• Golden Rose. zlatna ruža kratka priča zlatna ruža

    16.02.2022

    O vještinama pisanja i psihologiji kreativnosti

    Precious Dust

    Smetlar Jean Chamet čisti zanatske radionice u predgrađu Pariza.

    Dok je služio kao vojnik tokom Meksičkog rata, Chamet se razbolio od groznice i poslan je kući. Komandant puka je naložio Chametu da svoju osmogodišnju kćer Suzanne odvede u Francusku. Šamet je cijelim putem brinuo o djevojčici, a Suzanne je rado slušala njegove priče o zlatnoj ruži koja donosi sreću.

    Jednog dana, Shamet upoznaje mladu ženu koju prepoznaje kao Suzanne. Uplakana, ona kaže Šametu da ju je ljubavnik prevario i da sada nema dom. Suzana se nastanjuje u Šametu. Pet dana kasnije, ona se pomiri sa svojim ljubavnikom i odlazi.

    Nakon rastanka sa Suzanne, Šamet prestaje da baca smeće iz zlatarskih radionica u kojima uvijek ima malo zlatne prašine. Pravi malu mašinu za vitlanje i vija prašinu od nakita. Šamet daje zlato iskopano tokom mnogo dana zlataru da napravi zlatnu ružu.

    Ruža je spremna, ali Šamet saznaje da je Suzanne otišla u Ameriku i da joj se gubi trag. Daje otkaz i razboli se. Niko ne pazi na njega. Posjećuje ga samo draguljar koji je napravio ružu.

    Ubrzo Šamet umire. Draguljar prodaje ružu starijem piscu i priča mu priču o Chametu. Ruža se piscu pojavljuje kao prototip stvaralačke djelatnosti, u kojoj se, „kao iz ovih dragocjenih čestica prašine, rađa živi tok književnosti“.

    Natpis na steni

    Paustovsky živi u maloj kući na obali Rige. U blizini se nalazi velika granitna gromada sa natpisom "U spomen na sve koji su poginuli i koji će umrijeti na moru". Paustovsky ovaj natpis smatra dobrim epigrafom knjige o pisanju.

    Pisanje je poziv. Pisac nastoji prenijeti ljudima misli i osjećaje koji ga uzbuđuju. Po nalogu svog vremena i naroda, pisac može postati heroj, izdržati teška iskušenja.

    Primjer za to je sudbina holandskog pisca Eduarda Dekkera, poznatog pod pseudonimom "Multatuli" (lat. "Dugotrpni"). Služeći kao državni službenik na ostrvu Java, štitio je Javance i stao na njihovu stranu kada su se pobunili. Multatuli je umro ne čekajući pravdu.

    Umjetnik Vincent van Gogh bio je jednako nesebično predan svom radu. Nije bio borac, ali je svoje slike, veličajući zemlju, unio u riznicu budućnosti.

    Cvijeće od strugotine

    Najveći dar koji nam ostaje od djetinjstva je poetska percepcija života. Osoba koja zadrži ovaj dar postaje pjesnik ili pisac.

    Tokom svoje siromašne i gorke mladosti, Paustovski piše poeziju, ali ubrzo shvata da su njegove pesme šljokice, cveće od naslikanih strugotina, i umesto toga piše svoju prvu priču.

    Prva priča

    Paustovsky saznaje ovu priču od stanovnika Černobila.

    Jevrejka Yoska se zaljubljuje u prelepu Christu. I devojka ga voli - malog, crvenog, piskavog glasa. Christia se seli u Yoskinu kuću i živi s njim kao njegovom ženom.

    Grad počinje da brine - Jevrej živi sa pravoslavcima. Joška odlučuje da se krsti, ali ga otac Mihail odbija. Yoska odlazi, grdi sveštenika.

    Saznavši za Yoskinu odluku, rabin proklinje njegovu porodicu. Zbog uvrede sveštenika, Yoska ide u zatvor. Hristos umire od tuge. Policajac pušta Yosku, ali on gubi razum i postaje prosjak.

    Vraćajući se u Kijev, Paustovski piše svoju prvu priču o tome, ponovo je čita u proleće i shvata da se u njoj ne oseća autorovo divljenje Hristovoj ljubavi.

    Paustovsky smatra da je zaliha njegovih svjetovnih zapažanja vrlo loša. Prestaje pisati i deset godina luta Rusijom, mijenja profesiju i komunicira s raznim ljudima.

