megegyeztek abban, hogy nem hozzák nyilvánosságra ismeretségük történetét, és nagyon nem szeretnek arról terjeszteni, hogyan kezdődött kapcsolatuk.

    Csak egy interjúban a Tula nyelvész és színész, Jurij Lvovics elmondta, hogy egy napon, a 80-as évek végén az egyik leningrádi színház turnéra érkezett színházába ... Általánosan elfogadott, hogy ezek a túrák jelentették a fordulópontot a pár számára.

    A szerelmesek nem élhettek sokáig együtt, de elválni sem fognak. A szülővárosához szokott Jurij nem akart a hideg északi fővárosban maradni, főleg, hogy ott nagyon kevés munkát talált magának. Nina éppen ellenkezőleg, már igazán beleszeretett Peterbe, és nem akart elmenni sehonnan.

    Kolya


    film "Fatal Eggs" (1995)

    Nos, ez javítható. Bohém színészi környezetben senkit sem lep meg vendégházassággal. Most Nina Nikolaevna és Jurij Lvovics meglátogatják egymást, továbbra is melegen kommunikálnak, hívják egymást és vigyáznak egymásra - csak távolról.

    Nyikolaj fiuk most szintén Szentpéterváron él, édesanyja régi lakásában (nem is olyan régen Nina Usatova újba költözött). Már alig várja az unokáit, de Kolja nem siet a házassággal.

    Nina Nikolaevna nagyon gondosan követte fia nevelését és oktatását, választásának korlátozása nélkül. Ha művész akart lenni, nem ellenállna. De a fiú más szakmát választott. Egy ideig Londonban tanult, tanulmányait szülővárosában, Szentpéterváron végezte, most jogász lett.

    Most Nina Nikolaevna Kolját nevezi a legelfogulatlanabb és legobjektívebb kritikusnak, aki kijelentéseiben szellemes és pontos. A fiú szívesen látogat anyja előadásaira, és fejből tudja az összes szerepet. Néha, miután kényelmesen elhelyezkedett a házában, elkezd játszani vele ezt vagy azt a jelenetet, Nina pedig csak mosolyog: örökölte a színészi tehetséget, de nem használta ki.

    Nina Nikolaevna nem veszíti el népszerűségét és az emberek szeretetét. Nagyon tisztelt színésznő, és minden eseményen igazi személyiség.

    Usatova leggyakrabban fiával jár ki, férje pedig jobban szereti a kimért életmódot, de gyakran jön meglátogatni feleségét finom tulai mézeskalácsokkal.



    Hasonló cikkek