Phorum เป็นธีมของความคิดสร้างสรรค์ในบทกวี ธีมของความคิดสร้างสรรค์ในวรรณคดีรัสเซีย หน้าที่ของวิทยานิพนธ์

บทความนี้นำเสนอบทกวีที่คัดสรรมาจำนวนหนึ่งซึ่งอุทิศให้กับธีมของกวีนิพนธ์และชะตากรรมของกวี และการวิเคราะห์โดยย่อ การเลือกนี้จะช่วยให้ผู้สำเร็จการศึกษาทำข้อสอบในวรรณคดีเมื่อเขียนคำตอบโดยละเอียดในงานที่ 16 ซึ่งจำเป็นต้องเปรียบเทียบข้อความที่ให้จากข้อความที่เป็นโคลงสั้น ๆ กับบทกวีอื่นๆ ที่มีเนื้อหาคล้ายคลึงกันและอ้างอิง

เขาถูกหลอกหลอนด้วยการดูหมิ่น:
เขาจับเสียงของการอนุมัติ
ไม่อยู่ในคำสรรเสริญอันไพเราะ
และในความโกรธเกรี้ยวของป่า ...

บทกวีของ Nekrasov สร้างขึ้นจากสิ่งที่ตรงกันข้าม ส่วนแรกมีไว้สำหรับกวีที่ไม่แตะต้องในหัวข้อเฉพาะอย่าใช้ถ้อยคำในงานของพวกเขาและด้วยเหตุนี้จึงพบผู้ชื่นชมงานของพวกเขาจำนวนมาก: "และผู้ร่วมสมัยของเขากำลังเตรียมอนุสาวรีย์ให้เขาในช่วงที่เขา ตลอดชีพ...”. ส่วนที่สองของบทกวีสะท้อนให้เห็นถึงชีวิตที่สร้างสรรค์ของกวีกบฏผู้ที่เขียนอย่างเฉียบขาดจริงใจไม่พยายามทำให้พอใจ เขายังคงซื่อสัตย์กับผู้อ่านของเขาและเหนือสิ่งอื่นใดกับตัวเองและในผลงานของเขาเขาแสดงให้เห็นถึงความจริงของชีวิตที่ไม่มีการปรุงแต่ง แม้ว่าข้อเท็จจริงที่ว่ากวีดังกล่าวไม่ได้รับการยอมรับในช่วงชีวิตของเขา ("และทุกเสียงของสุนทรพจน์ของเขาก่อให้เกิดศัตรูที่รุนแรงสำหรับเขา") Nekrasov ตั้งข้อสังเกตว่าหลังจากการตายของเขางานที่ยอดเยี่ยมจะเข้าใจและชื่นชมแม้กระทั่งผู้ที่วิพากษ์วิจารณ์ก่อนหน้านี้ พวกเขา. ดังนั้นผู้เขียนบทกวีจึงสะท้อนมุมมองต่อไปนี้: กวีที่เก่งกาจคือบุคคลที่ไม่กลัวที่จะแสดงตำแหน่งพลเมืองของตนในบทกวีไม่กลัวที่จะถูกเข้าใจผิดและไม่ต่อสู้เพื่อชื่อเสียงและผู้ที่เห็นความหมาย ของชีวิตของเขาในโอกาสที่จะพูดผ่านความคิดสร้างสรรค์ของเขา

Mayakovsky "การผจญภัยที่ไม่ธรรมดา ... "

ฉันจะเทดวงอาทิตย์ของฉัน
และคุณเป็นของคุณ
บทกวี

ผู้เขียนบรรยายบทสนทนาระหว่างกวีกับดวงอาทิตย์ ดังนั้นจึงเปรียบเสมือนบุคคลที่สร้างบทกวีกับแสงสว่างที่ส่องแสงสว่างให้กับโลก กวีก็เหมือนกับดวงดาว ปัดเป่าความมืดมิด แต่ทำในจิตวิญญาณของผู้อ่านแต่ละคนเท่านั้น ข้อความของ Mayakovsky มีความสำคัญ: จำเป็นต้องทำงานหนักและหนักหน่วง จากนั้นการสร้างสรรค์จะกลายเป็นแสงแดดแบบเดียวกับที่ผู้คนอบอุ่นและส่องสว่างเส้นทางชีวิต:

ส่องตลอด ส่องทุกที่
จวบจนวาระสุดท้าย
เปล่งประกาย - และไม่มีเล็บ!
นี่คือสโลแกนของฉันและดวงอาทิตย์!

Tvardovsky "สาระสำคัญทั้งหมดอยู่ในพินัยกรรมเดียว ... "

ฉันกังวลเกี่ยวกับสิ่งหนึ่งในชีวิต:
เกี่ยวกับสิ่งที่ฉันรู้ดีที่สุดในโลก
ฉันต้องการพูด. และในแบบที่ฉันต้องการ

ในบทกวีส่วนใหญ่ของเขา Tvardovsky เรียกร้องให้ผู้คนซื่อสัตย์เสมอให้พูดเฉพาะสิ่งที่พวกเขาคิด เขาพรรณนาถึงชีวิตร่วมสมัยและชายชาวรัสเซียที่มีจิตวิญญาณที่เปิดกว้าง งานโคลงสั้น ๆ "สาระสำคัญทั้งหมดอยู่ในพินัยกรรมเดียว ... " ก็ไม่มีข้อยกเว้น แต่ที่นี่ Tvardovsky ดึงความสนใจไปที่จุดประสงค์พิเศษของกวี จุดประสงค์เดียวของความคิดสร้างสรรค์สำหรับเขาคือการแสดงความคิดและความรู้สึกผ่านบทพูดของเขา ผู้สร้างต้องพูดอย่างเปิดเผยและตรงไปตรงมา ปราศจากการโกหกและเท็จ - นี้เท่านั้น เงื่อนไขที่เป็นไปได้การดำรงอยู่ของศิลปะ งานนี้สร้างขึ้นเพื่อเป็นการประกาศคนเดียว กล่าวคือ เป็นการประกาศความจริงของตัวเอง ซึ่งสำหรับฮีโร่ที่เป็นโคลงสั้น ๆ นั้นเป็นความจริงที่เถียงไม่ได้

พุชกิน "กวี"

แต่มีเพียงพระวจนะของพระเจ้า
มันสัมผัสหูที่บอบบาง
จิตวิญญาณของกวีจะสั่นสะท้าน
เหมือนนกอินทรีตื่น

ในมุมมองของพุชกิน กวีเป็นสิ่งมีชีวิตที่ประเสริฐและสรวงสรรค์ - นี่คือสิ่งที่ Alexander Sergeevich บรรยายถึงเขาในงานของเขา ดังนั้นในตอนต้นของบทกวีชีวิตของผู้สร้างในโลกธรรมดาจึงสะท้อนให้เห็นซึ่งไม่มีที่สำหรับความคิดและความฝันอันสูงส่ง เขาหายใจไม่ออกและรู้สึกไร้ค่า โดยเป็นส่วนหนึ่งของกิจวัตรและชีวิตที่น่าเบื่อหน่ายนี้ "และในบรรดาลูกหลานของโลกที่ไม่สำคัญ บางทีเขาอาจเป็นคนที่ไม่สำคัญที่สุด" ช่วงครึ่งหลังของบทกวีอุทิศให้กับช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์เมื่อรำพึงมาถึงกวีและเขาไม่ได้มีส่วนร่วมในโลกของคนธรรมดา ผู้เขียนเน้นว่าคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ไม่สามารถอยู่ได้โดยปราศจากแรงบันดาลใจ เฉพาะเมื่ออยู่ต่อหน้าเขาเท่านั้นที่เขาจะมีอิสระและมีความสุขอย่างแท้จริงชีวิตทางโลกปกติเป็นคนต่างด้าวสำหรับเขา และในช่วงเวลาแห่งการสร้างผลงานของเขาที่เขาสามารถอยู่คนเดียวกับงานศิลปะของเขาได้

บัลมอนต์ "สูงขึ้น สูงขึ้น"

สูงขึ้น สูงขึ้น ทั้งหมดอยู่ข้างหลังฉัน
เพลิดเพลินไปกับความสูง
ติดอยู่ในเน็ตของฉัน
ฉันร้อง ฉันร้อง ฉันร้อง

ในบทกวี "สูงกว่า สูงกว่า" บัลมอนต์อธิบายถึงกระบวนการสร้างสรรค์ เขาพรรณนาถึงกวีในฐานะผู้สร้าง ผู้สร้างที่สัมผัสจิตวิญญาณของทุกคนที่อ่านบทกวีของเขา: "ฉันสัมผัสวิญญาณของคนแปลกหน้า เหมือนกับสายอักขระ แต่สายอักขระของฉัน" อีกภาพหนึ่งที่คำอุปมาของ Balmont แนะนำให้เราคือนักแต่งบทเพลงในฐานะนักดนตรีที่สร้างผลงานที่เล่นด้วยจิตวิญญาณของบุคคลด้วยความช่วยเหลือของคำพูด บทกวีนี้ถือได้ว่าเป็นกระบวนการในการอ่านงานนี้: “ด้วยปีกที่โบกสะบัด มันมีหมอก มึนเมา” อันที่จริง เมื่อคุณอ่านแต่ละบรรทัด คุณจะหมกมุ่นอยู่กับโลกแห่งศิลปะของ Balmont มากขึ้นเรื่อยๆ และกลายเป็นส่วนหนึ่งของมันโดยไม่รู้ตัว

น่าสนใจ? บันทึกไว้บนผนังของคุณ!

การแนะนำ

ธีมของความคิดสร้างสรรค์ในเนื้อเพลงของ M.I. Tsvetaeva

2.1 แก่นของความคิดสร้างสรรค์ในวรรณคดี

2.2 รอบ "กวี" ภาพของพุชกิน

2.3 ธีมของความคิดสร้างสรรค์ในวงจร "กวี"

การแนะนำ

ในการวิจารณ์วรรณกรรมรัสเซีย A.A. Potebnya, A.S. Pushkin, A. Akhmatova, B. Pasternak, M.I. Tsvetaeva และคนอื่น ๆ สนใจคำถามเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์ สถานที่พิเศษทางวิทยาศาสตร์ถูกครอบครองโดยงานเกี่ยวกับ "ห้องปฏิบัติการสร้างสรรค์" ของวรรณกรรมคลาสสิกระดับโลกและเรื่องราวของนักเขียนเกี่ยวกับงานของพวกเขาเอง ธีมของความคิดสร้างสรรค์เป็นหนึ่งในเนื้อหาหลักในเนื้อเพลงของ M.I. Tsvetaeva มันเกิดขึ้นในบทกวีที่เก่าแก่ที่สุดของกวีและทำงานทั้งหมดของเธอ ในฐานะที่เป็นเพียงแค่กวี Marina Ivnovna มักจะอ้างถึงหัวข้อนี้โดยกำหนดทัศนคติของเธอต่อปัญหาความคิดสร้างสรรค์กวีและกวีนิพนธ์ ธีมของความคิดสร้างสรรค์ในบทกวีของ M. Tsvetaeva จะต้องได้รับการพิจารณาโดยเชื่อมโยงกับขั้นตอนของเส้นทางที่สร้างสรรค์ของกวีและการเปลี่ยนแปลงในอุดมคติทางกวีของเธอ ความคิดสร้างสรรค์สำหรับเธอเป็นของขวัญจากพระเจ้า เช่นเดียวกับชีวิต บทกวีของ Tsvetaeva มาจากใจ เธอเอาแต่ใจ ไม่แน่นอน และมีชีวิตอยู่อย่างน่ากลัว เป็นการยากมากที่จะบีบ Tsvetaeva ให้เป็นโซ่ตรวนของประเพณีกวี มันไม่ได้เกิดขึ้นจากกวีที่นำหน้ามัน แต่โดยตรงจากทางเท้า Arbat คุณลักษณะที่ไร้อำนาจของกวีนิพนธ์ของเธอแสดงออกด้วยเสรีภาพที่ไม่ธรรมดาและความหลากหลายของรูปแบบและวิธีการ ตลอดจนความไม่แยแสอย่างลึกซึ้งต่อกฎเกณฑ์และรูปแบบที่บัญญัติเป็นนักบุญ กวีนิพนธ์ของ Tsvetaeva ประการแรกคือศูนย์รวมของประสบการณ์ส่วนตัวของเธอการแสดงออกที่เน่าเปื่อยของธรรมชาติดื้อรั้นของเธอความท้าทายต่อความเป็นจริงของเธอ แต่แยกไม่ออกจากประวัติศาสตร์กวีนิพนธ์ระดับชาติและระดับโลก ในบทกวีแรก ๆ ได้ยินเสียงสะท้อนของนักเขียนคนโปรดของเธออย่างชัดเจน บทกวีของ Marina Tsvetaeva มีพลังสะกดจิตอย่างแท้จริง เราสามารถเห็นสิ่งนี้ได้จากหนึ่งในวลีของเธอ "ฉันไม่เชื่อโองการที่หลั่งไหลริน - ใช่!" Tsvetaeva คาดเดาไม่ได้คุณสามารถคาดหวังอารมณ์ใด ๆ จากเธอได้ยกเว้นความเฉยเมย มันเป็นเรื่องแปลกสำหรับธรรมชาติที่หลงใหลของเธอ ความจริงใจของเธอ หัวใจที่ทุกข์ทรมานของเธอ

ความเกี่ยวข้องของการวิจัย: มรดกสร้างสรรค์ของ M. Tsvetaeva หนึ่งในกวีที่สร้างสรรค์ที่สุดแห่งยุคเงิน ยังคงดึงดูดความสนใจของนักวิจัยในศตวรรษที่ 21 ต่อไป ปริมาณของสิ่งที่ทำในวิทยาศาสตร์สีของรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 (เริ่มตั้งแต่ยุค 60 ถึง 200) มีความสำคัญ ด้วยความหลากหลายและความกว้างของปัญหาของงาน จำนวนมากที่ยังไม่ได้สำรวจ ดังนั้นหนึ่งในผู้ที่ได้รับการศึกษาน้อยคือธีมของความคิดสร้างสรรค์ในเนื้อเพลงของ M. Tsvetaeva ตอนนี้กวีนิพนธ์ของ Tsvetaeva เป็นสถานที่พิเศษในวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ยี่สิบ ฉันแยกแยะ Tsvetaeva จากผู้เขียนคนอื่น ๆ ด้วยความจริงใจอย่างที่สุดการไม่ยอมรับรูปแบบและกฎเกณฑ์ความเป็นอิสระในมุมมองของเธอเกี่ยวกับการประเมิน .. ธีมของความคิดสร้างสรรค์มีความสำคัญอย่างยิ่งสำหรับ Tsvetaeva บทประพันธ์จะดำเนินไปตามเนื้อเพลงทั้งหมดของเธอรวมถึงการเรียกร้อง ทัศนคติต่อคำ (เธอรู้วิธีการเลือกคำจำกัดความของปรากฏการณ์ใด ๆ อย่างชัดเจน) การปฏิเสธสุนทรียศาสตร์ความรับผิดชอบของกวีต่อผู้อ่านความปรารถนาความสามัคคีความคาดหวังของการสนทนากับผู้อ่าน การไตร่ตรองอย่างไม่สิ้นสุดทั้งหมดนี้ทำให้เกิดบทกวีมากมาย บทกวีเหล่านี้อาจอุทิศให้กับหัวข้อต่าง ๆ แต่รวมเป็นหนึ่งเดียว - แนวคิดของการสร้างสรรค์ สำหรับ Tsvetaeva จุดประสงค์ของความคิดสร้างสรรค์นั้นไม่สั่นคลอน: ความปรารถนาในความสว่าง มีส่วนร่วมอย่างเต็มที่ในชีวิต ต่อต้านความตาย ต่อสู้กับจิตวิญญาณ สิ่งเหล่านี้เป็นค่านิยมของมนุษย์นิรันดร์ Tsveaeva ประกาศอย่างจริงใจ พวกเขาทำให้งานของเธอไม่เพียงแค่มีชื่อเสียงเท่านั้น แต่ยังเป็นอมตะอีกด้วย

วัตถุประสงค์ของวิทยานิพนธ์ศึกษาธีมของความคิดสร้างสรรค์ในเนื้อเพลงของ M. Tsvetaeva

งานของวิทยานิพนธ์:

1. เพื่อศึกษาชีวประวัติที่สร้างสรรค์ของ M.I. Tsvetaeva

2. กำหนดบทบาทของความคิดสร้างสรรค์ในชีวิตของ M. Tsvetaeva

3. สำรวจภาพบทกวีของ Tsvetaeva

4. แสดงให้เห็นว่าภาพของวีรบุรุษโคลงสั้น ๆ เป็นวิธีการแสดงตัวตนของกวี

ความแปลกใหม่ของวิทยานิพนธ์: ความแปลกใหม่ทางวิทยาศาสตร์อยู่ในสิ่งที่แสดงในผลงาน เป็นความหมายโดยรวมของภาพลักษณ์ที่หลากหลายของกวี มันเป็นจุดเริ่มต้นที่รีบเร่งซึ่งวีรบุรุษผู้โคลงสั้น ๆ ของ Tsvetaeva พยายามทำให้การเคลื่อนไหว "ไม่มีที่สิ้นสุด" ผ่านภาพของกวีที่ Tsvetaeva พยายามที่จะเข้าใจสาระสำคัญของภารกิจของกวีและตระหนักถึงจุดประสงค์ที่แท้จริงของบทกวีค้นหาสถานที่ของเธอในพื้นที่รักษาสีรุ้ง

วัตถุวิทยานิพนธ์:วัฏจักรของบทกวี "กวี"

วิชาที่เรียนคือธีมของความคิดสร้างสรรค์ในเนื้อเพลงของ M. Tsvetaeva ("กวี")

ผลลัพธ์ของวิทยานิพนธ์:เนื้อหาหลักของวิทยานิพนธ์แบ่งออกเป็นสี่ส่วน ได้แก่ บทนำ สองบทที่มีย่อหน้าพิเศษ บทสรุป

บทสรุป

เมื่อทุกคนเกิดมา โชคชะตาของเขา การเรียกร้องของเขาในโลกนี้ เกิดมาพร้อมกับเขา แต่ทุกคนจะไม่พบมัน เมื่ออ่านและเรียนรู้เนื้อเพลงของ Marina Ivanovna แล้ว เราสามารถพูดได้อย่างมั่นใจว่าเธอไม่เพียงแต่พบว่าเธอได้รับการยอมรับในชีวิตนี้เท่านั้น เธอใช้ชีวิตตามนั้น ไม่เพียงแต่เขียนบทกวีเท่านั้น เธอสร้างมันขึ้นมา เธอเป็นกวีผู้ยิ่งใหญ่ที่มีพรสวรรค์ทางวรรณกรรมและมนุษยธรรมเท่าเทียมกัน Marina Tsvetaeva เคยกล่าวไว้ว่า "กวีผู้ยิ่งใหญ่ประกอบด้วยสองสิ่ง - พรสวรรค์ทางวรรณกรรมที่ยอดเยี่ยมและพรสวรรค์ที่ยิ่งใหญ่ของมนุษย์ และเมื่อมีบางอย่างขาดหายไป อัจฉริยภาพก็ไม่เกิดผล ไม่ว่าจะเป็นบุคลิกภาพที่เหนือกว่าของกำนัล หรือของกำนัลก็ยิ่งใหญ่กว่าบุคลิกภาพ” ผู้ที่อ่านผลงานของเธออย่างน้อยหนึ่งชิ้นสามารถมั่นใจได้ทันทีว่าคุณสมบัติทั้งสองนี้ อยู่ใน Marina Ivanovna เธออุดมไปด้วยทั้งความสามารถทางวรรณกรรมและความสามารถของมนุษย์ซึ่งหายากอย่างน่าประหลาดใจ ผลงานของเธอได้กลายเป็นปรากฏการณ์ที่โดดเด่นและเป็นต้นฉบับในฐานะวัฒนธรรม " ยุคเงิน” และประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซีย เธอนำความลึกซึ้งและความหมายของบทกวีของรัสเซียมาสู่กวีนิพนธ์รัสเซียในการเปิดเผยตนเองของจิตวิญญาณหญิงด้วยความขัดแย้งที่น่าเศร้า

สรุปได้ว่า หากเราพิจารณาว่า “ความคิดสร้างสรรค์” เป็นปรากฏการณ์ทางวรรณกรรมในตอนแรก มันคือกระบวนการของกิจกรรมของมนุษย์ที่สร้างคุณค่าทางวัตถุและจิตวิญญาณใหม่ๆ หรือผลจากการสร้างสิ่งใหม่ทางอัตนัยที่มีคุณสมบัติคุณภาพสูง เกณฑ์การสร้างสรรค์ที่โดดเด่นที่สุดจากการผลิตคือความเป็นเอกลักษณ์ของผลงาน แน่นอนว่าเป็นการยากที่จะได้ผลลัพธ์ของความคิดสร้างสรรค์โดยตรงจากเงื่อนไขเริ่มต้น เฉพาะผู้เขียนเท่านั้น บางครั้งถึงกับต้องพบว่ามันยากที่จะได้ผลลัพธ์ที่เหมือนกันทุกประการ หากคุณสร้างสถานการณ์เริ่มต้นแบบเดียวกันสำหรับเขา ดังนั้น ในกระบวนการของความคิดสร้างสรรค์ ผู้เขียนได้ใส่เนื้อหาที่มีความเป็นไปได้บางอย่างที่ไม่สามารถลดทอนลงได้ในการปฏิบัติงานด้านแรงงานหรือข้อสรุปเชิงตรรกะ และในท้ายที่สุดก็เป็นการแสดงออกถึงลักษณะบางประการของบุคลิกภาพของเขา นอกจากนี้เรายังสามารถสังเกตได้ว่าความคิดสร้างสรรค์เป็นกิจกรรมที่ยอดเยี่ยมด้วยความช่วยเหลือที่ทำให้เกิดสิ่งใหม่ที่มีคุณภาพซึ่งไม่เคยมีมาก่อนจนถึงเวลานั้น กล่าวอีกนัยหนึ่ง ความคิดสร้างสรรค์คือการสร้างสิ่งใหม่ พิเศษ มีค่า ไม่เพียงแต่สำหรับผู้สร้าง ผู้แต่ง แต่สำหรับผู้อื่นด้วย งานนี้ครอบครองสถานที่ขนาดใหญ่ในชีวิตในบทกวีของ Marina Ivanovna ประการแรก กวีนิพนธ์ของเธอเป็นศูนย์รวมประสบการณ์ส่วนตัวของเธอ การแสดงออกที่เสื่อมสลายของธรรมชาติที่ดื้อรั้นของเธอ ความท้าทายของเธอสู่ความเป็นจริง แต่แยกไม่ออกจากประวัติศาสตร์กวีนิพนธ์ระดับชาติและระดับโลก ในบทกวีแรก ๆ ได้ยินเสียงสะท้อนของนักเขียนคนโปรดของเธออย่างชัดเจน ผลงานของ M. Tsvetaeva ไม่เพียงแต่ประกอบด้วยบทกวีและบทกวีที่มีเอกลักษณ์เฉพาะ ละครกวีนิพนธ์และโศกนาฏกรรมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงตัวอย่างร้อยแก้วดั้งเดิมที่น่าสนใจที่สุดอีกด้วย Marina Tsvetaeva มักจะคับแคบในกรอบของการแสดงความเคารพต่อกวีที่มีชื่อเสียง ด้วยความจริงใจและความเคารพอย่างสุดซึ้งไม่ได้ขัดขวางเธอจากการคิดว่าพวกเขาเป็นคนที่มีชีวิตอยู่ - ผู้คนที่น่าทึ่งที่ถือไม้กางเขนของของขวัญอันยิ่งใหญ่ในรูปแบบต่างๆ Marina Tsvetaeva อายุยี่สิบสามปีโดยไม่ได้พบกับ Alexander Blok ด้วยตาของเธอเองบทกวีที่ทุ่มเท ไม่เพียงแต่บทกวีที่เขียนถึง Alexander Blok และคนร่วมสมัยของเขา เช่น Andrei Bely หรือ Rainer M. Rilke แต่ยังรวมถึง Goethe เกี่ยวกับ Hölderlin ด้วย ตื้นตันด้วยความอ่อนโยนที่ลึกซึ้ง เธอมักจะพูดถึงคนใกล้ชิดที่เธอเพิ่งหย่าร้างจากสถานการณ์ในชีวิต เธอรับรู้แต่ละคนจากภายในของชะตากรรมส่วนตัวและไม่เหมือนใครของเขา - นี่เป็นเพราะเธอปล่อยบทที่เขียนโดยพวกเขาในส่วนลึกของหัวใจของเธอเอง ปล่อยให้มันงอกและเกิดผล - เมล็ดพืชและดินที่เกี่ยวพันกันอยู่แล้ว ชื่อของ A. S. Pushkin เป็นผู้มีอำนาจหลักในรัสเซียและบางทีอาจเป็นกวีนิพนธ์ระดับโลก พวกเขายังปรากฏในบทกวีของกวีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 - M. Tsvetaeva และ A. Akhmatova แต่มีความสำคัญอย่างยิ่งในบทกวีของ Tsvetaeva เสน่ห์หลักของพุชกินสำหรับ Tsvetaeva คือความเป็นอิสระการกบฏความสามารถในการต่อต้าน มันน่าทึ่ง แต่บางครั้งดูเหมือนว่า Tsvetaeva ถือว่าพุชกินของเธอร่วมสมัยซึ่งตรงกันข้ามกับเวลาและสามัญสำนึก แต่ไม่มีใครรักพุชกินมากเท่ากับ Marina Tsvetaeva กวีชาวรัสเซียผู้โด่งดัง มันไม่ใช่แค่ความรัก "มิตรภาพ" กับพุชกินมีอิทธิพลต่อเธอทั้งหมด ชีวิตในภายหลัง. การปรากฏตัวของพุชกินในชีวิตของ Tsvetaeva นั้นจัดทำขึ้นโดยสภาพแวดล้อมที่เธอเติบโตขึ้น

อย่าเอาชนะพุชกิน!