    Munja

    Namjera je munja. Ona nastaje u mašti, zasićena mislima, osećanjima, pamćenjem. Za nastanak plana potreban je podsticaj koji može biti sve što se dešava oko nas.

    Oličenje plana je pljusak. Ideja se razvija iz stalnog kontakta sa stvarnošću.

    Inspiracija je stanje duhovnog uzdizanja, svijest o svojoj stvaralačkoj moći. Turgenjev naziva nadahnuće „pristupom Boga“, a za Tolstoja „inspiracija se sastoji u tome da se odjednom otvori nešto što se može učiniti...“.

    Hero Riot

    Gotovo svi pisci prave planove za svoja buduća djela. Pisati bez plana mogu pisci koji imaju dar improvizacije.

    U pravilu se junaci planiranog djela opiru planu. Lav Tolstoj je pisao da ga njegovi junaci ne slušaju i rade kako im je volja. Svi pisci poznaju tu tvrdoglavost heroja.

    Istorija jedne priče. Devonski krečnjak

    1931 Paustovsky iznajmljuje sobu u gradu Livny, region Oryol. Vlasnik kuće ima ženu i dvije kćeri. Najstarija, devetnaestogodišnja Anfisa, Paustovsky se susreće na obali rijeke u društvu slabe i tihe svijetlokose tinejdžerice. Ispostavilo se da Anfisa voli dječaka s tuberkulozom.

    Jedne noći Anfisa izvrši samoubistvo. Po prvi put, Paustovsky postaje svjedok ogromnog ženska ljubav koja je jača od smrti.

    Željeznička doktorica Maria Dmitrievna Shatskaya poziva Paustovskog da se preseli kod nje. Živi sa svojom majkom i bratom, geologom Vasilijem Šatskim, koji je poludeo u zatočeništvu među Basmačima u centralnoj Aziji. Vasilij se postepeno navikava na Paustovskog i počinje da priča. Shatsky je zanimljiv sagovornik, ali na najmanji umor počinje da bunca. Paustovsky opisuje svoju priču u Kara-Bugazu.

    Ideja priče pojavljuje se kod Paustovskog tokom priča Shatskog o prvim istraživanjima zaliva Kara-Buga.

    Proučavanje geografskih karata

    U Moskvi dolazi Paustovski detaljna mapa Kaspijsko more. U svojoj mašti, pisac dugo luta njenim obalama. Njegov otac ne odobrava hobije geografske karte- obećava mnogo razočarenja.

    Navika zamišljanja različitih mjesta pomaže Paustovskom da ih ispravno vidi u stvarnosti. Putovanja u Astrahansku stepu i Emba daju mu priliku da napiše knjigu o Kara-Bugazu. Samo mali dio prikupljeni materijal je uključen u priču, ali Paustovsky ne žali - ovaj materijal će dobro doći za novu knjigu.

    Zarezi na srcu

    Svaki dan života ostavlja svoje zareze u sjećanju i srcu pisca. Dobro pamćenje je jedan od temelja pisanja.

    Radeći na priči "Telegram", Paustovski uspeva da se zaljubi stara kuća, gde živi usamljena starica Katerina Ivanovna, ćerka čuvenog gravera Požalostina, zbog njegove tišine, mirisa brezovog dima iz peći, starih gravura na zidovima.

    Katerina Ivanovna, koja je živela sa ocem u Parizu, veoma pati od usamljenosti. Jednog dana žali se Paustovskom na svoju usamljenu starost, a nekoliko dana kasnije jako se razboli. Paustovsky zove ćerku Katerine Ivanovne iz Lenjingrada, ali ona kasni tri dana i stiže nakon sahrane.

    dijamantski jezik

    Proljeće u šipražju

    Čudesna svojstva i bogatstvo ruskog jezika otkrivaju samo oni koji vole i poznaju svoj narod, osjećaju ljepotu naše zemlje. Ruski jezik ima mnogo dobrih riječi i imena za sve što postoji u prirodi.

    Imamo knjige poznavalaca prirode i narodnog jezika - Kajgorodova, Prišvina, Gorkog, Aksakova, Leskova, Bunjina, Alekseja Tolstoja i mnogih drugih. Glavni izvor jezika su sami ljudi. Paustovsky govori o šumaru kojeg fascinira srodnost riječi: proljeće, rođenje, domovina, ljudi, rođaci...

