• Ордны соёлын онцлог, үндсэн төрлүүд. Дэлхийн уран зохиолын түүх Дундад зууны үеийн Кортли дууны үгс

    02.10.2020

    Шүүхийн яруу найрагчид ардын эх сурвалж руу буцаж очоод Прованслын яруу найрагчдын гоо зүйн зарчмуудын дагуу яруу найргийн өөрийн гэсэн тогтолцоог бий болгосон. Энэ системд тэргүүлэх байр суурийг эзэлсэн канзон , төрөл нь нарийн төвөгтэй, боловсронгуй, эелдэг байдлын мэдрэмжийг илэрхийлэхийн тулд хэлбэр дүрсээрээ аль хэдийн зохион бүтээгдсэн. Канзон нь бүтэцдээ таваас долоон бадаг бүхий том текст байсан бөгөөд ихэвчлэн гэж нэрлэгддэг дуугаар төгсдөг. хар салхи(илгээмж). Хэрэв бадаг бүр нь дүрмээр бол таваас арван шүлгийг агуулсан бол хар салхи нь гурваас дөрвөн бадаг богино багийг төлөөлдөг бөгөөд үүнээс гадна сүүлчийн бадаг шүлгийн хэмжүүр, хэмжүүрийг давтдаг. Хар салхины зорилго нь түүнийг гаргах эсвэл эргүүлэх явдал байв. Тиймээс тэрээр "seignal" гэсэн нөхцөлт нэрээр шифрлэгдсэн дуулсан хатагтайн нэрийг агуулсан байж болно. Тиймээс, Аквитанийн Гийом нэг кансонд өөрийн хатагтайг "Воп Вези" - "Сайн хөрш" гэж нэрлэдэг. Бернарт де Вентадорн дуундаа хатагтайг "Нүдний баясгалан" эсвэл "Ухаалаг байдлын дэмжлэг" гэж нэрлэдэг. Аквитаны Элеанор Гуйломын нэрт ач охин Бернарт "Ларк" гэж дууддагийг бид бас мэднэ.

    Энэ жанрын нэршил (канзона - Италийн "дуу") нь түүний хөгжмийн чанарыг онцлон тэмдэглэв. Сүүлийнх нь хоёр гурван хэмжигдэхүүнээр ялгаатай бүлэгт хуваагдан "өсөх", "буурах" аялгуу, урт, богино мөрийн ээлжлэн солигдох замаар тодорхой уянгалаг хээ угалзыг бий болгосон багын яг бүтцээр бий болсон. "Өсөх аялгуу" хэсэг нь эргээд "хоёр алхам"-д хуваагдаж, мөрүүдийн ижил төстэй зохицуулалт, заримдаа шүлгийн онцлогоор тэмдэглэгдсэн байв. "Өсөх" ба "буух" хэсгүүдийн хоорондын холбоо нь холбогчоор хадгалагдан үлдсэн: уруудах хэсгийн эхний шүлэг нь өгсөх хэсгийн сүүлчийн шүлгийг "авах" ёстой. М.Л.Гаспаров канзон дахь янз бүрийн урттай шугамуудыг ээлжлэн солих зарчмыг түүний гарал үүсэлтэй холбож, дугуй бүжгийн ардын дуунаас эхэлдэг: "Дуунд зориулсан дугуй бүжиг хагас тойрог хөдөлж, дараа нь дуунд (ижил хэмнэлтэй) буцаж ирэв. анхны байрлалдаа буцаж, эцэст нь шинэ хэмнэлийн аялгуунд бүрэн эргэлт хийсэн.Ижил бүтцийн хоёр богино хэсэг, өөр бүтцийн нэг урт хэсэг болох энэ бүтэц нь бадагт хадгалагдан үлджээ. утга зохиолын канзон." "Цэвэршүүлсэн хэв маягийн мастер" Трубадур Пейрийн Овернийн (Peire d "Alvernhe, c. 1149–1168)" канзоноос жишээ авч үзье. "Өвөл хэрхэн дурласан тухай" канзоны орчуулга нь Трубадур яруу найргийн судлаач, орчуулагч А.Г.Найман зохиолын строфик шинж чанарыг хадгалахыг хичээн хийсэн.

    Өдөр богино, шөнө урт

    Цаг цагаараа агаар харанхуй болдог;

    Миний бодол ногоон болоорой

    Мөн илүү хүнд жимс.

    Царс нь тунгалаг, мөчир дэх навч биш,

    Хүйтэн, цас, дол зарлах хэрэггүй

    Булбул, жаал, загалмайн дуулах нь.

    Гэхдээ би итгэл найдварыг олж харсаар байна

    Миний алс холын, муу хайранд:

    Унтах орноосоо ганцаараа бос

    Түүнд үнэнч хүмүүст гашуун;

    Баяр баясгалан хайранд асгарч байх ёстой

    Тэр бол хүсэл тэмүүллийг даван туулсан хүмүүсийн найз юм.

    Мөн зүрхэнд нь харанхуй байдаг зугтаж буй хүмүүс ...

    Хатан хааны яруу найргийн өөр нэг чухал төрөл нь байв сирвента,Бүтцийн хувьд хайр дурлалын жанртай тохирч байгаа боловч нийгмийн агуулгын хувьд түүнээс ялгаатай: улс төрийн, ихэвчлэн хошигнол. Сирвентүүдэд трубадурууд дайн, феодалын мөргөлдөөн, харилцан харилцааны асуудлыг хөнддөг байв. Сөрөг сэтгэл хөдлөлөөс ангид байхгүйгээр энэ эсвэл тэр хүний, тэр байтугай бүхэл бүтэн нийгмийн бүлгийн сайн болон сул талуудын талаар бүх халуун сэтгэлээр ярилцав. Жишээлбэл, сирвентагийн хамгийн алдартай мастеруудын нэг Бертран де Төрсөн(Beitran de Born, c. 1182/1195-1215) нэгэн номондоо танхайрагчдад туйлын дургүйцлээ илэрхийлжээ.

    Муухай, бүдүүлэг эрчүүд,

    Тэд язгууртнуудад шүдээ хурцалж,

    Зөвхөн гуйлгачид л надад хайртай!

    Би хүмүүсийг харах дуртай

    Өлсөж, нүцгэн

    Халсан биш зовлон!

    Хонгор минь надад худлаа ярь

    Хэрэв би энэ талаар худал хэлсэн бол!

    (А.Сухотин орчуулсан)

    Гэсэн хэдий ч ихэнхдээ сирвентүүд "хувийн" шинж чанартай байсан бөгөөд зөвхөн өрсөлдөгчдийн ёс суртахууны муу муухайг төдийгүй яруу найргийн дунд зэргийн байдлыг буруутгаж байв. Ийнхүү дээр дурьдсан Пейр Оверн өөрийн нууцлаг "трубадуруудын галерей" хэмээх хошин шогийн зургийг барьжээ.

    Түүний дууны Rogier хайрын тухай

    Аймшигтай байдлаар эхэлдэг -

    Тэр намайг хамгийн түрүүнд буруутгах болно;

    Би сүмд явахыг илүүд үздэг, итгэл багатай,

    Би дууллыг татах болно, жишээлбэл,

    Тэгээд тэр индэр рүү ширтэв.

    Түүний найз Жираут шиг

    Наранд хатаасан усан арьсан дээр,

    Дуу дуулахын оронд гомдоллож, гаслах,

    Чичирхийлэл, шажигнах, тогших;

    Хамгийн сэтгэл татам дууны ард хэн байна

    Нэг пенни төлөх болно - хохирол амсах болно.

    Гурав дахь нь хөгшин шогчин де Вентадорн.

    Тэр Жираутаас гурав дахин туранхай,

    Аав нь зэвсэгтэй

    Бургасны саваа шиг хүчтэй сэм,

    Ээж нь хонины хашааг цэвэрлэдэг

    Мөн сойз модны хувьд налуу руу явдаг ...

    (Орчуулсан А. Найман)

    Канзонуудыг шууд эсвэл итгэмжлэгдсэн төлөөлөгч рүү илгээдэгтэй адил сирвентүүдийг дайсан руу илгээдэг байсан бөгөөд тэдгээрийг ихэвчлэн сорилт гэж үздэг байсан бөгөөд үүнийг үйлдлээр эсвэл үгээр хариулдаг байв. Жишээ нь, трубадурын бичсэн "Тэвчихийн аргагүй зүйлийн тухай" хэмээх сирвент ийм юм Монтадоны лам(Monge de Montaudon, c. 1193-1210) нь Пейре Овернийн "хошигнол"-ын зугаатай үргэлжлэл юм. Монтадоны ламын элэглэл дэх элэглэлийн эффект нь хошин шогийн "цуврал" зарчмыг хадгалан бий болсон боловч энэхүү "цуврал" нь "хувийн бус" объектоор аль хэдийн дүүрсэн бөгөөд түүний илрэл нь мэдэгдэхүйц буурсан байна.

    Хэдийгээр энэ нь шинэ сонсогдоогүй ч,

    Дэмий хоосон яриа намайг жигшдэг,

    Цусаар цангасан хүмүүсийн бардам зан,

    Мөн нэг тахын талаар нагна;

    Бурхан бол миний гэрч, би үзэн яддаг

    Бамбай болсон залуугийн урам зориг

    Хүрэлцээгүй, онгон гэрэлтдэг,

    Мөн лам үсээ хусаагүй байгаа нь

    Мөн харгис хэрцгий хошигнол хийдэг хүн.

    Муухай эмэгтэйн бардам зан намайг жигшдэг

    Мөн ядуу, гэхдээ бардам;

    Мөн Тулузын хатагтайд үнэнч боол

    Тиймээс түүний үлгэр жишээ нөхөр;

    Мөн баатар, тулалдааны тухай гэх мэт.

    Тэгээд тэр яаж зүсэхийг хүсч байна

    Шөнөжин зочидтой ярилцаж,

    Мөн стейк нь өөрөө цавчихаас татгалздаггүй

    Мөн чинжүүг зуурмагт бутлана ...

    (Орчуулсан А. Найман)

    Гэсэн хэдий ч, канзон ба сирвентийн агуулгыг эсэргүүцэж байсан ч улс төр, цэргийн сэдэвтэй бадагнууд нь хайртынхаа магтаалыг найрлагадаа багтаасан тохиолдолд тэд нэгдэж байсныг тэмдэглэе. Трубадур Пейр Видалийн яруу найргийн бие даасан дээжийг жишээ болгон тэмдэглэсэн ижил төстэй хэв маягийн хослол (Peire Vidal, c. 1183–1204). Жишээлбэл, трубадур ивээн тэтгэгчээсээ морь гуйж буй сирвентагийн хэсгийг иш татъя.

    Морь байхгүй нь харамсалтай, гэхдээ би морьтой байсан бол

    Хаан сайхан зүүдэндээ амарч чадна,

    Балагер дээр амар амгалан буух болно;

    Би Прованс, Монпелье хоёрыг тайвшруулна.

    Мөн эмээл дээрээ бараг үлддэг хүмүүс,

    Крод тэд дээрэм хийж зүрхлэхгүй байсан.

    Би Тулузын ойролцоо, голын эрэг дээр уулзах болно.

    Гартаа чичирсэн сум барьсан тулаанчид

    "Аспа!" болон "Оссо!" тэдний орилох,

    Хурдаараа тэднээс хоёр дахин илүү,

    Би цайзын хана руу цохих болно.

    Саадлагдах нь системийг буцаах болно.

    Зохистой хүмүүсийг устгагчид, тэдгээр

    Хэн атаархал, гүтгэлэгт автсан бэ?

    Муу хүслээр баяр баясгаланг дордуулдаг,

    Тэд миний жаданд ямар хүч байгааг мэдэх болно.

    Би бол тэдний цохилт, тэдний илд нь цэг,

    Би тогос шувууны өд дээрх тулааныг хүлээж авах болно.

    Сеньора Виерна, Монпельегийн өршөөл,

    Тэгээд Рейньер, chevalier-ийг хайрла,

    Ингэснээр тэр Бүтээгчийг магтаалаар алдаршуулдаг.

    (Орчуулсан А. Найман)

    "Хувийн сирвента" -ын өвөрмөц төрөл бол төрөл юм уйлах,талийгаачийн буян, үйлсийг алдаршуулах зорилготой. Сайхан яруу найрагчид өндөр ивээн тэтгэгчид эсвэл хамтрагч трубадурууддаа гашуудаж байв. Заримдаа энэ төрөл нь хайрт хатагтайд гашуудах зорилготой байв. Бертран де Борны хамгийн алдартай зохиолуудын нэг нь түүний улс төрийн шүтээн, нас барсан II Генри Плантагенетийн хүү - Бертран Дс Борн амьд ахуйдаа эцгийнхээ эсрэг бослого гаргахыг дэмжсэн Бриттанийн герцог Жефригийн төлөөх гашуудлын тухай өгүүлсэн байдаг. Герцог Жеффри дайсагналын дунд (1183) үхэх хувь тавилантай байсан боловч тулааны шархнаас биш, харин халуурч байжээ.

    Трубадур бас гашуудлынхаа төлөө алдартай байсан Сордел(Sordcl, ойролцоогоор 1220–1269). Түүний гашуудлын дотроос трубадуруудыг өгөөмөр сэтгэл, ивээлдээ авснаараа алдар нэрийг олж авсан, яруу найргийн авьяасаараа ялгарсан Провансчуудын эзэн Блакатст (1236 онд нас барсан) зориулсан гашуудал тод харагддаг. Хамт трубадуруудын дунд энэхүү гашуудал нь түүнд агуулагдах "идсэн зүрх" сэдэлтэй цуурайтаж байв. Сордел гашуудлынхаа үеэр эр зоригийг бэхжүүлэхийн тулд орчин үеийн хэд хэдэн эрх баригчдыг талийгаачийн зүрх сэтгэлийг "амтлахыг" уриалав. Трубадур Бертран д'Аламон(Бертран д "Аламанон, ойролцоогоор 1229–1266 он), жишээлбэл, Сорделийг өөрийнхөөрөө эсэргүүцэж, зүрх сэтгэлийг хулчгар хүмүүсийн хооронд биш, харин зохистой хатагтай нарын хооронд хуваахыг санал болгов. Дараа нь Данте "Тэнгэрлэг инээдмийн" зохиолдоо Сорделийг нийтлэг байдлаар харуулсан болохыг анхаарна уу. Энэ аяллын үеэр трубадур Данте, Виргил хоёрт Блакакийн төлөөх гашуудлын үеэр танилцуулсан удирдагчдын сүнсийг харуулсан нь анхаарал татаж байна.