เพราะพวกเขาเอาชนะคุณ - พวกเขา!

M. Tsvetaeva

รหัสจังหวะของบทกวีของ Marina Ivanovna เปลี่ยนแปลงไปตามสภาพของจิตวิญญาณของเธอ ประสบการณ์บทกวีของหญิงสาวผู้มีความโน้มเอียงในเชิงโรแมนติกถือกำเนิดขึ้นในบรรยากาศที่เอื้ออาทรของบ้านของพ่อแม่ ซึ่งเป็นเนื้อเพลงที่แทบจะเป็นเนื้อร้องในแชมเบอร์ดั้งเดิม ถ้อยคำที่นี่งดงามเพียงใด อารมณ์ที่สั่นไหวและโปร่งใสเพียงใด! โทนเสียงต่อมา จังหวะของสายของเธอจะหนักขึ้น มีพลังมากขึ้น ในการดำรงอยู่ขอทานที่น่าขายหน้าในต่างประเทศ เธอไม่เปลี่ยนตัวเอง และที่นี่มีบุคลิกที่แน่วแน่แน่วแน่ของเธอปรากฏออกมา: “ฉันไม่รู้ว่าฉันต้องมีชีวิตอยู่อีกเท่าไร ฉันไม่รู้ว่าฉันจะได้อยู่ในรัสเซียอีกหรือไม่ แต่ฉันรู้ว่าจนถึงบรรทัดสุดท้ายฉันจะเขียนอย่างเข้มแข็งฉันจะไม่ให้ข้อที่อ่อนแอ และนี่ไม่ใช่ความมั่นใจในตนเอง - นี่คือความมั่นใจในตนเอง นี่คือความรู้สึกของพลังแห่งพรสวรรค์ที่พระเจ้ามอบให้ ภารกิจระดับสูงในฐานะกวี

ในเนื้อเพลงของ M. Tsvetaeva เราสามารถค้นหาบทกวีในหัวข้อต่างๆ บทกวีเกี่ยวกับความรัก เกี่ยวกับชีวิต เกี่ยวกับชะตากรรมของกวี และความคิดสร้างสรรค์ ความคิดสร้างสรรค์มีบทบาทอย่างไรในชีวิตของกวี ในบรรดาวัฏจักรมากมายที่มาริน่าสร้างขึ้น เราสามารถพบวัฏจักร "กวี" ซึ่งเขียนเมื่อวันที่ 22 เมษายน พ.ศ. 2466 วัฏจักรนี้ประกอบด้วยสามข้อ "กวี - เริ่มสุนทรพจน์จากระยะไกล", "มีอีกมากในโลกนี้ ... ", "ฉันควรทำอย่างไรชายตาบอดและลูกเลี้ยง ... " หลังจากอ่านวงจรนี้แล้ว เราก็สามารถเชื่อในอัจฉริยะของผู้แต่งได้อีกครั้ง ใน "กวี" เราสามารถเรียนรู้เกี่ยวกับสถานที่ของความคิดสร้างสรรค์ในชีวิตของกวี: ใครเป็นกวีและอะไรคือความแตกต่างของเขาจากคนทั่วไป

หลังจากอ่านและวิเคราะห์วัฏจักรนี้แล้ว เราสามารถสรุปได้ว่า M. Tsvetaeva แบ่งทุกคนออกเป็นกวีไม่ใช่กวี ความภาคภูมิใจในความเหนือกว่าของเธอไม่ได้ทิ้งเธอไปตลอดชีวิต ความคิดสร้างสรรค์ของเธอไม่มีที่สิ้นสุด ในฐานะกวี เธอมีทั้งนักคิดและศิลปิน และความโรแมนติกและผู้ชายที่ถูกบดขยี้ด้วยชีวิตประจำวัน นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไม ในฐานะบุคคล เธอถึงวาระต้องทนทุกข์จากความไม่สอดคล้องภายใน ความไม่ลงรอยกันระหว่างโลกตรงข้าม: ทางโลกและทางสวรรค์ ชั่วนิรันดร์และไร้สาระ และในฐานะกวี เธอเป็นผู้ส่งสารของพระเจ้า ผู้ไกล่เกลี่ยที่ได้รับการดลใจระหว่างผู้คนกับสวรรค์ ศาสดาพยากรณ์แห่งความจริงที่สูงกว่า ในฐานะกวี เธอต้องเขียนอย่างไม่เหน็ดเหนื่อย ความเจ็บปวดทางใจของเธอ สิ่งที่อยู่ในใจของเธอ สิ่งที่กังวล

ในท้ายที่สุด ฉันอยากจะบอกว่าวันนี้ กวีชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ Marina Ivanovna Tsvetaeva เป็นที่รู้จักและเป็นที่รักของผู้คนนับล้าน ไม่เพียงแต่ในรัสเซียและกลุ่มประเทศ CIS แต่ทั่วโลก บทกวีของเธอเข้าสู่ชีวิตทางวัฒนธรรมกลายเป็นส่วนสำคัญของชีวิตฝ่ายวิญญาณ บทกวีบางบทดูเก่าและคุ้นเคยราวกับมีอยู่เสมอ - เหมือนภูมิทัศน์ของรัสเซีย เหมือนเถ้าถ่านข้างถนน เหมือนพระจันทร์เต็มดวงท่วมท้นสวนฤดูใบไม้ผลิ และเหมือนเสียงผู้หญิงชั่วนิรันดร์ ดักไว้ด้วยความรักและความทุกข์

เสรีภาพเป็นแนวคิดที่สำคัญในชีวิตของเธอ ในงานของเธอ เสรีภาพในการเขียน จำเป็นสำหรับเธอที่จะสร้างสรรค์ เธอมีลักษณะเฉพาะด้วยความปรารถนาที่จะสร้าง สร้างสรรค์ในแบบที่ "ไม่มีทางดีกว่านี้"; ความกระหายเป็นสิ่งจำเป็นที่ขาดไม่ได้สำหรับผู้ที่ได้สัมผัสในขณะที่จินตนาการที่สร้างสรรค์ของเธอจิตวิญญาณของเธอ ไม่พบตัวเองในความเป็นจริง เธอถอยเข้าไปในตัวเอง เข้าไปในจิตวิญญาณของเธอ "ทั้งชีวิตของฉันคือความรักด้วยจิตวิญญาณของฉันเอง"

ถอย: ไปให้พ้น

ในตัวเองเหมือนปู่ทวดในความระหองระแหง

ความเป็นส่วนตัว: ในอก

แสวงหาและแสวงหาอิสรภาพ...

บรรณานุกรม

1. ภาพยนตร์สารคดีโดย Marina Goldovskaya “ ฉันอายุเก้าสิบปีการเดินของฉันยังเบา ... ” เกี่ยวกับ Anastasia Tsvetaeva และความทรงจำของเธอเกี่ยวกับ Marina Tsvetaeva (1989)

2. Ozerov L. เกี่ยวกับ Boris Pasternak - ม „ 1990. - ส. 64.

3. Lotman Yu.M. เกี่ยวกับกวีและกวีนิพนธ์ SPb., M. , 1996. – หน้า 141

4. ปัสตรานาค บ.ล. คนและตำแหน่ง// โลกใหม่. 1967. № 1.

5. Brodsky I. เกี่ยวกับ Marina Tsvetaeva // โลกใหม่ ลำดับที่ 2 ม., 2534.

6. Maslova V. Marina Tsvetaeva: เมื่อเวลาผ่านไปและแรงโน้มถ่วง - มินสค์: Ekonompress, M. , 2000. S. 18.

7. พจนานุกรมภาษากวีของ Marina Tsvetaeva: ใน 4 เล่ม (6 เล่ม) คอมพ์ I. Yu. Belyakova, I. P. Olovyannikova, O. G. Revzina - M.: House-Museum of Marina Tsvetaeva, 1996-2004. S. 26-27

9. Lilia Feiler "Marina Tsvetaeva" // ฟีนิกซ์ 1998, M. , 95 น.

10. Maria Razumovskaya "Marina Tsvetaeva: ตำนานและความเป็นจริง" M., Rainbow, 1994, p. 120.

11. Revizna O.G. Marina Tsvetaeva // บทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ภาษากวีนิพนธ์รัสเซียแห่งศตวรรษที่ยี่สิบ ม., 1995. ส. 95.

12. คอมพ์ I.Yu.Belyakov, I.P.Olovyannikov, O.Gyu.Revizna. พจนานุกรมภาษากวีของ Marina Tsvetaeva ต.1. A-G. M. , 1996. S. 12-13.

13. Tsvetaeva, M. I. รายการโปรด / คำนำ, คอมพ์ และเตรียมความพร้อม ข้อความ Vl. ออร์ลอฟ – ม.: ศิลปิน. สว่าง, 2504. - ส. 125-127 น.

14. Tsvetaeva, M. I. อัลบั้มตอนเย็น - ม.: หนังสือ, 2531. - ส. 164.

15. Tsvetaeva, M. I. บทกวี บทกวี / คอมพ์, รายการ ศิลปะ. A. M. Turkova; บันทึก อ.สะเก็ด. – ม.: อ. รัสเซีย 2531 - หน้า 48

16. Tsvetaeva, M. I. รวบรวมบทกวี บทกวี และงานละคร 3 เล่ม / เรียบเรียงและจัดเตรียม ข้อความโดย A. Saakyants และ L. Mnukhin - M.: Prometheus, 1990-1993 ส. 328.

17. Tsvetaeva, M. I. Works: ใน 2 เล่ม / คอมพ์, เตรียมไว้ ข้อความและความคิดเห็น ก. ชาวยันต์. - ม.: นาร์. Asveta, 1988. - T. 1., M. S. 171.

18. Tsvetaeva, M. I. บทกวีและบทกวี / รายการ อาร์ท.คอม.เตรียม. ข้อความและหมายเหตุ อี.บี.คอร์กินา. - ครั้งที่ 3 - L.: นกฮูก นักเขียน 1990. S. 38-39.

19. ไอเซนสไตน์ เอเลน่า มุ่งสู่บอริส ปาสเตอร์นัก! เกี่ยวกับหนังสือโดย Marina Tsvetaeva "หลังรัสเซีย เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: นิตยสาร Neva, 2000

20. Polyanskaya, M. การแต่งงานที่เป็นความลับของฉัน Marina Tsvetaeva ในเบอร์ลิน - ม., 2544. หน้า 71.

21. http://www.stihi-rus.ru/1/Cvetaeva/1.htm

22. Tsvetaeva, M. , Gronsky, N. หัวใจเต้นหลายครั้ง จดหมาย 2471 - 2476 M .: Vagrius, 2003.. S. 35.

23. Efron, A. หน้าแห่งความทรงจำ // Star - พ.ศ. 2516 - ลำดับที่ 3

25. Burgin D. L. โซเฟีย Parnok ชีวิตและการทำงานของ Russian Sappho - ม. 1999. - S.48-50.

26. http://www.tsvetayeva.com/

27. Tsvetaeva, M. I. บทกวี; บทกวี; ละคร/เรียบเรียง. ข้อความ คำนำ E. Evtushenko; ศิลปะ ต. ตอลสตายา. - ม., 1990. - ส. - 12.

28. M. M. Polekhina Marina Tsvetaeva ผลงานในบริบทของวัฒนธรรม / M.: "FLINTA" - 2559. - 90-91.

29. Tvardovsky, A. T. Marina Tsvetaeva รายการโปรด // Tvardovsky, A. T. เกี่ยวกับวรรณกรรม - ม., 1973 ส. - 129.

30. Tsvetaeva, A. I. ความทรงจำ - ม., 2514. - 45-48.

31. Tsvetaeva, M. I. สำหรับฉันดูเหมือนว่าฉันกำลังเดินอยู่บนดวงดาว: บันทึกความทรงจำจดหมายไดอารี่ ม.: ข้อความ, 2547 ส. - 54.

32. http://magazines.russ.ru/neva/2006/8/da11.html

33. Kozorog O. V. "ฉันอาศัยอยู่กับเราเกี่ยวกับคุณและบทกวีสำหรับคุณ ... ": Marina Tsvetaeva และ Konstantin Rodzevich // Naukovi zapiski Kharkiv State Pedagogical University ได้รับการตั้งชื่อตาม G. S. Skovorodi: ซีรี่ส์วรรณกรรมศึกษา. - คาร์คิฟ, 2011. - หมายเลข 2 ตอนที่สาม (66). - ส. - 276.

34. Tsvetaeva, M. I. ไม่ได้เผยแพร่ สรุปสมุดโน๊ต / ที่เตรียมไว้ ข้อความ คำนำ และทราบ E. B. Korkina และ I. D. Shevelenko - ม.: เอลลิส ลัค, 1997. -ส. 193.

35. Aleksandrov V.Yu. แนวความคิดริเริ่มของกวีนิพนธ์ของ M. Tsvetaeva // Russica Aboensia 2. วันแห่งบทกวีของ Marina Tsvetaeva: การรวบรวมบทความ / เอ็ด Barbara Lennqvist และ Larisa Mokroborodova., 1997. - หน้า 194.

36. Aleksandrov V.Yu. เกี่ยวกับแนวโน้มบางอย่างในการสร้าง "กลอนพื้นบ้าน" โดย Marina Tsvetaeva // วรรณกรรมและคติชนวิทยา: ประเด็นของกวีนิพนธ์: Interuniversity นั่ง. วิทยาศาสตร์ การดำเนินการ - โวลโกกราด 1990. - S. 97-98

37. Tsvetkova N.E. การทำซ้ำคำศัพท์ในสุนทรพจน์บทกวี // ภาษารัสเซียที่โรงเรียน - หมายเลข 1 (1986). – ส. 63-68.

38. Tsybulevsky A. คำแปล "Eteri" สองฉบับโดย V. Pshaveli: (M. Tsvetaeva และ N. Zabolotsky) // แถลงการณ์ของภาควิชาสังคม วิทยาศาสตร์ของ Academy of Sciences ของ GSSR เซอร์ แลง หรือ ต. - พ.ศ. 2516 เลขที่ 4. - ส. 164.

39. Hristova I. เกี่ยวกับคุณลักษณะบางอย่างของภาษาของ "Poem of the Air" ของ Marina Tsvetaeva // "Poem of the Air" โดย Marina Tsvetaeva: การประชุมทางวิทยาศาสตร์และใจความระดับนานาชาติครั้งที่สอง (มอสโก, 9-10 ตุลาคม 1994): คอลเลกชัน ของรายงาน / ผศ. เอ็ด โอจี เรฟซินา - ม.: DMC, 1994. - S.87-88.

41. Titova E.V. ประเภทของประเภท M.I. Tsvetaeva: Diss. สำหรับการแข่งขัน อุ๊ย ขั้นตอน ปริญญาเอก - Vologda: 1997. S. - 123.

42. Titova E.V. ความคิดริเริ่มประเภท "บทกวีแห่งจุดจบ" โดย M.I. Tsvetaeva // การวิเคราะห์ประเภทงานวรรณกรรม: ส. วิทยาศาสตร์ ทำงาน - Vologda, 1994. - S. 177.

43. Sobolevskaya E. K. “ Poems to Blok” โดย M. Tsvetaeva เป็นประเภทที่ระลึก // Konstantin Balmont, Marina Tsvetaeva และการค้นหางานศิลปะของศตวรรษที่ยี่สิบ: การรวบรวมเอกสารทางวิทยาศาสตร์ของ Interuniversity ปัญหา. 3. - Ivanovo: IGU, 1998. - หน้า 92.

44. Sobolevskaya E. K. ตำนานของชาวยิวนิรันดร์ในผลงานของ M. Voloshin และ M. Tsvetaeva: (“The Ways of Cain” และ “The Poem of the End”) // Konstantin Balmont, Marina Tsvetaeva และการค้นหาทางศิลปะของ ศตวรรษที่ 20: การรวบรวมเอกสารทางวิทยาศาสตร์ระหว่างมหาวิทยาลัย ปัญหา. 2. - Ivanovo: IGU, 1996. - หน้า 112.

45. Sobolevskaya E.K. Mythopoetics ของ "Poem of the Mountain" และ "The Poem of the End" โดย M. Tsvetaeva เป็นพื้นฐานของสถาปัตยกรรมทางดนตรีของวัฏจักร // Konstantin Balmont, Marina Tsvetaeva และการค้นหาทางศิลปะของศตวรรษที่ยี่สิบ: การรวบรวมเอกสารทางวิทยาศาสตร์ระหว่างมหาวิทยาลัย [ปัญหา. หนึ่ง]. - Ivanovo: IGU, 1993. - หน้า 110.

46. ​​​​Purin A. Takaya Tsvetaeva: (จากอิทธิพลของบทกวีของ I. Annensky) // Star - หมายเลข 10 (1992).

การแนะนำ

ปัญหาในการศึกษาแก่นของความคิดสร้างสรรค์ในศาสตร์แห่งวรรณกรรม

1.1 ด้านวิทยาศาสตร์และทฤษฎีของการศึกษาความคิดสร้างสรรค์เป็นหมวดหมู่วรรณกรรม

1.2 เนื้อเพลงโดย M.I. Tsvetaeva: ธีม, โครงเรื่อง, ฮีโร่

1.3 ธีมของชะตากรรมในบทกวีของ M.I. Tsvetaeva

Lermontov กำหนดความคิดริเริ่มของรำพึงของเขาแล้วในบทกวียุคแรกของเขา - "ไม่ใช่ ฉันไม่ใช่ไบรอน ฉันแตกต่าง..." (พ.ศ. 2375) ในการเปรียบเทียบชะตากรรมของเขากับชะตากรรมของกวีชาวอังกฤษ Lermontov ตั้งข้อสังเกตถึงความสัมพันธ์ภายในกับ Byron: กวีทั้งสองปรากฏในบทกวีว่าเป็นคนเร่ร่อนที่โรแมนติกซึ่งขัดแย้งกับฝูงชนและกับคนทั้งโลกซึ่งพวกเขาเป็นคนต่างด้าวและ พวกเขาถูก "ข่มเหง" รวมฮีโร่โคลงสั้น ๆ Lermontov กับ Byron และตำแหน่งที่ได้รับเลือกโดยมีความแตกต่างเพียงอย่างเดียวคือ Lermontov ยังคง "ไม่รู้จัก" ให้โลกรู้ อย่างไรก็ตามสิ่งสำคัญที่ทำให้ฮีโร่ของ Lermontov แตกต่างจากคนพเนจรด้วย "วิญญาณรัสเซีย" ซึ่งหมายความว่าชะตากรรมของเขาน่าเศร้ายิ่งกว่า ชะตากรรมของกวีคือความไม่ชัดเจนของความคิดที่สูงส่งและเป็นความลับของเขา มีเพียงพระเจ้าและกวีเท่านั้นที่สามารถเข้าใจกวีอย่างลึกซึ้ง ดังนั้นบทกวีจึงพัฒนาแรงจูงใจในการเลือกตั้งกวี "การกดขี่ข่มเหง" ของเขาความแปลกแยกจากฝูงชนลักษณะของแนวโรแมนติก

ความคิดของจุดประสงค์สูงของกวีนิพนธ์สะท้อนอยู่ในบทกวีของ Lermontov "กวี"(“กริชของฉันเปล่งประกายด้วยขอบทอง”) (1838) กวีได้รับอำนาจซึ่ง "แสงฟังด้วยความเคารพอย่างเงียบ ๆ" กวีสามารถ "จุดไฟนักสู้เพื่อการต่อสู้" ด้วยพลังแห่งไฟความคิดสร้างสรรค์ได้รับการออกแบบมาเพื่อปลุกจิตวิญญาณยกระดับทุกสิ่งที่สวยงามในนั้น บทกวีฟัง "เหมือนระฆังบนหอคอย veche ในวันเฉลิมฉลองและปัญหาชาวบ้าน" อย่างไรก็ตาม บทกวีนี้ยังกล่าวถึงอย่างอื่นอีกด้วย - บทละครของกวีนิพนธ์ดังกล่าวที่ปลุกให้ตื่นขึ้นและทำให้วิญญาณมีเกียรติ เพราะเป็นสิ่งที่น่ารังเกียจ ไม่จำเป็น และอันตรายแม้ใน "ยุคที่เราปรนเปรอ" ในยุคของ "ความไร้กาลเวลา" ของ ทศวรรษที่สามสิบของศตวรรษที่ 19 บทกวีสร้างขึ้นบนหลักการของความเท่าเทียม: ส่วนแรกพูดถึงชะตากรรมของกริชภูเขาซึ่งเคยรู้จักการต่อสู้ที่เดือดดาลและตอนนี้กลายเป็น "ของเล่นทองคำ" กลายเป็น "รุ่งโรจน์และไม่เป็นอันตราย" “ในศตวรรษของเรา นักกวีผู้ได้รับการปรนเปรอ ไม่ได้สูญเสียจุดประสงค์ของคุณไปหรอกหรือ” Lermontov เริ่มส่วนที่สองของบทกวีด้วยความขมขื่น "ผู้เผยพระวจนะเยาะเย้ย" - นี่คือสิ่งที่ Lermontov เรียกกวี:

เจ้าจะตื่นขึ้นอีกหรือ ศาสดาเยาะเย้ย?

คุณไม่สามารถฉีกดาบของคุณออกจากฝักทอง

ขึ้นสนิมด้วยความดูถูก?