    Jezik i priroda

    Ljeti provodi Paustovsky u šumama i livadama Centralna Rusija, pisac iznova uči mnoge njemu poznate, ali daleke i neiskusne riječi.

    Na primjer, riječi "kiša". Svaka vrsta kiše ima poseban originalni naziv na ruskom. Kiša sa sporama lije čista, jaka. Iz niskih oblaka pljušti fina gljiva kiša, nakon čega gljive počinju nasilno da se penju. Slepa kiša koja pada na suncu, narod zove "Princeza plače".

    Jedna od lepih reči ruskog jezika je reč "zora", a pored nje je reč "munja".

    Gomile cvijeća i bilja

    Paustovsky peca u jezeru sa visokim, strmim obalama. Sjedi blizu vode u gustim šikarama. Gore, na livadi zarasloj u cvijeće, seoska djeca skupljaju kiselicu. Jedna od djevojaka zna imena mnogih cvijeća i biljaka. Tada Paustovsky saznaje da je baka djevojčice najbolji travar u regiji.

    Rječnici

    Paustovsky sanja o novim rječnicima ruskog jezika, u kojima bi se mogle prikupiti riječi vezane za prirodu; dobro usmjerene lokalne riječi; riječi iz različitih profesija; smeće i mrtve reči, birokratija koja zakrči ruski jezik. Ovi rječnici trebaju biti s objašnjenjima i primjerima kako bi se mogli čitati kao knjige.

    Ovo djelo je van snage jedne osobe, jer je naša zemlja bogata riječima koje opisuju svu raznolikost ruske prirode. Naša zemlja je također bogata lokalnim dijalektima, figurativnim i skladnim. Odlična nautička terminologija i kolokvijalni mornari, koji, kao i jezik ljudi u mnogim drugim profesijama, zaslužuju posebnu studiju.

    Slučaj u Alschwangovoj radnji

    Zima 1921. Paustovsky živi u Odesi, u bivšoj prodavnici gotovih haljina Alshwang and Company. Služi kao sekretar za novine Moryak, gdje rade mnogi mladi pisci. Od starih pisaca samo Andrej Sobol često dolazi u redakciju, on je uvijek uzbuđena osoba.

    Jednog dana Sobol donosi svoju priču Mornaru, zanimljivu i talentovanu, ali rastrganu i zbunjenu. Niko se ne usuđuje Sobolu ponuditi da ispravi priču zbog njegove nervoze.

    Korektor Blagov ispravi priču za jednu noć ne mijenjajući nijednu riječ, već samo pravilno postavlja znakove interpunkcije. Kada se priča štampa, Sobol zahvaljuje Blagovu na njegovoj veštini.

    Kao da ništa

    Gotovo svaki pisac ima svog dobrog genija. Paustovsky smatra Stendhala svojom inspiracijom.

    Postoje mnoge naizgled beznačajne okolnosti i vještine koje pomažu piscima da rade. Poznato je da je Puškin najbolje pisao u jesen, često je preskakao mesta koja mu nisu data, a kasnije im se vraćao. Gaidar je smislio fraze, zatim ih zapisao, pa ih ponovo izmislio.

    Paustovski opisuje karakteristike književnog rada Flobera, Balzaka, Lava Tolstoja, Dostojevskog, Čehova, Andersena.

    Starac u kantini stanice

    Paustovsky vrlo detaljno priča priču o siromašnom starcu koji nije imao novca da nahrani svog psa Petju. Jednog dana starac uđe u kantinu u kojoj mladi piju pivo. Petit počinje moliti za sendvič od njih. Psu bacaju komad kobasice, a pritom vrijeđaju njegovog vlasnika. Starac zabranjuje Petji da uzme poklon i kupuje joj sendvič za poslednje pare, ali konobarica mu daje dva sendviča - to je neće upropastiti.

    Pisac govori o nestanku detalja iz moderne književnosti. Detalj je potreban samo ako je karakterističan i usko povezan s intuicijom. Dobar detalj daje čitaocu pravu ideju o osobi, događaju ili eri.

    Bijela noć

    Gorki planira da objavi seriju knjiga "Istorija fabrika i postrojenja". Paustovsky bira staru fabriku u Petrozavodsku. Osnovao ga je Petar Veliki za livenje topova i sidara, zatim izrađivao odlivke od bronze, a posle revolucije - drumskih automobila.

    U Petrozavodskom arhivu i biblioteci Paustovski nalazi mnogo materijala za knjigu, ali ne uspijeva da stvori jednu cjelinu od raštrkanih bilješki. Paustovsky odlučuje da ode.