    Эелдэг яруу найрагчид бие биентэйгээ ярилцах нь элбэг байдаг, гэхдээ ихэвчлэн дотоод харилцан ярианы шинж чанартай хэлбэрийг хөгжүүлдэг байв. Тэгэхээр нэг төрлийн харилцан яриа-маргаан нь төрөл зүйл байсан тенсопс.Трубадурууд баатрын ёс зүйн сэдвээр маргаж, зөвхөн нөхөрлөлийн хайрын нарийн ширийн зүйлийг төдийгүй түүнийг дүрслэх илүүд үздэг хэлбэрийг хөндсөн. Жишээлбэл, тэд хатагтайн нөхөр эсвэл түүний амраг байх, хатагтайд үйлчлэх эсвэл дайныг илүүд үзэх гэх мэт юу нь илүү дээр вэ гэсэн санал бодлоо солилцож болно. Яруу найргийн бүтээлч талбарт хамгийн чухал нь "энгийн" ба "харанхуй" хэв маягийн ялгааны талаархи маргаан байв. Ихэнхдээ хоёр яруу найрагч генсоныг зохиож, хамтдаа тоглодог байв. Рамбаут д "Ауренга, Жираут де Борнейл" гэсэн хоёр яруу найрагч өөр өөр хэв маягт донтсон шалтгааны талаар ярьдаг тенсон алдартай: эхнийх нь "харанхуй" хэв маягийн ач тусыг хамгаалж, цэвэршүүлсэн, боловсронгуй болгосон - тробар циус,хоёр дахь нь энгийн бөгөөд ойлгомжтой, илүү хүртээмжтэй яруу найргийг илүүд үздэг - тробар оронд.Маргааны эелдэг эелдэг арга барилд анхаарал хандуулсан заасан тенсопагийн хэсэг энд байна.

    Gieraut, яагаад ийм хачин юм бэ?

    Урьдчилан мэдэж ажиллах,

    Тэр шаргуу хөдөлмөр нь унах болно

    Мэдлэгтэй хүмүүст зориулагдаагүй

    Мөн энгийн хүмүүст

    Мөн урам зориг өгөх үгс урсдаг

    Энэ нь зөвхөн тэдний эвшээх шалтгаан болох уу?

    - Линьяурс, би шаргуу хөдөлмөрч,

    Миний шүлэг бол эрт жимс биш,

    Утга, гоо үзэсгэлэнгээсээ салсан.

    Тиймээс би хөдөлмөрөө өгөхгүй

    Зөвхөн нарийн ертөнцийг зугаацуулахын тулд,

    Үгүй ээ, дууны арга зам - үргэлж өргөн!

    - Гирав! Мөн миний хувьд - өчүүхэн зүйл,

    Дуу өргөн дэлгэрч байна уу

    Гайхалтай шүлэгт - намайг хүндэтгэ.

    Миний ажил бол зөрүүд

    Тэгээд би шулуун байх болно

    Би алтан элсээ уутанд хийсэн давс шиг хүн болгонд асгадаггүй! ..

    (В.Дынник орчуулсан)

    Харилцан ярианы бүтэц нь мөн төрлийг ялгаж өгдөг хоньчид.Энэ жанрын үүсэлд эртний (Теокритийн эклог, Ромын сатура) болон дундад зууны ардын аман зохиол (хавар, хуримын дуу) гэсэн хоёр уламжлал нийлсэн. Хамгийн тохиромжтой ландшафтын арын дэвсгэр дээр, ихэвчлэн хавар эсвэл зуны улиралд баатрын хоньчин бүсгүйтэй уулзсан тухай өгүүлдэг. Янз бүрийн ангиудын эдгээр төлөөлөгчдийн хоорондын яриа нь агуулга, хэв маягийн ялгаатай байдлын сүнсэнд хөгжиж, комик өнгө аясыг бий болгодог. Хоньчин бүсгүйг уруу татахыг оролдсон хүлэг баатар өөрийн дарамтыг боловсронгуй эелдэг байдлын томъёололтой хослуулдаг. Гэвч тариачин охин бүдүүлэг зусардахад тэсвэртэй болж, юу ч үгүй ​​хоцрох сэтгэлтэй ноёны хуулбарыг тохуурхаж байна. Бэлчээрийн хамгийн эртний жишээнүүдийн нэг нь 12-р зууны трубадурын яруу найрагт байдаг. Маркабруна.

    "Охины ордныхон, чи хөөрхөн, эелдэг,

    Эзэний охинтой адилхан

    Яриа - эсвэл орондоо

    Ээж нь тэнэгийг зөвшөөрөөгүй;

    Гэхдээ. Харамсалтай нь би онгон охидоос илүү хатуу юм

    Би чамайг хараагүй: яаж бурхан минь

    Би урхинаас гарч чадах уу?"

    "Охины ордныхон, чиний дотор үүлдэр харагдаж байна.

    Байгаль чамд өгсөн

    Та нар язгууртан гэр бүл юм шиг

    Тэгээд ерөөсөө новшийн охин биш;

    Гэхдээ чамд эрх чөлөө бий юу?

    Хүсэхгүй байна уу, чи хүсэхгүй байна уу

    Би бизнесээ шаргуу хийдэг үү?"

    "Дон, миний хамаатан садан - арьс биш,

    Хэрэв та анхааралтай ажиглавал нүүр царайгаа бүү хий,

    Тэдний хувь тавилан бол сонголт, жолоодлого юм, -

    Нохойн охин надад хэлэв, -

    Гэхдээ адилхан хийж байна

    Өдөр бүр үнэ цэнэгүй

    Мөн баатар цолны төлөө."

    "Таны яриа зөгийн балаар дүүрэн байна,

    Гэхдээ эрхэм ээ, ийм төрлийн

    Эелдэг байдал нь одоо моод болсон, -

    Новшийн охин надад хэлсэн. -

    Таны арга барилын бэрхшээлийг нууж,

    Тэгэхээр: яв, тэнэг, яв!

    Та арай эрт байна гэж бодож байна уу?"

    (Орчуулсан А. Найман)

    Энэ төрөл нь харилцан ярианы бүтэц, ардын аман зохиолын үүслээр тодорхойлогддог. Альбс- "үүр цайх дуунууд" (Прованс. альба- үүр цайх). Дууны гарал үүсэл нь ардын хурим, эмэгтэйчүүдийн дуутай холбоотой байдаг. Ихэнхдээ альба нь баатар бүсгүйн уянгын монолог хэлбэрээр бүтээгдэж, маргааш өглөө нь түүнийг амрагаасаа салгаж гашуудаж байна. Дууны бүтэц нь бадаг бүрийн төгсгөлд "алба" гэсэн үг давтагддагаараа онцлог юм.

    (В.Дынник орчуулсан)

    Үл мэдэгдэх зохиолчийн харьяалагддаг эртний Провансаль Альбуудын нэг дээрх хэлтэрхий нь В.Дынникийн "Цэцэрлэг дэх долоогоно навч унжсан ..." гэсэн эхний мөрөөс маш сайн орчуулсан орос хэл дээр мэдэгддэг. Дээр дурдсан алба нь уянгын баатрын монологийн хүсэл тэмүүлэл, хаврын дууны уламжлалыг санагдуулам байгалийн дүр төрхөөр ялгагдана. Уулзалт нь хайрлагчдыг навчаар бүрхсэн долоогоно бутны дор цэцэрлэгт явагддаг. Шувуудын дуулж буй үүр цайх үед дурлагчид салах ёстой үед Альба нууц уулзалтын уур амьсгалыг дамжуулдаг. Альба мөн дурлагчдын хоорондох яриа хэлэлцээг илэрхийлж болох бөгөөд энэ нь цаг хугацааны үл тэвчих байдал, удахгүй болох салах тухай гашуун гомдлыг агуулсан байдаг. Альбагийн уламжлал Шекспирийн "Ромео Жульетта" эмгэнэлт жүжгийн амрагуудын өглөөний салах хэсэг дээр тод мэдрэгддэг (III үйлдэл, 5-р үзэгдэл):

    Жульетта.

    Та явахыг хүсч байна уу? Гэхдээ тэр өдөр удахгүй биш:

    Тэр булбул болжмор биш байсан,

    Тэр дуу нь таны айдастай сонсголыг төөрөлдүүлсэн;

    Энд тэр анар модны бутанд шөнөжин дуулдаг.

    Надад итгээрэй, хонгор минь, энэ бол булбул байсан.

    Ромео:

    Энэ бол болжмор, өглөөний мэдээ байсан, -

    Булшин биш. Хараач хайрт минь

    Дорно зүгт аль хэдийн атаархсан туяатай

    Үүр үүлний хөшгийг зүснэ.

    Шөнө лаа унтраадаг: баяр хөөртэй өглөө

    Уулын энгэр дээр хөлийн үзүүр дээр зогсдог.

    Орхих - би амьдардаг; үлдэх - үхэх.

    (Т. Л. Щепкина-Куперник орчуулсан)

    Альба дахь чухал үүрэг нь хайрлагчдыг ивээн тэтгэж, өртөх аюулд автсан өглөөний тухай сануулдаг асран хамгаалагч эсвэл найз нь тоглож чадна. Трубадур Жираут де Борнелийн эзэмшиж байсан 12-р зууны алдарт альбагийн хэсгээс энд оруулав. Энэхүү альба нь бүхэлдээ баатрын найдвартай найз хамгаалагчийн монолог хэлбэрээр бүтээгдсэн болно.

    "Хөөрхөн найз аа, би чамайг удаан унтлаа гэж зэмлэж байна.

    Сэрээрэй - эсвэл үүр цайтал унтах болно

    Би зүүнээс асгарах одны гэрлийг харж байна,

    Өдөр ойртож, үүр цайхын өмнөх цаг өнгөрчээ.

    Үүрийн гэгээ үүр цайх гэж байна."

    "Хөөрхөн найз минь, бодит байдлыг хараарай

    Цонхны цэнхэр өнгө бүдгэрч байна

    Мөн энэ нь үнэн эсэхээс үл хамааран шийд, би бол зарлагч;

    Сэрээрэй - эсвэл би чиний тангарагтай дайсан болно!

    Үүрийн гэгээ үүр цайх гэж байна."

    "Дур булаам найз аа, би чамайг дуугаар дуудаж байна.

    Сэрээрэй - навчис дотор нуугдаж,

    Өдтэй дуучин үүр цайхыг угтаж байна:

    Мөрөөдлийн атаархлын өшөө авалт нь таны төлбөр байх болно -

    Үүрийн гэгээ үүр цайх гэж байна."

    "Хөөрхөн найз минь, би өвдөгнөөсөө босдоггүй

    Чамайг явснаас хойш: шөнөжингөө нугалав

    Би Аврагчийг олон удаа дууддаг,

    Ингэснээр та гэмтэлгүй буцаж болно:

    Заря хүлээж авах гэж байна "...

    (Орчуулсан А. Найман)

    Үзэл баримтлал ба асуудлын тойрог

    Төрөл: canzona, tornada, seignal, sirventa, crying, dialogue forms, tsnson, pastturel, alba.

    Өөрийгөө хянах даалгавар

    Bernart de Ventadorne, Bertrand de Born, Sordela, Markabrune-ийн талаар бидэнд хэлээрэй.

    • "Идсэн зүрх" сэдвийн талаар дэлгэрэнгүй мэдээлэл авахыг хүсвэл "Трубадурын амьдрал" хэсгээс үзнэ үү. М., 1993. S. 702–704.

    Courtly яруу найраг (франц хэлнээс courtois - эелдэг, эелдэг, cour - хашаан) нь дундад зууны Францаас үүссэн ба Европын бусад орнуудад тархсан баатрын яруу найраг юм. Энэ төрлийн урлагийн үндэс нь Үзэсгэлэнт хатагтайн баатрын үйлчлэлд "хэмжих, эелдэг байдал, тогтмол байдал" гэсэн санаа юм.

    Эмэгтэй хүнийг биширдэг дэгжин бие махбодгүй хайрыг шүтэх нь хүлэг баатраас нэр төр, эр зоригийг шаарддаг байв. Ёс суртахууны цэвэр ариун байдал нь дундад зууны үеийн урлагийн хамгийн дээд, төгс төгөлдөрт, яруу найрагт гоо зүйн дүр төрхийг олж, хамгийн сайхан хэл шинжлэлийн хэрэгслийг эрэлхийлэхэд тусгалаа олсон юм. Хатуу яруу найргийн гүнд яруу найргийн хатуу хэлбэрүүд төрсөн. Энэ бол юуны түрүүнд канзон буюу "дуу", дараа нь "алба", мэдрэмжийн хайрын дуулал, тензона (эсвэл тенсон, "маргаан", "маргаан"), пасторелла (баатар ба хоньчин бүсгүйн уулзалт), баллада юм. (бүжгийн дуу), гашуудал болон бусад. Шүлэг яруу найраг нь "харанхуй" шүлгийг хөгжүүлсэн "хаалттай" хэв маягт татагдсан бөгөөд энэ нь зөвхөн мөнх бус хүнд үл ойлгогдох, ойлгоход хэцүү арга техникээр дүүрэн байдаг (ижил төстэй яруу найргийн арга нь Кельтийн эртний яруу найрагт түгээмэл байсан бөгөөд үүнийг дамжуулахад үйлчилдэг байв. Энгийн хүн ойлгох ёсгүй "бурхадын хэл"); эсвэл "хөнгөн" хэв маяг, түүний мастерууд бүтээлээ олон хүнд ойлгомжтой болгохыг эрмэлздэг. Мөн трубадурууд шүлгийг идэвхтэй ашиглаж эхэлсэн нь удалгүй Европ даяар өргөн тархсан.