บทกวีของ Lermontov "ศาสดา"(1841) กลายเป็นคำตอบแบบหนึ่ง เป็นข้อสังเกตโดยละเอียดในบทสนทนากับ "ศาสดา" ของพุชกิน “ การเผาหัวใจของผู้คนด้วยคำกริยา” - ตามที่พุชกินเป็นจุดประสงค์ของกวีนิพนธ์ Lermontov ไม่ได้ปฏิเสธสิ่งนี้ แต่เขาแสดงให้เห็นในบทกวีของเขาว่าชะตากรรมของกวีที่เลือกเส้นทางของผู้เผยพระวจนะเป็นอย่างไร หากผู้เผยพระวจนะของพุชกินรีบไปหาผู้คนฮีโร่ของ Lermontov ก็สามารถอยู่ห่างไกลจากผู้คนเท่านั้นค้นหาความสามัคคีทางจิตวิญญาณ:

ฉันโรยขี้เถ้าบนหัวของฉัน

ฉันหนีจากเมือง ขอทาน

และตอนนี้ฉันอาศัยอยู่ในทะเลทราย

เช่นเดียวกับนก ของประทานแห่งอาหารของพระเจ้า

มีเพียงธรรมชาติที่สงบสุขเท่านั้นที่ไม่รู้จักความชั่วร้ายของมนุษย์ที่ฟังผู้เผยพระวจนะ Lermontov ในขณะที่ "เมืองที่มีเสียงดัง" พบกับเขาด้วยการเยาะเย้ยความหยาบคาย "อวดดี" ไม่สามารถและไม่เต็มใจที่จะเข้าใจและได้ยิน "คำสอนอันบริสุทธิ์แห่งความรักและความจริง" ฝูงชนไม่ต้องการความจริงนิรันดร์เหล่านี้ มันต่างจากผู้สูงศักดิ์ และด้วยเหตุนี้จึง "ตรึง" ผู้เผยพระวจนะบนไม้กางเขนแห่งความดูถูกเหยียดหยาม ผู้คนไม่ต้องการที่จะได้ยินความจริงเกี่ยวกับตัวเอง ดังนั้นผู้เผยพระวจนะที่อ่าน "หน้าแห่งความอาฆาตพยาบาทและความชั่วร้ายในสายตาของผู้คน" ถูกเยาะเย้ยขับไล่ออกไปมีเพียงดวงดาวเท่านั้นที่ฟังเขา "เล่นอย่างสนุกสนานด้วยรังสี" ผู้เผยพระวจนะได้รับมิติใหม่ของการอยู่ในทะเลทราย - ความรู้สึกของการเป็นของจักรวาล แต่ในราคาที่โหดร้ายและมีราคาแพง - ราคาของเนรเทศ การปฏิเสธที่จะเทศนา "ความรักและความจริง" แก่ผู้คน

ผู้เผยพระวจนะของ Lermontov ไม่มีคุณสมบัติเหนือมนุษย์ที่ให้ความยิ่งใหญ่เป็นพิเศษของผู้เผยพระวจนะของพุชกิน: กวีของ Lermontov ผอมบางซีดสวมผ้าขี้ริ้วเขา "รีบเดินไป" ทั่วเมืองโดยได้ยินคำอุทานที่ดูถูกข้างหลังเขา ในการจัดจังหวะของกลอนของพุชกินในช่วงคำศัพท์ของเขาซึ่งอิ่มตัวด้วยภาษาสลาฟเรารู้สึกอิ่มเอมใจ - Lermontov จงใจปฏิเสธสิ่งนี้ พยางค์ของ Lermontov ซึ่งรวมเอาลักษณะของพระคัมภีร์ตามแบบออร์แกนิก (สัพพัญญู ผู้พิพากษา ฉันโรยขี้เถ้าบนหัวของฉัน เหมือนนก ของประทานแห่งอาหารของพระเจ้า) และเสียงพูดที่เปิดเผย เผยให้เห็นถึงความเป็นปรปักษ์ การไม่หลอมรวมของสองโลก - โลกแห่งบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์และโลกที่ไม่ยอมรับความทะเยอทะยานสูงในสังคมของเธอ

ในบทกวี "มรณกรรมของกวี"(1837) Lermontov พูดด้วยความมั่นใจเกี่ยวกับผลลัพธ์ที่น่าเศร้าสำหรับผู้สร้างอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ โศกนาฏกรรมของการดำรงอยู่ของอัจฉริยะในสังคมมนุษย์ต่างดาวสำหรับเขาคือประเด็นหลักของบทกวี Lermontov มองว่าการจากไปของกวีเป็นการสูญเสียส่วนตัวความรู้สึกของการสูญเสียที่แก้ไขไม่ได้นั้นทวีความรุนแรงขึ้นจากการซ้ำซ้อนของคำว่า "ฆ่า" การทำลายจังหวะในบรรทัดนี้อารมณ์ของความเจ็บปวดและความขมขื่นที่บทกวี เริ่ม มีการประชดอย่างขมขื่นในบรรทัด "ชะตากรรมเป็นจริง": กวีถูกตัดสินให้เป็นกวีซึ่งหมายความว่าเขาไม่เหมือนคนอื่น ๆ ในโลกที่ทุกสิ่งสูงส่งรายล้อมด้วยความเกลียดชัง จะมีคนที่ "ปืนไม่สะทกสะท้าน" อยู่ในมือเสมอ ผู้สร้างถึงวาระตั้งแต่เริ่มต้น และนักฆ่าของเขาเป็นเพียงเครื่องมือแห่งความตายที่เย็นชาและไร้เหตุผล "ด้วยหัวใจที่ว่างเปล่า" Lermontov เรียกนักฆ่าที่แท้จริงของกวีว่า "ความอิจฉาริษยาและแสงสว่าง" ซึ่งกวีไม่สามารถอยู่รอดและอยู่รอดได้ซึ่งเขาถึงวาระตั้งแต่ต้น "ใจที่เป็นอิสระและกิเลสตัณหา" เป็นสิ่งที่อันตรายและเป็นมนุษย์ต่างดาวในโลกของบรรดาผู้ที่

สิ่งที่ฉันต้องการพูดคุยเกี่ยวกับบทกวี
ฉลาด. บอกฉันเกี่ยวกับประสบการณ์การเขียนของคุณ และในกระบวนการให้เหตุผลนี้ คุณต้องตระหนักถึงรูปแบบบทกวีด้วยตัวของคุณเอง
ท้ายที่สุด พวกเขาพูดโดยไม่มีเหตุผล: เมื่อคุณอธิบายให้คนอื่นเข้าใจ คุณจะเข้าใจตัวเองดีขึ้น
ดังนั้นฉันจึงต้องการพยายามทำความเข้าใจว่ากวีนิพนธ์คืออะไร และใครคือกวี เหตุใดผู้คนจึงอ่านบทกวี และทำไมพวกเขาจึงเขียนมัน
แต่สิ่งที่สำคัญที่สุดคือต้องเข้าใจวิธีการเขียน
ค้นหาว่ามีวิธีและเทคนิคบางอย่างที่ช่วยให้กวีทำงานได้ง่ายขึ้นหรือไม่ และมีกฎใดบ้างที่คุณสามารถสร้างได้หากไม่ยอดเยี่ยมอย่างน้อยก็กวีคุณภาพสูง
นั่นคือเพื่อค้นหาอัลกอริธึมบางอย่างหรือเทคโนโลยีบางอย่างที่ช่วยปรับปรุงกระบวนการสร้างสรรค์บทกวี
คนรู้จักคนหนึ่งของฉันหลังจากอ่านร่างเรียงความของฉันแล้วไม่พอใจ
- คุณกำลังทำอะไรอยู่?! เขาถาม.
- คุณยังเข้าใจสิ่งที่คุณกำลังทำอยู่หรือไม่? คุณกำลังฆ่า POETRY!
ฉันไม่พบคำตอบสำหรับเขา แพ้แล้วบอกตรงๆ
แต่ตอนนี้ หลังจากการสนทนานี้ ฉันก็นึกขึ้นได้บางอย่าง
ฉันไม่ฆ่ากวี ฉันแค่พยายามที่จะผ่า "หญิงชรา" แบบว่าการผ่าตัดผ่าท้อง

คำถามคือ กวีคืออะไร?
มีกี่คน - ความคิดเห็นมากมาย

จากความกระตือรือร้น - บทกวีคือ "ว้าว"
เพื่อให้วิชาการแห้ง - "กวีนิพนธ์เป็นวิธีพิเศษในการจัดระเบียบคำพูด การแนะนำการวัดเพิ่มเติม (มิติ) เป็นคำพูดที่ไม่ได้กำหนดโดยความต้องการของภาษาธรรมดา ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะด้วยวาจาส่วนใหญ่เป็นบทกวี"

จากความลึกซึ้ง - "บทกวีคือภาพวาดที่ได้ยิน"
ดั้งเดิม - "บทกวีเขียนในคอลัมน์ ร้อยแก้วเขียนเป็นบรรทัด"

จากลักษณะทั่วไป - "กวีนิพนธ์เป็นศิลปะของการแสดงออกที่เป็นรูปเป็นร่างของความคิดในคำ ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะด้วยวาจา"
ก่อนประวัติศาสตร์สังคม - "กวีนิพนธ์คือการรวบรวมผลงานกวีของกลุ่มสังคม ผู้คน ยุคสมัย ฯลฯ"

และโดยพื้นฐานแล้ว คำจำกัดความส่วนใหญ่ของคำว่า "กวีนิพนธ์" นั้นอิงตามแนวคิดที่คุณต้องหาคำจำกัดความบางอย่างด้วย
บทกวีคือ:
- ศิลปะการพรรณนาถึงความสวยงามในคำ
- วิธีการแสดงแรงบันดาลใจในอุดมคติของบุคคล
- สิ่งที่ไม่ตรงกับโลกแห่งความเป็นจริง แต่ในทางกลับกัน ไม่ได้เป็นตัวแทนของสิ่งปลอมแปลงหรือหลอกลวง
- การพัฒนาโดยตรงของความจริงซึ่งความคิดแสดงออกผ่านภาพและตัวแทนหลักคือจินตนาการ
คือท่วงทำนองแห่งจิตวิญญาณ
- นี่คือความคิดสร้างสรรค์ที่ไม่ได้มาจากจิตใจหรือหัวใจ แต่มาจากส่วนลึกของโลกภายในของมนุษย์
กำลังคิดอยู่ในภาพ
ในเวลาเดียวกัน สำนวนเช่น: "สวย", "แรงบันดาลใจในอุดมคติ", "ความจริง", "ภาพ", "วิญญาณ" และ " โลกภายในมนุษย์" นิพพานถือว่ารู้จักกันดี
โดยหลักการแล้ว ข้อกำหนดเหล่านี้ชัดเจนสำหรับทุกคน แต่นี่คือปัญหา แต่ละคนใส่ความหมายของตนเองลงไป มักจะตรงกันข้ามจากการกำหนดความหมายของเพื่อนบ้าน

สังคมสมัยใหม่มักแบ่งวรรณกรรมทั้งหมดออกเป็นร้อยแก้วและกวีนิพนธ์
มันอาจจะคุ้มค่าที่จะลองแสดงความหมายของคำว่า "กวีนิพนธ์" ในแง่เปรียบเทียบ

แต่ถึงกระนั้นที่นี่ก็ไม่มีความเห็นเป็นเอกฉันท์
ผู้เขียนคำจำกัดความบางคนพูดถึงกวีนิพนธ์ว่าเป็นสุนทรพจน์ที่แต่งขึ้นเป็นจังหวะในบทกวี ตรงข้ามกับร้อยแก้ว
บางคนโต้แย้งว่าไม่มีความแตกต่างระหว่างร้อยแก้วกับบทกวี
ฉันเชื่อว่าอย่างหลังมีความใกล้เคียงกับความจริงมากที่สุด
เท่านั้นที่จะถูกต้องมากขึ้นที่จะพูดต่อไปนี้: ระหว่างแนวคิดของ "ร้อยแก้ว" กับแนวคิดสมัยใหม่ของ "บทกวี" ไม่มีขอบเขตที่กำหนดไว้อย่างชัดเจน

ใช่ และมันมาจากไหน หากผู้เขียนทุกคนที่เขียนบางสิ่งที่น่ายินดีอย่างโกลาหล พยายามที่จะนำฐานทางทฤษฎีที่สมเหตุสมผลมาอยู่ภายใต้บทประพันธ์ของเขา เขาพยายามอย่างเร่งด่วนโดยข้ามเส้นกิโลเมตรเพื่อมอบหมายตำแหน่ง "สูง" ให้กับตัวเอง - กวี
ความจริงที่ว่าการสร้างธรรมดาของเขาละเลยจังหวะ, สัมผัส, การใช้ความคิดเบื้องต้นและไวยากรณ์ซ้ำๆ เขาอธิบายด้วยเทรนด์ใหม่ๆ รูปลักษณ์ที่สดใหม่ และความพิเศษที่สร้างขึ้นโดยตัวเขาเอง ทิศทางกวี
ผลจากความอดทนทางวรรณกรรมนี้ คำว่า "กวีนิพนธ์" จึงมีความหมายที่คลุมเครือมาก โดยไม่มีเนื้อหาเฉพาะเจาะจง

ดังนั้นบางทีบทกวีอาจโดดเด่นด้วยความหมายพิเศษ เนื้อหาข้อมูลเฉพาะบางอย่าง?
และคุณรู้ - ใช่ มีความแตกต่างในเรื่องนี้
ซึ่งอยู่ในความจริงที่ว่าร้อยแก้วไม่ยอมให้ขาดความหมาย และบทกวีถือว่าเรื่องไร้สาระอย่างวางตัว แถมยังใจดีอีกด้วย องค์ประกอบทางความหมายของโองการนี้อาจเป็นทางเลือกก็ได้

ตัวอย่างเช่น นี่คือตัวอย่างเนื้อหาที่มีข้อมูลสูง:

เราแยกทางกัน
เราแยกทางกันก่อนแยกจากกัน
และพวกเขาคิดว่า: จะไม่มีแป้ง
ในการ "ขอโทษ" ที่ร้ายแรงครั้งสุดท้าย

แต่ฉันไม่มีแรงจะร้องไห้
เขียน - ฉันขอหนึ่ง ...
จดหมายเหล่านี้จะดีกับฉัน
และศักดิ์สิทธิ์เหมือนดอกไม้จากหลุมศพ
จากหลุมศพของหัวใจของฉัน!
นิโคไล อเล็กเซวิช เนคราซอฟ

แม้ว่าเรื่องราวที่บรรยายไว้จะไม่ให้รายละเอียดแก่เรา แต่เราจินตนาการถึงสถานการณ์และผู้เข้าร่วมได้อย่างชัดเจนและนูน

หากเราลดแถบข้อกำหนดสำหรับเนื้อหาของข้อความ เราได้รับสิ่งต่อไปนี้:

กุมภาพันธ์. รับหมึกและร้องไห้!
เขียนเกี่ยวกับกุมภาพันธ์สะอื้น
ในขณะที่โคลนดังก้องกังวาน
ในฤดูใบไม้ผลิจะไหม้เป็นสีดำ

ที่ไหนเหมือนลูกแพร์ไหม้เกรียม
เต่านับพันตัวจากต้นไม้
แตกเป็นแอ่งน้ำแล้วโค่นลง
ความเศร้าแห้งที่ด้านล่างของดวงตา
Boris Leonidovich Pasternak

ความหมายที่อ่อนแอมาก
ความหมายไม่พบโดยตรง แต่ผ่านรูปภาพที่เชื่อมโยงเท่านั้น
แต่ยังคงมีความรู้สึกมีสติและความซื่อสัตย์ในการนำเสนอ

หากคุณละทิ้งคำศัพท์ภาษารัสเซียโดยสมบูรณ์ คุณยังสามารถรับ "บทกวี" ได้:

วาร์คาลอส กางเกงขาสั้นบอบบาง
เราขุดผ่านพระอุโบสถ
และ zelyuks ก็คร่ำครวญ
เช่นเดียวกับ mumziki ใน MOV
Lewis Carroll (Charles Lutwidge Dodgson) แปลโดย Sergei Yakovlevich Marshak

ไม่มีการโหลดข้อมูล
แม้แต่ความสัมพันธ์ก็เกิดขึ้นในระดับของความรู้สึกที่อ่อนแอ
แต่ภาพลวงตาของความถูกต้องทางไวยากรณ์และความหมายบางอย่างไม่ได้หายไป
ทำไม
เหตุผลของเรื่องนี้ก็คือการปฏิบัติตามบรรทัดฐานทางสัณฐานวิทยาของการสร้างคำ บวกกับสัทศาสตร์ที่ซ้อนทับบนมาตรวัดบทกวีอย่างชัดเจน
หากคุณเขียนสิ่งที่คล้ายกัน แต่ไม่ได้ปฏิบัติตามกฎการตรวจสอบอย่างเคร่งครัด ในความคิดของฉัน บทกวีจะไม่ทำงาน:

วาร์คาลอส Burlenskie vykhuroli
Pyryalis ที่ด้านข้างของ Basture,
และ zelyuks ก็คร่ำครวญ
เหมือนมัมซิกิในกัวรานา

ค่อนข้างจะคล้ายกับความเข้าใจผิดทางภาษาศาสตร์ของผู้ป่วยในหอผู้ป่วยที่หก
แต่ฉันรับรองกับคุณว่าจากมุมมองของนักเลงและผู้ชื่นชอบวรรณกรรมบางคนนี่เป็นงานกวีเช่นกัน

ตรงกันข้ามกับตัวอย่างที่เข้าใจได้อย่างชัดเจนข้างต้นนี้ ฉันจะให้อีกหนึ่งตัวอย่าง (ในข้อความทั้งหมดที่ฉันได้เก็บไวยากรณ์ เครื่องหมายวรรคตอน และการใช้กราฟิกของข้อความ):

จากลาวาองุ่น
มุมพร้อมเพรียง
เส้นศูนย์สูตร kugel
พระจันทร์กลม
ได้รับความเดือดร้อนจากความสัมพันธ์ทางอิเล็กทรอนิกส์ของเรา
อาการหัวล้านที่หน้าต่าง
กิ๊บติดผมทั้งตัว
ใช่ฟังมีประเทศแห้งแล้ง
พวกเขาต้องการย้ายจากขอบไปตรงกลาง
ตกลง
ติดตั้งขี้เถ้า
มีความขยันหมั่นเพียร
กับเขาและนั่งลงด้วยความโกลาหลอย่างพิถีพิถัน
เขาเป็นมากกว่าสิ่งมีชีวิต

คนไม่เชื่อฟังเผชิญหน้า
เราทุกคนล้วนมีอิสระภาพ
Natalia Mikhailovna Azarova

มันเป็นกวี?
แน่นอนบทกวี จะหนีไปจากเธอได้ที่ไหน กวีนิพนธ์ดังกล่าวมีความโดดเด่นด้วยการขาดองค์ประกอบสามประการ: องค์ประกอบข้อมูลโดยตรง จังหวะและสัมผัส
และถึงแม้ว่าความสมบูรณ์ของตัวเลขโวหารจะเกิดขึ้น แต่ก็ไม่ได้แก้ไขสถานการณ์
ข้อความนี้สามารถมีผลเช่นเดียวกันกับจิตใจเป็นกลอนจังหวะและบทกวีได้หรือไม่? แน่นอนไม่
ผู้เขียนได้สูญเสียทั้งองค์ประกอบความหมายและเครื่องมือที่มีอิทธิพลมากที่สุดต่อผู้อ่าน - จังหวะ

การสร้างสรรค์ดังกล่าวทำให้ฉันนึกถึงการทดลองของตัวเองในการทำให้บทกวีเป็นหุ่นยนต์
"ผลงานชิ้นเอก" ดังกล่าวถูกสร้างขึ้นดังนี้:

ประการแรก โปรแกรมพื้นฐานที่เขียนด้วย Excel ธรรมดา โปรแกรมสุ่มสร้างจังหวะของบทกวี
โปรแกรมที่สอง ดั้งเดิมเท่าๆ กัน สุ่มในลักษณะเดียวกัน สร้างลำดับการคล้องจอง
ผลลัพธ์จากการปรับเปลี่ยนง่ายๆ เหล่านี้ ฉันได้รับข้อมูลเกี่ยวกับประเภทของคำคล้องจองในบทกลอน (ชาย หญิง หรือแดกทิลิก) และเกี่ยวกับการจัดเรียงความเครียดที่ต้องการในแนวบทกวี

จากนั้น ด้วยความช่วยเหลือของโปรแกรมสร้างคำสุ่มออนไลน์ (http://free-generator.ru/words.html) ฉันเลือกคำที่ไม่เสแสร้งเกินไปสำหรับสัมผัส (ที่จะสัมผัส) แบบพาสซีฟ
ในกรณีนี้ เราได้รับ:
Mi "r (ชาย) ถึง" chka (หญิง) วิญญาณ "(ชาย) โซโล" มา (หญิง) ทุกข์"ท(ชาย).บุ"เดช(หญิง).

ขั้นตอนต่อไปคือการเลือกองค์ประกอบที่เหลือของแนวบทกวี: คำนาม, คำคุณศัพท์, กริยา สามคำจากแต่ละส่วนของคำพูด ตัวอย่างเช่น:
สำหรับบรรทัดแรกที่ลงท้ายด้วยคำว่า "โลก" :
คำนาม - สภาพอากาศเลวร้าย, พฤศจิกายน, สัตว์
คำคุณศัพท์ - ไม่เลวมีความสามารถซึ่งกันและกัน
กริยา - ซึม, กล่าวหา, วาด
สำหรับบรรทัดที่สองด้วย "dot" สัมผัสแบบพาสซีฟ:
คำนาม - ข้อยกเว้น, เครือข่าย, สัญญา
คำคุณศัพท์ - เคร่งศาสนาสุดท้ายเปียก
กริยา - ดู อ่าน พูด

ขั้นตอนต่อไปคือการแทนชุดของคำที่ได้รับใน ตัวเลือกต่างๆชุดค่าผสม ใน Excel ที่โด่งดังเดียวกัน โปรแกรมง่ายๆ ผสมผสานคำโดยคำนึงถึงส่วนของคำพูดและเพิ่มผลลัพธ์ให้กับคำคล้องจอง
จากนั้นฉันก็วิ่งไปตามเส้นที่ได้รับและเลือกเส้นที่สายตาของฉันจับจ้องมาพูดคร่าวๆ
จากนั้นกระบวนการสร้างสรรค์ก็เริ่มขึ้น สัญชาตญาณที่เชื่อมโยง ประจักษ์นิยม ความคิดเชื่อมโยงและองค์ประกอบ "สร้างสรรค์" อื่นๆ ในขั้นตอนนี้ ฉันประมวลผลสตริงเป็นสิ่งที่มีความหมาย เปลี่ยนรูปแบบของคำ เพิ่มอนุภาคบริการ และอื่นๆ ในเวลาเดียวกัน การวางพยางค์ที่เน้นและไม่เน้นเสียงในตารางเมตริกตามจังหวะที่กำหนด

หลังจากได้รับสองบรรทัดแรก

จนถึงจุดสุดท้ายโดยไม่มีข้อยกเว้น

คุณสามารถเริ่มเลือกสัมผัสที่ใช้งานโดยใช้โปรแกรมสัมผัส (http://rifmovnik.ru)
โดยวิธีการจากเว็บไซต์ที่ระบุคุณสามารถดาวน์โหลดโปรแกรมติดตั้งซึ่งจะติดตั้งลงในคอมพิวเตอร์ของคุณ ระบบนี้สร้างขึ้นจากพจนานุกรมของ Zaliznyak และแจกจ่ายฟรี

ตัวอย่างเช่น สำหรับคำว่า "โลก" มีบทเพลงที่ดีที่สุดจำนวนหนึ่งจำนวนหนึ่ง - 187
อีกครั้ง โปรแกรมง่ายๆ ใน Excel จะสุ่มเลือกคำคล้องจองสามคำจากรายการที่โอนไป และอีกครั้งมีช่วงเวลาของแรงบันดาลใจดั้งเดิม - การเลือกคำที่จำเป็นตามหลักการ "ชอบ - ไม่ชอบ"
ผลลัพธ์: โลก-แคชเมียร์. จุดหยิก

อากาศเลวร้ายได้ซึมเข้าสู่โลกนี้
โดยไม่มีข้อยกเว้น จนถึงข้อสุดท้าย
แคชเมียร์เย็นแต่น่ารัก
ขดตัวเป็นลอนที่ตลกขบขัน

วังวนในจิตวิญญาณของคุณเอง ...
ถ้าเขารู้ เขาคงกางฟางออกแล้ว
กี่ครั้งที่ความคิดโบราณที่ถูกแฮ็ก
ทำให้ฉันดูแตกต่าง

เราทุกข์ทรมานจากมโนสาเร่จริงและ
พยายามคิดว่าจะเป็นยังไงต่อไป
เมื่อวิญญาณต้องการมัน
ตื่นขึ้นอย่างไม่มีไหวพริบและไม่ชอบธรรม

ในเวลาเดียวกัน ข้อความให้ความประทับใจไม่เพียงแต่ความหมาย แต่ยังมีความลึกซึ้งบางอย่าง
และอีกครั้งที่จังหวะ คล้องจอง และสัทศาสตร์ของกลอนที่เคร่งครัดต้องถูกตำหนิ

ฉันต้องการจะบอกว่าฉันอ้างถึงคำว่า "ข้อที่เข้มงวด" กับข้อความที่มีการปฏิบัติตามกฎของจังหวะและสัมผัส
ข้อความดังกล่าวเรียกว่า "สมบูรณ์แบบ" (จากคำภาษาละติน perfectum - สมบูรณ์แบบ) หรือ "เข้มงวด" (จากคำภาษาละติน rigorу - เข้มงวด) หรือ "บังคับ" (จากคำภาษาละติน obligatoria - บังคับ) หรือ "ธรรมดา" (จากคำภาษาละติน convetionalis - สอดคล้องกับมาตรฐาน)
แต่ฉันชอบคำว่า "เข้มงวด" มากกว่า อย่างน้อยก็เพราะมันนำมาจากพจนานุกรมภาษารัสเซีย

บางทีบทกวีอาจแตกต่างจากร้อยแก้วในความอิ่มตัวของสีด้วยอุปกรณ์โวหาร? ระดับของการเติมตัวเลข tropes ความหมายและวากยสัมพันธ์?
ฉันจะพยายามตรวจสอบ
ก่อนอื่น กวีนิพนธ์ 100% คืออะไร:

จนต้องใช้กวี
เพื่อการเสียสละอันศักดิ์สิทธิ์ของอพอลโล
ในความห่วงใยของแสงไร้สาระ
เขาขี้ขลาดแช่ตัว;

พิณศักดิ์สิทธิ์ของพระองค์เงียบ
วิญญาณได้ลิ้มรสความฝันอันเยือกเย็น
และในหมู่ลูกหลานของโลกที่ไม่มีนัยสำคัญ
บางทีเขาอาจเป็นคนที่ไม่สำคัญที่สุดในบรรดาพวกเขาทั้งหมด
Alexander Sergeevich Pushkin

ฉายา: เครื่องบูชาศักดิ์สิทธิ์, แสงไร้สาระ, ขี้ขลาดแช่, พิณศักดิ์สิทธิ์, การนอนหลับที่หนาวเย็น, เด็กไร้ค่า,
คำอุปมาอุปมัย: เรียกร้องเครื่องบูชาอันศักดิ์สิทธิ์
ตัวตน: วิญญาณกินพิณเงียบ

และตอนนี้สิ่งที่ไม่ต้องสงสัยหมายถึงร้อยแก้ว:

และชาวรัสเซียคนไหนที่ไม่ชอบขับรถเร็ว? เป็นวิญญาณของเขาที่แสวงหาที่จะหมุน, เดินเล่น, บางครั้งพูดว่า: "ให้ตายสิ!" - เป็นไปได้ไหมที่วิญญาณของเขาจะไม่รักเธอ? จะไม่รักเธอเมื่อได้ยินสิ่งที่กระตือรือร้นและมหัศจรรย์ในตัวเธอหรือไม่?
ดูเหมือนว่ากองกำลังที่ไม่รู้จักได้นำคุณไปสู่ปีกของตัวเองและตัวคุณเองกำลังบินและทุกสิ่งทุกอย่างกำลังบินอยู่: เหล่าพ่อค้ากำลังบินไปหาพวกเขาด้วยปีกเกวียนของพวกเขาป่ากำลังบินอยู่ทั้งสองด้านด้วย การก่อตัวที่มืดของต้นสนและต้นสนด้วยเสียงเคาะที่งุ่มง่ามและเสียงร้องของกาบินไปทั่วทั้งถนนพระเจ้ารู้ว่าที่ไหนในระยะทางที่หายตัวไปและมีบางสิ่งที่น่ากลัวอยู่ในการสั่นไหวอย่างรวดเร็วนี้ซึ่งวัตถุที่หายไปไม่มีเวลาปรากฏขึ้น - มีเพียงท้องฟ้าเหนือศีรษะและเมฆที่เบาบาง และดวงจันทร์ที่เคลื่อนผ่าน ดูเหมือนไม่เคลื่อนไหวเพียงลำพัง
นิโคไล วาซิลีเยวิช โกกอล

ฉายา : การขับรถเร็ว ไม่ทราบกำลัง ระยะทางที่หายไป วัตถุที่หายไป เมฆบางเบา
คำอุปมา: ไมล์บิน, พ่อค้ากำลังบิน, ป่ากำลังโบยบิน, ดวงจันทร์กำลังฉีกขาด
ตัวตน: วิญญาณมุ่งมั่นที่จะพูด, พลังที่หยิบขึ้นมา,

นั่นคือทั้งร้อยแก้วและกวีนิพนธ์สามารถเต็มไปด้วยอุปกรณ์โวหารและทุกอย่างขึ้นอยู่กับความสามารถของผู้เขียนทั้งกวีและนักเขียนร้อยแก้ว
แต่ในขณะเดียวกัน กวีนิพนธ์ประเภทต่างๆ เช่น มหากาพย์หรือนาฏศิลป์ก็ค่อนข้างแย่ในประเภทเขตร้อนและรูปแบบโวหาร ตัวอย่างที่ชัดเจนของกลอนบรรยาย (จากภาษาละติน ผู้บรรยาย - ผู้บรรยาย) - บางบทของ Eugene Onegin ของพุชกิน ในเวลาเดียวกัน แน่นอนว่าไม่มีใครกล้าปฏิเสธว่าพวกเขายังคงเป็นบทกวีที่แม่นยำ
ฉันคิดว่าเราสามารถสรุปได้ว่างานวรรณกรรมร้อยแก้วหรือกวีนิพนธ์ไม่ได้ขึ้นอยู่กับสไตล์ของมัน

บางทีอาจเป็นการมีอยู่ของจังหวะและสัมผัสที่กำหนดว่าข้อความนั้นเป็นของกวีนิพนธ์หรือไม่?