    Prije odlaska pronalazi grob na napuštenom groblju, okrunjen slomljenim stupom s natpisom na francuskom: "Charles Eugene Lonsevil, artiljerijski inženjer Napoleonove Velike armije...".

    Materijali o ovoj osobi "pričvršćuju" podatke koje je pisac prikupio. Učesnika Francuske revolucije, Charlesa Lonsevila, kozaci su zarobili i protjerali u Petrozavodsku tvornicu, gdje je umro od groznice. Materijal je bio mrtav sve dok se nije pojavio čovjek koji je postao junak priče "Sudbina Charlesa Lonsevila".

    životvorni početak

    Mašta je svojstvo ljudske prirode koja stvara izmišljene ljude i događaje. Mašta ispunjava praznine u ljudskom životu. Srce, mašta i um su okruženje u kojem se rađa kultura.

    Mašta se zasniva na pamćenju, a pamćenje na stvarnosti. Zakon asocijacije razvrstava uspomene koje su najteže uključene u kreativnost. Bogatstvo asocijacija svedoči o bogatstvu unutrašnjeg sveta pisca.

    noćna diližansa

    Paustovsky planira da napiše poglavlje o moći mašte, ali ga zamjenjuje pričom o Andersenu, koji noćnom diližansom putuje od Venecije do Verone. Andersenova saputnica je dama u tamnom kišnom mantilu. Andersen nudi da ugasi fenjer - tama mu pomaže da izmišlja različite priče i predstavi se, ružan i stidljiv, kao mlad, živahni zgodan muškarac.

    Andersen se vraća u stvarnost i vidi da diližansa stoji, a vozač se cjenka sa nekoliko žena koje traže prijevoz. Vozač traži previše, a Adersen dodatno plaća za žene.

    Preko dame u kabanici devojke pokušavaju da saznaju ko im je pomogao. Andersen odgovara da je gatara, sposoban da pogodi budućnost i vidi u mraku. Djevojke naziva ljepoticama i svakoj im predviđa ljubav i sreću. U znak zahvalnosti, devojke ljube Andersena.

    U Veroni, dama koja se predstavila kao Elena Guiccioli poziva Andersena u posjetu. Na sastanku Elena priznaje da ga je prepoznala kao poznatog pripovjedača, koji se u životu boji bajki i ljubavi. Obećava da će pomoći Andersenu čim zatreba.

    Davno zakasnila knjiga

    Paustovsky odlučuje da napiše knjigu-zbirku kratkih biografija, među kojima je mjesto za nekoliko priča o nepoznatim i zaboravljenim ljudima, neplaćenicima i asketama. Jedan od njih je riječni kapetan Olenin-Volgar, čovjek izuzetno zaposlenog života.

    U ovoj zbirci Paustovsky želi spomenuti svog poznanika - direktora zavičajnog muzeja u malom gradu u centralnoj Rusiji, kojeg pisac smatra primjerom posvećenosti, skromnosti i ljubavi prema svojoj zemlji.

    Čehov

    Neke priče pisca i doktora Čehova su uzorne psihološke dijagnoze. Čehovljev život je poučan. On je dugi niz godina kap po kap istiskivao roba iz sebe - ovako je o sebi govorio Čehov. Paustovski čuva dio svog srca u Čehovoj kući na Autki.

    Aleksandar Blok

    U ranim malo poznatim Blokovim pjesmama nalazi se stih koji dočarava svu draž maglovite mladosti: "Proljeće mog dalekog sna...". Ovo je iluminacija. Čitav blok se sastoji od takvih uvida.

    Guy de Maupassant

    Mopasanov stvaralački život je brz kao meteor. Nemilosrdni posmatrač ljudskog zla, do kraja života težio je da veliča ljubavnu patnju i ljubavnu radost.

    Posljednjih sati Mopasanu se činilo da mu je mozak pojela neka vrsta otrovne soli. Zažalio je zbog osjećaja koje je odbacio u svom užurbanom i zamornom životu.

    Maksim Gorki

    Za Paustovskog, Gorki je cijela Rusija. Kao što je nemoguće zamisliti Rusiju bez Volge, tako je nemoguće misliti da u njoj nema Gorkog. Voleo je i dobro poznavao Rusiju. Gorki je otkrio talente i odredio eru. Od ljudi kao što je Gorki, možete početi računati.