    Трубадуруудын найрсаг яруу найраг

    Шүүхийн яруу найргийн анхны төлөөлөгчид байв трубадурууд- вассал алба эрхэлж, утга зохиолын ажил эрхэлдэг баатрууд. Хуучин Провансаль яруу найрагчдын дунд эмэгтэйчүүд бас байсан гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй (жишээлбэл, Беатрис де Диа). Тэдний яруу найрагт Үзэсгэлэнт хатагтай шашны яруу найрагт Мадоннад оногдсон байр суурийг эзэлдэг байсан бөгөөд төгс хайр (сэрвээ амор) нь гоо зүйн үнэт зүйлсийн нэгд тулгуурладаг. Үүний шалтгаан байсан: Дундад зууны үед Бурханы эхнэр София Бурханы мэргэн ухаан, чөтгөр хулгайлагдаж, шилтгээнд гацсан тухай эртний гностик домог тархжээ. Зөвхөн зоригтой, эрэлхэг баатар түүнийг чөлөөлж чадна; Гэхдээ дэлхийн эмэгтэй хүн бүрт түүний цэвэр ариун байдал, гоо үзэсгэлэнгийн тусгал харагддаг тул ямар ч эмэгтэй шашин шүтлэгийг санагдуулам үйлчилгээг хүртэх ёстой (Үзэсгэлэнт хатагтай Мадоннагийн өвөрмөц цолыг "хөтөч од", "Май сарнай", "гашуудлын тайтгаруулагч"). Дэлхийн гоо үзэсгэлэн бол тэнгэрлэг гоо үзэсгэлэнгийн тусгал юм; хайр нь амраг хүний ​​зүрх сэтгэл, сэтгэлийг төгс төгөлдөр болгож, түүнд амьдралын бурханлаг зарчмыг олж харах боломжийг олгодог; Хайр бол өөрөө бурханлаг оршихуй юм.

    Хайраа, чи надаас хүчтэй учраас.
    Надад хамгаалалт байхгүй, уучлаарай!
    Миний үхэл ирэх хүртэл
    Чи надад Доннаг гуйхад тусална!

    (Бернарт де Вентадорн, "Дуунууд")

    Трубадуруудын эрин үеийн үзэсгэлэнт хатагтай нь дүрмээр бол гэрлэсэн эмэгтэй байв. Түүнд дурласан хүлэг баатар сонгосон хүнтэйгээ харилцах боломж ховор байсан, тэр ч байтугай тэр хариу үйлдэл үзүүлсэн ч гэсэн. Төгс хайр нь ангийн саад тотгорыг арилгасан: трубадурууд Эляс Кайрел, Арнаут де Мареил болон бусад хүмүүс "язгууртан" гарал үүсэлтэй биш байсан ч хайрттайгаа адил тэгш байсан. Хайрыг нүгэл гэж үзэхээ больсон; харин ч хүний ​​мөн чанарыг сайжруулж, буян үйлдэхэд хүргэдэг тул яруу найрагчид дээд буян хэмээн тунхагласан байдаг.

    Хатуу яруу найрагчдын ихэнх нь ахмад настнууд байсан, өөрөөр хэлбэл Конон де Бетюн зэрэг хамгийн дээд язгууртнууд байв. Загварын хувьд тэдний бүтээлүүд трубадуруудын шүлгээс ялгарах зүйлгүй бөгөөд хайр дурлалын асуудал хаа сайгүй адилхан байдаг.

    Шүүхийн яруу найраг бол "шүүхийн хайр", эрүүгийн болон нууцын цорын ганц тод илрэл юм. Гэрлэсэн эмэгтэй гадны хүнийг хайрлах ёсгүй. Дурласан яруу найрагч хатагтайдаа буулт хийх эрхгүй; Тийм ч учраас трубадуруудын шүлэгт яруу найрагч түүнийг дууддаг нөхцөлт нэр ("сегнал") ихэвчлэн ашиглагддаг.

    Трубадуруудын хайр бол зөвхөн мэдрэмж, сэтгэл хөдлөлийн илрэл төдийгүй бас мөн оюуны төлөв байдалбайнгын ажил, сэтгэхүйг сайжруулах шаардлагатай. Яруу найрагчид янз бүрийн нөхцөл байдалд "хэмжих, сэтгэл хөдөлгөм байдал, тогтмол байдал" -ын янз бүрийн талуудыг байнга хэлэлцдэг, үүнд хамгийн нарийн (Фолкет де Марсель, Пейре Гильем ба Сордел, Аймерик де Пегиллан, Эляс д "Уссел, Арнаут Каталан болон бусад) гэх мэт).

    Нөхөрлөлийн хайрын хямрал аль хэдийн орж ирсэн XIII эхэн үе in. Дайчин яруу найрагч Бертран де Борны сүүл үеийн бүтээлд хэнд зориулсан гол сэдэвбаатар эр зориг үйлчилсэн нь язгууртны өндөр үзэл санааны уналтад орсон тухай өгүүлдэг. Энэ төрлийн шүлгүүдэд ханхүү Хенригийн үхлийн тухай бичсэн де Борны гашуудлын нэг багтана.

    Дөнгөж залуу, зоригтой түүний төлөө гашуудаж байна.
    Цэлмэг өдөр харанхуйлах шиг болов,
    Мөн дэлхий гунигтай, уйтгар гунигаар дүүрэн байна.

    Уурхайчдын найраглал

    Францын хойд хэсэгт язгууртны яруу найргийн дагалдагчид труверууд байв. Германд түүний төлөөлөгчид байв уурхайчид("хайрын дуучид") 12-р зууны сүүлийн гуравны нэгд тоглосон. Тэд Провансаль трубадуруудын туршлагыг гоо зүйн хувьд эзэмшсэн. Миннезанг (дунд зууны үеийн баатар дууны үг) нь трубадуруудын бүтээлтэй адилгүй, мэдрэмжийн мэдрэмжийг илэрхийлэх хандлагатай байдаг. Энэ нь илүү аналитик, ёс суртахуунтай, эргэцүүлэн бодох, тэр байтугай заримдаа шашны уран зохиол юм. Гэсэн хэдий ч Minnesingers-ийн яруу найргийн шашин шүтлэгийн эхлэл нь шашин шүтлэгээс илүү хүчтэй хэвээр байна (Фридрих фон Хаузен, Генрих фон Фельдеке, Рейнмар фон Хагуенау, Вальтер фон дер Вогельвейд). Ихэнхдээ шүлгийн сэдэв нь хариу нэхээгүй хайр юм. Ерөнхийдөө Германы яруу найрагчид Францын яруу найрагчидаас бага хөгжилтэй байдаг. Үл хамаарах зүйл бол Генрих фон Морунгений яруу найраг юм.

    Германы миннесангийн өв нь Вольфрам фон Эшенбахын "Үүрийн дуунууд" (Дундад зууны үеийн шүлэг зохиол болох Парзивалын зохиолч) зэрэг язгууртны яруу найргийн шилдэг бүтээлүүдийг агуулдаг. Хамгийн алдартай нь Вальтер фон дер Вогельвейдийн бүтээлүүд юм. Түүний яруу найраг нь баяр баясгалангаар дүүрэн, бие махбодын ертөнцөд мансуурсан амьд мэдрэмжийг илэрхийлдэг. Түүний жанрын олон талт байдал нь анхаарлыг татдаг - Vogelweide зөвхөн уянгын төдийгүй хошин шогийн, гүн ухааны бүтээлүүдийг бичдэг.

    XIII зуунд. Герман дахь найрсаг яруу найраг утга зохиолын Олимпод өмнөх байр сууриа алджээ. Шинэ үеийн яруу найрагчид (Таннхаузер, Иоханнес Хадлауб, Фрауенлоб) хатагтайд зориулсан өндөр баатарлаг мэдрэмжийг шоолон инээв.

    Баатрын уран зохиол бол Дундад зууны үед бий болсон бүтээлч байдлын томоохон салбар юм. Түүний баатар нь эр зориг гаргаж байсан феодалын дайчин байв. Энэ чиг хандлагын хамгийн алдартай бүтээлүүд: Францад Страсбургийн Готфридийн бүтээсэн "Роландын дуу", Германд - "Тристан ба Изольда" (яруу найргийн роман), мөн "Нибелунгуудын дуу", Испанид - " Родриго, "Миний Сидийн дуу" бусад.

    Сургууль дээр алдаагүй"Рыцарийн уран зохиол" сэдэв (6-р анги) хамрагдана. Оюутнууд түүний үүссэн түүх, үндсэн төрлүүдийг үзэж, үндсэн бүтээлүүдтэй танилцдаг. Гэсэн хэдий ч "Дундад зууны үеийн баатарлаг уран зохиол" сэдвийг (6-р анги) товч, сонгон тодруулсан бөгөөд зарим чухал зүйлийг орхигдуулсан болно. Уншигчдад илүү бүрэн дүр төрхтэй байхын тулд энэ нийтлэлд бид үүнийг илүү нарийвчлан дэлгэхийг хүсч байна.

    Баатрын яруу найраг

    Рыцарийн уран зохиолд зөвхөн роман төдийгүй зүрх сэтгэлийн хатагтайд үнэнчээр дуулсан яруу найраг багтдаг. Түүний төлөө баатрууд амь насаа эрсдэлд оруулж янз бүрийн сорилтод өртөж байв. Энэхүү хайр дурлалыг дуугаар алдаршуулсан яруу найрагч-дуучдыг Германд миннезингер, өмнөд Францад трубадур, энэ улсын хойд хэсэгт трубадур гэж нэрлэдэг байв. Хамгийн алдартай зохиолчид бол Бертран де Борн, Арно Даниел, Жауфр Рудель юм. 13-р зууны Английн уран зохиолын хамгийн чухал дурсгал бол Робин Гуд зориулсан балладууд юм.

    Итали дахь баатарлаг уран зохиолыг голчлон уянгын яруу найргаар төлөөлдөг. Тэрээр Болонийн яруу найрагч Гвидо Гвиницелли хэмээх хатагтайн хайрыг алдаршуулсан шинэ хэв маягийг үүсгэн байгуулжээ. Түүний хамгийн том төлөөлөгчид нь Флоренцын Гуидо Кавальканти, Брунетто Латини нар юм.

    Хүлэг баатар, үзэсгэлэнтэй хатагтайн дүр төрх

    "Рыцарь" гэдэг үг нь герман хэлээр "унадаг" гэсэн утгатай. Дайчин хэвээрээ байсан ч тэрээр маш сайн зан ааштай, сэтгэлийн хатагтайд мөргөж, соёлтой байх ёстой байв. Сүүлчийн шүтлэгээс үүдэн найраглал үүссэн. Түүний төлөөлөгчид язгууртнууд, гоо үзэсгэлэнг дуулж, эрхэмсэг хатагтай нар энэ төрлийн урлагт нааштай ханддаг байсан нь тэднийг алдаршуулсан юм. Эрхэм ном бол баатарлаг уран зохиол байв. Энэ нийтлэлд үзүүлсэн зургууд үүнийг баталж байна.

    Мэдээжийн хэрэг, найрсаг хайр нь тодорхой хэмжээгээр болзолт байсан, учир нь дуулсан хатагтай бүрэн захирагддаг, дүрмээр бол тэр эзний эхнэр байв. Түүнд дурласан баатрууд зөвхөн хүндэтгэлтэй ордныхон хэвээр үлджээ. Тиймээс эмэгтэйчүүдийн бардамналыг баясгасан найрсаг дуунууд нэгэн зэрэг феодалын ордныг онцгой байдлын туяагаар хүрээлж байв.

    найрсаг яруу найраг

    Шууд хайр нь нууц байсан тул яруу найрагч хатагтайгаа нэрээр нь дуудаж зүрхэлсэнгүй. Энэ мэдрэмж нь чичирч буй шүтэн бишрэх мэт харагдсан.

    Тухайн үед туурвисан яруу найргийн зохиолууд их байдаг бөгөөд ихэнхийнх нь зохиогчийн эрх алдагдсан байдаг. Гэвч олон тооны өнгөгүй яруу найрагчдын дунд мартагдашгүй, тод дүрүүд гарч ирэв. Хамгийн алдартай трубадурууд бол Жиераут де Борнейл, Бернарт де Вентадорн, Маркабрун, Жауфр Рудель, Пейролл нар байв.

    Шүүхийн яруу найргийн төрлүүд

    Прованс хотод найрсаг яруу найргийн олон төрөл байсан боловч хамгийн түгээмэл нь: альба, кансон, пасторела, баллад, гаслал, тенсон, сирвентес.

    Кансона (орчуулгад - "дуу") хайрын сэдвийг өгүүлэлд дурдсан байдаг.

    Альба ("өглөөний од" гэсэн утгатай) дэлхий дээрх нийтлэг хайранд зориулагдсан байв. Нууц уулзалтын дараа амрагууд үүр цайх үед салах бөгөөд түүний ойртож буй тухай зарц эсвэл харуулын найз нь тэдэнд мэдэгддэг гэжээ.

    Пасторела бол хоньчин эмэгтэй ба баатар хоёрын уулзсан тухай өгүүлдэг дуу юм.

    Уйлахдаа яруу найрагч өөрийн хувь тавилангаа гашуудаж, эсвэл ойр дотныхоо хүний ​​үхэлд гашуудаж байна.

    Тенсон бол хоёр яруу найрагч, эсвэл Үзэсгэлэнт хатагтай, яруу найрагч, яруу найрагч, хайр хоёрын аль нэг нь оролцдог нэгэн төрлийн уран зохиолын маргаан юм.

    Сирвентес бол нийгмийн асуудлыг хөндсөн дуу бөгөөд хамгийн чухал нь: хэн нь хайранд илүү зохистой вэ - алдар хүндгүй барон уу эсвэл эелдэг энгийн хүн үү?

    Товчхондоо ийм л рицарийн ордны уран зохиол юм.

    Бидний өмнө дурьдсан трубадурууд бол Европын анхны язгуур найрагчид юм. Тэдний араас Германы "хайрын дуучид" - уурхайчид байв. Гэхдээ тэдний яруу найргийн мэдрэмжийн элемент нь романтикаас хамаагүй бага үүрэг гүйцэтгэсэн боловч ёс суртахуунтай сүүдэр давамгайлсан.

    Эрлэгийн төрөл

    12-р зуунд рицарийн уран зохиол нь шинэ төрөл болох рицарийн романс үүссэнээр тэмдэглэгдсэн байв. Үүнийг бүтээх нь хүрээлэн буй ертөнцийн талаархи бүтээлч ойлголт, урам зоригоос гадна өргөн мэдлэгийг шаарддаг. Хүлэг ба хотын уран зохиол хоорондоо нягт холбоотой. Ихэнх тохиолдолд түүний зохиогчид нь Бурханы өмнө бүх хүн тэгш байх үзэл санааг бодит байдал дээр байсан тэр үеийн ёс заншил, ёс заншилтай нийцүүлэхийг бүтээлч чадвараараа оролдсон эрдэмтэд байв. Эелдэг байдлын үзэл санаа нь сүүлчийнх нь эсрэг эсэргүүцэл болж байв. Эртний уран зохиолд тусгагдсан энэхүү ёс суртахуун нь утопик байсан ч романд тэр эмэгтэй л харагддаг.