กลอนหลายแบบเป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปโดยมีหรือไม่มีจังหวะและสัมผัส
ยกตัวอย่าง ข้อความร้อยแก้วที่ไม่มีความหมายพิเศษ:

เช่นเดียวกับเตาอั้งโล่เหมือนรุ่งอรุณสีบรอนซ์ สวนอันเงียบสงบนี้เต็มไปด้วยแมลงเต่าทอง ระดับกับฉันและเทียนของฉันแขวนโลกที่มีสีสัน และเช่นเดียวกับในขอบเขตที่ไม่เคยได้ยินมาก่อน ฉันได้ผ่านเข้าไปในคืนนี้ ที่ซึ่งขอบดวงจันทร์ถูกแขวนไว้ด้วยต้นป็อปลาร์สีเทาที่ทรุดโทรม

บร. รายงานอื่นจากโรงพยาบาลบ้า… ไม่มีอะไรชัดเจนเลย
มีเพียงนักเลงที่ประมาทเท่านั้นที่กล้าจะถือว่าสิ่งนี้เป็นกวีนิพนธ์

แต่ถ้าฉันแบ่งข้อความข้างต้นเป็นบรรทัดสั้นๆ ฉันจะได้กลอนประเภทแรก - กลอนที่ไม่มีจังหวะและไม่มีการคล้องจอง
มันถูกเรียกว่า - กลอนฟรีหรือกลอนฟรี (จากภาษาละติน libero กับ):

เช่นเดียวกับเตาอั้งโล่เหมือนรุ่งอรุณสีบรอนซ์ สวนอันเงียบสงบนี้เต็มไปด้วยแมลงเต่าทอง
ระดับกับฉันและเทียนของฉันแขวนโลกที่มีสีสัน
และฉันผ่านเข้าไปในคืนนี้อย่างไม่เคยได้ยินมาก่อน
ที่ขอบดวงจันทร์ถูกแขวนด้วยต้นป็อปลาร์สีเทาที่ทรุดโทรม

อืม ... ในสไตล์อังกฤษสมัยใหม่ฝรั่งเศสและกวีนิพนธ์เยอรมันในระดับหนึ่ง
และยังมีผลบางอย่างของการปฏิเสธ ฉันรู้สึกไม่สบายใจที่จะอ่านเรื่องไร้สาระนี้ แม้ว่าจะอิ่มตัวจนถึงขีดสุดด้วย tropes และตัวเลขโวหาร
แต่มีความเป็นไปได้ที่บางคนจะถือว่าข้อความนี้เป็นศิลปะชั้นสูง

ถ้าฉันพยายามให้ท่อนบนเป็นเพลงคล้องจองโดยไม่สนใจจังหวะที่ขาดหายไป ฉันจะได้รับกลอนประเภทที่สอง - กลอนคล้องจอง แต่ไม่มีจังหวะ กลุ่มตำราทั่วไปในหมู่กวีสามเณรหรือคนธรรมดาที่ตรงไปตรงมา และค่อนข้างหายากในผลงานของอาจารย์
ความจริงก็คือคำคล้องจองนั้นไม่ได้แยกจากกันและไม่ใช่ปรากฏการณ์กวีอิสระ Rhyme เป็นเครื่องมือที่สร้างรูปแบบจังหวะของบทและทำให้สมบูรณ์ตามหลักสัทศาสตร์ นี่คือโครงสร้างที่ออกแบบมาเพื่อเน้นและเน้นจังหวะของบทกวีทั้งหมดโดยรวม
แต่ในกรณีที่ไม่มีจังหวะก็ไม่มีอะไรต้องเน้นเลย และสัมผัสกลายเป็นอุปกรณ์บทกวีที่ว่างเปล่าที่ไม่เพิ่มอะไรให้กับข้อความ
กลอนประเภทนี้ ไม่มีจังหวะ แต่มีสัมผัส เรียกว่า กลอนสีเทา หรือ เวอร์เกรย์ (จากภาษาละติน เกรย์ กับ):

เหมือนรุ่งอรุณของเตาอั้งโล่
แมลงเต่าทองอาบน้ำในสวนอันเงียบสงบ
ระดับด้วยเทียนของฉัน
โลกหลากสีแขวนอยู่

และในการวัดที่ไม่ปกติ
ฉันผ่านเข้าไปในค่ำคืนอันเงียบสงบนี้
ซึ่งต้นป็อปลาร์นั้นทรุดโทรมสีเทา
เขาแขวนขอบดวงจันทร์

มีความรู้สึกอึดอัด ราวกับว่าความพยายามเป็นต้นฉบับด้วยค่าใช้จ่ายของฉันโดยเสียค่าใช้จ่ายของผู้อ่าน
ฉันไม่สามารถนึกถึงกวีชื่อดังที่จะเขียนเวอร์เกรย์ และฉันคิดว่ามันไม่เหมาะสมที่จะแสดงบทประพันธ์ที่ซุ่มซ่ามของผู้เริ่มต้น

การทำตรงกันข้าม กล่าวคือ โดยเอาสัมผัสออก แต่ให้ข้อความในรูปแบบจังหวะที่เข้มงวด ฉันจะได้บทกวีอีกประเภทหนึ่ง - กลอนที่มีจังหวะ แต่ไม่มีสัมผัส ที่เรียกว่ากลอนสีขาวหรือคำกริยา ( จากละตินเปล่ากับ)

สวนง่วงนอนโรยด้วยด้วง
และสอดคล้องกับฉันด้วยเทียนของฉัน
โลกบานสะพรั่งแขวนอยู่

และอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน
ฉันดำดิ่งลงไปในคืนนี้
ที่ต้นป็อปลาร์สีเทาทรุดโทรม
เขาแขวนขอบดวงจันทร์

เห็นด้วย - จังหวะทำให้ข้อความมีนัยสำคัญที่ซ่อนอยู่ผลักดันให้ผู้อ่านเข้าใจในสิ่งที่เขาอ่านในจิตใต้สำนึก แม้จะไร้ประโยชน์อย่างยิ่งในการพยายามค้นหาในข้อความข้างต้น อย่างน้อยก็มีข้อมูลที่สมเหตุสมผล
แต่ถึงแม้จะมีจังหวะที่เข้มงวด แต่การขาดสัมผัสทำให้เส้นเหล่านี้มีความหยาบกร้านทำให้เส้นประสาทเกาอย่างไม่เป็นที่พอใจ

และในที่สุด "สุดยอด" ของความคิดสร้างสรรค์บทกวี ข้อความที่สร้างขึ้นตามกฎของจังหวะและสัมผัส - กลอนที่เข้มงวดหรือกลอนที่เข้มงวด (จากภาษาละติน rigory)
อย่างที่ควรจะเป็นตามแผนของ Boris Leonidovich Pasternak

เหมือนเตาอั้งโล่รุ่งอรุณสีบรอนซ์
สวนง่วงนอนโรยด้วยด้วง
กับฉันด้วยเทียนของฉันที่ตราไว้หุ้นละ
โลกบานสะพรั่งแขวนอยู่

และอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน
คืนนี้ลุยต่อค่ะ
ที่ต้นป็อปลาร์นั้นทรุดโทรมสีเทา
เขาแขวนขอบดวงจันทร์

ในกรณีนี้รู้สึกอย่างไร? โดยส่วนตัวแล้วรู้สึกว่าในที่สุดก็ได้ขนมมา
ในความคิดของฉัน นี่คือสิ่งที่แตกต่างกวีนิพนธ์จากทุกสิ่งทุกอย่าง จังหวะที่แม่นยำและสัมผัสระดับสูงทำงานได้อย่างมหัศจรรย์ ขยะทั้งหมดกลายเป็นสิ่งที่มีความหมายและมีจิตวิญญาณสูง
และลองนึกภาพว่าจะเกิดอะไรขึ้นถ้าบทกวีที่แสดงในระดับทักษะดังกล่าวถูกฝังลึกด้วยความหมายที่แท้จริง ...
และหากความหมายนี้เผยให้เห็นสิ่งใหม่ ๆ แก่เราจริงๆ หรือแสดงปรากฏการณ์จากด้านที่คาดไม่ถึง ...
และหากความหมายนี้เต็มไปด้วยอารมณ์ที่สั่นสะท้านด้วย...
นี่คือที่มาของอัจฉริยะ

ความจริงก็คือข้อที่เคร่งครัดนั้นใช้การผสมผสานของจังหวะและสัมผัสที่ถูกสะกดจิตเชื่อมโยงบรรทัดเข้าด้วยกันเป็นอันเดียวโดยข้ามความรู้สึกตัวรวมวลีที่บางครั้งคิดไม่ถึงว่าจะรวมกันเป็นความหมาย
กวีนิพนธ์ที่เคร่งครัด แกว่งจิตใจมนุษย์ด้วยเครื่องดนตรีเข้าจังหวะ (จังหวะและสัมผัส) ทำให้จิตสำนึกไม่เสถียร ทำให้มันกลายเป็นภวังค์ และด้วยเหตุนี้จึงลดเกณฑ์การรับรู้ที่สำคัญ ทำให้ผู้อ่านมีความมั่นใจในสิ่งที่ได้ยินและอ่านมากขึ้น
และนอกจากนั้น กลอนที่เคร่งครัดจะปลุกอารมณ์ด้วยการเต้นของสัทศาสตร์ กระตุ้นทัศนคติที่เย้ายวนต่อข้อความหรือคำพูด
จากนั้นค่อย ๆ นำเสนอเขาด้วยแนวความคิดที่เกี่ยวข้องกันมากมาย แต่อยู่ห่างไกลออกไปซึ่งถูกมองว่าเป็นเรื่องไร้สาระซึ่งแสดงเป็นร้อยแก้ว
ในความคิดของฉัน นี่เป็นหนึ่งในความแตกต่างหลักระหว่างกวีนิพนธ์กับร้อยแก้วกับอย่างอื่น
กวีนิพนธ์เป็นเทคโนโลยี NLP ที่เกิดขึ้นเองและเฉพาะเจาะจงมาก และส่วนประกอบ - จังหวะและสัมผัส - เป็นเครื่องมือที่ทรงพลังสำหรับการเขียนโปรแกรมภาษาประสาท

คนรู้จักของฉันคนหนึ่งซึ่งเป็นกวีแนวหน้าได้ค้าน
- ฉันไม่ต้องการเอฟเฟกต์การสะกดจิตของจังหวะและสัมผัส ท้ายที่สุดการทำให้ผู้อ่านเข้าสู่ภวังค์ก่อนอ่านนั้นไม่น่าเคารพ ตัวอย่างเช่น ฉันพูดอย่างตรงไปตรงมาและเปิดเผยในสิ่งที่ฉันต้องการจะพูด นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันไม่ใช้จังหวะหรือคล้องจอง
แต่ฉันมีคำถามทันที (แต่ซึ่งฉันไม่ได้พูด) - บางทีคุณอาจไม่ได้ใช้ความเป็นไปได้ของจังหวะของข้อความเพราะจังหวะหรือสัมผัสไม่ได้อยู่เหนือพลังของคุณ?

และหญิงสาวคนหนึ่งอธิบายให้ฉันฟัง เป็นคนไร้การศึกษาและล้าสมัย
“คุณ” เธอพูดกับฉัน “ไม่เข้าใจอะไรเลย จังหวะและสัมผัสจำกัดผู้เขียนในงานของเขา กวีต้องเป็นอิสระจากข้อจำกัดทั้งหมด!
และฉันตอบเธอ
- ใช่เพื่อประโยชน์ของพระเจ้า ... การแสดงออกของคุณสามารถแสดงออกได้ในทุกรูปแบบ คุณสามารถละเว้นจังหวะ สัมผัส ความหมาย คำศัพท์ ไวยากรณ์ และภาษารัสเซียทั้งหมดได้... แต่คำถามคือ - ทำไมคุณถึงแปลกใจที่คุณมีผู้อ่านน้อย และไม่มีแฟนเลย (บางทียกเว้นญาติและเพื่อน)

เห็นได้ชัดว่ามีพลเมืองบางกลุ่มที่ชอบรูปแบบบทกวีที่แตกต่างกัน บางคนชอบสายลมฟรี คนอื่นมีความกระตือรือร้นเกี่ยวกับไฮกุและทังกะ บางคนถือว่าโองการที่มีสัมผัสเป็นข้อเดียวที่ยอมรับได้ แต่จังหวะถือว่าเป็นทางเลือก และมีคนยกย่องกลอนสีขาว
ฉันคิดว่าฉันสามารถสรุปได้ค่อนข้างถูกต้อง - ไม่มีคำจำกัดความที่แน่นอนของแนวคิดเรื่อง "กวีนิพนธ์"
ตัวอย่างเช่น ฉันคิดว่าตัวเองอยู่ในหมวดหมู่ของคนที่ยอมรับบทกวีโดยเฉพาะในรูปแบบของข้อที่เข้มงวด แต่ในขณะเดียวกัน ฉันไม่ถือว่าการตรวจสอบแบบอื่นๆ เป็นสิ่งที่ผิดกฎหมายหรือน่าตำหนิ แม้ว่าฉันจะปฏิบัติต่อบทกวีที่ไม่เข้มงวด แต่มีอคติและประชดประชันอยู่บ้าง
คุณทำอะไรได้บ้าง. ฉันมีเช่น คุณสมบัติการออกแบบสิ่งมีชีวิต
และในอนาคต ถ้าฉันเริ่มพูดถึงกวีนิพนธ์ที่นี่ เราจะพูดถึงเฉพาะวรรณกรรมในรูปแบบของกลอนที่เคร่งครัดเท่านั้น

ที่นี่คำถามเกิดขึ้นตามธรรมชาติ:
ถ้าทุกอย่างที่คุณไม่ได้สัมผัสสามารถเรียกได้ว่าเป็นบทกวี แล้วจะมีอะไรให้พูดถึงล่ะ?
และเหตุใดจึงสร้าง ทุกข์ และทรมาน บทกลอนที่เคร่งครัด
เหตุใดผู้เขียนจึงเยาะเย้ยจิตใจของเขาเพื่อค้นหาคำที่เข้ากับจังหวะและเสียงในสัมผัส? ฉันเขียนสิ่งแรกที่เข้ามาในความคิดด้วยวลีสั้น ๆ ในคอลัมน์และ - เขย่า! บน Parnassus แล้ว
ใช่และความปรารถนาอย่างมากในการนำเสนอบทกวี ... นี่เป็นปรากฏการณ์ที่ดีต่อสุขภาพหรือไม่?
จะดีกว่าไหมที่จะเขียนสิ่งที่คุณจะพูดเป็นข้อความธรรมดาโดยไม่มีกลอุบายทางวาจาและกราฟิกต่างๆ อืม ... พวกเราทุกคนโตแล้ว! เหตุใดจึงใช้เทคนิควรรณกรรม การละเลย และอุปมานิทัศน์เหล่านี้ เป็นไปไม่ได้หรอกหรือที่จะอธิบายทุกอย่างที่อยู่ในใจของคุณโดยตรงไปตรงมาและตรงไปตรงมา
ทำไมเราต้องการขยะนี้ - บทกวี?

ทำไมเราถึงต้องการบทกวี? ใครได้ประโยชน์
จากจังหวะ จังหวะ และมโนสาเร่อื่นๆ?
- และคุณพยายามจำร้อยแก้วมาก
คุณจำได้กี่ข้อ!
นิโคไล อิวาโนวิช กลาสคอฟ

อาจเป็นไปได้ว่าในช่วงเวลาที่ป่าเถื่อน ก่อนการมาถึงของการเขียน กวีนิพนธ์ถูกใช้เป็นระบบที่มีประสิทธิภาพสำหรับการจัดเก็บความรู้ในรูปแบบของข้อความที่มีจังหวะและเป็นที่จดจำ
แม้ว่านักโบราณคดีและนักมานุษยวิทยาหลายคนเชื่อว่ากวีนิพนธ์เป็นเครื่องมือในพิธีกรรมดั้งเดิม ประกอบกับพิธีกรรมล่าสัตว์ งานบ้าน และพิธีทางศาสนา
และผู้เชี่ยวชาญกล่าวว่าสุนทรพจน์ของมนุษย์ดึกดำบรรพ์เป็นบทกวีมากกว่าเรื่องธรรมดา ไม่ใช่โดยไม่มีเหตุผลความคิดของบรรพบุรุษที่อยู่ห่างไกลอย่างไม่สิ้นสุดของเราเรียกว่า "เทพนิยาย" สิ่งนี้ได้ก่อให้เกิดการถือปฏิบัติในระดับหนึ่ง เพื่อยืนยันว่าคำพูดของมนุษย์โดยทั่วไปถือกำเนิดขึ้นในรูปแบบของกวีนิพนธ์

แนวทางอื่นในการทำความเข้าใจจุดประสงค์ของกวีนิพนธ์ก็เป็นไปได้เช่นกัน

ต้องใช้กลอนเพื่อพูดในสไตล์ที่สูงส่ง
เกี่ยวกับสิ่งที่ดูเหมือนตลกในร้อยแก้ว
และมันจะรบกวนด้วยคำฟุ่มเฟือยเปล่า
เกี่ยวกับสิ่งที่ผู้เขียนไม่มีอำนาจที่จะแสดงออก
Ryskulov Vladimir Vladimirovich

ความจริงก็คือเมื่อคุณพยายามเขียนวรรณกรรม คุณรู้ตัวทันทีว่าคำพูดเป็นวิธีดั้งเดิมในการถ่ายทอดข้อมูล ไม่เหมาะสมอย่างยิ่งที่จะอธิบายสภาวะและการเคลื่อนไหวของจิตวิญญาณของเรา
ภาษามีประโยชน์เกินกว่าจะถ่ายทอดแก่ผู้รับถึงสาระสำคัญของสิ่งที่เกิดขึ้นกับเราในขณะนี้ และที่สำคัญที่สุดคือสิ่งที่เกิดขึ้นในตัวเรา
ความคิดและความรู้สึกที่อยู่บนเตียงของภาษา Procrustean นั้นบิดเบี้ยว ยากจน และสูญเสียความหมายดั้งเดิมไป

หัวใจสามารถแสดงออกได้อย่างไร?
คนอื่นจะเข้าใจคุณได้อย่างไร?
เขาจะเข้าใจสิ่งที่คุณมีชีวิตอยู่เพื่อ?
ความคิดที่พูดเป็นเรื่องโกหก
Fedor Ivanovich Tyutchev

ภาษาในการพัฒนาล้าหลังอย่างยิ่ง การพัฒนาจิตวิญญาณมนุษยชาติ.
ศัพท์เฉพาะของภาษา แม้ว่าจะมีการพัฒนาพอๆ กับภาษารัสเซีย แต่ก็ยังไม่เพียงพอในทุกวันนี้ คำศัพท์ที่หลากหลายมีเพียงปรากฏการณ์ที่มีความสำคัญต่อมนุษย์เท่านั้น จำเป็นต่อการอยู่รอดขั้นพื้นฐานของเขา
ภาษาถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของความต้องการทางสรีรวิทยาเบื้องต้นของร่างกาย เขาสามารถอธิบายรายละเอียดปลีกย่อยของสภาวะภายในและจิตวิญญาณได้เฉพาะในการแสดงออกทางอ้อมและเชื่อมโยงกันเท่านั้น

ภาษาเราแย่แค่ไหน! ฉันต้องการและฉันไม่สามารถ
อย่าส่งต่อให้มิตรหรือศัตรู
สิ่งที่โกรธในหน้าอกด้วยคลื่นใส
เปล่าประโยชน์คือความโศกเศร้านิรันดร์ของหัวใจ
และท่านปราชญ์ก็ก้มศีรษะลง
ก่อนคำโกหกอันแสนสาหัสนี้
Afanasy Afanasyevich Fet (เซินชิน)

บางทีสำหรับการดำรงอยู่ของมนุษย์ธรรมดา การขาดพื้นที่ทางวาจาสำหรับแสดงอารมณ์สูงนั้นไม่สำคัญนัก
แต่สมองของมนุษย์ได้รับความต้องการและความสามารถในการสร้างโดยไม่คาดคิดสำหรับตัวมันเอง จำเป็นต้องเปลี่ยนปรากฏการณ์รอบข้างให้เป็นงานศิลปะ กล่าวคือเพื่อเปลี่ยนเป็นข้อมูลและการกระทำที่ไม่มีประโยชน์จริงและนำไปใช้ได้จริง
แล้วก็เริ่ม...
คนๆ หนึ่งเริ่มทำให้การมองเห็นของเขาพอใจด้วยการวาดภาพ การฟังของเขาด้วยเสียงเพลง การได้กลิ่นด้วยกลิ่นหอม และรสชาติของเขาด้วยการทำอาหารรสเลิศ แม้ว่าทั้งหมดนี้ จากมุมมองเชิงปฏิบัติ เป็นงานอดิเรกที่ไร้ประโยชน์อย่างยิ่งและเป็นการสิ้นเปลืองทรัพยากร
การก่อสร้างถ้ำเรากลายเป็นสถาปัตยกรรม สถานที่จัดเก็บทรัพย์สิน - ในเฟอร์นิเจอร์ที่หรูหรา จากการเคลื่อนไหวที่เรียบง่าย จากการเคลื่อนที่ในอวกาศจากจุด A ไปยังจุด B ศิลปะแห่งการเต้นจึงถือกำเนิดขึ้น จากคำพูดที่เกิดขึ้น วาทศิลป์. และแม้แต่กระบวนการของชีวิตที่คน ๆ หนึ่งกลายเป็นงานศิลปะ ด้วยเหตุนี้เขาจึงต้องประดิษฐ์โรงละครและในที่สุดโรงภาพยนตร์
และจากระบบจัดเก็บข้อมูลก็กลายเป็นนิยาย

กวีนิพนธ์เป็นส่วนหนึ่งของวรรณคดีแสดงถึงจุดสูงสุดของทักษะทางวรรณกรรม
ในอีกด้านหนึ่ง มันจำกัดช่องทางการส่งข้อมูลอย่างรุนแรง โดยมีข้อกำหนดเพิ่มขึ้นสำหรับการสร้างสุนทรพจน์เชิงกวี ในทางกลับกัน ช่วยให้กวีซึ่งเกือบจะอยู่ในระดับจิตใต้สำนึกสามารถแสดงออกได้แม่นยำยิ่งขึ้นและถ่ายทอดสภาพภายในของเขา ทัศนคติของเขาที่มีต่อโลกรอบตัวได้แม่นยำยิ่งขึ้น
กวีนิพนธ์เป็นโอกาสในการถ่ายทอดข้อมูลไปยังผู้รับ ทำให้สถานะมีความสำคัญอย่างยิ่งผ่านเทคนิคทางกวี นี่เป็นโอกาสที่จะบรรยายเหตุการณ์ในลักษณะที่ส่งผลต่อความรู้สึกของผู้ฟังหรือผู้อ่านให้มากที่สุด
ดังนั้นเมื่อมีความจำเป็นต้องถ่ายทอดความแตกต่างที่ละเอียดอ่อนที่สุดของสภาพจิตใจพวกเขาจึงหันไปใช้บทกวีช่วย
บทกวีเกิดขึ้นที่จุดเชื่อมต่อของความรู้สึกส่วนเกินและการขาดคำพูด
และกวีคือบุคคลที่สามารถพูดด้วยพรสวรรค์ด้านอารมณ์และความรู้สึก โดยชดเชยกับภาษาที่ขาดแคลนด้วยศักยภาพอันทรงพลังของบทกวีที่ทำให้เคลิบเคลิ้ม

เพื่อแสดงความทรมานอย่างลึกลับ
เพื่อให้ไฟเกิดขึ้นในใจของคุณ
ประดิษฐ์เสียงที่ไม่รู้จัก
ประดิษฐ์ภาษาที่ไม่รู้จัก
วลาดิเมียร์ กริกอรีเยวิช เบเนดิกตอฟ