    Victor Hugo

    Hugo, nasilan, buran čovjek, preuveličavao je sve što je vidio u životu i o čemu je pisao. Bio je vitez slobode, njen glasnik i herald. Hugo je inspirisao mnoge pisce da zavole Pariz i na tome su mu zahvalni.

    Mikhail Prishvin

    Prishvin je rođen u drevnom gradu Jelecu. Priroda oko Jeleca je veoma ruska, jednostavna i nebogata. U ovom svojstvu leži osnova Prišvinovog pisca, tajna Prišvinovog šarma i vradžbine.

    Alexander Green

    Paustovsky je iznenađen Greenovom biografijom, njegovim teškim životom odmetnika i nemirnog skitnice. Nije jasno kako je ovaj zatvoreni i patili od nedaća čovjek zadržao veliki dar moćne i čiste mašte, vjeru u čovjeka. Pesma u prozi Scarlet Sails” svrstao ga je među divne pisce koji traže savršenstvo.

    Eduard Bagritsky

    U pričama Bagritskog o njemu ima toliko mnogo priča da je ponekad nemoguće razlikovati istinu od legende. Bagritskyjevi izumi su karakterističan dio njegove biografije. Zaista je vjerovao u njih.

    Bagritsky je pisao veličanstvene pjesme. Umro je rano, a da nije podnio "nekoliko težih vrhova poezije".

    Umetnost sagledavanja sveta

    Poznavanje oblasti koje se odnose na umetnost - poezija, slikarstvo, arhitektura, skulptura i muzika - obogaćuje unutrašnji svet pisac, daje posebnu ekspresivnost svojoj prozi.

    Slikanje pomaže piscu proze da vidi boje i svjetlost. Umjetnik često primjećuje ono što pisci ne vide. Paustovski prvi put vidi svu raznolikost boja ruskog lošeg vremena zahvaljujući Levitanovoj slici "Iznad vječnog mira".

    Savršenstvo klasičnih arhitektonskih oblika neće dozvoliti piscu da sastavi tešku kompoziciju.

    Talentovana proza ​​ima svoj ritam, koji zavisi od čula za jezik i dobrog "pisačkog sluha", koji je povezan sa muzičkim sluhom.

    Poezija najviše obogaćuje jezik proznog pisca. Lav Tolstoj je napisao da nikada neće shvatiti gdje je granica između proze i poezije. Vladimir Odojevski je poeziju nazvao predznakom „onog stanja čovečanstva kada ono prestane da postiže i počne da koristi ono što je postignuto“.

    U zadnjem delu kamiona

    1941 Paustovsky se vozi u stražnjem dijelu kamiona, skrivajući se od njemačkih zračnih napada. Saputnik pita pisca o čemu razmišlja tokom opasnosti. Paustovsky odgovara - o prirodi.

    Priroda će djelovati na nas svom svojom snagom kada naše stanje uma, ljubav, radost ili tuga budu u potpunosti u skladu s njom. Priroda se mora voljeti, a ta ljubav će pronaći prave načine da se izrazi najvećom snagom.

    Savjet za sebe

    Paustovsky završava prvu knjigu svojih beleški o pisanju, shvatajući da delo nije završeno i da je ostalo mnogo tema za pisanje.

    Jezik i profesija pisca o tome piše K.G. Paustovsky. "Zlatna ruža" (sažetak) govori o tome. Danas ćemo razgovarati o ovoj izuzetnoj knjizi i njenim prednostima kako za povremene čitaoce tako i za pisce ambiciozne.

    Pisanje kao poziv

    "Zlatna ruža" je posebna knjiga u djelu Paustovskog. Izašla je 1955. godine, tada je Konstantin Georgijevič imao 63 godine. Ovu knjigu možemo nazvati "udžbenikom za pisce početnike" samo iz daljine: autor podiže veo nad vlastitom kreativnom kuhinjom, govori o sebi, izvorima kreativnosti i ulozi pisca za svijet. Svaki od 24 odjeljka nosi djelić mudrosti iskusnog pisca koji razmišlja o kreativnosti na osnovu svog dugogodišnjeg iskustva.

    Za razliku od modernih udžbenika "Zlatna ruža" (Paustovsky), čiji ćemo sažetak dalje razmotriti, ima svoje karakteristične karakteristike: ima više biografije i razmišljanja o prirodi pisanja, a vježbi uopće nema. Za razliku od mnogih modernih autora, Konstantin Georgijevič ne podržava ideju da se sve zapiše, a pisac za njega nije zanat, već poziv (od riječi "poziv"). Za Paustovskog, pisac je glas svoje generacije, onaj koji mora njegovati ono najbolje što je u čovjeku.