    Францын баатарлаг романс

    Түүний оргил үе нь Бретоны мөчлөгийг тэмдэглэдэг. Энэ мөчлөгийн романуудаас хамгийн алдартай нь: "Брут", "Эрек ба Энида", "Клиес", "Тристан ба Изольде", "Ивайн", "Үзэсгэлэнт танихгүй хүн", "Парзивал", "Хамгийн романс". Grail, "Гамшигт оршуулгын газар", "Перлесваус", "Артурын үхэл" болон бусад.

    Францад Дундад зууны үеийн баатарлаг уран зохиол өргөн тархсан байв. Түүгээр ч барахгүй энэ бол анхны рицарийн романсын төрсөн газар юм. Эдгээр нь Овид, Виргил, Гомерын эртний эртний зохиолууд, Кельтийн баатарлаг домог, мөн загалмайтнуудын үл мэдэгдэх улс орнуудын тухай түүхүүд, шүүхийн дуунуудын нэг төрлийн нэгдэл байв.

    Кретьен де Тройес бол энэ төрлийг бүтээгчдийн нэг юм. Түүний хамгийн алдартай бүтээл бол "Ивеин буюу арслантай баатар" юм. Де Тройесийн бүтээсэн ертөнц бол эр зоригийн биелэл юм, учир нь тэнд амьдардаг баатрууд мөлжлөг, адал явдалт эрэлхийлдэг. Энэхүү романд Кретьен эр зориг нь өөрөө утгагүй гэдгийг, аливаа адал явдал нь зорилготой, утга санаагаар дүүрэн байх ёстойг харуулсан: энэ нь гүтгэсэн хатагтайг хамгаалах, охиныг галаас аврах, найзынхаа хамаатан саданг аврах явдал байж болно. Ивений өөрийгөө үгүйсгэж, язгууртнууд нь араатнуудын хаан арслантай нөхөрлөж байгаагаас нь онцолж байна.

    "Газарын үлгэр"-д энэ зохиолч хүний ​​зан чанарыг илчлэх илүү төвөгтэй арга техникийг ашигласан. Баатарын "хүндрэлүүд" нь даяанч үзлийг сүйрүүлдэг. Гэсэн хэдий ч, энэ нь дотоод сэдлээс болж гүн хувиа хичээсэн өөрийн сүнсийг аврах Христийн даяанчлал биш, харин агуу зорилготой, тайван байдал юм. Бүтээлийн баатар Персивал найз охиноо шашны ид шидийн сэдэлтээр орхидоггүй, харин орхигдсон эхийн уйтгар гуниг, Фишер хаанд туслах хүсэлтэй холилдсон бүхэл бүтэн мэдрэмжийн үр дүнд бий. баатрын авга ах.

    Герман дахь баатарлаг романс

    Дундад зууны үеийн бас нэгэн алдартай роман болох Тристан, Изольд хоёр тэс өөр өнгө аястай. Энэ нь залуу сайхан зүрх сэтгэлийн аз жаргалгүй хайрыг дүрсэлсэн Ирландын домог дээр үндэслэсэн байв. Энэ романд эр зоригийн адал явдал байдаггүй бөгөөд нийтээр хүлээн зөвшөөрөгдсөн хэм хэмжээ, хайрлагчдын сэдэл хоорондын зөрчилдөөн гарч ирдэг. Хатан хаан Изольд болон залуу Тристан хоёрын хүсэл тэмүүлэл тэднийг гэр бүлийн болон вассал өрийг уландаа гишгэхэд түлхэж байна. Энэхүү ном нь эмгэнэлтэй өнгө аястай болсон: дүрүүд нь хувь заяа, хувь тавилангийн золиос болдог.

    Германд баатарлаг романсыг ихэвчлэн Францын бүтээлүүдийн транскрипцээр толилуулж байсан: Генрих фон Фелдеке ("Энеид"), Страсбургийн Готфрид, Хартман фон Ауэ ("Ивейн" ба "Эрек"), Вольфрам фон Эшенбах ("Хэсэгчилсэн") . Тэд шашны болон ёс суртахууны асуудлыг гүнзгийрүүлэхдээ сүүлчийнхээс ялгаатай байв.

    Испани дахь баатарлаг романс

    Испанид баатарлаг романс 16-р зуун хүртэл хөгжөөгүй. Зөвхөн "Сифарын баатар" гэж нэрлэгддэг. Дараагийн 15-р зуунд Жоанот Мартурелийн бичсэн "Куриал ба Гуэлф", "Цагаан дарангуйлагч" зэрэг гарч ирэв. 16-р зуунд Монталво "Галигийн Амадис" романыг бүтээсэн бөгөөд "Палмерин де Оливиа" нэргүй роман, бусад нь нийт 50 гаруй зохиол гарч ирэв.

    Итали дахь баатарлаг романс

    Энэ улсын дундад зууны үеийн баатарлаг уран зохиол нь ихэвчлэн зээлсэн хуйвалдаанаар тодорхойлогддог байв. Италийн анхны хувь нэмэр бол 14-р зуунд нэр нь үл мэдэгдэх зохиолчийн бичсэн "Испани руу орох" шүлэг, түүнчлэн Веронагийн Никкологийн бүтээсэн "Памплонаг эзэлсэн явдал" шүлэг юм. Италийн туульс Андреа да Барбериногийн бүтээлд хөгждөг.

    Шүүхийн уран зохиол нь феодалын шүүхүүдэд хөгждөг, үүнийг мэргэжлийн зохиолчид бүтээдэг, энэ нь нэргүй биш: 500 орчим зохиолчдын нэр үлдсэн. Үүнийг бүтээгчид нь ихэвчлэн баатрууд байсан бөгөөд шашны зүтгэлтнүүд, хотын иргэдийн цөөн хувь нь байдаг. Эдгээр бүтээлийн жүжигчид бол жонглёрчид юм (жонглёр-сквайр баатар яруу найрагчтай).

    Энэ нь 11-р зууны төгсгөлд Провансын өмнөд хэсэгт үүссэн. Энэ нь 14-р зууны эхэн үед хот руу шилжсэнээр трубадуруудын дууны үгнээс гаралтай бөгөөд хурдан доройтож, оршин тогтнохоо больжээ. Энэ бол Дундад зууны анхны, шашингүй уран зохиол юм. Тэр байдаг үндэсний хэл дээр боловч түүний шинж чанар, материал нь олон улсын шинж чанартай байдаг (энэ бол баатарлаг туульсаас ялгаатай). Энэ нь дундад зууны Европын феодалын шүүхүүд хоорондоо ойр дотно харилцаатай байсантай холбоотой байх. Орос улсад энэ уран зохиолын яг ижил төстэй үзэгдэл байдаггүй. Харин хожим 16-р зуунд Славуудын дунд анхны орчуулсан романууд гарч ирэв.

    Шүүхийн уран зохиол мэддэг 2 төрөл: дууны үг, туульс Тэр жүжиг бүтээгээгүй. Нүдний шилний хэрэгцээг шүүхийн зан үйлийн хэлбэрээр хангасан: бүжиг, маскарад, тэмцээн (тулалдаанд тоглоом). Хайрын шүтлэг нь бүх төрлийн ордны уран зохиолын онцлог шинж юм. , энэ нь дууны үгнээс гаралтай.

    Шүүхийн уянгын үг нь 11-р зууны төгсгөлд Провансаас гаралтай. Тэрс үзэлтнүүдийг устгасан нэрийн дор Прованс сүйрсний дараа төв нь Франц (trouvères = troubadours), Герман (mini zingers = хайрын дуучид) болон Итали руу нүүж, хайр дурлалын хэв маяг бүрэлдэж эхэлнэ. Шүүхийн дууны үгийн төрөл: canzone - тансаг хэлбэрийн хайрын шүлэг; sirventa - ёс суртахуун, улс төрийн сэдвээр эргэцүүлэн бодох; уйлах - хүний ​​үхэлд яруу найрагчийн уй гашууг илэрхийлсэн шүлэг; tenzona - маргаан, харилцан яриа; пасторелла байгалийн гадарга дээрх баатар ба хоньчин бүсгүйн хайрыг дүрсэлдэг; альба (нууц уулзалтын дараа өглөө нь амрагуудын салах ёс) гэх мэт.

    Трубадур, труверууд хайрын тухай тусгай онолыг боловсруулсан. Энэ нь 2 төрлийн хайрын эсрэг зүйл дээр суурилдаг: өндөр, жинхэнэ хайр(фин амор) - хүлэг баатрын амьдралын хамгийн сайн сайхны эх сурвалж, ийм хайр нь баяр баясгалантай байдаг; мэдрэмжийн, бие махбодийн хайр (fals amor) - бүдүүлэг, тэнэг, хийсвэр, хуурамч хайр. Хүлээж авах, биширдэг хайр нь өндөр юм. Ийм хайр нь гэрлэхэд хүргэдэггүй. Үүнийг трубадурууд хатуу зохицуулдаг байв. Хайрлагчдын 4 үе шат, 4 төлөв байдаг:

    Ганцаардсан санаа алдрах (далайн)

    Аймхай гэм буруугаа хүлээх (гэлтгэх),

    Хатагтайд хайраа илэн далангүй хүлээхийг зөвшөөрөх (сонссон)

    Хатагтайд (найз) үйлчилгээ үзүүлэх зөвшөөрөл, хамгийн дээд шагнал бол үнсэлт юм.



    Фин Аморын хөгжлийн үр дүн нь түүнийг онгон охины шашин шүтлэгтэй харьцуулах явдал юм, өөрөөр хэлбэл хайрыг Христийн шашинд оруулах нь хожуу үзэгдэл гэж тооцогддог: хатагтайн шашныг Бурханы эх, онгон охины шүтлэгтэй нэгтгэх явдал юм. . Хөгжил эсрэгээрээ болсон гэж үзэх үндэслэл багагүй: Хатагтайг шүтэх нь Онгоныг шүтэхээс үүссэн.Христийн шашны үзэл санаа анхнаасаа хайрыг хүлцэнгүй сонголт гэж үздэг. Бурхантай харилцах хайрын тухай санаа нь Сайн мэдээ болон элч нарын захидалд буцаж ирдэг.

    Хайрыг шүтэх ёс нь уран зохиолд урт удаан насалсан.

    Шүүхийн дууны үгс нь сэдэвчилсэн болон цаг хугацааны хатуу хүрээнд багтсан хөгжсөн жанрын системээр тодорхойлогддог. хамгийн дээд нь кансон, хайрын дуу юм. Эртний трубадуруудын дунд "вер" гэсэн нэр томъёог хэрэглэсэн бөгөөд энэ нь Латин эсрэг - литурги гэсэн үг юм. Сүүлчийн цомог нь Шекспирийн Ромео Жульеттагийн салах хэсэг юм.

    Дайнд дурласан баатруудын зохиосон Сервента (жанр) бол зөвхөн дайны дуу биш. Үүнийг амьдралынхаа төгсгөлд лам болсон маш дайчин трубадур (Бертрод де Бор) дуулсан.

    Шүүхийн яруу найраг хоёр хэв маягийг мэддэг:

    Харанхуй (клос) - аллегоризмоор ялгаатай,

    Хөнгөн, тунгалаг (тунгалаг).

    Шүүхийн бүтээлийн хоёр дахь он цагийн төрөл юм романтик . Энэ нь 12-р зуунд үүссэн бөгөөд 12-13-р зуунд яруу найргийн хэлбэрээр оршин тогтнож, дараа нь зохиол давамгайлсан.

    Энэ роман нь түүхэн болон домогт үнэн гэж мэдэгддэггүй, яруу найргийн уран зохиолын бүтээгдэхүүн болох анхны өгүүллэгийн төрөл юм. Гайхамшигтай адал явдалт элемент нь үүнийг үлгэртэй холбодог бөгөөд үүнд дэлхийн зохиол байдаггүй. Бүх зүйлийг баатрын сэтгэл хөдлөлийн дүр төрхөөр нөхдөг бөгөөд энэ нь түүнийг романтикизмтай холбож өгдөг. Мөргөлдөөнийг шийдвэрлэх нь маш тодорхой бөгөөд түүний хувьд нээлттэй төгсгөлийг төсөөлөх аргагүй юм. Гэхдээ энэ нь хувь хүний ​​мэдрэмж ба нийгмийн үүрэг хариуцлагын талаархи асуултыг аль хэдийн гаргаж, хувь хүн ба нийгмийн хоорондын харилцааны асуудал үүсдэг. Зохиол дахь "дотоод хүн" нь хувь хүн ба нийгмийн харилцааны асуудлыг мэддэг: энэ асуудал нь романы гол зөрчилдөөнийг үүсгэдэг.



    Гурван урсгал: эртний, Бритон, зүүн. Эдгээр мөчлөг бүр нь дэд циклүүд эсвэл романуудад хуваагддаг. Бритоникийн мөчлөгт: Тристан, Изэульт, Артур хаан ба баатруудын тухай романууд байдаг. дугуй ширээнийболон Грейлийн баатрууд.

    Артур хааны дүр нь Бритоны мөчлөгийн бүх романуудыг холбодог. Артурын дүр төрх зөвхөн 12-р зуунд л гарч ирэв. Энэ нь баатарлаг туульсыг аажмаар орлуулж буй баатарлаг романд байдаг. Мөн домогт Артур нь Шарлеманы баатарлаг дүрийг голчлон орлодог. Төрөл, дүрийн өөрчлөлт гарч байна. Гол нь юу байсан нь тодорхойгүй байна: баатрууд эсвэл төрлүүдийн өөрчлөлт. Үр дүн: соёлын парадигмд мэдэгдэхүйц өөрчлөлт гарсан. Артуриус хаан Кельтүүдийн үндсэн баатар гэдгээсээ хол 12-р зуунд Европын домогт түүхийн гол баатар хэмээн өргөмжлөгдсөн. Энэ нь Галфред Моновскийн Латин шастир гарч ирсний дараа тохиолддог. 1136 онд түүний "Их Британийн хаадын түүх" хэмээх түүх гарч ирэв. Энэ түүхийг орчуулсан байна Франц Trouver Vas, "Brutus" нэрээр (1155). Эдгээр жилүүдэд Артур хаан гарч ирэв. Эдгээр бүтээлүүдэд Британийн хаан Артурын домгийг боловсруулсан бөгөөд үүнийг Британийн титмийн өмнөх үе гэж үзэж болно. Английн титэм Францын хааны эсрэг сонирхолтой байсан Тонкогиетчуудад саяхан шилжсэн бөгөөд тэдэнд өөрийн гэсэн түүх хэрэгтэй байв. Суртал ухуулгын хувилбар нь бүх нарийн ширийн зүйлийг тайлбарлахгүй. Тристан, Изольде нарын тухай романд энэ онол хамгийн бага хэрэглэгдэх боломжтой: Артурын үндэс суурь нь маш бага, энэ нь улс төр, суртал ухуулга, тэр байтугай шүүхийн боловсруулалтыг эсэргүүцдэг маш зөрүүд архаик хуйвалдаан юм.