มีกวีมากมายในโลก
มีผู้แต่งที่ลงทะเบียนแล้ว 775,000 คนบนเว็บไซต์กวีนิพนธ์ และมีการโพสต์บทกวีเกือบสี่สิบล้านบท
ครั้งหนึ่ง เอ็ดการ์ อัลลัน โพ กล่าว
"ยิ่งมีกวีในรัฐมากเท่าไร สังคมก็ยิ่งป่าเถื่อนมากขึ้นเท่านั้น"
บางทีเขาพูดถูก

แต่ปัญหาของวัฒนธรรมสมัยใหม่ไม่ได้อยู่ที่จำนวนนักเขียน
ฉันต้องชี้แจงว่า "graphomania" ไม่ใช่ศัพท์ทางวรรณกรรมเลย นี่คือการวินิจฉัยทางการแพทย์ เป็นแรงดึงดูดที่ไม่อาจต้านทานได้ในการเขียนเนื้อเพลง ฉันต้องการเน้นคำที่ไม่อาจต้านทานได้
และถึงแม้จะไม่น่ากลัว สิ่งที่น่ากลัวก็คือความธรรมดามักกระฉับกระเฉงและกระฉับกระเฉงอยู่เสมอ
และนอกจากข้อบกพร่องอื่นๆ ทั้งหมดแล้ว คนธรรมดาสามัญยังมีความภาคภูมิใจในตนเองที่เจ็บปวดมาก
โดยสัญชาตญาณที่เข้าใจความเศร้าโศกของการสร้างสรรค์ของพวกเขา ผู้เขียนที่ไม่มีความสามารถทางสรีรวิทยาในการเขียนบทกวีธรรมดา กวีที่สมองขาดความสามารถในการรับรู้และผลิตบทกวี พวกเขาไม่ได้พยายามปรับปรุงงานของพวกเขา พวกเขาทำอย่างแน่นอน ตรงกันข้าม - พวกเขาพยายามปรับมาตรฐานบทกวีให้เหมาะสมกับการสร้างสรรค์ที่น่าสังเวชของพวกเขา . เรียกพวกเขาอย่างสง่างาม - บทกวี

แน่นอน คุณสามารถเบลอจานที่คด เฟอร์นิเจอร์ที่งุ่มง่าม ที่อยู่อาศัยที่น่าสังเวช และเสื้อผ้าที่บิดเบี้ยว และทั้งหมดนี้จะใช้งานได้ดีในระดับหนึ่ง
ฉันจะพูดมากกว่านี้ - ประชาชนบางคนอาจมองว่าสิ่งเหล่านี้เป็นงานศิลปะโดยชื่นชมความดั้งเดิมของรูปแบบและเทคโนโลยี
แต่… มันจะเป็นศิลปะเฉพาะในกรณีที่วัตถุถูกสร้างขึ้นโดยอาจารย์ตามการเล่นของจิตใจของเขา
และจะแยกแยะอาจารย์ได้อย่างไร?
และตามวิธีการเปรียบเทียบความสามารถในการสร้าง
หากช่างไม้โพล่งอุจจาระที่คดเคี้ยวและเก้าอี้ที่น่าสังเวชและนอกจากพวกเขาแล้วไม่สามารถสร้างสิ่งที่คู่ควรได้เราก็มีความธรรมดาที่ชัดเจน หรือแม้แต่คนโง่ที่ไม่อยากปรับปรุง
ปรมาจารย์ที่แท้จริง สามารถสร้างเฟอร์นิเจอร์เฉพาะตัวได้ เช่น ในสไตล์เอ็มไพร์หรือบาโรกที่ซับซ้อนที่สุด มีอิสระที่จะหลอกใช้พรสวรรค์ของเขา แต่เมื่อตรวจสอบอย่างละเอียดแล้ว ผลงานของเขาจะยังคงเป็นผลงานชิ้นเอกเสมอ พวกเขาจะปราศจากสีที่น่ากลัว, ริ้วกาว, นอตที่ยื่นออกมา, ความผิดปกติและข้อต่อที่คดเคี้ยวซึ่งทำให้เฟอร์นิเจอร์สูญเสียความมั่นคง
ด้วยตัวมันเอง พรสวรรค์ รวมกับทักษะ จะไม่ยอมให้เขาสร้างคำหยาบคาย
ทุกสิ่งทุกอย่างมาจากความทุกข์ยากของความคิด

ภาษารัสเซียให้โอกาสที่ดีในการเขียนบทกวีที่งดงาม ใครก็ตามที่ไม่ฉวยโอกาสนี้ เป็นคนธรรมดาและโง่เขลา และที่นี่ไม่มีอะไรสามารถทำได้เนื่องจากเป็นคำถามเกี่ยวกับสรีรวิทยาของสมอง

อีกปัญหาหนึ่งคือมีกราฟมาเนียจำนวนมาก
ยิ่งไปกว่านั้น ในด้านหนึ่ง พวกเขาไม่มีความทุกข์ในการสร้างสรรค์ และพวกเขาอุทิศเวลาว่างตั้งแต่งานสร้างสรรค์ไปจนถึงกิจกรรมทางสังคมที่กระฉับกระเฉง ตะโกนเสียงดัง แสดงความคิดเห็นมาก ปรากฏตัวในงานชุมนุมกวีที่มีนัยสำคัญไม่มากก็น้อย ยกย่องคนธรรมดาอย่างพวกเขา และถ่มน้ำลายใส่นักเขียนที่มีความสามารถจริงๆ พวกเขาสร้างรูปลักษณ์ของความคิดเห็นสาธารณะที่เป็นกลาง
และในอีกด้านหนึ่ง ดวงดาวแห่งบทกวีที่แท้จริงนั้นสูญหายไป ซึ่งแตกต่างจากคนธรรมดาทั่วไปที่มีส่วนร่วมในการพัฒนาทักษะและตัดความสามารถของพวกเขา และใครก็ไม่มีเวลาสรรเสริญลูกหลานของพวกเขาและตำหนิสหายของพวกเขาในปากกา

Anatole France เคยเขียนไว้ในไดอารี่ของเขาว่า "ศิลปะถูกคุกคามโดยสัตว์ประหลาดสองตัว: ศิลปินที่ไม่ใช่ผู้เชี่ยวชาญ และปรมาจารย์ที่ไม่ใช่ศิลปิน"
แต่ในความคิดของฉัน ทั้งคนที่มีความสามารถซึ่งไม่ได้คิดเกี่ยวกับงานฝีมือจริงๆ และปรมาจารย์ที่ไม่มีพรสวรรค์ที่ยอดเยี่ยมก็สามารถสร้างผลงานที่มีคุณภาพดีได้
สัตว์ประหลาดที่น่ากลัวกว่ามากที่ไม่มีทักษะไม่มีพรสวรรค์ แต่มีความทะเยอทะยานที่ไม่ย่อท้อและพลังงานมหึมา
ไม่เชื่อ? - เปิดทีวี...

ในบทกวี พรสวรรค์คือคนที่คิดในข้อ และอาจารย์คือผู้สร้างบทกวี
ควรกล่าวไว้ที่นี่ว่าไม่สามารถสอนพรสวรรค์ได้ นี่มาจากพระเจ้า แต่ทักษะนั้นค่อนข้างเป็นไปได้ที่จะเชี่ยวชาญ
ความเชี่ยวชาญด้านกวีเป็นเพียงเทคนิคในการประมวลผลอาร์เรย์ภาษา
ขั้นแรก: เพื่อปรับให้เข้ากับข้อกำหนดทางความหมายของข้อมูลที่นำเสนอ พูดคร่าวๆ เพื่อแสดงสิ่งที่จำเป็นและตรงตามที่ตั้งใจไว้
และประการที่สอง: เพื่อปรับข้อความให้เป็นไปตามข้อกำหนดของกฎหมายการนำเสนอบทกวี
ข้อกำหนดเหล่านี้ค่อนข้างขัดแย้ง ดังนั้นจึงสร้างความเป็นไปได้ที่แคบมากสำหรับการแก้ปัญหาด้านบทกวี เป็นผลให้กวีต้องถ่ายทอดประสบการณ์และปรากฏการณ์ที่หลากหลายด้วยวิธีที่ค่อนข้างเบาบาง เขาต้องใช้อุปมานิทัศน์ การตีความเพิ่มเติม และการเชื่อมโยงโดยไม่สมัครใจ ทั้งในระยะใกล้และไกล
นั่นคือ ใช้ชุดองค์ประกอบภาษาดั้งเดิม พยายามแสดงแนวคิดขั้นสูง
และมักจะเป็นงานที่ยาก ทนไม่ได้สำหรับยศและไฟล์ ผลงานของกวีเป็นวรรณกรรมไม้ลอยสูงสุด ในขณะที่ร้อยแก้วคือโลจิสติกส์ที่ซับซ้อนของการขนส่งสินค้า

ตอนนี้เกี่ยวกับจุดประสงค์ของกวี
“กวีต้องรับใช้ความดี เขาถูกเรียกให้ช่วยผู้คนไม่ให้สิ้นหวังในชีวิต”
“จุดประสงค์ของกวีคือทำให้โลกมีระเบียบ”
“แน่นอน กวีต้องมีใจที่เปิดกว้าง ในบทกวีของเขา เขาต้องแสดงความรักต่อผู้อ่าน ถ่ายทอดความรู้สึกจริงใจของเขาถึงความใจดีและความอบอุ่น”
"กวีคงจะหิว"
"กวีต้องทนทุกข์ทรมาน"
แน่นอนว่านี่ไม่ใช่ความเห็นของฉัน เหล่านี้เป็นคำพูด

อันที่จริงกวีไม่ได้เป็นหนี้ใครเลย
หนี้เกิดขึ้นเฉพาะในกระบวนการปฏิบัติตามภาระผูกพันร่วมกันเท่านั้น เฉพาะผู้ที่ถือว่ามีภาระผูกพันที่มีสิทธิในการโหลดหน้าที่ ทั้งคุณธรรมและวัตถุ
ไม่มีโองการที่ผิดกฎหมาย
ไม่จำเป็นต้องลากแนวคิดสังคมนิยมเข้าสู่ระบบทุนนิยม
ด้วยการสิ้นสุดของลัทธิสังคมนิยม กวีนิพนธ์ เช่นเดียวกับวรรณกรรมทั้งหมด เช่นเดียวกับศิลปะรูปแบบอื่น ๆ เมื่อสูญเสียการสนับสนุนจากเจ้าหน้าที่ สูญเสียหน้าที่การศึกษา

นั่นคือรัฐโซเวียตในฐานะผู้ปกครองเหล่านั้นสนับสนุนผู้คนทางศิลปะทางศีลธรรมและการเงิน ทางการไม่เพียงแต่เซ็นเซอร์ แต่ยังเป็นผู้บริโภคหลักด้วย งานวรรณกรรม.
การเลือกสิ่งที่สอดคล้องกับอุดมการณ์และรสนิยมของผู้มีอำนาจรัฐจ่ายเงินให้กับงานของนักเขียนที่ชอบอย่างไม่เห็นแก่ตัว มันควงในสภาพแวดล้อมบทกวีทั้งแส้และแครอท

ในความสัมพันธ์ทางการตลาดสมัยใหม่กวีถูกทิ้งให้อยู่กับตัวเอง
ชุมชนวรรณกรรมที่ใฝ่ฝันถึงอิสรภาพมามาก ใฝ่ฝันที่จะเป็นอิสระจากการเซ็นเซอร์ของเจ้าหน้าที่ และในที่สุดก็เปลี่ยนมาพึ่งพาตนเองได้ อยู่อย่างตรงไปตรงมาในความยากจน
ดังนั้น กวีต้อง หรือมากกว่าต้อง สร้างสิ่งที่ต้องการ ไม่ใช่สิ่งที่ได้รับการสนับสนุนจากบัลลังก์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่นี่ในรัสเซียที่สุภาพบุรุษที่ลงทุนด้วยอำนาจอย่าใช้แครอทเลย แต่แส้แส้อย่างประมาท
ในโลกสมัยใหม่ วรรณกรรม รวมทั้งกวีนิพนธ์ เป็นสินค้าประเภทเดียวกันกับสิ่งของต่างๆ เช่น อาหาร เช่น สินค้าฟุ่มเฟือย
วันนี้เกณฑ์หลักสำหรับระดับของกวีคือความต้องการงานของเขา
วันนี้ผู้อ่านและกวีถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังโดยเผชิญหน้ากันโดยไม่มีการเซ็นเซอร์หรือคนกลาง และการรับรู้บทกวีนั้นขึ้นอยู่กับทักษะและความสามารถของผู้เขียนอย่างไรและไม่ได้ขึ้นอยู่กับความภักดีของรัฐบาลปัจจุบัน
วันนี้จิตวิญญาณของผู้เขียนไม่ใช่สังคม แต่เป็นคุณค่าทางการค้า
หากในรัฐสังคมนิยมความสัมพันธ์ของสังคมกับกวีถูกสร้างขึ้นบนหลักการ "มาตุภูมิเป็นพลเมืองที่ภูมิใจในบ้านเกิดของเขา" ระบบตลาดก็บ่งบอกถึงหลักการง่ายๆ: "คุณให้ฉัน - ฉันให้คุณ"

แต่นี่คือสิ่งที่น่าสนใจ กวีนิพนธ์เป็นไปไม่ได้ที่จะหาเลี้ยงชีพ ไม่มีใครจะรับภาระผูกพันตามสัญญากับอาจารย์ของคำ ไม่ใช่สื่อ ไม่ใช่สำนักพิมพ์ และไม่ใช่ข้าราชการอย่างแน่นอน แต่ทุกคนพยายามที่จะเรียกร้องและกำหนด
แต่ถ้าคนที่มีความคิดสร้างสรรค์เขียนไม่แสวงหาผลกำไร ไม่แสวงหาการสนับสนุนทางวัตถุสำหรับความสามารถของเขา (ใช่แล้ว ที่จริงแล้วไม่มีใครแม้แต่จะกระตุ้นเขาด้วยซ้ำ) ก็ไม่มีใครมีสิทธิ์บอกเขาว่าจะเขียนอะไรและอย่างไร
เว้นเสียแต่ว่าการเขียนจะไม่อยู่นอกเหนือกฎหมาย

แต่…
ในรัฐรัสเซียสมัยใหม่ การเซ็นเซอร์กำลังเพิ่มแรงกดดันต่อสาธารณชนทุกปี ตอนนี้ผู้คนกำลังถูกลงโทษในการเขียนและแจกจ่ายวรรณกรรมที่เรียกว่าหัวรุนแรง
แท้จริงแล้วตั้งแต่ปี 2560 วลี "การจัดเก็บวรรณกรรมต้องห้าม" ได้เล็ดลอดออกมาในรายการโทรทัศน์ของช่องรัฐบาล ด้วยเหตุนี้ จึงมีการเตรียมพื้นที่สำหรับการริเริ่มด้านกฎหมาย และการนำวลีนี้ซึ่งมาจากคำศัพท์ของตำรวจลับของซาร์มาสู่ประมวลกฎหมายอาญา
ในอนาคตอันใกล้นี้ พวกเขาจะเริ่มลงโทษทางอาญาเพียงเพราะการอ่านวรรณกรรมซ้ำๆ ซึ่งทางการจะจัดว่าเป็นข้อห้าม
โดยพื้นฐานแล้วนี่คือการห้ามรับข้อมูล
โดยส่วนตัวฉันไม่เชื่อว่าสุภาพบุรุษที่ถือหางเสือสามารถประเมินประโยชน์หรืออันตรายของข้อความภาพยนตร์และสิ่งอื่น ๆ ได้อย่างเพียงพอ ...
ฉันไม่เชื่อว่าเซ็นเซอร์ที่ได้รับการแต่งตั้งบางคนฉลาดกว่าฉัน ยิ่งกว่านั้นฉันยอมรับความคิดที่ว่าพวกมันงี่เง่าจริงๆ ดังนั้นพวกเขาจึงไม่สามารถระบุความต้องการของฉันสำหรับข้อมูลนี้หรือข้อมูลนั้นได้อย่างถูกต้อง
และเชื่อฉันเถอะว่าฉันเป็นคนดีและรักชาติมากกว่าเจ้าหน้าที่ที่รับผิดชอบต่อภาพลักษณ์ทางศีลธรรมของพลเมืองรัสเซียถึงล้านเท่า
แต่เจ้าหน้าที่มีสิทธิและโอกาสในกระบวนการอภิปรายที่จะกำหนดความคิดเห็นต่อฝ่ายตรงข้ามโดยใช้กำลัง
ดังนั้น สิ่งที่เราเขียนต้องได้รับการปฏิบัติด้วยความระมัดระวัง

และเพื่อนำมนุษยชาติไปสู่อิสรภาพ สู่ความเสมอภาค และโดยทั่วไปเพื่อชีวิตที่ดีขึ้น ส่องสว่างเส้นทางด้วยหัวใจที่ลุกโชนของคุณ นี่คือวีรบุรุษและผู้รักชาติจำนวนมาก
นั่นคือนักการเมือง
หรือนักการเมือง
ใช่ กวีสามารถตัดสินใจเป็นวีรบุรุษได้ในทันใด แต่ไม่มีใครมีสิทธิเรียกร้องการเสียสละจากเขา ขอโทษที่นี่
การเสียสละที่โรแมนติกเป็นสิ่งที่มีราคาแพงมาก และด้วยเหตุผลบางอย่าง ฮีโร่ต้องจ่ายเงินเพื่อมันเสมอ ใช้จ่ายในยามว่าง ความเป็นอยู่ที่ดีของครอบครัว ความเครียด สุขภาพของคุณ และบางครั้งชีวิต
และฉันเน้นย้ำเสมอ - เสมอโดยไม่มีการชดเชยใดๆ
คนอื่นมักจะชอบผลลัพธ์ของการหาประโยชน์ของเขา

ดังนั้น กวีสามารถเป็นผู้เผยพระวจนะได้ แต่ไม่จำเป็นต้องเป็นผู้ช่วยให้รอด
เขาอาจจะเป็นปราชญ์ แต่เขาไม่จำเป็นต้องเป็นครู
เขาอาจจะเป็นนักเทศน์แต่ไม่ใช่ผู้สารภาพ
งานหลักของกวีคือการพูดในลักษณะที่คนรอบข้างเข้าใจและยอมรับเขา
เขาจำเป็นต้องทำร้ายความรู้สึกของบุคคล แต่ไม่จำเป็นต้องสนับสนุนเขาสั่งสอนหรือแสดงให้เขาเห็น
กวีควรสนุกกับการเขียน

จริงอยู่ บางครั้งเป็นไปได้ที่จะสร้างข้อความที่สามารถเปลี่ยนโลกทัศน์ของผู้อ่าน ลืมตาดูบางสิ่ง และกระตุ้นให้เขาดำเนินการบางอย่าง
แต่ความเข้าใจในงานวรรณกรรมดังกล่าวไม่ได้ขึ้นอยู่กับความสามารถของผู้สร้างเท่านั้น อิทธิพลอย่างมากต่อการรับรู้และการประเมินบทกวีที่คุณเห็นมีทั้งสุขภาพจิตและ สภาพจิตใจผู้อ่าน
บางครั้งปฏิกิริยาของผู้บริโภคกวีนิพนธ์ก็คาดเดาไม่ได้อย่างแน่นอน
อาจส่งผลดีและไม่ดี
แต่กวีเองก็เปิดโอกาสให้ผู้อ่านมองโลกผ่านสายตาของเขาเท่านั้น และเขาพยายามทำในลักษณะที่มุมมองของเขาน่าสนใจไม่เฉพาะสำหรับเขาคนเดียวเท่านั้น
เขาไม่จำเป็นต้องเสียสละตัวเอง เวลา ความมั่งคั่ง และความเชื่อมั่นของเขาเลย เพื่อทำให้โลกนี้น่าอยู่ขึ้น อดทน ใจดี อดทน. การตัดสินใจของคำถามเหล่านี้อยู่นอกเหนือความสามารถของกวี งานดังกล่าวควรได้รับการจัดการโดยหน่วยงานพิเศษที่รับผิดชอบการโฆษณาชวนเชื่อและการศึกษาของประชาชน พวกเขาเป็นผู้ที่ควรออกงานให้กับปัญญาประดิษฐ์เชิงสร้างสรรค์

และถ้าในลัทธิสังคมนิยมการปฏิบัติตามภารกิจเหล่านี้เป็นข้อบังคับ ว่าในระบบของรัฐสมัยใหม่นั้นขึ้นอยู่กับดุลยพินิจของนักแสดง และระดับของค่าตอบแทนก็มีบทบาทสำคัญที่นี่
และเนื่องจากในรัสเซีย ในทุกสาขาของกิจกรรม ค่าตอบแทนไม่สามารถเข้าถึงนักแสดงเฉพาะราย ถูกปล้นไปตลอดทาง หรือว่ายังจ่ายอยู่แต่เฉพาะกับ "ลูกผู้ชาย" ของพวกเขาเท่านั้น จากนั้นรัฐ (แสดงโดยเจ้าหน้าที่) ไม่มีสิทธิ์เรียกร้องงานวรรณกรรมจากกวี

ดังนั้น กวีจึงมีหน้าที่เพียงสามประการ คือ ฉลาด มีความสามารถ และเข้าใจได้
ยิ่งไปกว่านั้น ตำแหน่งพลเมืองของเขาไม่เกี่ยวข้องกับระดับความสามารถของเขา และเขามีสิทธิทุกประการในการแสดงตำแหน่งนี้ รวมทั้งในรูปแบบบทกวี
สิ่งสำคัญคือกวีมีเรื่องจะพูด เพื่อให้เขามีบางอย่างในจิตวิญญาณของเขาที่น่าสนใจไม่เฉพาะสำหรับเขาคนเดียว
และกระบวนการตรวจสอบก็คือการทำงาน
นี่คือผลงานที่ให้คุณสร้างสรรค์ผลงานศิลปะ

ขับออกไปพร้อมกับผ้าขี้ริ้วคนที่จะพูดถึงกวีอย่างโอ้อวดเหมือนคนพิเศษ ว่าการจะสร้างผลงานชิ้นเอกได้นั้น ต้องรอคำสั่งจากเบื้องบน สัมผัสลมหายใจรำพึงอยู่หลังบ่า...
ตาม Basho ตัวอย่างเช่น:
"กระบวนการเขียนบทกวีเริ่มต้นด้วยการแทรกซึมของกวีเข้าสู่ชีวิตภายใน สู่จิตวิญญาณของวัตถุหรือปรากฏการณ์"
วิญญาณของวัตถุเป็นการดูหมิ่นศาสนา
ผู้เชี่ยวชาญคนอื่น ๆ ทั้งหมดที่อภิปรายเกี่ยวกับกระบวนการเขียนก็ไม่มีอะไรเป็นรูปธรรมเช่นกัน มีแต่คำฟุ่มเฟือยโง่ๆ เกี่ยวกับแรงบันดาลใจ ความสามารถ และความงามภายในเท่านั้น

อย่าหลงเชื่อคำพูดของกวีเหล่านั้นแม้แต่คำเดียว แม้แต่ผู้ยิ่งใหญ่ที่พูดถึงความต้องการโครงสร้างพิเศษของจิตวิญญาณว่ากวีคือบุคคลพิเศษบางประเภทที่ถูกบดบังด้วยพระหัตถ์ของพระเจ้าซึ่งถูกย้ายไปสู่บทกวี โดยใครบางคนจากเบื้องบน
การสร้างผลงานชิ้นเอกเป็นอย่างแรกเลยคือการทำงาน
และคนฉลาดที่พร้อมจะปฏิบัติตามกฎของกวีนิพนธ์ ซึ่งมีคำศัพท์เพียงพอและเป็นเจ้าของความคิดที่สดใหม่ แปลกใหม่ และเฉพาะเจาะจง ก็สามารถสร้างสรรค์ผลงานศิลปะชั้นสูงที่เป็นที่ต้องการได้เสมอ
สิ่งสำคัญสำหรับกวีไม่ใช่การดลใจ แต่เป็นสติปัญญาซ้ำซาก ไม่จำเป็นต้องมีลักษณะนิสัยเพิ่มเติมหรือรูปแบบการคิดพิเศษใดๆ
มุมมองของการตรวจสอบนี้ช่วยในการค้นหาบทกวีที่โรแมนติกที่ได้รับแรงบันดาลใจพบว่ามีเพียงร้อยแก้วและหยาบคาย

ฉันจะไม่เถียง ในการสร้างกลอน จะมีประโยชน์เมื่อบุคคลมีความคิดเชิงกวีและคิดอย่างต่อเนื่องเป็นแนวคล้องจอง แต่การทำงานของสมองดังกล่าวเป็นปรากฏการณ์ที่ไม่ดีต่อสุขภาพอย่างชัดเจน
มีความเฉลียวฉลาดและแน่นอนความปรารถนาที่จะเขียนบทกวีผู้เขียนจึงสามารถสร้างงานกวีที่คู่ควรได้
แต่คุณต้องยอมรับ - และเทคนิคการตรวจสอบจะไม่ทำร้ายเขาเช่นกัน ขั้นตอนบางอย่างสำหรับการสร้างงานกวี และเครื่องมือบางอย่างที่เร่งการทำงานของผู้สร้าง
เครื่องมือนี้ไม่เพียงแต่สร้างสรรค์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงการวัดผลด้วย

ตัวอย่างเช่น การกำหนดระดับของงานกวีอย่างไร หากทุกการสร้างสรรค์ที่ไม่มีความสามารถพบ หรือแม้แต่สร้างเทียมขึ้น ช่องกวีที่ปรับความธรรมดาของผู้แต่ง
พอเพียงเพื่อตั้งชื่อชุดคำแบบสุ่ม คำศัพท์ เช่น ... "หลังสมัยใหม่" หรือ "อพอลโล" แล้วเรื่องไร้สาระและเรื่องไร้สาระจะกลายเป็นงานวรรณกรรมชิ้นเอก
พรรคกวีสร้างการพ้นผิดสำหรับความรุนแรงที่ซับซ้อนและเลวทรามที่สุดต่อคำวรรณกรรม

หากเราคิดว่านักเขียนหลายล้านคนที่อ้างว่าเป็น "กวี" มีความสามารถและทักษะเท่าเทียมกัน สุขภาพจิตก็จะเป็นไปโดยเด็ดขาด
บรรดาผู้ที่เกิดภายใต้พระหัตถ์ของพระเจ้ามีระดับของประทานที่ต่างกันออกไป เพราะ ...
ใช่ เพียงเพราะเราทุกคนมีระดับการพัฒนาที่แตกต่างกันของส่วนต่างๆ ของสมอง
และไม่จำเป็นต้องขุ่นเคืองและชี้ให้เห็นความเห็นถากถางดูถูกของความคิดดังกล่าว
ด้วยเหตุผลบางอย่าง ทุกคนจึงพร้อมที่จะยอมรับการวินิจฉัยทางการแพทย์ว่าเป็นโรคตับ หัวใจล้มเหลว หรือเป็นแผลในกระเพาะอาหาร แต่การวินิจฉัยระดับหนึ่งหรืออีกระดับหนึ่งของความด้อยกว่าของสมอง (และด้วยเหตุนี้ ความบกพร่องทางบุคลิกภาพสัมพัทธ์ในระดับหนึ่งหรืออย่างอื่น) ทำให้เกิดปฏิกิริยาเชิงลบอย่างรวดเร็ว
แต่ในความเป็นจริง ความสามารถทางจิตของบุคคลต่างๆ ในสังคมมนุษย์นั้นแตกต่างกันอย่างชัดเจน กล่าวโดยคร่าว ๆ ก็มีนักปราชญ์ มีคนฉลาด มีสามัญสำนึก และมีคนโง่เขลาโดยสิ้นเชิง และไม่มีใครจะปฏิเสธสิ่งนี้
ในการยืนยันว่าชุมชนกวีทั้งหมดประกอบด้วยผู้เข้าร่วมที่มีพรสวรรค์เหมือนกัน คุณจะเห็นว่าโง่มาก

ซึ่งหมายความว่าระดับของพรสวรรค์ด้านกวีและด้วยเหตุนี้ ระดับของกวีนิพนธ์จึงมีอยู่จริง
แล้วจะกำหนดได้อย่างไร?
วิธีแยกแยะการสร้างสรรค์บทกวีที่ยอดเยี่ยมจากงานปานกลาง?

อาศัยความเห็นของคณะลูกขุนการแข่งขันต่างๆ?
แต่เห็นได้ชัดว่าไม่ใช่เหล่าทวยเทพที่นั่งอยู่ในสภากวี คนเหล่านี้เป็นเพียงบุคคลที่แต่งตั้งตนเอง (หรือได้รับแต่งตั้งจากเพื่อนที่ดี) ให้เป็นผู้ควบคุมคุณภาพของการผลิตวรรณกรรม พวกเขามีความสามารถที่แตกต่างกันและมักจะไม่น่าพอใจทั้งในความกตัญญูกวีนิพนธ์และในยุคนั้น ดังนั้นบ่อยครั้งที่ผลการแข่งขันกวีนิพนธ์ทำให้เกิดความสับสน ที่จะกล่าวอย่างแผ่วเบา

หรือประเมินพรสวรรค์ของกวีด้วยจำนวนผู้เข้าชมและนักวิจารณ์ในเว็บไซต์และฟอรัมของกวีนิพนธ์?
ใช่. นี่อาจเป็นเกณฑ์ทางคณิตศาสตร์ที่ค่อนข้างแม่นยำ
หากอินเทอร์เน็ตไม่แออัดด้วยปรมาจารย์ด้านการประชาสัมพันธ์ที่เสนอเพื่อส่งเสริมการให้คะแนนของกวีด้วยค่าธรรมเนียมบางอย่าง
ตัวอย่างเช่น เมื่อพิจารณาจากกลุ่มผู้อ่านกว่าครึ่งล้านคนบนหน้าของ "อัจฉริยะ" แต่ละคนของไซต์ไซต์ ฉันเชื่อว่าหลายคน หลายคนหันไปใช้บริการของ "ผู้จัดการ" จากข้อนี้
และผู้เขียนเองก็ค่อนข้างมีไหวพริบในเรื่องนี้
พูดตามตรง ฉันไม่เข้าใจว่าเหตุใดจึงต้องมีการ "โกง" เช่นนี้ จากมุมมองของผม จากมุมมองของนักเศรษฐศาสตร์ การลงทุนด้านเงินทุนและความพยายามควรมีความหมายที่สำคัญบางประการ หากคุณใช้เงินและเวลาไปกับภาพลวง แสดงว่าต้องมีการส่งคืนวัสดุบางอย่าง แต่ในขณะเดียวกัน ฉันมั่นใจมากกว่าว่าการหาเงินจากการลงทุนดังกล่าวเป็นเรื่องยาก การเริ่มต้นธุรกิจขนาดเล็กง่ายกว่ามาก ในขณะที่รายได้จะจับต้องได้มากขึ้น
ฉันไม่เข้าใจไอ้พวกนี้ และฉันไม่ต้องการที่จะเข้าใจ

หรือตัวอย่างเช่น - เน้นที่จำนวนสิ่งพิมพ์ของผู้เขียนและการหมุนเวียนของพวกเขา?
เข้ามา.
วันนี้ในรัสเซียความเป็นไปได้ในการเผยแพร่หนังสือของตัวเองขึ้นอยู่กับความเป็นไปได้ทางการเงินโดยตรง พรสวรรค์ของผู้เขียนเกี่ยวอะไรกับจำนวน เงิน?
หาก "อยู่ที่นั่น" เบื้องหลัง "เนินเขา" ยังมีกองบรรณาธิการและบรรณาธิการอยู่ที่ไหนสักแห่งที่กำลังมองหาพรสวรรค์ที่สามารถชื่นชมระดับทักษะของผู้เขียนและความสำเร็จในอนาคตของงานของเขาได้อย่างแท้จริงในรัสเซีย - อนิจจา
เราไม่มีบรรณาธิการ องค์กรทั้งหมดที่เรียกตัวเองว่า "สำนักพิมพ์" อย่างภาคภูมิใจ แท้จริงแล้วคือโรงพิมพ์ซ้ำซาก หลักการทำงานง่าย ๆ คือ "เงินในตอนเช้า เก้าอี้ในตอนเย็น" และคุณจะทำอย่างไรกับการหมุนเวียนที่ได้รับ คุณจะวางขยะกองนี้ไว้ที่ไหน - ปัญหาของคุณ

สมาชิกของผู้เขียนในองค์กรกวีสามารถเป็นเกณฑ์สำหรับคุณภาพของวรรณกรรมได้หรือไม่?
มีบางอย่างที่น่าสงสัย เมื่อพิจารณาถึงสิ่งที่ดำรงอยู่อย่างน่าสังเวชที่สหภาพนักเขียนนำไปสู่

เราควรได้รับคำแนะนำในเรื่องนี้จากปริญญาทางวิทยาศาสตร์ ประกาศนียบัตรของนักวิจารณ์วรรณกรรม นักภาษาศาสตร์ นักภาษาศาสตร์หรือไม่?
ดีฉันไม่ทราบ
ประกาศนียบัตรเป็นเพียงผลิตภัณฑ์ด้านการพิมพ์ที่สามารถคัดลอกได้ง่าย
นอกจากนี้ข่าวลือเกี่ยวกับการทุจริตและการได้มาซึ่งความเป็นผู้นำของสถาบันรัสเซียยังได้รับการยืนยัน ประกาศนียบัตรเท็จ (ฉันจะพูดมากกว่านี้ - และวิทยานิพนธ์ระดับปริญญาเอก) ถูกติดตามแม้กระทั่งในหมู่สมาชิกสภาผู้แทนราษฎรแห่งสหพันธรัฐ

คุณกำหนดคุณภาพของกวีนิพนธ์ได้อย่างไร?
กลยุทธ์การประเมินตามความคิดเห็นของประชาชนบางคนที่วางตำแหน่งตัวเองเป็นผู้ทรงคุณวุฒิแห่งกวี ส่วนใหญ่ กลับกลายเป็นว่าป้องกันไม่ได้
บุคลิกของผู้เขียน บริการของเขาต่อสังคมและรัฐ ก็ไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับการประเมินที่แท้จริงของการสร้างสรรค์ของเขา
เน้นอะไร?

บางทีคำพูดของชาวไอริช Jonathan Swift ผู้เขียนการเดินทางที่มีชื่อเสียงของ Gulliver อาจใช้เป็นแนวทางได้: "อัจฉริยะสามารถมองเห็นได้ในทันทีหากเพียงเพราะคนโง่เขลาและคนธรรมดาทั้งหมดรวมกันต่อต้านเขา"
แต่นี่มัน... เรียงตามมุกตลกเลยนะ

แต่คำถามไม่ได้ใช้งาน
ผู้เขียนที่สร้างงานกวีย่อมต้องการมีเกณฑ์ที่แน่นอนบางอย่างที่ทำให้เขาประเมินผลงานของเขาได้อย่างถูกต้อง ยิ่งไปกว่านั้น ตามเกณฑ์เหล่านี้ เป็นที่พึงปรารถนาสำหรับกวีที่จะสามารถปรับเปลี่ยนข้อความ นำงานเข้าใกล้มาตรฐานบางอย่างมากขึ้น

เพื่อนคนหนึ่งพยายามอธิบายให้ฉันฟังว่าบทกวีไม่มีมาตรฐาน
ที่นี่ฉันเห็นด้วย
ในบทกวีสมัยใหม่ มาตรฐานจะถูกละทิ้งโดยไม่จำเป็น ไม่มีความต้องการสำหรับพวกเขา อาจเป็นเพราะฉะนั้นงานกวีในระดับที่น่าเสียดาย เหมือนวรรณกรรมทั่วไป รำพึงของคนธรรมดาเบื่อหน่ายกับบุคคลที่มีเป้าหมายและเริ่มตีช่องสี่เหลี่ยม
การครอบงำของคนธรรมดาสามัญที่กระฉับกระเฉง เข้มแข็ง และเข้มแข็งในสงครามใน Russian Parnassus นั้นน่าทึ่งมาก
เมื่อฉันดูบทกวีของชนชั้นสูงชาวรัสเซียที่ก่อตัวขึ้นเองตามธรรมชาติ... รู้ไหม... ฉันแนะนำให้คุณ คิดให้รอบคอบก่อนว่า จำเป็นหรือไม่?

ในทางกลับกัน ผู้สนับสนุนทฤษฎีการทำลายล้างกวีส่วนใหญ่ค่อนข้างโง่ พวกเขาวิจารณ์อย่างเย่อหยิ่งและมักก้าวร้าว เนื่องจากขาดความสามารถของสติปัญญาในการเข้าจังหวะ สัมผัสและไวยากรณ์ มักจะมาพร้อมกับข้อบกพร่องในสามัญสำนึกโดยทั่วไป
แต่คนธรรมดามักวิพากษ์วิจารณ์อย่างโง่เขลา มีแต่โกรธเคือง
ไม่มีการโต้แย้งเกี่ยวกับข้อดีและข้อเสียของงานเฉพาะกับตัวแทนของกวี Beau monde ฉันเหนื่อย.

โดยส่วนตัวแล้ว ฉันได้กำหนดเกณฑ์ระดับพรสวรรค์แล้ว ประกอบด้วยความสามารถในการเปรียบเทียบในการสร้าง
นี้อาจฟังดูลึกซึ้งเล็กน้อย แต่ฉันจะอธิบาย

จำได้ไหมว่าฉันพูดถึงทักษะของช่างไม้? ดังนั้นโดยการเปรียบเทียบ...
สมมติว่ามีคนคิดว่าตัวเองเป็นผู้เชี่ยวชาญกลอนฟรี (ver libre) แต่กลอนที่เข้มงวดอยู่นอกเหนืออำนาจของเขา จากนี้ไปเองที่สมองของเขาไม่มีความรู้สึกเป็นจังหวะและไพเราะที่ทำให้เขาได้ยินและสร้างจังหวะและสัมผัส? ในความคิดของฉัน นี่เป็นข้อสรุปที่สมเหตุสมผล
เช่นเดียวกับกลอนทั้งสีเทาและสีขาว
ผู้ที่เขียนกลอนเปล่าแต่ไม่สามารถสอบทานได้ ย่อมไม่รู้สึกสัมผัส
ผู้เขียนที่แกะสลักกลอนสีเทาแต่ล้มเหลวในบทกวีที่เข้มงวด จะไม่สามารถสัมผัสถึงจังหวะได้
นี่หมายความว่านักเขียนดังกล่าวไม่ใช่กวีในความหมายของผู้สร้างหรือไม่? ไม่มันไม่ได้ เป็นเพียงว่ากวีเหล่านี้ทำงานในระดับของตนเอง และเขียนสำหรับกลุ่มผู้อ่านที่ไม่ได้ยินจังหวะหรือคล้องจอง หรือทั้งสองอย่างพร้อมกัน
ให้แต่ละคนของเขาเอง

ขาดจังหวะเกาหูของฉัน บางคนไม่รู้สึกเจ็บปวดจากมัน
ขวดสัมผัสที่อ่อนแอฉัน และมีคนยอมรับด้วยความชื่นชมยินดี
ให้แต่ละคนของเขาเอง

มันเหมือนกับในเพลง
ฉันไม่สามารถฟังเสียงร้องของ Kolya Baskov ได้ เขาเป็นคนที่ไม่เหมาะสมตลอดเวลา และฉันเข้าใจดีว่าปรมาจารย์โอเปร่าของโรงละครบอลชอยที่ปฏิเสธที่จะร่วมงานกับเขาอย่างเด็ดขาด คนที่มีพิตช์แน่นอนทำงานที่นั่น และการฟังโรลลาดของนิโคไลนั้นเจ็บปวดทางร่างกายสำหรับพวกเขา นี่ไม่ใช่ความตั้งใจของพวกเขา นี่ไม่ใช่การดูถูกสำหรับผู้มาใหม่ นี่ไม่ใช่ความตั้งใจของพรีมาดอนน่า นี่คือสรีรวิทยาของการได้ยินซ้ำซาก
ฉันคิดว่าถ้าคนงานโอเปร่าได้รับเงินเพิ่มอย่างจริงจังและให้นมฟรีเพราะทำอันตราย พวกเขาคงจะยอมอดทน แต่ผู้อุปถัมภ์ของบาสคอฟไม่เคยคิดเรื่องนี้มาก่อน
แต่สำหรับบางคน "ผมบลอนด์ของรัสเซียทั้งหมด" คือ "เทนาร์ที่สวยงาม"
ให้แต่ละคนของเขาเอง

แต่ความอดทนดังกล่าวเป็นที่ยอมรับได้จนกว่าบทกวีที่หละหลวมจะเริ่มผลักดันตัวเองให้อยู่ในระดับแนวหน้าไม่เริ่มกำหนดตัวเองว่าเป็นสิ่งที่สมบูรณ์แบบไร้ที่ติและเป็นไปได้เพียงอย่างเดียว
ผู้เขียนกลอนที่ไม่เข้มงวดต้องเข้าใจและจำไว้ว่าระดับของการสร้างสรรค์ของพวกเขาในขั้นต้นนั้นต่ำกว่าระดับของข้อที่เข้มงวด
ฉันไม่ได้พูดถึงข้อความที่อ่อนแอและอ่านไม่ออกอย่างตรงไปตรงมา

แต่... ดังที่ Orlitsky นักปรัชญาชาวรัสเซียเคยกล่าวไว้ว่า "...โลกาภิวัตน์เกิดขึ้นในกวีนิพนธ์เมื่อนานมาแล้ว - กลอนอิสระที่เป็นสากลเริ่มครอบงำ และมีเพียงโรงเรียนรัสเซียเท่านั้นที่ยังคงต่อต้านเรื่องนี้"
ทุกวันนี้ กวีและกวีชาวรัสเซียที่มีความสามารถค่อนข้างมาก ซึ่งสามารถสร้างกวีนิพนธ์ระดับสูงได้ เริ่มเขียนกลอนที่ไม่ใช่จังหวะที่ไม่ใช้การคล้องจองกัน โต้เถียงกันเรื่องสไลด์ดังกล่าวไปสู่งานแฮ็กด้วยตัวอย่างจากต่างประเทศ โดยเฉพาะกวีอังกฤษสมัยใหม่
ฉันเข้าใจพวกเขา มันง่ายกว่า สำหรับบทกวีที่ไม่เข้มงวด ความเจ็บปวดจากการสร้างสรรค์นั้นไม่เจ็บปวดนัก ใช้เวลาไปกับการเขียนให้น้อยที่สุด และผลลัพธ์ก็มากมายและอบอุ่น
หลายคนพยายามเลียนแบบคอลลินส์หรือวิทแมน แม้ว่าที่จริงแล้วภาษาสลาฟจะเปิดโอกาสให้กวีมีความคิดสร้างสรรค์มากกว่าหลายเท่าเช่นภาษาของกลุ่มแองโกล - ฟรีเซียน
ค่อยๆ สังคมเริ่มรับรู้ว่ากวีนิพนธ์ตอนเป็นบรรทัดฐานสูงสุด ฉันสงสัยว่าเมื่อถึงจุดหนึ่ง ความเป็นไปได้ทางกวีของภาษารัสเซียจะกลายเป็นเรื่องซ้ำซากจำเจ นี้เป็นเรื่องน่าเศร้า

อย่างไรก็ตาม แม้แต่พุชกินก็เสียใจ: “ฉันคิดว่าเมื่อเวลาผ่านไปเราทุกคนจะเปลี่ยนไปใช้ข้อเปล่า มีเพลงภาษารัสเซียน้อยเกินไป คนหนึ่งเรียกอีกคนหนึ่ง เปลวไฟย่อมลากหินที่อยู่ข้างหลังมันอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ เพราะความรู้สึกศิลปะจึงโผล่ออกมาอย่างแน่นอน ผู้ไม่เบื่อหน่ายความรักและสายเลือด ยากและวิเศษ สัตย์ซื่อและหน้าซื่อใจคด เป็นต้น
โชคดีที่เขาคิดผิด บทกวีที่เคร่งครัดยังคงมีอยู่แม้ว่าจะค่อยๆสูญเสียพื้นที่ในด้านวรรณกรรม และสถานที่ว่างนั้นถูกครอบครองโดยผู้ผลิตชุดคำที่ว่างเปล่าไร้ความหมาย

ฉันจะยกตัวอย่าง:
(ย้ำ: ในทุกตัวอย่าง ฉันเก็บรูปแบบกราฟิกของผู้แต่งไว้)

อาทิตย์รับ-

มุมมองของการเผาไหม้ระหว่าง -
บล็อกสีเทา ช่องว่างหญ้า
- ที่นี่.
รอบสมัครใจเป็นชุด
(อยู่ในตำแหน่งที่ไม่ถูกต้อง) จะเป็น
พูดผิด
ว่ามีบางอย่างเปลี่ยนไป
-
รางประตู
คุณไม่สามารถเคลื่อนไหวได้ อากาศ -
ลังเลสำหรับพวกเราทุกคน
Gleb Simonov

หรือนี่คืออีกอันหนึ่ง:

แล้วตัวใหญ่ก็ปิดไฟ
แล้วคลายเกลียวน็อตบนจาน
แล้วเม็ดแอปเปิ้ลจะซ่อน
ชีสกระท่อมและกระทะจะปรากฏขึ้น
ส่วนที่คุ้นเคย
ดูแลความเจ็บปวด
นี้
ฤดูร้อนตกไปทางทิศตะวันออก
ถังสำหรับสวัสดี
ลองนึกภาพว่าจะเผาไหม้ได้อย่างไร
เซอร์เกย์ ซอบนอฟ

ฉันต้องการดึงความสนใจของคุณไปที่ความจริงที่ว่าผู้สร้างข้อความข้างต้นไม่ได้เป็นเพียงใคร
เหล่านี้คือกวีที่มีชื่อเสียง ผู้ชนะรางวัล ผู้ชนะการแข่งขัน พวกเขามีน้ำหนักที่แน่นอนในด้านวรรณคดีความคิดเห็นของพวกเขาได้รับการรับฟังและไม่มีนักวิจารณ์คนใดกล้าที่จะตั้งคำถามเกี่ยวกับความสามารถของพวกเขา
งานของพวกเขาได้รับการศึกษาและวิเคราะห์อย่างรอบคอบ พวกเขาเขียนบทวิจารณ์เชิงวิพากษ์วิจารณ์ทางวิทยาศาสตร์ ตัวอย่างเช่น:
"ในตำราของ Sergei Sdobnov ความสนใจในภาพตามแบบฉบับเป็นที่สังเกตได้ชัดเจน: ในบางกรณีความคิดเกิดขึ้นจากตำนานที่ริเริ่มซึ่งปรับให้เข้ากับความเป็นจริงทางวัฒนธรรมสมัยใหม่ ...
สิ่งหลังยังสะท้อนให้เห็นในวิธีการแก้ไขข้อความเหล่านี้: Sdobnov ใช้กระแสของสติซึ่งช่วยให้เราหันไปใช้คำสอนของการสมรู้ร่วมคิดและความไม่ชัดเจนพื้นฐานของการพูดพึมพำ ...
ที่เกี่ยวข้องกับสิ่งนี้ สำหรับฉันดูเหมือนว่ามีปัญหาในตำราเหล่านี้ กล่าวคือ จุดอ่อนของความตั้งใจในการวิเคราะห์และการดึงดูดสายตาของนักเล่นกลที่หลงไหลในมิติของการพูด
แม้ว่าโดยส่วนตัวแล้วฉันมีความรู้สึกว่าผู้เขียนบทวิจารณ์นี้ตัดสินใจที่จะแสดงความสามารถของเขาในเรื่องการแสดงชื่อ และไม่มีอีกต่อไป

แล้วอะไรล่ะ? มีคนชอบกวีประเภทนี้ พวกเขาจัดการเพื่อดูบางสิ่งในนั้นที่ไม่สามารถใช้ได้กับผู้อื่น ฉันเป็นต้น. เอาล่ะ

ครั้งหนึ่งฉันได้สนทนาในหัวข้อนี้กับผู้เชี่ยวชาญเรื่อง vers libre และผู้ชื่นชอบ Allen Ginsberg, Ignaz Denner, Leonid Aronzon และ Sergei Sdobny โดยวิธีการที่เธอเป็นคนที่มีการศึกษาวรรณกรรมที่สูงขึ้น คณะวารสารศาสตร์. นักเขียนมืออาชีพ ไม่เหมือนกับฉัน
ในขณะนั้น ข้าพเจ้าพยายามอย่างยิ่งที่จะเข้าใจแก่นแท้ของการตรวจสอบความถูกต้อง เขาพยายามที่จะโต้เถียงกับ verslibrophilia ที่กระตือรือร้นของเธอเพื่อสนับสนุนบทกวีที่เข้มงวด
เพื่อเป็นหลักฐานในกรณีของฉัน ฉันได้โต้แย้งว่ากวีนิพนธ์ในรูปแบบของ Butter สามารถสร้างได้โดยใช้เครื่องกำเนิดคำแบบสุ่ม และเขาก็นำบทประพันธ์สองสามชิ้นมาตบตรงนั้นโดยเปรียบเปรยว่า "โดยไม่ต้องออกจากเครื่องบันทึกเงินสด"

* * *
ขยับคออิเล็กทรอนิกส์ของคุณ
ในกระจก!
มีมากมาย
ขึ้นอยู่กับการแสดง
ทำตามคำแนะนำขององค์กร
ตลาด, ความน่าดึงดูดของธุรกิจ,
บรรจุความจริงใจ
ให้พื้นที่กระจก
ฆ่าเงินไปทางซ้าย

* * *
เดาดูเหมือนค่า
จำกัดคำพูดของผู้ชาย
ร่างกายป่าเป็นนิสัย
คืนความตระหนัก
อย่างที่ธรรมชาติตั้งใจไว้
ออกเดินทาง
สู่หมู่บ้านขนส่งสินค้า

แต่เขาได้รับการตำหนิอย่างรุนแรง เอาล่ะ... ผมจะคัดลอกบางส่วน...
ดี:
"มีบางอย่างในบทกวีของ Sdobnov ที่ไม่ได้อยู่ในผลงานของคุณ พวกเขาเป็นบทกวีในพวกเขาเพลงของคำที่สวมใส่ในความหมายลึก ๆ ไหลไปรอบ ๆ จิตใต้สำนึกและดึงภาพพื้นฐานที่ฝังอยู่ในบุคคลโดยธรรมชาติ เอง"

แค่นั้นแหละ "ธรรมชาติเอง"!
แล้วฉันก็กังวลเรื่องสุขภาพจิตอย่างจริงจัง ได้อย่างไร? กลายเป็นว่า ไม่เห็นอะไร ไม่ได้ยิน ไม่รู้สึก? มีอะไรผิดปกติกับธรรมชาติของฉันหรือไม่?
ฉันสัญญาว่าจะทำงานให้มากขึ้นในระบบการตรวจสอบของฉัน ฉันสาบานที่จะใส่ความหมายและจิตวิญญาณให้มากขึ้น และหลังจากนั้นไม่นาน หลังจากที่ได้อธิษฐานและขอการอภัยจากพระเจ้า เขาได้เชิญคู่สนทนาเสมือนจริงของฉันให้ประเมินการสร้างอื่น