    Шүүхийн романууд нь мөчлөгтэй байдаг. Алдартай хуйвалдааныг авч, тууж бүр энэ үйл явдлын тусдаа талыг хөгжүүлдэг. Зохиолын үйл явдал, баатруудын мөн чанар нь туульсаас эрс ялгаатай: энэ бол түүх биш, харин үлгэр, домог, домог бөгөөд Тристан, Персивал, Ивейн нарын түүхэн прототип байдаггүй. Артурын прототип. Эр цэргийн романс бол дундад зууны утопи болохоос ямар нэгэн баатарлаг үйлсийн тухай дурсамж биш. . Дундад зууны үеийн баатарлаг романы гол санаа бол нэр төр, язгууртны үзэл баримтлалд суурилсан сайхан нийгмийн мөрөөдөл юм. Хамгийн сайн баталгаа бол Артурын мөчлөгийн романууд юм. Зохиолын гол үйл явдал, баатруудын хувьд хураангуйг орчин үеийн уран зохиолд эмхэтгэсэн (бүрэн эхээр нь - Тристан, Изольда нарын тухай роман).

    Тристан, Изольд нарын тухай яруу найргийн баатарлаг роман нь Берул, Том (Томас) хоёрын үзэгний бүрэн бус 2 хувилбар хэлбэрээр хадгалагдан үлджээ. Эдгээр романууд нь 12-р зууны сүүлийн гуравны нэгд бүтээгдсэн. Берүлийн хувилбар нь илүү хуучинсаг, тийм гэж үздэг нийтлэг хувилбар. Томын хувилбар бол шүүхийн хувилбар юм. Хоёр хувилбарт Тристан, Изольда нарын тухай роман нь эрт, уламжлалт хуйвалдаан нь шүүхийн сургаалд захирагддаггүй: хайр бол өндөр, гэхдээ маш мэдрэмжтэй. Эелдэг яруу найрагчийн хувьд хайр нь баяр баясгалантай байдаг, учир нь энэ нь түүнийг төгс төгөлдөрт хөтөлдөг, гэхдээ энд хайр нь эмгэнэлтэй байдаг бөгөөд хайртай хүмүүст өвдөлт, өвчин авчирдаг. Тристан дурласан тул бүх чадвараа хүсэл тэмүүлэлдээ захируулж, эр зоригоо зогсоов. Орчин үеийн хүмүүс акуртик мөн чанарыг харж чаддаг байв.

    Тристан, Исеулт нарын тухай романы эх сурвалж нь Кельтийн үлгэрүүд боловч үйл явдлын үндэс нь илүү эртнийх байх магадлалтай. Друстан, Есил гэсэн нэртэй эртний Уэльсийн домог байдаг.

    Тристан ба Изольдагийн тухай романыг Кельтийн эх сурвалжтай нэгтгэдэг зүйл нь Ирландын домгийн гурван төрөлд хамаарах уламжлалт хээ дээр бүтээгдсэн байдаг.

    Гайхамшигт аяллын төрөл болох имрам нь баатрын хувь заяаны өөрчлөлтийн хувьд Тристаны мөчлөгийн гол сэдэв болж хувирав: тэнгис нь Тристаны хувь заяанд асар их үүрэг гүйцэтгэдэг, тэнгис нь нэрний дараа хоёрдугаарт ордог. Тристаны хувь заяаны гол дүр.

    Хулгайлах төрөл болох айтхеда нь хайрлагчдын ой руу зугтах, ойд амьдрах сэдэл болгон хувиргадаг; онцлог шинж чанар - ойн аз жаргал, хайрын ундааны төгсгөл, даяанчтай уулзах, Маркийн язгууртнууд, баатруудын хувь заяаны эргэлтийн цэг.

    Имрам төрөл нь echtra төрөл, бусад ертөнцөөр зочлох төрөлтэй залгаа; романд, Тристан цагаан гарт, хоёрдугаарт, Изольдыг олсон сүйрсэн, шатсан Британиа өөр ертөнцтэй холбоотой байдаг; өөр ертөнц - Тристан Изольдыг авчрахаар амласан амьд хүмүүсийн яруу найргийн аз жаргалтай нутаг, Изольдегийн зохион бүтээсэн илбэдсэн цайзын яруу найргийн дүр төрх. Тэнгэрийн амьдралын сэдэв, шинэ Иерусалим.

    Кельтийн өвөрмөц хэв маягийн дотроос гейс, шившлэг, хайрын дөнгөний хээ нь чухал юм: романд энэ сэдлийг Тристан, Изольд хоёр хөлөг онгоцон дээр уудаг хайрын ундааны сэдэл болгон хувиргасан.

    Мөн илүү хувийн хэв маяг байдаг: хоёр хараацайтай холбоотой хээ. Үлгэрийн хэв маяг: гоо сайхныг олж авах, хар цагаан дарвуулт онгоц, луутай тулалдах. Дараахь зүйлд онцгой анхаарал хандуулах хэрэгтэй: Кельтийн үлгэрүүдтэй харьцуулахад эмэгтэйчүүдийн үүргийг доромжлох оролдлого (олон хүмүүс энэ романыг "Тристаны тухай" роман гэж нэрлэдэг, учир нь нэг гол баатар - баатар байх ёстой).

    Зохиолын хувьд Тристаны тухай роман нь түүний амьдрал шиг бүтээгдсэн: төрөхөөс үхэх хүртэл. Изольдыг хайрлах хайр төрсөн нь баатрын амьдралын энэ түүхийн эргэлтийн цэг юм. Хагиографийн уламжлалд ийм эргэлтийн цэг нь сорилтуудын дараа ирсэн илчлэлт байв. Тристаны амьдралыг нэг төрлийн параболын хэлбэрээр графикаар дүрсэлж болно. Төрөхдөө түүнд өгсөн нэр (гуниг, уйтгар гуниг) нь баатрын хувь тавилан бөгөөд аминч бус байдал нь хоёр тогтмол зүйл юм. Өсөн нэмэгдэж буй шугам: тэр бол баатар - хамгийн тохиромжтой баатар (архитектор, илбэчин, хөлөг онгоц үйлдвэрлэгч). Энэ мөрөнд тэрээр дуэлийн хэлбэрээр гурван эр зориг гаргадаг. Тэдгээр нь бэлгэдлийн утгатай: тэрээр газар нутгаа ялж, аавдаа өрийг буцааж, аварга Ворхолдыг ялж, Марк хаанд өрийг буцааж, лууг алж, хамаатан садныхаа амийг хөнөөсөн Изольдагийн гэр бүлд өрийг төлж, + авсан. гоо үзэсгэлэн. Хүлэг баатрын хувьд тэрээр энэ мөчид өөрийгөө бүрэн ухамсарласан байв. Хагиографийн уламжлалд тэд Төгс Хүчит Бурханы өмнө гарч ирдэг. Бидний түүхэнд Бурхантай уулзах нь хайрын уулзалтаар солигддог. Буурах мөрөнд Тристан хайр дурлал давамгайлж байна: тэр болон Исэулт гэмшсэн харь хүмүүс, тэд Маркийн өмнө буруутай гэдгээ мэддэг ч гэм нүгэлгүй. Дараа нь тэд үхэлд нэгдэхийн тулд сална. Эхний алдаа бол ундаа, хоёр дахь алдаа нь далбаатны өнгөөр ​​хуурах явдал юм. Нэг ёсондоо эхнийхийг нь засдаг. Эхнийх нь ундаа нь тэдэнд хайрыг өгсөн боловч хамтдаа байх эрхийг өгөөгүй, хоёр дахь нь тэднийг үхэлд нэгтгэх боломжийг олгодог.

    Хайрын ундааны сэдэл нь романы дундад зууны үеийн бүх хувилбарт байдаг. Ихэнхдээ орчин үеийн хүнбуурч байх шиг байна. Гэхдээ тэрээр энэ хүсэл тэмүүллийг зөвтгөх үндэслэл биш, харин хайрын харилцан үйлчлэлийн үзэгдэл ба хайр дурлалын хүн зайлшгүй байх ёстой гэсэн хоёр гайхамшгийг тайлбарлах гэж байна. Ийм хайр нь ховор тохиолддог, эрин үе бүр ийм гайхамшгийг шинээр ойлгодог. Дэлхий дээрх бүх зүйл өөрчлөгдөж болохыг романд нээлттэй хүн л олж хардаг. Ганцхан, орлуулшгүй хайрыг эс тооцвол. Зохиолын төгсгөл нь хачирхалтай тод бөгөөд энэ нь зөгийн балны ногоон найлзууруудаар илэрхийлэгддэг хайрын ялалтад итгэх итгэлийг төрүүлдэг. 19-р зуунд үр удам нь босгосон Элиза, Абилард нарын булшин дээр зөгийн бал нуман хаалга гарч ирэв.

    "Нибелунгенлиед"

    Энэ бол маш төлөвшсөн феодализмын бүтээгдэхүүн юм. Тэр үед баатарлаг бүтээлч байдал нь өнгөрсөн зүйл байсан: баатарлаг романс аль хэдийн түүнийг орлох болсон. Энэ шүлэг нь бидэнд хүрч ирсэн хэлбэрээрээ 12-13-р зууны төгсгөлд орчин үеийн Австри улсын нутаг дэвсгэрт орших Дунай нутагт бүтээгдсэн юм. Зохиогч нь авъяаслаг дуучин-шпилман (хокер), эсвэл баатарлаг зохиолын орчуулагч, эсвэл бишоп Пилгромыг тойрон хүрээлэгчдээс ирсэн шашны зүтгэлтэн байв. Тэрээр авьяаслаг, туршлагатай яруу найрагч байсан. Тэрээр нөхөрлөлийн хайр дурлалын хүчтэй нөлөөг мэдэрсэн тул олон хүн түүний баатарлаг туульстай холбоотой гэдгийг үгүйсгэдэг.

    Шүлгийн гадаад хэлбэр нь туужтай ойролцоо боловч зохиолын шинж чанар нь туужийн онцлог шинж биш, ялангуяа "Дуу"-ын хоёрдугаар хэсэгт туульсийн хүчирхэг элементтэй. Зохиогч эртний туульсын дууны материал дээр ажилласан нь ойлгомжтой. Энэ нь Зигфридийн үхэл, Бургунчуудын үхлийн тухай Германы хоёр шүлгээс сэдэвлэсэн гэж нийтээрээ хүлээн зөвшөөрдөг.

    "Дуу" хоёр хэсэг:

    Эхнийх нь баатарлаг романсын уур амьсгал давамгайлж, баатарлаг үндэс нь бараг баригддаггүй (тэд түүний түүхэн прототипийг олохыг оролдсон, жишээлбэл Миромин гэх мэт). Гэсэн хэдий ч тэр түүхэн биш харин үлгэрийн баатар хэвээр байна. Эхний хэсэг (Зигфридийг нас барахаас өмнө): бүх дүрүүд эелдэг, боловсронгуй байдаг. Яг тэр газарт зочид найр, зугаа цэнгэлд зэвсэггүйгээр ирдэг: баатарлаг туульд энэ нь боломжгүй зүйл, тэд тэнд зэвсгээр салдаггүй.

    Хоёрдахь хэсэгт баатарлаг ардын дууны уур амьсгал давамгайлж, ялагдлын тухай өөр нэг гайхалтай дуу, энд ялагч байхгүй: бүх хаадын дагалдагчид, Бургундын захирагчдын бүх гэр бүл мөхөж байна.

    Ахлагч Эддагийн хувилбартай харьцуулахад: түүх домог зүйгээс чухал байр суурийг эзэлдэг боловч нэгэн зэрэг гол үйл явдлууд хоёулаа шинэ домог, ид шидийн өнгө (солстийн мотив) авдаг. Эмгэнэлт явдал (Зигфрид ба Бургундчуудын үхэл) хоёулаа ид шидийн байдлаар хүлээн зөвшөөрөгдсөн байгалийг шүтэхтэй холбоотой юм. 2 туйл, түүнчлэн хоёр найр (Бургундчуудын дунд болон Хүннү нарын хаант улсад): энэхүү тэгш хэм нь шүлгийн зохиогчийн өндөр ур чадварыг илтгэдэг.

    Дууны түүхэн үр тариа нь бодит үйл явдал юм: 437 он - Хүннү нарын довтолгооны дор Рейн мөрөн дээр Бургундчуудын хаант улс нуран унасан. Энэ "Дуу"-д тэд Дунай мөрний цаана мөхөх болно. Маш урт хугацаа нь түүхэн үйл явдлыг түүний дүрслэлээс тусгаарладаг: үйл явдал, тэмдэглэгээг долоон зуунаар тусгаарладаг. Сид, Роландын тухай дуу ч тийм зайтай байсангүй.

    Гуревичийн "Нибелунгенлиедийн орон зай-цаг хугацааны үргэлжлэл" өгүүлэл.

    Гурван хронотоп: гайхалтай эртний үе, ард түмний нүүдлийн баатарлаг эрин үе, орчин үеийн орчин. Түүхэн өнгөрсөн үеийн "Дуу" байхгүй.

    Германы хөрсөн дээр хуйвалдаан үүсэх эхний үе шат нь хүндрэлтэй хөгждөг. ХБНГУ-д олон овог аймгаас бүрдсэн, христийн шашинтай. Дуунууд нь бичигдээгүй, хэн ч бодоогүй.

    Nibelungenlied бол төвөөс зугтах туульс юм.

    Нибелунгуудын хуйвалдааны эхний үе шатуудыг Скандинавын туульсийн дагуу сэргээн засварласан байдаг (Ахлагч Эдда, Волсунга, Тидрих тууль).

    Үйл ажиллагааны үргэлжлэх хугацаа нь ойролцоогоор 40 жилийг хамардаг: дүрүүд хөгширдөггүй, өөрчлөгддөггүй. Эхний хэсгийн үйл явдал Бургоны хаад Гунтор ба ах дүүсийн ордонд Вормс хотод өрнөнө. Тэдний эгч Кремхилда сүй тавьсан хүнийхээ тухай зөгнөлийн зүүд зүүдэлдэг: бүргэдээр хатгасан шонхор. Нибелунген - зохиогч үүнийг бүрэн ойлгоогүй байна. Эхэндээ niflungs нь дэлхийн дотоод орчны харуулууд юм. Нифлунгс бол үхэлд хүргэх эрдэнэсийн эзэд юм. Тиймээс Эдда. Нибелунгуудын тухай дууны зохиогч үүнийг мэдэхгүй болсон. Дуунд Нибелунгчууд эрдэнэсийг эзэмшдэг хүний ​​нэр юм.

    Нибелунгуудад хараалын сэдэл алга болдог: эрдэнэс нь эрх мэдэл, ноёрхол, эд баялагийн бэлэг тэмдэг юм. Бөгжний мотив дуунд мөн алга болдог (Энэ нь Эддагийн хувьд гайхалтай ач холбогдолтой: хулгайлагдсан бөгжний улмаас эрдэнэс хараагдсан). Бөгж байхгүй, Валкири байхгүй, Бринхилд, Зигфрид хоёрыг хайрлахгүй, атаархал байхгүй. Брунхилда-Сингфридийн шугамд тэдний үлгэрийн ертөнцөд хамаарах байдал, өшөө хорсол, үзэн ядалт хадгалагдан үлджээ.

    Сингфрид Кремхилдагийн гоо үзэсгэлэнгийн тухай цуурхалд дурладаг (шүүхийн мотив). Энэ сэдэл баатарлаг туульд харь: Хаадтай тэнцэх Зингфрид Гунторт үйлчлэхэд бэлэн байна. Зигфрид Бургунуудын ордонд удаан хугацаагаар амьдардаг: тэр Гүнтөрд эхнэр авдаг гэх мэт. Эхнэр авдаг.

    Хуурамч тохироо нь олон баатруудын хувьд, ялангуяа Зингфридийн хувьд үхэлд хүргэдэг. Гунторын оронд Зигфрид гурван гайхалтай сорилтыг туулдаг. Гайхамшигтай элемент гарч ирэв: үл үзэгдэх нөмрөг нь хоёрдмол байдлын домгийн сэдвийг орлуулсан.

    Сүйт бүсгүйг хуурсан ч нууц хэвээр үлджээ. Тэрээр хамгийн хүчтэйгийн эхнэр болохыг зөвшөөрч байна. Ажил дээрээ аль хэдийн Зигфрид Гунторт гэрлэлтийн орон дээр туслах болно.

    Хатан нарын хэрүүл нь эмгэнэлт явдлын жинхэнэ эхлэл юм (Ахмад Эддагийн хувьд хэрүүл маргаан шаардлагагүй байсан: Бринхилд Сигурд хайртай байсан). Ариун сүмийн дүр зураг ба маргаан: хатадуудын өрсөлдөөний цэвэр шүүх сэдэл. Эмэгтэйчүүдийн хэрүүл: Кремльд бөгж, бүсээ харуулж байна.

    Нибелунгений дуунд Зигфридийн аллагын сэдвийг багасгасан. Ахлагч Эддад энэ нь илүү гүнзгий нөхцөлтэй байдаг. Ангийнхныг доромжилж, нөхөр маань яагаад вассалтай гэрлэж, миний нэр төрийг болон Бургундчуудын нэр төрийг гутаасан юм.

    Зигфридийн үхэл бол гол агуулга биш, харин гол эмгэнэлт явдал болох ард түмний үхэлд хүрэх зам дахь гол эргэлт юм. Үнэнч вассал Хаген Зигфридийг алах үүрэг хүлээв.

    Алагдсан Зигфридийн шарх нь алуурчид ойртоход цус гарна. Бургундчуудын тангараг зөрчиж, ар талдаа аллага.

    Үлгэрийн сэдэв: баатрын халдашгүй байдал (мөрний ирний хооронд), Ахлагч Эддад ийм сэдэл байдаггүй.

    Эхний хэсэг нь баатарлаг романс хэлбэрээр бүтээгдсэн: тэнд Хаген нь вассал + үнэнч, Кремльда бол үхлийн аюултай алдаа хийсэн халамжтай эхнэр юм. Дүрүүд нь хоёр талтай: өөр өөр цаг үед үүссэн хоёр дуун дээр үндэслэсэн.


    Шүүхийн дууны үг
    530

    ^ COURTOISE дууны үгийн ерөнхий онцлог

    Дундад зууны төлөвшсөн үед Баруун Европын феодалын нийгмийн өргөн хэсгийг хамарсан даяанчлалын эсрэг хүсэл эрмэлзлийн тод бөгөөд олон талт илрэл нь (энэ нь Прованс хотод анх илэрч байсан) академич В.Ф. анх удаагаа мэдрэмжийн үнэ цэнийн тухай асуулт гарч, хайрын яруу найргийн томъёог олсон.

    Баруун Европын найрсаг яруу найраг нь дорно дахины хэд хэдэн уран зохиолд хэв шинж чанартай ижил төстэй байдаг. Бид "шүүхийн", өөрөөр хэлбэл, Тан эсвэл Сун Хятад, Хэян Япон, Иранд ордны түшмэд, яруу найрагчдыг олох болно. Харин 9-12-р зууны араб хайрын яруу найраг барууны найрсаг шүлэгтэй хамгийн ойр байдаг. (Ибн аль-Мутазз, Абу Фирас, Ибн Зайдун, Ибн Хамдис болон бусад) олон талаараа Европын яруу найргаас ялгаатай нь мэдээж. Оройн уянгын яруу найргийн үүсч, цэцэглэн хөгжсөн нь Дундад зууны боловсорч гүйцсэн янз бүрийн бүс нутгийн уран зохиолын онцлог шинж байсан бололтой.

    "Шүүхийн" гэсэн нэр томъёо нь нийгмийн болон ёс суртахууны гэсэн хоёр утгыг илэрхийлдэг бөгөөд энэ хоёрдмол байдал нь яруу найрагчдын оюун санаанд байнга оршдог, тоглож, сорьж, баталж байдаг. Шүүхийн дууны үгсийг хөгжүүлэх явцад үнэлгээ нь нийгэмээс ёс суртахууны түвшинд шилжсэн боловч бие биенээ орлуулахгүй байв. Ёс суртахууны үнэлгээ давамгайлж эхэлсэн боловч нийгмийн шинж чанарыг цуцалсангүй, учир нь уран зохиол дахь шударга хандлага нь Дундад зууны үеийн үл хөдлөх хөрөнгийн үзэл санааг устгаагүй юм.

    Барууны найрсаг уянгын яруу найраг нь үндэсний хувилбарууд, хөгжлийн тодорхой, заримдаа тэс өөр үе шатуудыг агуулсан нарийн төвөгтэй үзэгдэл байв. Иймээс шүүхийн дууны үгэнд ганцхан тодорхойлолт өгөх аргагүй. Энэ нь бүх төрөл зүйлээрээ зөвхөн баатар ангийн яруу найраг байсангүй. Энэ нь зөвхөн хайрын сэдэвтэй яруу найраг байсангүй, учир нь онигоо, дидактик, улс төрийн элементүүд маш тод харагдаж байв. Гэсэн хэдий ч хайрын сэдэв давамгайлсан. Хайрын сэдэвтэй найрсаг яруу найраг нь эртнийхээс эрс ялгаатай, феодалын эрин үед үүссэн хайрын шинэ тайлбартай холбоотой байв. Ф.Энгельсийн тэмдэглэснээр, “Сонгодог дүрээрээ, Провансчуудын дунд баатарлаг хайр нь завхайрал руу бүрэн дүүрэн гүйдэг бөгөөд түүний яруу найрагчид энэ тухай дуулдаг ... Хойд Францын оршин суугчид, мөн адил эрэлхэг германчууд ч бас ийм зүйл сурчээ. яруу найргийн болон түүнд тохирсон эр зоригийн хайрын хэв маяг ... "( Марк К., Энгельс Ф.Оп. 2-р хэвлэл, 21-р боть, х. 72-73). Гэсэн хэдий ч найрсаг яруу найрагт хайрын сэдвийг тайлбарлах нь зүйтэй гэдгийг санах нь зүйтэй

    Барууныхан нэгдмэл байдлаасаа салсан. Өнөөг хүртэл нөхөрлөлийн хайр нь хэр зэрэг "платоник" байсан, "хатагтайг шүтэх" нь юунаас бүрдсэн бэ гэдэг асуулт хэвээр байна. Оройн дууны үгийг эгэл хүмүүс бүтээж, тэдний ертөнцийн үйл хэрэгт хандсан гэдэгт эргэлзэх зүйл алга. Энэ нь тэдний яруу найргийг шашингүй болгосонгүй. Түүгээр ч зогсохгүй, найрсаг дууны үгийн дүрслэлийн бүтэц нь заримдаа шашны бэлгэдлийг өргөнөөр шингээж, хайрын мэдрэмжийг түүний нэр томъёогоор дүрсэлсэн байдаг.

    Шүүхийн яруу найргийн онцлог буюу түүний шинж чанаруудгенийн болон хэв зүйн хувьд хоорондоо нягт уялдаатай боловч өвөрмөц, анхны шинж чанарыг агуулсан үндэсний илрэлүүдийг дурдах замаар хамгийн сайн ойлгодог.

    531

    ^ ПРОВЕНСИЙН ҮГНИЙ ҮГ

    Баян, нарийн төвөгтэй оюун санааны соёлтой хөгжингүй феодалын нийгмийн бүтээгдэхүүн болох ордны уран зохиолын өвөрмөц байдал нь юуны түрүүнд Провансын яруу найраг, 2014 онд цэцэглэн хөгжиж байсан трубадуруудын (Прованс тробараас - олох, бүтээх) бүтээлд тусгагдсан байв. 11-13-р зуун.

    Courtly дууны үгс нь тохиолдлоор Прованс хотод төрсөн. Испани, Италийн хооронд далайн эрэг дагуу оршдог Provence мужийн нутаг дэвсгэрт газар дундын тэнгис, 11-р зууны эхэн үед. соёлын нөхцөл байдал үүссэн нь утга зохиолын өргөн урсгал үүсэх, хөгжүүлэхэд онцгой таатай байв. Ромын эзэнт гүрний үед ч чухал үүрэг гүйцэтгэсэн Провансын олон хотууд боолчлолын ертөнцийн хямралын үеэр Галлийн хотуудаас бага хохирол амссан. Аль хэдийн XI зуунд. Тэд эдийн засаг, соёлын амьдралын улам эрчимтэй хөгжиж буй төвүүд болжээ. Провансаль хотууд нь Ойрхи Дорнод ба Европын орнуудын хооронд өсөн нэмэгдэж буй худалдааны солилцооны чухал цэгүүд байсан (Марсель), дундад зууны үеийн гар урлалын цэцэглэн хөгжсөн төвүүд (ялангуяа алдартай нэхмэлчидтэй Тулуза).

    Прованс хотод хүчирхэг хааны эрх мэдэл, тэр ч байтугай нэрлэсэн эрх мэдэл байгаагүй тул орон нутгийн феодалууд тусгаар тогтнолоо эдэлж байсан нь зөвхөн улс төрийн байр сууринд төдийгүй өөрийгөө ухамсарлахад тусгагдсан байв. Тансаг зэрэглэлийн бараа нийлүүлэгч баян чинээлэг хотууд руу татан, тэд энд үндэслэсэн соёлын уламжлалд нөлөөлж, өөрөө хотуудын соёлд нөлөөлж, тэднийг цэргийн ивээлдээ авч, эдийн засгаа хөгжүүлэхэд хувь нэмрээ оруулсан. Ийнхүү феодал ноёд, хотынхон энд дайсан биш холбоотон болжээ. Энэ нь олон тооны соёлын төвүүдийг хурдан бий болгоход хүргэсэн. Хөгжингүй феодалын нийгмийн илэрхийлэл болох язгууртны үзэл суртал Европын бусад орнуудаас илүү эрт Прованс хотод бүрэлдэн тогтсон бөгөөд энд бас Европын бусад орнуудаас эрт дарангуйллын эсрэг анхны агуу хөдөлгөөн өрнөж байв. Катар эсвэл Албигенсийн тэрс үзэл гэж нэрлэгддэг пап Ром (түүний нэг төвөөс - Альби хот) Зүүн Манихейизмтэй шууд бусаар холбоотой байдаг.

    Прованс дахь соёл иргэншлийн өндөр түвшнийг Лалын шашинтай орнууд болон Христийн шашинтай орнуудтай хүчтэй харилцаатай байсан нь Провансаас илүү Арабын соёлын ертөнцтэй нягт холбоотой байсан: Каталони болон Испанийн бусад газар нутаг, Итали, Сицили, Византитай. XI зууны Провансаль хотуудад. Прованс хотын соёлд хувь нэмрээ оруулдаг Араб, Еврей, Грекийн нийгэмлэгүүд аль хэдийн бий болсон. Провансаар дамжин зүүн болон өмнөд Европын янз бүрийн нөлөө тивд тархсан - эхлээд зэргэлдээх Францын газар нутаг руу, дараа нь хойд зүгт.

    Дундад зууны нөхцөлд Прованс үндэстний онцгой ач холбогдлыг К.Маркс, Ф.Энгельс нар тусгайлан онцлон тэмдэглэсэн байдаг: "Тэр бол шинэ үеийн бүх үндэстний дунд уран зохиолын хэлийг анхлан хөгжүүлсэн хүн юм. Дараа нь түүний яруу найраг бүх романтик ард түмэн, Герман, Британичуудад хүрч болшгүй үлгэр жишээ болсон. Феодалын эрэл хайгуулыг бий болгоход тэрээр Кастилчууд, хойд Франц, Английн Норманчуудтай өрсөлдсөн; Аж үйлдвэр, худалдааны чиглэлээр тэрээр италичуудаас дутахааргүй байв. Тэр зөвхөн "гайхалтай" хөгжсөн төдийгүй "нэг үе шат дундад зууны амьдрал"Гэхдээ тэр ч байтугай Дундад зууны хамгийн гүн дэх эртний эллинизмын дүр төрхийг харуулсан" ( Марк К., Энгельс Ф.Соч., 2-р хэвлэл, 5-р боть, х. 378).