บนจตุรัสขบวนพาเหรดเงียบๆ
วัตถุยืนและมีเลือดออก
และคิดว่า
แย่แค่ไหนที่ไม่เข้าใจในวันนี้
คุณและฉัน

และโต้กลับที่เฉียบคมอีกครั้ง:
"อย่าพยายามเข้าถึงสิ่งที่ไม่สามารถบรรลุได้สำหรับเธอ ไม่มีบทกวีใดใน "บทกวี" ของคุณ ไม่มีชีวิตในนั้น มันตายแล้ว"
อืม…
โดยหลักการแล้ว ฉันเห็นด้วยอย่างยิ่งกับการประเมินของเธอ แต่มีความแตกต่างกันนิดหน่อยเล็กน้อย ข้อความสุดท้ายเป็นปากกาของ Sergei Sdobny ที่เคารพนับถือ
ผิดแน่นอน การลอกเลียนแบบและทั้งหมด แต่ฉันสงบลงเกี่ยวกับจิตใจของฉัน

คำถามเกิดขึ้น - นี่คือบทกวีประเภทใดระดับที่กำหนดโดยชื่อของผู้แต่งเท่านั้น?
เธอเป็นเหมือนสี่เหลี่ยมสีดำของ Malevich หรือไม่? จิตรกรไร้ฝีมือทุกคนสามารถสร้างผลงานชิ้นเอกได้ แต่งานชิ้นนี้ที่ย้อมด้วยผ้าใบสีดำอย่างแม่นยำ ทำให้แฟนๆ จำนวนมากยืนคุยกันถึงแนวความคิดที่สร้างสรรค์ สีสัน และพลังของงานที่ "ยอดเยี่ยม" นี้ ในเวลาเดียวกัน ในการสื่อสารแบบส่วนตัว พวกเขามักจะพูดถึงผืนผ้าใบนี้ว่าเป็น "ผ้าเช็ดเท้า" แต่ในที่สาธารณะ พวกเขาแสร้งทำเป็นว่าเป็นผู้ชื่นชอบและชื่นชอบความงาม
นี่คืออะไร - ความโง่เขลา, ความหน้าซื่อใจคด, การเยาะเย้ย?
อย่างน้อยที่สุด Malevich เองก็ร้องเหมือนม้าเสือในการประเมินการสร้างของเขาอย่างมีใจจดใจจ่อ

ฉันได้รับแจ้งว่า "มันไม่ง่ายเลยที่จะสร้างข้อความที่ใช้ภาษาต่างๆ เพื่อสร้างความประทับใจ "การหายใจ" มีโครงสร้างและตรรกะภายใน" สิ่งนี้ถูกกล่าวหาว่าชัดเจนถ้าคุณอ่านผู้เชี่ยวชาญที่ยอดเยี่ยม
นี่คือโองการของผู้แปลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของรัสเซีย

ทฤษฎีบทความปรารถนา

ที่มุมศอก
เส้นรอบวงศีรษะที่จารึกไว้

ไม่จำเป็น
ไม่มีอะไร
พิสูจน์
Vladimir Petrovich Buric

ดีมากใช่มั้ย?
ดังนั้น - หากสิ่งเหล่านี้ยังคงเป็น "กวี" กวีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลและประชาชนคือ Faina Geogievna Ranevskaya ผู้ซึ่งไม่ได้ปีนเข้าไปในกระเป๋าของเธอสักคำ จำเป็นต้องนำเสนอคำพูดของเธอในรูปแบบที่ถูกต้องเท่านั้น:

ปล่อยคนงี่เง่าไป
และตัวตลก
จากชีวิตของคุณ
ละครสัตว์
ต้องทัวร์

เมื่อฉันเริ่ม
เขียนบันทึกความทรงจำ,
วลีเพิ่มเติม:
"ฉันเกิดในครอบครัว
คนขายน้ำมันผู้น่าสงสาร...
- ฉันมี
ไม่มีอะไร
ไม่ได้ผล.

ภายใต้ความสวยงามที่สุด
หาง
นกยูง
ซ่อนสิ่งที่พบบ่อยที่สุด
ไก่
ตูด
น่าสงสารน้อยลง
สุภาพบุรุษ.

ทำไมคำพูดเหล่านี้ถึงแย่กว่า "บทกวี" ของ Buric

บ้านไม่เสร็จ.

บ้านยังไม่เสร็จ
นี่คือความคิดของฤดูร้อน
เกี่ยวกับเด็ก
เกี่ยวกับความสุข

บ้านเสร็จแล้ว
นี่คือการยกเครื่องครั้งใหญ่
ทายาท
แห่งความตาย

แต่ถ้าคุณถามผู้เขียนเหล่านี้ ทำไมคุณไม่เขียนในสไตล์คลาสสิกในข้อที่เคร่งครัดล่ะ?
พวกเขาจะตอบ - และเราไม่สนใจ
นั่นคือพวกเขาจะปิดบังความไม่สอดคล้องของบทกวีด้วยความสนใจในอุดมคติอันสูงส่ง
เอาล่ะฉันจะพูดอะไรได้
ถามฉันว่าทำไมฉันไม่เขียนกวีนิพนธ์หลังสมัยใหม่?
และฉันจะตอบคุณ - ฉันไม่สนใจ
แล้วความแตกต่างระหว่างเราคืออะไร?

ความแตกต่างก็คือฉัน (ห่างไกลจากการเป็นอัจฉริยะในบทกวี) ความเงอะงะใต้ดินเช่นนี้สามารถโพล่งออกมาได้หนึ่งร้อยวัน
ฉันจะละทิ้งจินตนาการทางวลีของฉันและเริ่มเขียนทุกอย่างที่แตกในหัว
ในท้ายที่สุด ฉันจะเปิดโปรแกรมสร้างคำแบบสุ่มอีกครั้ง และใส่ผลลัพธ์ในบรรทัดให้ถูกต้องตามหลักสัทศาสตร์และมีความหมายไม่มากก็น้อย
(อืม "ร้อย" ฉันไปไกลเกินไป จิตใจไม่สามารถทนต่อการเยาะเย้ยดังกล่าวได้)
แล้วไง? ฉันเป็นกวีที่ดีหรือไม่? ดีไม่มี เมื่อข้าพเจ้าเป็นคนธรรมดา ข้าพเจ้าก็ยังคงเป็นคนธรรมดา
แต่ไม่มีใคร เชื่อฉันสิ ไม่มีใครสามารถแยกแยะข้อความเกี่ยวกับกลไกของฉันออกจากผลงานชิ้นเอกของเวอร์ชันขั้นสูงได้ มีเพียงผู้เดียวเท่านั้นที่จะมอบหมายงานประพันธ์ของหนึ่งใน "ผู้ยิ่งใหญ่" ให้กับพวกเขา

แต่กวีสุภาพบุรุษดังกล่าวข้างต้น ในสภาพที่รุนแรงที่สุดของกลอนที่เข้มงวด การปฏิบัติตามข้อกำหนดที่โหดเหี้ยมของความหมาย จังหวะและสัมผัส จะไม่สามารถทำงานได้
แม้ว่าฉันรับรองกับคุณ ด้วยความดื้อรั้นที่คู่ควรกับการใช้งานที่ดีกว่า จะเริ่มยืนยันว่าข้อความของพวกเขามีความหมายมากกว่า ลึกซึ้ง และเป็นกวีมากกว่าการสร้างสรรค์กลไกของฉันนับล้านเท่า
และฉันมีเหตุผลที่ดีที่จะสงสัยว่าคนเหล่านี้เขียนบทประพันธ์ในลักษณะเดียวกับที่ฉันทำ โดยใช้ตัวสร้างคำแบบสุ่ม

มีแง่มุมอื่นที่นี่
หากผู้เขียนข้อความที่น่าอึดอัดใจยังคงตกลงที่จะทำงานในลักษณะที่เข้มงวด ฉันรับรองกับคุณว่าเขาจะนำเสนอเรื่องไร้สาระที่สมบูรณ์ ยังคงไร้จังหวะ ไม่คล้องจอง และไร้ความหมาย
ในเวลาเดียวกัน เขาจะยืนยันอย่างหนักแน่นว่าจังหวะของเขาไม่ง่าย แต่ (เช่น) "ลามก" หรือแม้แต่ "ซิงโครไนซ์" เป็นเพียงว่าวัวที่อยู่รายล้อม (รวมถึงคุณ) ไม่รู้สึกถึงความสมบูรณ์แบบของจังหวะของการสร้างสรรค์ที่ยอดเยี่ยมของเขา
เขาจะโน้มน้าวให้ทุกคนเชื่อว่า "ความรัก" และ "การดื่มสุรา" เป็นคำคล้องจองที่ยอดเยี่ยม เพียงแต่คุณและวัวตัวอื่นๆ ไม่สามารถสัมผัสได้ถึงความไร้ที่ติและความแปลกใหม่ คุณแค่ไม่เข้าใจ
และเขาจะเริ่มพิสูจน์ว่าเรื่องไร้สาระที่ขาดหายไปและไร้เหตุผลนั้นเป็นกวีนิพนธ์ที่ประสบความสำเร็จและยอดเยี่ยมที่แสดงออกถึงความซับซ้อนของโลกสมัยใหม่
ในเวลาเดียวกัน โดยลืมไปว่าวลี "ไม่ได้รับ" มีผลย้อนหลัง เขาไม่ได้คิดถึงความจริงที่ว่าบางทีอาจเป็นผู้ที่ "ไม่ได้รับ" จังหวะและสัมผัส ฉันไม่ได้พูดถึงสามัญสำนึกและความสามารถในการเคลื่อนไหวเชื่อมโยงระดับเฟิร์สคลาส

ที่นี่คนหนึ่ง "รู้หนังสือ" ประณาม
- คุณอิจฉาความรุ่งโรจน์ของพวกเขา!
ใช่ ฉันไม่สนใจจริงๆ ความนิยมของพวกเขาไม่ใช่ปัญหาของฉัน ทัศนคติที่กระตือรือร้นต่องานคือปัญหาของผู้อ่านและผู้ชื่นชม นี่คือปัญหาของสังคมและรัฐ
สิ่งสำคัญคือพวกเขาไม่ได้ชี้ให้คนอื่นเห็นปลอบใจตัวเองว่าจะเขียนอย่างไร

เพราะผลที่ได้ก็มีเช่นตำรา "กวีนิพนธ์"
นี่คือตัวอย่างของแนวทาง "ทางวิทยาศาสตร์" สำหรับกวีนิพนธ์
ฉันอ้าง
“จังหวะของความเครียดที่ศึกษาในกรณีนี้เรียกว่าจังหวะของโครงร่างนั่นคือจังหวะของความเครียดที่ตกอยู่กับพยางค์ที่หนักแน่นของบทกวี”
ในขณะเดียวกันก็ไม่มีใครพยายามอธิบายว่าพยางค์ใดเป็นพยางค์ที่เน้นหนักและพยางค์ที่เน้นเสียงอ่อน และความเครียดสามารถตกอยู่ในพยางค์ที่อ่อนแอได้อย่างไร ถือว่าเป็นความรู้ทั่วไป

“จะเห็นได้ว่าเท้าที่สามของ iambic 4 ฟุตนั้นมักจะไม่มีแรงกด และผลกระทบของเท้าแรกนั้นค่อนข้างสูง”
"บ่อยที่สุด" และ "ค่อนข้างสูง" ฟังดูเหมือนคำศัพท์ทางวิทยาศาสตร์หรือไม่?

“ สถานการณ์อื่นที่หายากกว่านี้ก็เป็นไปได้เช่นกันซึ่งมีการเน้นพยางค์ที่ "อ่อนแอ" และพยางค์ที่ "แข็งแกร่ง" ที่ใกล้เคียงที่สุดจะถูกกีดกันออกไป สถานการณ์นี้เรียกว่า "การหยุดชะงัก" ตัวแบ่งมักจะเกิดขึ้นที่จุดเริ่มต้นของบรรทัด ในพื้นที่ของพยางค์ที่หนักที่สุดแรก แต่นี่เป็นทางเลือก"
แล้วอะไรคือสิ่งที่ต้องการ?

และนี่คือหนังสือเรียนที่กระทรวงศึกษาธิการแนะนำสำหรับนักเรียนมัธยมปลาย
ส่วนตัวผมมีคำถามอื่น
เหตุใดหนังสือเก้าร้อยหน้านี้จึงถูกสร้างขึ้น ถ้าไม่มีการกำหนดความสม่ำเสมอของบทกวีไว้ในนั้น เพื่อหารายได้?

ไม่ แน่นอน ฉันเข้าใจว่าหนังสือเรียนไม่จำเป็นต้องสอนทักษะ เช่นเดียวกับบทเรียนวรรณกรรมไม่ได้ออกแบบมาเพื่อพัฒนาความสามารถในการเขียนในเด็กนักเรียน
หลักสูตรวรรณคดีของโรงเรียนเป็นหลักสูตรเบื้องต้นและเพียงผิวเผิน โดยเป็นการทบทวนงานวรรณกรรมที่มีความสำคัญทางสังคมบางชุด ตลอดจนผู้แต่งที่ได้รับการยกย่องจากวรรณกรรมคลาสสิกที่เรียกว่า แน่นอนตามที่รัฐมนตรีว่าการกระทรวงศึกษาธิการและที่ปรึกษาของเขา
แต่แล้วทำไมในรูปแบบที่คลุมเครือ, วางพื้นฐานซ้ำซากของบทกวี? โดยไม่ต้องใช้วิธีการหรือชุดเทคนิค
และยิ่งไปกว่านั้น การยกระดับบทกวีอิสระให้สถานะของงานกวีที่โดดเด่นที่ควรค่าแก่การอ้างถึงเป็นตัวอย่างกวี โดยนำเสนอบทประพันธ์ดังกล่าวเป็นมาตรฐานของการพิสูจน์

ฉันเข้าใจว่าแนวโน้มทางวาจาในบทกวีมีสิทธิที่จะมีอยู่ เหมือนคนอื่น ๆ.
หากเพียงเพราะปรากฏการณ์นี้ แม้จะสนใจเฉพาะกลุ่มคนวงแคบเท่านั้น แต่ก็ส่งผลกระทบอย่างเห็นได้ชัดต่อวัฒนธรรมวรรณกรรม
สมมุติว่าสำหรับภาษารัสเซีย นี่คือทิศทางการทดลองในวรรณคดีสมัยใหม่ แต่ทำไมต้องทดลองกับเด็ก ๆ ? ผลักดันเรื่องไร้สาระที่สวยงามนี้ให้เข้ามาในหัวที่ไม่มีประสบการณ์ของพวกเขา
หนังสือเรียนประกอบด้วยบทกวีใต้ดินจำนวนมากที่นำเสนอว่าควรค่าแก่การอ่านและทำความเข้าใจ
ตัวอย่างเช่น - "คืนสุดท้าย" โดย Eduard Bagritsky
Bagritsky ไม่มีผลงานที่คู่ควรมากกว่านี้หรือ? ในบรรดาละครของกวีทั้งหมด นี่เป็นบทกวีล่าสุดที่ฉันอยากจะแนะนำให้เด็กๆ อ่าน
มีการอ้างอิงถึงบทกวีของ Svarovsky, Timofeev, Aristov มากมาย
เหตุใดจึงต้องเปลี่ยนตำราสำหรับโรงเรียนการศึกษาทั่วไปให้เป็นแหล่งรวมการดูบทกวีของกลุ่มกวีที่อ่อนแออย่างตรงไปตรงมา?
จากงานกวีนิพนธ์ทั้งหมดของ Eduard Limonov บทกวีได้รับการคัดเลือกซึ่งเขียนขึ้นอย่างจงใจโดยไม่มีจังหวะและสัมผัส ทำไม Limonov ไม่มีผลงานที่คู่ควรแล้วหรือ? ฉันรับรองกับคุณ - มี

และอีกหนึ่งข้อพิจารณา
หนังสือเรียนไม่ใช่หนังสือที่อ่านง่าย สิ่งที่อยู่ในหนังสือเรียนของโรงเรียนฉันเน้นย้ำว่านักเรียนจำเป็นต้องอ่านทำความเข้าใจและดูดซึมอย่างระมัดระวัง ด้วยเหตุนี้ เขาจึงได้รับคะแนนที่บ่งบอกว่าเขาเป็นคนที่ประสบความสำเร็จ (หรือไม่สำเร็จ)
เด็ก ๆ จำเป็นต้องทำความคุ้นเคยกับงานของกวีที่น่าสนใจสำหรับผู้แต่งหนังสือเรียน แม้ว่าผู้เขียนเองจะป่วยด้วยบทกวีธรรมดา และผู้สร้างที่ไม่คู่ควรจริงๆถูกอ้างว่าเป็นผู้มีอำนาจซึ่งมีมากเกินพอในรัสเซียสมัยใหม่

ดังนั้นความอดทนทางวรรณกรรมของรัสเซีย หนุ่มน้อย. เด็กวัยรุ่นที่ประพรมบางสิ่งที่น่าอึดอัดใจเข้าใจว่าเมื่อเปรียบเทียบกับตัวอย่างจากตำราเรียนแล้วการสร้างของเขาดูคุ้มค่าทีเดียว และมีความคิดเห็นของประชาชนว่านี่คือบทกวี ที่คุณสามารถบรรลุความสูงของบทกวีโดยไม่ต้องรบกวนกับการทรมานที่สร้างสรรค์ตลอดจนทักษะทางไวยากรณ์และโวหาร
เด็กเชื่ออย่างจริงใจว่างานของบรรณารักษ์ในยุคหลังสมัยใหม่เป็นบทกวีจริงๆ "การประพันธ์" ของ Timati นั้นเป็นดนตรีจริงๆ การออกกำลังกายยิมนาสติกของ Volochkova นั้นเป็นบัลเล่ต์ การ์ตูนล้อเลียน Gipper Puper - ภาพวาด เป็นต้น
และมันน่าเศร้ามาก...
ท้ายที่สุด กวีนิพนธ์เป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมของประชาชน การสลายตัวของส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมนั้นมีอาการและเป็นโรคติดต่อ มันย่อมนำมาซึ่งการทำลายระบบวัฒนธรรมทั้งหมดอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้
และนี่คือเหตุที่ทำให้ระบบคุณธรรมและศีลธรรมทั้งระบบเสื่อมโทรมของประชาชน ซึ่งเป็นสิ่งที่เราเห็นอยู่ตอนนี้
และสถานการณ์นี้ไม่สามารถทำให้เกิดความกังวลได้

นอกจากหนังสือเรียนแล้ว ยังมี "โรงเรียนแม่กวี" อีกหลายแห่ง ที่ทุกคนสามารถเรียนรู้การพิสูจน์อักษร
เฉพาะที่นี่โดยปกติทักษะแสดงถึงการมีทักษะและเครื่องมือ
คุณเปิดงานเกี่ยวกับกวีนิพนธ์ - ไม่มีอะไร! ไม่มีทักษะไม่มีเครื่องมือ ชื่อและคำจำกัดความบางส่วน
ความจริงก็คือว่า Mastery ขึ้นอยู่กับวิทยาศาสตร์ และศาสตร์แห่งกวีนิพนธ์ก็ว่าได้... "กวีนิพนธ์" แท้จริงแล้วไม่มีอยู่จริง

ในการพัฒนานี้ ในความคิดของฉัน ทุกศาสตร์ต้องผ่านสามขั้นตอน
ประการแรกคือการรวบรวมและรวบรวมข้อมูลและการกระจายชื่อไปยังทุกสิ่งที่รวมอยู่ในขอบเขตของการศึกษา
ประการที่สองคือการประมวลผลทางสถิติของข้อมูลที่ได้รับโดยใช้เครื่องมือทางคณิตศาสตร์ การระบุรูปแบบ
และประการที่สามคือการสร้างชุดกฎและคำแนะนำ โดยพื้นฐานแล้ว ถ้าคุณทำบางสิ่ง คุณจะได้บางสิ่ง

ทฤษฎีกวีติดอยู่ในระยะแรกของการพัฒนา นักทฤษฎีกวีนิพนธ์หมกมุ่นอยู่กับคำศัพท์ บ่อยครั้งที่คำศัพท์ซ้ำซ้อน
ตัดสินด้วยตัวคุณเอง - ความรู้โดยละเอียดเกี่ยวกับคำศัพท์บทกวีจะช่วยในการสร้างผลงานชิ้นเอกหรือไม่?
แน่นอนว่าความรู้นี้จะเป็นประโยชน์ในบางสถานการณ์ ตัวอย่างเช่น เมื่อคุณต้องการอวดความรู้ความเข้าใจของคุณและโดดเด่นจากฝูงชน... และทำให้ผู้หญิงยิ้มด้วยไฟของ epigrams ที่ไม่คาดคิด แต่ในทางปฏิบัติ...???
ฉันมีเพื่อนของนักประวัติศาสตร์ที่เชี่ยวชาญด้านเซรามิกส์เป็นอย่างดี ตามชิ้นส่วนห้าเซนติเมตรเขาจะกำหนดประเภทของผลิตภัณฑ์และสถานที่ทางภูมิศาสตร์และช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์ของการผลิต
แล้ววางเขาไว้หลังล้อช่างหม้อ วางเขาไว้หน้าเตาเผา หรือส่งเขาไปตามหาหมีโคลิน ... แล้วไง? แต่ไม่มีอะไร. ไม่มีอะไรเกิดขึ้นนอกจากความอับอาย
ดังนั้นมันจึงอยู่ในทฤษฎีปัจจุบันของการตรวจสอบความถูกต้อง ทฤษฎีนี้เหมาะสำหรับนักวิจารณ์และนักวิเคราะห์ เธอไม่ได้มีส่วนร่วมในกระบวนการสร้างสรรค์ พวกเขาดำเนินการในประเภทที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง

การศึกษากวีนิพนธ์ถูกเหยียบย่ำในขั้นตอนของการตั้งชื่อวัตถุดั้งเดิม
คุณเปิดเอกสารใด ๆ ที่มีชื่อดังว่า "school of mastery" และคุณกำลังเผชิญกับการจำแนกปรากฏการณ์กวีแบบโบราณที่จำลองแบบเดียวกัน
ในเวลาเดียวกัน สำหรับฉันดูเหมือนว่าถ้าทฤษฎีของกวีถูกสร้างขึ้นในวันนี้ มันจะดูแตกต่างออกไปและแม่นยำยิ่งขึ้น เพียงแต่ว่าสมองของคนปัจจุบันมีความสามารถในการจัดระบบได้สูงกว่ามาก

แต่โดยหลักการแล้วทุกอย่างถูกต้องและเป็นธรรมชาติ ศาสตร์แห่งกวีนิพนธ์จะคงอยู่ในยุคดึกดำบรรพ์นี้ตลอดไปในวัยเด็ก
และฉันเชื่อว่ามันจะไม่ก้าวต่อไป
ทำไม
แต่ลองมาดูความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีเพื่อเปรียบเทียบกัน
อะไรคือความแตกต่างระหว่างบทกวีและดนตรี?
สิ่งแรกที่ดึงดูดสายตาของคุณคือระบบกราฟิก
กวีนิพนธ์อยู่บนพื้นฐานของระบบสัญญาณที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป ทุกคนรู้ตัวอักษร และส่วนใหญ่อย่างท่วมท้นก็รู้หนังสือ กวีนิพนธ์ใช้ระบบภาพกราฟิกที่ใช้ประโยชน์ได้จริงตามจุดประสงค์ในชีวิตประจำวัน ทำให้เกิดภาพลวงตาที่ผิดพลาดของการเข้าถึงแบบสากล ยังไงดี! มันเป็นแค่ตัวอักษรและคำพูด!
เพลงใช้ระบบกราฟิกที่ออกแบบมาเป็นพิเศษ ไม่ได้ใช้ที่อื่น ผู้เชี่ยวชาญไม่กี่คนที่รู้ความรู้ทางดนตรี ดังนั้นเฉพาะผู้ที่ได้รับการฝึกฝนมาเป็นพิเศษเท่านั้นที่สามารถเป็นนักดนตรีมืออาชีพได้
นี่แสดงให้เห็นว่าทฤษฎีดนตรีถึงระดับวิทยาศาสตร์แล้ว
ทฤษฏีกวีกำลังไหลเข้าสู่ขั้นตอนของศัพท์เฉพาะทางดั้งเดิม

ความจริงก็คือความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีมักต้องการการแสดงร่วมกัน
แต่ละโครงการในพื้นที่นี้หายาก
นักร้องต้องการนักดนตรี
วงออเคสตราต้องเล่นอย่างกลมกลืน โดยอาศัยความรู้และกฎเกณฑ์ทั่วไปบางประการ
ดังนั้นการรู้หนังสือทางดนตรีจึงมีพื้นฐานทางวิทยาศาสตร์และการสอนอย่างเข้มข้น
ดังนั้น ทฤษฎีดนตรีจึงต้องพัฒนาด้วยความแม่นยำสูงสุด ศัพท์เฉพาะไม่เพียงพอ
ดังนั้นนักดนตรีจึงถูกบังคับให้สอนผู้เชี่ยวชาญของพวกเขาอย่างแม่นยำ ถ่ายทอดทักษะและเทคนิค

แต่ความคิดสร้างสรรค์ทางกวีเป็นเพียงส่วนหนึ่งและเป็นเรื่องของปัจเจกบุคคลล้วนๆ ไม่มีที่สำหรับเขียนส่วนรวมในนั้น ทุกคนทำงานด้วยตัวเองและทำอาหารใน น้ำผลไม้ของตัวเอง. การแข่งขัน Parnassus ค่อนข้างสูง และอาจารย์ก็ไม่รีบร้อนที่จะแบ่งปันความรู้กับผู้เริ่มต้น
กวีผู้น่าเคารพนับถือย่อมมีวิธีแต่งกลอนเป็นของตนเอง
แน่นอน อาจารย์คนหนึ่งพบรูปแบบบทกวีที่มีเอกลักษณ์และมีประโยชน์
แน่นอนว่า "ผู้ยิ่งใหญ่" มีพัฒนาการเฉพาะในเทคนิคการตรวจสอบความถูกต้อง แต่ ...
แต่ความรู้เกี่ยวกับพวกเขาตายไปพร้อมกับผู้เขียน

และมันก็ถูกต้อง
นี่คือสามัญสำนึก
ไม่มีใครจะแบ่งปันความรู้ที่แท้จริงของทักษะกวี
เพราะไม่มีใครอยากผลิตอัจฉริยะเพื่อทำลายความเป็นตัวของตัวเอง เพื่อสร้างความเสียหายให้กับตำแหน่งเฉพาะของตนเอง
ดังนั้นหลักคำสอนของกวีนิพนธ์จะยังคงอยู่ - ทฤษฎีในระดับการให้เหตุผลทั่วไป

ดังนั้น กวีนิพนธ์ในฐานะวิทยาศาสตร์จึงถูกกำหนดให้เป็นพืชผัก
แต่นั่นไม่ใช่ทั้งหมด

นักดนตรีคือคนที่มีหูทางดนตรี นั่นคือสรีรวิทยาของหูที่ปราศจากข้อบกพร่องพัฒนาสมองส่วนหูชั่วขณะของสมองส่วนหน้าที่ไม่บุบสลายซึ่งส่วนล่างมีหน้าที่รับผิดชอบในการรับรู้ดนตรี (รวมถึง)
นักแสดงเครื่องมือต้องมีส่วนที่พัฒนาอย่างมากของเปลือกสมองซึ่งรับผิดชอบทักษะการเคลื่อนไหวของนิ้วมือ
นักร้องต้องมีการประสานกันสูงระหว่างหูและเสียง
ข้อกำหนดสำหรับระดับการพัฒนาคุณภาพส่วนบุคคลนั้นสูงมาก

ใครๆก็เป็นกวีได้! ความปรารถนาหลัก!!! …???