    Аль хэдийн XI зуунд. Провансын цайз, хотуудад яруу найргийн хөдөлгөөн өрнөж, цаг хугацаа өнгөрөхөд трубадуруудын яруу найраг гэж нэрлэгддэг. Энэ нь 12-р зуунд оргилдоо хүрдэг. ба үргэлжилсээр - суларсан хэлбэрээр - XIII зуунд. Трубадуруудын яруу найраг аажмаар Провансын хил хязгаарыг давж, Өмнөд Европын бүх улс оронд нийтлэг үзэгдэл болж, Герман хэл, Англид ч нөлөөлсөн.

    Дүрмээр бол трубадур нь нэг буюу өөр феодалын дагалдагчдын нэг хэсэг болох хүн боловч түүний ажил нь ихэвчлэн цайзын амьдрал, түүний оршин суугчид - баатар, хатагтай, янз бүрийн ангиллын хүмүүстэй холбоотой байдаг. Дундад зууны үеийн Провансыг трубадуруудын дунд төлөөлдөг байв. Аквитайн гүн Гильем эсвэл Гүн Рамбут зэрэг дээд язгууртны трубадуруудын хамт.

    Д'Ауренга (Улбар шарын), алдартай трубадур яруу найрагчид бол цайзын үйлчлэгч, тогооч Бернарт де Вентадорны хүү, плебей Маркабру, оёдолчин Гильем Фигейрагийн хүү Жираут де Борнейлийн тариачин хүү, тэр ч байтугай тодорхой лам нар байв. Монтодон. Хэдийгээр трубадуруудын дунд дунд ангийн баатрууд, жижиг оврын баатрууд ихэвчлэн тааралддаг ч Прованс дахь найрсаг соёлыг зөвхөн баатар ангийн төлөөлөгчид бүтээгээгүй.

    Прованслын трубадурууд ахмад настнуудтайгаа хамт загалмайтны аян дайнд оролцдог байв. Тэд Итали, Византи, Арабчуудаас эзлэгдсэн Газар дундын тэнгисийн боомтуудад удаан хугацаагаар саатсан. Трубадур Вакейрас ивээн тэтгэгчээ даган Грект очиж, Латин эзэнт гүрнийг тунхагласны дараа Византийн өвийг хуваахдаа маалингын ургамлыг хүлээн авчээ. Тэнд Вакейрас нас барсан бололтой. Тухайн үеийн адал явдалт сүнс загалмайтны аян дайн, газарзүйн болон нийгмийн давхрагын урьд өмнө байгаагүй тэлэлт дагалдаж байсан нь трубадуруудын ажилд байнга мэдрэгддэг.

    Провансаль дууны үгсийн төлөөлөгчдийн дунд бид дүрмээр бол уянгын хайрын мэтгэлцээнд оролцож, зөвхөн үзэсгэлэнтэй (мөн чимээгүй!) мөргөлийн объект байхаа больсон язгууртан бүсгүйчүүдтэй цөөнгүй уулздаг гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй. . Хамгийн алдартай нь яруу найрагч Countess de Dia байсан бөгөөд заримдаа уйтгар гунигтай тэмдэглэлүүдээр амтлагдсан, маш зоримог наминчлалуудаар дүүрэн хөгжилтэй хайрын цомгийн зохиолч байв. Тэрээр хайрлах эрх, энэ тухай ярих эрхээ итгэлтэйгээр хамгаалдаг. Бусад Provencal seigneurs бас яруу найраг бичсэн - Languedoc, Azalaida де Porcayrgues, Auvergne нь тодорхой Castelloza, Клара Anduzskaya, Мария де Ventadorne болон бусад уугуул эмэгтэй Сэргэн мандалтын үеийн яруу найргийн бүтээлч байдал).

    Прованс дахь трубадурууд орчин тойрондоо ойр байсан хэдий ч тэдний гарал үүсэлтэй, жонглёрууд байсан (Ук де ла Бакалариа эсвэл гар буу зэрэг трубадуруудын зарим нь "жонглёрын" үеийг туулсан). Трубадуруудын бүтээлийг дуулсан - яруу найрагч бас хөгжмийн зохиолчоор ажилласан. Гэхдээ тэд бүгд хангалттай дуулах чадвартай байдаггүй тул трубадур ихэвчлэн ганц хоёр жонглёрыг - хийл, босоо ятгын дагалдах хөгжимд тоглодог мэргэжлийн дуучдыг хамт авч явдаг байв. Ийнхүү жонглёр нь трубадурын амьдралд чухал байр суурийг эзэлжээ. Прованслын зарим яруу найрагчдын дуунуудад эдгээр баатар дуучдын хамтрагчидтай найрсаг дурдагдсан байдаг. Жишээлбэл, Бертран де Борн "түүний Папиола" хэмээх үнэнч жонглёр, найз, үйлчлэгчийн тухай халуун дулаанаар ярьдаг.

    Эдгээр холбоо нь трубадур яруу найргийн янз бүрийн төрөлд, ардын дуунаас, түүний амьдралаас бий болсон ховор төрлүүдэд маш их итгэл үнэмшилтэйгээр илчлэгдсэн байдаг. Прованслын уянгын яруу найргийн хамгийн эртний төрөл нь ардын яруу найрагт буцаж ирдэг: вер (шүлэг) ба кансо (кансон, дуу). Үүнтэй ижил үндсэн дээр хоёр хоолойт пасторела (хоньчны дуу) төрсөн бөгөөд ихэвчлэн түүнд таалагдсан баатар, хоньчны хоорондох харилцан ярианаас бүрддэг. Үнэнч найз нь хайрттайгаа болзохоо мартсан үүр цайхыг санагдуулдаг "Алба" (Үүрийн дуу) нь ардын гарал үүслийн онцлогийг илтгэдэг.

    Трубадурын дууны шүлгийн нэг чухал төрөл бол улс төрийн агуулгатай элэглэлийн дуунууд болох сирвентүүд байсан бөгөөд тухайн үеийн нийгмийн асуудалд амьд, хурц хариулт өгдөг. Мөн трубадурын дууны үгийн нийтлэг төрлүүд төлөвлөгөө (гаслах) ба дуу-маргаан, дуу-хөргөлдөөн - тенсон зэрэг нь ардын урлагийн хамгийн эртний хэлбэрүүдэд буцаж ирдэг. Анхны загалмайтны аян дайны үед олны олныг өдөөж, эдгээр кампанит ажилтай холбоотой хуурмаг төсөөллийг загалмайтны аян дайны тухай дуунуудад тусгаж, Их Эзэний газрыг хамгаалах нэрийдлээр далай дамнасан кампанит ажилд оролцохыг уриалав. "харийнхан". Гэсэн хэдий ч Прованс хотод ийм дуунууд ихэвчлэн ойрын зорилтуудыг зааж, Иберийн хойг дээр бат бөх оршдог Сараценчуудын эсрэг эртний тэмцэлд испаничууд болон каталончуудаас тусламж хүсчээ.

    ардын уламжлалтрубадурын яруу найрагт хөгжим, дууны элементүүдтэй органик холболтыг өгсөн; Энэ нь трубадуруудын яруу найрагт хөгжим, текст хоёрын шууд уялдаа холбоотой асар их бүтээлч боломжийг олгосон (зарим трубадур яруу найрагчид бас гайхалтай хөгжимчид байсан нь тохиолдлын хэрэг биш юм. Францын өмнөд нутгийн Лимузин мужид. Европын анхны хөгжмийн сургууль байгуулагдсан).

    Трубадуруудын яруу найрагт уянгын яруу найргийн строфик зохион байгуулалт болох холбогчдод ихээхэн анхаарал хандуулдаг байв.

    шүлэг. Альба, дуу, гашуудал, тайз болон бусад олон төрлийн Провансчуудын уянгын яруу найргийн хэлбэрүүд нь тус бүрдээ заавал байх ёстой тодорхой бадагтай байв. Трубадуруудын дууны үгийн олон янз байдал, олон янз байдал нь хязгааргүй байсан; эсрэгээр, тэдгээрийг нэлээд хатуу, нэлээд эрт үеийн каноноор зохицуулдаг байв. Анхнаасаа л трубадурууд албан ёсны хэд хэдэн бэрхшээлтэй тулгарсан бөгөөд үүнийг даван туулах түвшин нь яруу найрагчийн ур чадвараар хэмжигддэг байв. Гэхдээ цэвэр албан ёсны эрэл хайгуул нь "хоёр дахь", бүр "гурав дахь дуудлага" -ын цорын ганц төөрөгдөл болжээ. Трубадуруудын "хөгжилтэй урлаг" болох Прованслын уянгын дуу нь Дундад зууны сүүлч үеийн формализмаас хол байсан.

    Трубадуруудын яруу найрагт байдаг энэхүү уран зохиолын ур чадварын тухай ойлголт нь зохиогчийн өөрийгөө танин мэдэхүйд (мэдээжийн хэрэг, бүтээлч өв нь нэргүй бүтээлүүдээс ялгардаг хамгийн авъяаслаг, анхны яруу найрагчдын дунд) үүсэхэд нөлөөлсөн нь дамжиггүй. ). Мөн энэ чиглэлээр трубадурууд чухал алхам хийсэн: зохиолчийн өөрийгөө танин мэдэхүй гарч ирсэн нь Дундад зууны уран зохиол, урлагийн хөгжлийн шинэ үе шаттай холбоотой юм. Ухамсартай зохиолчийн бүтээлч байдал нь ерөнхийдөө найрсаг дууны үгийг туульсын янз бүрийн хэлбэрээс, ардын орчинд үүссэн дууны бүтээлээс ялгадаг.

    Трубадуруудын яруу найргийн уянгын баатар (энэ нэр томъёо нь Прованслын дууны олон төрлийг дамждаг амрагын дүрийг илэрхийлдэг) нь юуны түрүүнд өөрийн эд хөрөнгийн ашиг сонирхлын төлөө амьдардаг, бүх хүсэл тэмүүллээ хуваалцдаг баатар байв. Хүлэг баатрын амраг нь хатагтайд нэг л мэдрэмжтэй байдаг - энэ бол цэвэршсэн хайр гэж нэрлэгддэг сэрвээ хайр, түүний титэм нь мэдрэхүйн баяр баясгалан байсан - хүрэлцэх, үнсэлт, эцэст нь эзэмших, гэхдээ хязгааргүй ирээдүйд, хязгааргүй алслагдмал, хэрэгжих боломжгүй. Тиймээс, үнсэлт болон бусад энхрийлэлээс татгалзах сэдэл нь найрсаг дууны үгэнд ердийн, тэр ч байтугай зайлшгүй шаардлагатай байдаг, учир нь трубадур яруу найрагч хариу нэхээгүй хайраас салж, гомдлоо шүлгээр илэрхийлэх ёстой. Хайртай хүний ​​дүр төрх - хүлэг баатрын "цэвэр хайраа" өгдөг хатагтайн дүр төрх улам бүр илүү тохиромжтой шинж чанарыг олж авч байна. Олон трубадуруудын хувьд хайртай эмэгтэйн дүр төрх нь ерөнхийдөө эмэгтэйлэг байдлын яруу найргийн зүйрлэл, бараг шашин шүтлэгийн бэлгэдэл болж хувирдаг бөгөөд энэ нь Романескийн өмнөд хэсэгт өргөн тархсан Мадонна шүтлэгтэй хожмын яруу найрагчидтай нэгддэг (үүнтэй ижил төстэй байдал нь үүнтэй төстэй юм). Арабын зарим суфи яруу найрагчдын дууны үгс, жишээлбэл, Ибн аль-Фарид, Ибн аль - Араби). Хайрын мэдрэмж, ерөнхийдөө хатагтайд үйлчлэх бүх дүрмийн энэхүү тод сүнслэг байдал нь Матфре Эрменгаугийн "Хайрын товчлол" (ойролцоогоор 1288 он) зохиолын шүлэгт тод илэрсэн юм.

    Дүрслэл:Пейре Видал

    13-р зууны үеийн Провансчуудын гар бичмэлээс авсан бяцхан зураг. Парис, Үндэсний номын сан

    Трубадуруудын дуулдаг "Цэвэрлэсэн хайр" нь дүрмээр бол хариу нэхээгүй, олон талаараа платоник хайр юм. Тэрээр хуурамч хайрыг, өөрөөр хэлбэл зөвхөн энгийн хүмүүст л тохиолдож болох "хуурамч хайр"-ыг эсэргүүцдэг. Энэхүү тунхагласан Платонизм нь яруу найрагчийн нийгмийн байр суурийг илэрхийлсэн бөгөөд тэрээр дуулж байсан хатагтайнаасаа илүү нийгмийн шатны доод шатанд бараг үргэлж ордог байв. Энэ нь Платонизм ба шилтгээний ердийн нөхцөл байдлыг тусгасан байв: хатагтай жижиг феодалын ордны төвд өөрийгөө олж, түүнийг тойрсон баатар яруу найрагчдын бодол санаа, шүлэг, дууг зөвхөн түүнд чиглүүлдэг байв. Энэхүү платонизм нь цэвэр уран зохиолын хандлагаар бас трубадуруудын "гей урлаг"-т багтсан тул 12-р зууны олон тооны аскетик хөдөлгөөнтэй холбоотой байж болохгүй (энэ нь чухал юм. Католик сүмПровансын яруу найрагчдын дуулсан "цэвэршүүлсэн хайр" -ыг маш их эсэргүүцдэг).

    Бүтээлийн үндсэн элементүүдийн тогтвортой байдал, ардын урлагийн шинж чанар - уламжлалт эхлэл, цээрлэл, төгсгөлөөс,

    байнгын эпитет, харьцуулалтаас эхлээд бүхэл бүтэн уянгын жүжгийн үндэс болсон сэдэл - трубадуруудын яруу найрагт улам бүр бэхжиж байна. Дундад зууны үеийн бүх ордны уран зохиолын нэгэн адил түүнийг төрүүлсэн феодалын бодит байдлын нэгэн адил трубадуруудын дууны үг нь гүн гүнзгий ёс зүй юм. Энэ нь Провансын уянгын яруу найргийн үндсэн хэлбэрүүдийн тогтвортой байдалд тусгагдсан боловч бүтээлч хувийн шинж чанарыг илэрхийлэх тодорхой хүрээг үлдээсэн юм. Ийнхүү хожим (13-р зуунд) олон яруу найргийн дүрмчдийн (Рэймонд Видал де Бесал болон бусад) тусгагдсан утга зохиолын хатуу хэм хэмжээний тухай ойлголт гарч ирсэн бөгөөд дор хаяж гурван хүчин зүйлээр байнга бэхжиж байв - нийгмийн дэг журам, ёс зүй. Ардын аман зохиолын хэлбэрүүдийн тогтвортой байдал, Араб-Испанийн яруу найргийн каноник шинж чанар нь Провансын дууны үгэнд хүчтэй нөлөө үзүүлсэн (уран сайхны практик болон онолын бүтээлүүд, жишээлбэл, Ибн Хазмын "Тагтааны зүүлт" ном гэх мэт).