ยกตัวอย่างเช่น ความรู้สึกของจังหวะกวี ซึ่งอาศัยความรู้สึกของช่วงเวลาเล็กๆ
ฮิปโปแคมปัสมีหน้าที่กำหนดช่วงเวลาดังกล่าว (เท่าที่ฉันจำได้ไม่เกิน 1.6 วินาที) และถ้าบุคคลไม่รู้สึกถึงจังหวะก็อาจหมายถึงการพัฒนาส่วนของสมองที่รับผิดชอบต่อความรู้สึกนี้ไม่เพียงพอ
ดังนั้นการชี้ให้เห็นข้อบกพร่องของจังหวะของผู้เขียนจึงเป็นแบบฝึกหัดที่ไร้ประโยชน์ จากมุมมองของ "กวี" การสร้างสรรค์ของเขานั้นสมบูรณ์แบบ กวีไม่เข้าใจว่าทำไมจึงต้องมีการวิจารณ์จากเขา อธิบายความไม่สมบูรณ์ของจังหวะให้กับผู้เขียนเส้นเงอะงะคุณกำลังหมายถึงส่วนหนึ่งของสมองที่ไม่มีอยู่ในตัวเขา หรือพื้นที่สีเทานี้ด้อยพัฒนาในตัวเขา

บทกลอนยังแย่กว่า ไม่เพียงแต่จังหวะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการได้ยินจากเสียงต่ำ ไพเราะ และน้ำเสียงที่เกี่ยวข้องด้วย แต่หลักการพื้นฐานก็เหมือนกัน คนที่เขียนลวก ๆ ที่ไม่ใช่คำคล้องจองก็ไม่เข้าใจว่าเขาถูกประณามเพราะเหตุใด

มันจำเป็นหรือไง ทฤษฎีสมัยใหม่กวี?
ไม่ต้องสงสัยเลย
ในงานใด ๆ นักวิจารณ์และนักวิเคราะห์เป็นสิ่งจำเป็น ยังไงอีก? บางคนต้องประเมินระดับความสามารถทางกวีอย่างมืออาชีพ
แต่ไม่ควรเรียกการทำซ้ำของการจำแนกประเภทที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป (หรือแม้แต่การสร้างคำศัพท์ใหม่) ว่าเป็นโรงเรียนที่มีทักษะด้านกวี อย่าหลอกลวงผู้แสวงหาความจริงของบทกวีที่พยายามได้รับทักษะและเครื่องมืออย่างแม่นยำ
ท้ายที่สุดแล้ว คำศัพท์เองไม่ว่าจะสมบูรณ์แบบแค่ไหน ก็ไม่ได้ให้อะไรกับกวีในงานกวีหนัก ๆ ของเขาเลย

ฉันรู้จักกวีที่ไม่เคยสนใจทฤษฎีกวีมาก่อน แต่พวกเขาเขียน (หรือเขียน) บทกวีที่ยิ่งใหญ่

มีสองสิ่งที่นี่
ในอีกด้านหนึ่ง คนง่อย คนอ้วน คนจรจัด ขอทาน Arkady Kutilov ที่ไม่เคยคิดเกี่ยวกับหลักการของการตรวจสอบ เขาเขียนขณะที่เขาหายใจ

ในอ้อมแขนแห่งความฝัน - ว่างเปล่าและน่ากลัว
ล้อมรอบด้วยหญ้าหลอกลวง
- คุณรักผีของเมื่อวาน
ฉันไม่ใช่ผี ฉันยังมีชีวิตอยู่!

คุณบดขยี้ดอกเดซี่ด้วยรองเท้า
คุณมองเข้าไปในระยะไลแลค ...
คุณไปกับคนอื่น แต่คุณจากไป
ความโศกเศร้าที่สวยงามในตัวฉัน

กรกฎาคมผ่านไปและในความเป็นจริง
เรากลายเป็นไม่ใช่ตัวเอง ...
พวกเขาคำรามพวกเขาคำราม
นกไนติงเกลของเราหอน

ในทางกลับกัน มีนางนาตาเลีย อาซาโรว่าในสังคมชั้นสูง ซับซ้อน และมีเสน่ห์
วรรณกรรมมืออาชีพ นักภาษาศาสตร์และนักภาษาศาสตร์ วิทยานิพนธ์ปริญญาเอก. หัวหน้านักวิจัยสถาบันภาษาศาสตร์ Russian Academyวิทยาศาสตร์ นักทฤษฎีเผด็จการของความคิดสร้างสรรค์กวี ผู้ชนะการแข่งขันต่างๆ ผู้ชนะรางวัลต่างๆ.
เนื้อหานี้มีตำรากวีนิพนธ์ งานหลายหน้าที่อธิบายกฎของการตรวจสอบความถูกต้อง ซึ่งเป็นที่ยอมรับว่าเป็นสิ่งพิมพ์ทางการศึกษาที่ดีที่สุดของปีที่งานหนังสือนานาชาติมอสโก

แมนเดรก -
ภูเขาถ่านหิน
เสื้อคลุม-mantui-mantras
เสียง
กระวนกระวายใจ
ในคลื่นหน้าต่าง
กลางคืน
ใส่แบบสอบถาม
กำลังลงไป
เท้าเปล่า
รับชีวิตจากพื้น -
อยู่ที่นั่นในสัปดาห์ที่สอง
ไม่ถูกแตะต้อง
ครึ่งตาย

สองคนนี้คนไหนเป็นกวีมากกว่ากัน? ตัดสินจากผลงานสร้างสรรค์? มันยากที่จะพูด

งานที่กวีต้องเผชิญในแวบแรกนั้นเรียบง่าย - คุณต้องใช้คำศัพท์และจัดเรียงตามลำดับที่พยางค์ที่เน้นเสียงจะอยู่ในตำแหน่งหนึ่งในข้อความ
เป็นที่พึงประสงค์ว่า คำสุดท้ายในบรรทัดมีพยัญชนะตามระบบบางอย่าง
ในกรณีนี้ ข้อความควรใกล้เคียงกับคำพูดทั่วไปมากที่สุด และวลีนั้นเรียบง่ายและพอเพียง
เป็นประโยชน์ในการรักษาความสามัคคีของคำศัพท์
ผลลัพธ์ควรถูกจัดรูปแบบเป็นข้อความที่มีความหมายซึ่งกระตุ้นความรู้สึกของความคิดทั้งหมดที่ถูกต้องตามหลักไวยากรณ์และได้รับการยืนยันตามหลักเหตุผล
แต่เราต้องจำไว้ว่ากวีนิพนธ์ที่เคร่งครัดนั้น ไม่เหมือนทุกสิ่งทุกอย่าง ต้องใช้ความสามารถทางภาษาในระดับที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง กวีนิพนธ์เป็นอาชีพที่มีสติปัญญาสูงและต้องใช้แรงงานมาก ซึ่งอย่างน้อยต้องมีคำศัพท์ที่หลากหลายและการรู้หนังสือซ้ำซากจำเจ

แต่ไม่ควรคาดหวังผลตอบแทนจากการเขียน
กวีนิพนธ์ไม่ได้นำมาซึ่งเงินปันผลพิเศษใดๆ
กวีจะต้องเตรียมพร้อมสำหรับความจริงที่ว่าเขาจะถูกฝูงชนเตะ โดยเฉพาะบนอินเทอร์เน็ต ที่ซึ่งคนธรรมดาๆ ที่พลัดหลงไปเป็นฝูงโดยธรรมชาติ ด้วยความยินดีอย่างยิ่งจะจู่โจมผู้ที่ไม่เห็นคุณค่า "คุณค่าแท้จริง" ของไข่มุกของพวกเขา หรือผู้ที่อยู่เหนือความชั่วช้าของตนโดยชัดแจ้ง
ดังนั้น...ที่นี่

หัวข้อ "พ่อและลูก" ในวรรณคดีรัสเซีย

คำถาม: ผลงานคลาสสิกของรัสเซียเรื่องใดบ้างที่สะท้อนถึงธีมของ "พ่อและลูก" และงานเหล่านี้สะท้อนถึง "Quiet Don" ของ M. Sholokhov ในลักษณะใด

บริบท: A. Griboyedov "วิบัติจาก Wit" (Molchalin อาศัยอยู่ตามรหัสที่พ่อของเขากำหนด), A. Pushkin "The Captain's Daughter" (พินัยกรรมของพ่อ "ดูแลเกียรติตั้งแต่อายุยังน้อย"), N. Gogol " Dead Souls" (Chichikov เปลี่ยนเป็นพันธสัญญาชีวิตของพ่อ "Copy a penny"), I. Turgenev "Fathers and Sons", L. Tolstoy "สงครามและสันติภาพ"

ต้นกำเนิดของตัวละครและโลกแห่งจิตวิญญาณของภาพกลาง - ตัวละคร; ความขัดแย้งระหว่างรุ่นและอุดมการณ์ "ภาษาถิ่น" ของความสัมพันธ์ระหว่าง "พ่อกับลูก"; ปัญหาสากล ความสัมพันธ์ในครอบครัวและนอกครอบครัว "ชีวิตส่วนตัว" และความเคลื่อนไหวของประวัติศาสตร์

ธีมแห่งความรักในวรรณคดีรัสเซีย

คำถาม:กวีชาวรัสเซียคนใดกล่าวถึงความรัก?

บริบท: A. พุชกิน "ฉันรักคุณ ... ", "K ***" ("ฉันจำช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยม ... "), "บนเนินเขาของจอร์เจีย ... "; F. Tyutchev "K.B." (“ ฉันพบคุณ - และที่ผ่านมา ... ”); N. Nekrasov "ขอโทษ"; A. Blok "เกี่ยวกับความกล้าหาญเกี่ยวกับการหาประโยชน์จากความรุ่งโรจน์ ... "; V. Mayakovsky "Lilichka!", O. Mandelstam "นอนไม่หลับ โฮเมอร์. ใบเรือแน่น ... ".

เหตุผลในการเปรียบเทียบ:ความรักเป็นเรื่องของบทกวีชั้นสูง ความจริงทางจิตวิทยาของประสบการณ์ความรัก ความคิดของผู้หญิงในฐานะแหล่งที่มาของความงาม ความสามัคคี แรงบันดาลใจ ความสุขที่อธิบายไม่ได้; ความกตัญญูต่อผู้หญิงคนหนึ่งสำหรับความรัก ความรักเป็นสัญลักษณ์ของการเกิดใหม่ฝ่ายวิญญาณ บทกวีของภาพลักษณ์ของผู้เป็นที่รัก ความรักเป็นพลังขับเคลื่อนชีวิต (“…ทุกสิ่งขับเคลื่อนด้วยความรัก…”)

คำถาม:บทกวีของกวีชาวรัสเซียเรื่องใดเรื่องความรักที่น่าเศร้า?

บริบท: M. Lermontov “ ไม่ฉันไม่รักคุณอย่างหลงใหล ... ”, F. Tyutchev“ โอ้เรารักถึงตายแค่ไหน ... ”, N. Nekrasov“ ฉันไม่ชอบการประชดของคุณ ... ”, A . Akhmatova “ เพลงแห่งการประชุมครั้งสุดท้าย”

เหตุผลในการเปรียบเทียบ:ความรักก็เหมือนละคร "การต่อสู้" ของบุคคลสองคน "การต่อสู้ที่ร้ายแรง"; ความสุขเปราะบาง; รักเป็นทุกข์ "คำตัดสินของโชคชะตา" ละครแห่งความเข้าใจผิด; แรงจูงใจในการพรากจากกัน, การจากกัน, "การประชุมครั้งสุดท้าย"; "ความสุขและความสิ้นหวัง"; วิธีการเปิดเผยประสบการณ์อันน่าทึ่งของคนในเนื้อเพลงความรัก

คำถาม:กวีชาวรัสเซียคนใดที่เชื่อมโยงภาพลักษณ์ของธรรมชาติกับแรงจูงใจในความรักและงานเหล่านี้สอดคล้องกับบทกวีของ B. Pasternak "จะไม่มีใครอยู่ในบ้าน ... "?

บริบท: A. Fet "กระซิบหายใจขี้อาย ... ", S. Yesenin "อย่าเดินอย่าเหยียบย่ำในพุ่มไม้สีแดงเข้ม ... ", A. Akhmatova "เพลงการประชุมครั้งสุดท้าย"

เหตุผลในการเปรียบเทียบ:ปฏิสัมพันธ์ของรายละเอียดภูมิทัศน์และประสบการณ์ความรัก ความรักคือความต่อเนื่องของชีวิตแห่งธรรมชาติ การทำงานทางจิตวิทยาของภาพร่างภูมิทัศน์ "ความเป็นธรรมชาติ" ของภาพลักษณ์ของผู้หญิง ความเท่าเทียมกันทางจิตวิทยา แอนิเมชั่นของวัตถุรอบโลก รายละเอียดทางศิลปะ บทกวีของภาพที่ "ไม่ใช่บทกวี" รายละเอียดและรายละเอียดในชีวิตประจำวัน

เรื่อง ประวัติศาสตร์ชาติในวรรณคดีรัสเซีย

คำถาม:กวีชาวรัสเซียคนใดกล่าวถึงหัวข้อของประวัติศาสตร์รัสเซีย และงานของพวกเขาเปรียบได้กับบทกวีของ A. Blok เรื่อง "On the Kulikovo Field" ในด้านใดบ้าง?

บริบท: M. Lermontov "Borodino", S. Yesenin "โซเวียตรัสเซีย", A. Akhmatova "บังสุกุล", A. Tvardovsky "Vasily Terkin"

เหตุผลในการเปรียบเทียบ:การมีส่วนร่วมของวีรบุรุษในวัฏจักรของเหตุการณ์ทางสังคมและประวัติศาสตร์ มีความรับผิดชอบสูงต่อทุกสิ่งที่เกิดขึ้นบนโลก รักแผ่นดินเกิด; แก่นของเส้นทางประวัติศาสตร์ศรัทธาในพลังของรัสเซียและความสามารถในการฟื้นคืนชีพ ความสามัคคีของฮีโร่โคลงสั้น ๆ (นางเอก) และมาตุภูมิ; ความสัมพันธ์ระหว่างเส้นทางของกวีและเส้นทางของรัสเซีย ความเข้าใจทางประวัติศาสตร์ของความทันสมัย ปรัชญาประวัติศาสตร์ ความสัมพันธ์ในอดีตและปัจจุบันของรัสเซีย วีรบุรุษโคลงสั้น ๆ (นางเอก): กวีนักรบผู้รักชาติ; ความคล้ายคลึงทางประวัติศาสตร์ ภาพศิลปะ

ธีมของความคิดสร้างสรรค์ในวรรณคดีรัสเซีย

คำถาม:ผลงานของนักเขียนชาวรัสเซียในเรื่องใดที่กล่าวถึงความคิดสร้างสรรค์ และอะไรที่ทำให้พวกเขาใกล้ชิดกับนวนิยายเรื่อง The Master and Margarita ของ M. Bulgakov มากขึ้น?
บริบท: A. พุชกิน "Eugene Onegin" (ผู้เขียนเกี่ยวกับการสร้างนวนิยายของเขา), N. Gogol "Dead Souls" (การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ ของผู้แต่งเกี่ยวกับผู้เขียน: "ความสุขคือนักเขียนที่ ... "), S. Dovlatov "กระเป๋าเดินทาง , "สาขา".

: ภาพสะท้อนของผู้เขียนเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์ของเขาเอง; ปัญหาความสัมพันธ์ระหว่างศิลปินกับฝูงชน ศิลปินกับเจ้าหน้าที่ “ละครแห่งความเข้าใจผิด การยืนยันแรงบันดาลใจและเสรีภาพในการสร้างสรรค์ ปัญหาด้านทักษะ ความคิดสร้างสรรค์ในฐานะความเป็นจริง "อื่น ๆ " พิเศษไม่อยู่ภายใต้การดำรงอยู่ของมนุษย์ในโลก ประเพณีและนวัตกรรมในการสร้างสรรค์ หมายถึงการรวบรวมแนวคิดทางศิลปะของผู้แต่ง

คำถาม: กวีชาวรัสเซียคนใดที่หันไปใช้ธีมของความคิดสร้างสรรค์และงานของพวกเขาสอดคล้องกับบทกวีของ B. Pasternak เรื่อง "การมีชื่อเสียงน่าเกลียด ... " อย่างไร?
บริบท: O. Mandelstam "Batyushkov", A. Akhmatova "ความคิดสร้างสรรค์", "ฉันไม่ต้องการ odic rati ... ", V. Mayakovsky "บทนำสู่บทกวี" ที่ด้านบนของเสียงของฉัน ... "
เหตุผลในการเปรียบเทียบ:ไตร่ตรองถึงชะตากรรมและจุดประสงค์ของกวี ความต่อเนื่องของประสบการณ์ทางศิลปะ ความสัมพันธ์ระหว่างกวีกับเวลา ชะตากรรมที่น่าเศร้าของกวี; หาทางของคุณ; การรับรู้เชิงเปรียบเทียบของโลกรอบข้าง กวีนิพนธ์ในฐานะ "ใหม่" กำเนิดของความเป็นจริงในคำพูด ภาพลักษณ์ อุปมา; ชะตากรรมอันสูงส่งของกวีผู้รับผิดชอบต่อชะตากรรมของโลกในยุคแห่งความวุ่นวายอันน่าสลดใจ "สิ่งที่แนบมา" กับยุคและความเป็นอิสระของตำแหน่งชีวิต บทกวีของโลกรอบข้าง หมายถึงการแสดงออกทางศิลปะ

คำถาม: บทกวีของ A.S. พุชกิน "ผู้หว่านอิสระแห่งทะเลทราย ... "? กวีชาวรัสเซียคนใดกล่าวถึงหัวข้อนี้
บริบท: บน. Nekrasov "แด่ผู้หว่าน", V. Khlebnikov "นักแสดงผู้โดดเดี่ยว"
เหตุผลสำหรับการจับคู่นี่คือเนื้อความของบทกวีโดย A.S. พุชกินเต็ม:
ออกเดินทาง หว่าน หว่านเมล็ดพืชของคุณ
ผู้หว่านทะเลทรายแห่งเสรีภาพ
ฉันออกไปก่อนเวลาดาว
ด้วยมือที่บริสุทธิ์ไร้เดียงสา
ในบังเหียนทาส
โยนเมล็ดพืชที่ให้ชีวิต -
แต่กลับเสียเวลา
ข้อคิดดีๆและผลงาน...
กินหญ้าประชาชนที่สงบสุข!
เสียงร้องอย่างมีเกียรติจะไม่ปลุกคุณให้ตื่น
ทำไมฝูงสัตว์ถึงต้องการของขวัญแห่งอิสรภาพ?
พวกเขาจะต้องถูกตัดหรือเฉือน
มรดกตกทอดจากรุ่นสู่รุ่น
Yarmo พร้อมเขย่าแล้วมีเสียงและแส้
โดยใช้เรื่องราวในพระคัมภีร์ไบเบิลเกี่ยวกับการหว่าน A.S. พุชกินพูดถึงชะตากรรมของกวีในวงกว้างมากขึ้น - ผู้รู้แจ้ง ฮีโร่ในโคลงสั้น ๆ ตระหนักถึงการปรากฏตัวของเขาก่อนวัยอันควร ("เขาออกไปก่อนเวลาก่อนดารา") นักการศึกษาที่พยายามพูดคุยเกี่ยวกับเสรีภาพต้องเผชิญกับความเข้าใจผิดจากคนรอบข้าง ผู้คนเคยชินกับการเป็นทาส ผู้คนไม่รับรู้ (“เสียงร้องอย่างมีเกียรติจะไม่ปลุกคุณ”) และไม่ต้องการใช้ “เมล็ดพันธุ์ที่ให้ชีวิต” นักหว่านพืชผิดหวังเขาเห็นว่าเวลาของเขาเสียเปล่า "ความคิดและผลงานที่ดี" ไม่พบคำตอบจาก "ชนชาติที่สงบสุข" (ฉายาที่สงบสุขแสดงถึงความเฉยเมยและความเฉยเมยของพวกเขา)
บน. Nekrasov ในบทกวี "To the Sowers" หมายถึงคำอุปมาเรื่องพระกิตติคุณเกี่ยวกับผู้หว่าน แต่เขาตระหนักถึงความเข้าใจที่แตกต่างกันในบทบาทของเขา ตามที่กวีกล่าวก่อนอื่นจำเป็นต้องหว่าน "ความรู้สำหรับทุ่งนาของผู้คน" เพื่อหว่าน "สมเหตุสมผลดีนิรันดร์" เขาเช่นเดียวกับผู้หว่านพุชกินเห็นว่า "แรงงานได้รับการตอบแทนด้วยต้นกล้าที่บอบบาง" ว่า "มีเมล็ดพืชที่ดีเพียงเล็กน้อย" แต่ฮีโร่ในโคลงสั้น ๆ กำลังมองหาเหตุผลสำหรับเรื่องนี้ก่อนอื่นในผู้หว่านเมล็ด (“ คุณขี้อายในใจไหมคุณอ่อนแอในความแข็งแกร่งหรือเปล่า”) ในทางกลับกันผู้คนจะขอบคุณนักการศึกษา: "คนรัสเซียจะขอบคุณจากใจ ... " หากสิ่งที่น่าสมเพชของบทกวีของพุชกินนั้นประชดประชันขมขื่นแม้กระทั่งการเสียดสี Nekrasov ก็เป็นคำสั่งการเรียกร้องการเรียกร้องให้ผู้หว่านเมล็ด
ในศตวรรษที่ 20 V. Khlebnikov กล่าวถึงหัวข้อของผู้หว่านในบทกวี "The Lonely Actor" ที่นี่เช่นเดียวกับในพุชกินฮีโร่โคลงสั้น ๆ เองก็ทำหน้าที่เป็น "นักแสดง" ผู้หว่านพืช เขาเองก็อยู่คนเดียวไม่เข้าใจ การบำเพ็ญตบะของเขา ("และฉันก็เอาหัววัวออกจากเนื้อและกระดูกอันยิ่งใหญ่ / และวางไว้กับผนัง") ฝูงชนไม่ได้ชื่นชม ("และด้วยความสยดสยองฉันรู้ว่าใครไม่เห็นฉัน ... ") . บทสรุปที่วีรบุรุษโคลงสั้น ๆ ของ V. Khlebnikov นั้นใกล้เคียงกับการอุทธรณ์ของ Nekrasov แล้ว นักแสดงคนเดียวพูดถึงการโทรเหล่านี้ไม่เฉพาะกับคนอื่นเท่านั้น แต่ยังรวมถึงตัวเขาด้วย: “ฉันเข้าใจ<...>ว่าจำเป็นต้องหว่านตา / ว่าผู้หว่านตาต้องไป ดังนั้นบทกวีของ V. Khlebnikov จึงดูดซับทั้งประเพณีก่อนหน้าของการตีความธีมของผู้หว่านและมีวิธีแก้ปัญหาที่มีผลมากที่สุด: เพื่อทำหน้าที่ของตนให้สำเร็จและ "ผู้ที่มีหูได้ยินก็ให้เขาฟัง"