    Заавал, каноник нь зөвхөн уянгын хэлбэрүүд төдийгүй тэдний тусламжтайгаар илэрхийлсэн мэдрэмжүүд болсон (Альба хотод үүр цайхын тухай гомдол, Кансон дахь хүртээмжгүй хайртыг алдаршуулах гэх мэт). Аажмаар яруу найргийн агуулгын тал нь нөхцөлт, тоглоомын шинж чанарыг олж авсан нь трубадуруудын сүүлчийн дууны үгэнд ялангуяа тод харагддаг бөгөөд дүрсээр хэлбэл цайзын хананаас хотын талбай руу нүүж, яруу найрагтай органик байдлаар нийлдэг. хотын иргэд (дуучид, яруу найрагчдын хаврын уламжлалт тэмцээн, хотын бүтээлч холбоод - пуй гэх мэт). Энэхүү нэг урлагийн тогтолцооноос нөгөөд шилжих шилжилт нь ялангуяа Провансын хөрсөн дээр маш хялбар бөгөөд шууд байсан бөгөөд хотын соёл нь ордны соёлын нэг бүрэлдэхүүн хэсэг болсон бөгөөд үүнийг эсэргүүцээгүй юм. Хурдан бий болсон каноник хэлбэрүүдийг хувь яруу найрагчид янз бүрийн аргаар хүлээн авч хэрэгжүүлсэн - тэдний бүтээлч хандлага, хүмүүжил, тэднийг тэжээж байсан нийгмийн орчин, Прованслын дууны үгийн хувьслын нэг буюу өөр үе шатанд хамаарах зэргээс хамааран.

    Трубадуруудын хувь хүний ​​өвөрмөц байдал нь тэдний яруу найргийн гол дүр болох хайртынхаа дүрийг (уянгын баатрын хамт) дүрслэхдээ тод илэрч байв.

    Ф.Энгельс шүүх дууны үгийн тухай мэдэгдэлдээ трубадурын хүсэл тэмүүлэл нь ихэвчлэн гэрлэсэн эмэгтэй(см.: Марк К., Энгельс Ф.Оп. 2-р хэвлэл, 21-р боть, х. 72-73); Нөхөрлөлийн ёс суртахууны үүднээс авч үзвэл, хатагтайд үзүүлэх баатарлаг үйлчлэл нь хүлэг баатрыг ч, түүний хайртыг ч гутаахгүй. Үнэн хэрэгтээ, трубадуруудын анхны дууны үгэнд гэрлэсэн бүсгүйг хайрлах сэдэл нь эмэгтэй хүнд өөрийн хүслийн эсрэг тулгаж, үзэн ядсан гэрлэлтийн холбоог тасалж, агуу мэдрэмжийн хүмүүнлэгийн үндэслэл мэт сонсогддог. Гэвч тун удалгүй энэ сэдэв нь цорын ганц сонгосон хүнд жинхэнэ хайраас хол, баатрын үйлчилгээний томъёолол болж хувирав. Хатагтайд үйлчлэх шүтлэг байдаг бөгөөд энэ нь Provencal шилтгээнүүдийн шүүхийн зан үйлийн зайлшгүй шинж чанар байв; Хожим нь энэ зан үйл Европын бусад орнуудад шилжсэн. Олон трубадуруудын бүтээлд христийн даяанч үзлийг эсэргүүцэж, зүрх сэтгэлийнхээ сонголтоор хайрлах эрхийг хамгаалах, нэг юм уу өөр тооцоонд захирагдахгүй байх шиг сонсогддог махан биеийн хайрын сэдэв нь христийн шашны даяанч үзлийг эсэргүүцэж буй мэт сонсогдов. Түүний сонгосон хатагтай болон түүний хүрээллийн бүхэл бүтэн үзэл бодлын тогтолцооноос баатарт ногдуулсан хийсвэр эхлэл, үүрэг гэж улам бүр нэмэгдэж буй схоластик, ердийн дундад зууны үеийн тайлбар. Гэсэн хэдий ч трубадурууд хатагтайд хайртайгаа дүрсэлсэн схоластик ангиллын цаана нарийн төвөгтэй мэдрэмжийг шинжлэх, хүний ​​​​амьдрал дахь ач холбогдлыг ойлгох анхны оролдлого байсныг бид мартаж болохгүй.

    Трубадуруудын яруу найраг Прованс хотод оршин тогтносноос хойш хоёр зуун гаруй жилийн турш хөгжлийн хүнд хэцүү замыг туулсан.

    Түүний анхны төлөөлөгчид болох Аквитаны гүн Уильям IX (1071-1127) нь урлаггүй агуулахын яруу найрагчдын үүрэг гүйцэтгэсэн бөгөөд нэгэн зэрэг Испанид цэцэглэн хөгжсөн Арабын хайрын яруу найрагтай нэлээд тодорхой холбоотой байдаг. Баруун Европын язгуур яруу найргийн бүрэлдэн тогтоход үзүүлэх нөлөө нэмэгдэж байна.уран зохиол. Аквитаны Гийомын яруу найраг нь түүний үймээн самуунтай, адал явдалт намтар түүхийн амьд тусгал байв. Зоригтой дайчин, цоглог католик шашинтан, загалмайтны аянчин, дараа нь Сараценчүүдтэй тулалдаанд багаа алдсан мөргөлчин, хайр дурлалын адал явдлуудыг уйгагүй эрэлхийлэгч Гийом бодит байдлын хурц, шунахай ойлголтыг илэрхийлсэн уянгын шууд мэдрэмжээр дүүрэн дуунуудыг үлдээжээ. Өөрийн хайрын туршлагыг тод, хүчтэйгээр дүрсэлсэн Гилхэм сүмийн удирдлагуудын санаа бодлыг үл тоомсорлож, сүмээс хоёр удаа хөөгдсөн. Гүнж яруу найрагч "цэвэршүүлсэн хайр" -ыг урам зориг, ур ухаанаар дуулж, энэ нутагт хүчтэй уламжлалыг бүтээгч болжээ. Гэсэн хэдий ч Гильемийн өв залгамжлалд хайрын сэдвийг ардын бүдүүлэг онигооны сүнсээр тайлбарласан яруу найргийн бусад жишээ байдаг.

    XII зууны дунд үе гэхэд. Трубадуруудын яруу найргийг хөгжүүлэх янз бүрийн арга замыг тодорхойлсон. Гаскон Маркабругийн бүтээлд (1129 оноос хойш зурсан

    1150) энэ нь хамгийн олон янзын үзэгдлүүдийг шингээж, ялангуяа Провансчуудын нийгэмд давамгайлж буй ёс суртахууны талаархи шүүмжлэлтэй хандлага, түүний эрин үеийг ойлгох оролдлогыг илэрхийлж, тухайн үеийн гүн гүнзгий, ихэвчлэн харанхуй, герметик яруу найраг болж хөгжиж байна. Эрч хүчтэй, заримдаа бүдүүлэг шүлгүүддээ тэрээр тухайн үеийнхээ ёс заншлыг гутаан доромжилж, эмэгтэйчүүдийн хөнгөмсөг байдлыг буруушааж, өөрийнх нь бодлоор хайр дурлалын харилцаанд автдаг байв. Тэрээр 12-р зууны эхний хагасын бусад трубадуруудаас илүү шашны үзэл суртлын нөлөөнд автжээ. Түүний хатуу ширүүн ёс суртахууныг сүмийн сургаал зааж өгсөн. Лалын шашинтнуудын эсрэг тэмцэлд ядарч туйлдсан Испани ахан дүүсдээ туслахыг яруу найрагч уриалсан элэг нэгтнүүддээ хандсан загалмайтны аян дайны тухай дууны анхны жишээнүүдийн нэг нь Маркабру юм. Маркабру мөн феодалын мөргөлдөөнийг буруушааж, Провансчуудын газар нутгийг үхэлд хүргэв.

    Маркабругийн орчин үеийн хүн бол Жауфр Рудель байсан бөгөөд тэр үед түүний тухай олон домог зохиогджээ. Тэрээр Прованс хотын захад орших Сентонжийн уугуул хүн байв. Рюдел бол загалмайтны аян дайнд оролцсон язгууртан баатар байсан юм. XIII зуунд тогтоогдсон хожмын домог. яруу найрагчийн "Намтар"-д түүнийг "Мөрөөдлийн гүнж"-ийн дуучин болгосон. Рюделийн дууны үгэнд "алсаас ирсэн хайр" гэсэн сэдвүүд үнэхээр байдаг боловч түүний яруу өдөөлт, зүйрлэлээр дүүрэн боловсронгуй хэв маяг нь маш зоримог тайлбар хийх орон зайг үлдээдэг. Карл Аппел зэрэг зарим шүүмжлэгчид Даме Жауфр Рюделийг Бурханы эхээс илүү эсвэл дутуу зүйл гэж үздэггүй байв. Яруу найрагчийг эрхэмсэг хатагтайн хувьд "цэвэршүүлсэн хайр" -ын аварга гэж үзэх нь илүү зөв байх болно, энэ нь түүний бүх үзэл бодол, эрхэмсэг байдлын хувьд бие махбодийн баяр баясгаланг мэддэг хайр юм.

    Яруу найрагчийн хувьд хаврын байгалийн хэв маяг нь ердийн, гол төлөв байдал, сэргэг, тод байдал нь хайрын сэрэх мэдрэмжтэй нийцдэг (үүнд яруу найрагч араб дууны төлөөлөгчид, жишээлбэл, Ибн Зайдунд өндөр мэдрэмжтэй ханддаг. байгалийн тухай ойлголт). Яруу найрагчийн ертөнцийг үзэх үзлийн язгууртны үзэлтэй зөрчилддөггүй ардын аман зохиолын хэд хэдэн хээг Рюдел бас ашигласан нь дамжиггүй. XII зуунд байсан Овидын бүтээлүүдийг санахгүй байхын аргагүй юм. Илүү их нэр хүндтэй болж, сургуулийн сургалтын хөтөлбөрт орсон яруу найрагч хайрыг "амтлаг өвчин", нэг төрлийн дур сонирхол, гэнэтийн бөгөөд тайлагдашгүй зүйл гэж тодорхойлдог. Гэвч хайрын жинхэнэ баяр баясгалан, уй гашуу Рюделийн хувьд өнгөрдөггүй. Эзэмшихийн халуун баяр баясгалан, салах уйтгар гунигийг тэр аль алиныг нь мэддэг. Овид ("Хероид", XVI) нь өөрийн хайртай хүн, Триполитаны гүн Рэймонд I-ийн эхнэрээс албадан салсан тухай агуу яруу найргийн хүчээр гашуудаж буй Руделийн хамгийн алдартай канзоноос санаа авсан байж магадгүй юм.

    Тавдугаар сарын урт өдрүүдийн үеэр би
    Холоос шувуудын сайхан жиргээ,
    Гэхдээ илүү их өвддөг
    Миний хайр холоос ирсэн.
    Тэгээд одоо ямар ч амралт байхгүй
    Зэрлэг сарнай нь цагаан,
    Хүйтэн өвөл шиг, сайхан биш.
    Би аз жаргалтай байна, би хаадын хаан гэдэгт итгэдэг
    Холоос хайраа илгээх болно,
    Гэхдээ энэ нь миний сэтгэлийг илүү их өвтгөж байна
    Түүний тухай зүүдэндээ - алсаас!

    (В.Дынник орчуулсан)

    Тусгаарлах хайрын энэхүү сэдэл нь тогтвортой уламжлалыг бий болгосон: Руделийн нэртэй нягт холбоотой тэрээр дараа нь яруу найрагчийн зохиомол намтарт орсон (ялангуяа 19-р зууны төгсгөлд Эдмон Ростанд боловсруулсан).

    12-р зууны трубадурын бүтээл дэх дууны үг арай өөр чиглэлийг авчирсан бөгөөд тэрээр олон талаараа Маркабругийн мөрийг дагаж байсан Серкамон (авт. - Тэнэмэл дуучин) гэсэн нэрээр нуугдаж байв. Серкамоны яруу найрагт (12-р зууны хоёр дахь гуравны нэг) хатагтайн шүтлэг цэцэглэн хөгжиж, шүүхийн тансаг хэв маяг хөгжиж, дараа нь трубадуруудын яруу найрагт давамгайлах болно.

    Серкамон мөн оршуулгын дууг улс төрийн шүлэгтэй хослуулсан гашуудлын анхны жишээнүүдийн нэг байсан: талийгаачийн гавъяаг магтан дуулах нь (Серкамоны хувьд энэ бол Гилем X) нь түүний улс төрийг сурталчлах таатай нөхцөл болдог. үзэл бодол.

    Серкамон бол трубадуруудын дууны үгийн хувьслын шинэ үеийн ирмэг дээр байгаа бөгөөд энэ үе нь яруу найргийн хамгийн өндөр ололт амжилтаар тэмдэглэгдсэн, тухайлбал Рамбоу д'Ауренга (бүтээлчлэлийн он жилүүд - 1150) зэрэг авъяаслаг яруу найрагчдын нэрстэй холбоотой юм. -1173), Пейре д'Алверниа (бүтээлчлэлийн он жилүүд - 1158-1180), Арнаут де Мареил (12-р зууны сүүлч), Пейре Видал (бүтээлч онууд - 1180-1206), Гилем де Кабестан (12-р зууны төгсгөл), Гаузелм. Файдит (бүтээлч он жилүүд - 1185-1220).

    Тэдний хамгийн чухал нь Бернарт де Вентадорн (бүтээлч байсан он жилүүд - 1150-1180 он) даруухан гаралтай трубадур байсан боловч Прованс дахь найрсаг яруу найргийн каноны төгсгөлийн шатанд шалгарч, канзонуудаараа алдартай болсон. Европын олон шүүхүүд (ялангуяа,



    Үүнтэй төстэй нийтлэлүүд
     
    Ангилал