    Konstantin Paustovsky. "Zlatna ruža": sažetak prvog poglavlja

    Knjiga počinje legendom o zlatnoj ruži („Dragocjeni prah“). Ona govori o smetlaru Jeanu Chametu, koji je htio pokloniti zlatnu ružu svojoj prijateljici - Suzanne, kćeri komandanta puka. On ju je pratio, vraćajući se kući iz rata. Djevojka je odrasla, zaljubila se i udala, ali je bila nesretna. A prema legendi, zlatna ruža uvijek donosi sreću svom vlasniku.

    Chamet je bio smetlar, nije imao novca za takvu kupovinu. Ali radio je u juvelirskoj radionici i razmišljao je da odabere prašinu koju je odatle izbacio. Prošlo je mnogo godina prije nego što je bilo dovoljno zrna zlata da se napravi mala zlatna ruža. Ali kada je Jean Chamet otišao kod Suzanne da pokloni, saznao je da se ona preselila u Ameriku...

    Književnost je poput ove zlatne ruže, kaže Paustovski. „Zlatna ruža“, sažetak poglavlja koja razmatramo, u potpunosti je prožeta ovom izjavom. Pisac, prema autorovim riječima, mora prosijati mnogo prašine, pronaći zrnca zlata i baciti zlatnu ružu koja će učiniti život pojedinca i cijelog svijeta boljim. Konstantin Georgijevič je verovao da pisac treba da bude glas svoje generacije.

    Pisac piše jer čuje poziv u sebi. Ne zna da piše. Za Paustovskog, pisac je najljepša i najteža profesija na svijetu. O tome govori poglavlje "Natpis na gromadi".

    Rođenje ideje i njen razvoj

    "Munja" je 5. poglavlje iz knjige "Zlatna ruža" (Paustovsky), čiji je sažetak da je rođenje ideje poput munje. Električni naboj se nakuplja jako dugo da bi kasnije udario punom snagom. Sve što pisac vidi, čuje, čita, misli, doživljava, akumulira da bi jednog dana postalo ideja priče ili knjige.

    U narednih pet poglavlja autor govori o neposlušnim likovima, kao io nastanku ideje priča „Planeta Marz“ i „Kara-Bugaz“. Da biste pisali, morate imati o čemu pisati - glavna ideja ova poglavlja. Lično iskustvo je veoma važno za pisca. Ne onu koja je umjetno stvorena, već ona koju čovjek dobije aktivnim životom, radom i komunikacijom s različitim ljudima.

    "Zlatna ruža" (Paustovsky): sažetak poglavlja 11-16

    Konstantin Georgijevič je s poštovanjem volio ruski jezik, prirodu i ljude. Oduševili su ga i inspirisali, terali da piše. Pisac pridaje veliku važnost poznavanju jezika. Svako ko piše, prema Paustovskom, ima svoj spisateljski rječnik, u koji ispisuje sve nove riječi koje su ga impresionirale. Navodi primjer iz vlastitog života: riječi "divljina" i "ljuljanje" su mu dugo bile nepoznate. Prvo je čuo od šumara, a drugi je našao u Jesenjinovom stihu. Njegovo značenje dugo je ostalo neshvatljivo, sve dok poznati filolog nije objasnio da su ljuljanje oni "talasi" koje vjetar ostavlja na pijesku.

    Morate razviti smisao za riječ da biste mogli ispravno prenijeti njeno značenje i svoje misli. Osim toga, vrlo je važno pravilno interpunkirati. Poučnu priču iz stvarnog života možete pročitati u poglavlju "Incidenti u Alschwangovoj radnji".

    O prednostima mašte (poglavlja 20-21)

    Iako pisac inspiraciju traži u stvarnom svijetu, mašta igra veliku ulogu u kreativnosti, kaže Zlatna ruža, čiji sažetak bez nje ne bi bio potpun, prepun je referenci na pisce čija se mišljenja o mašti uvelike razlikuju. Na primjer, spominje se verbalni dvoboj sa Guy de Maupassantom. Zola je insistirao da piscu nije potrebna mašta, na šta je Mopasant odgovorio pitanjem: "Kako onda pišete svoje romane, ako imate jedan isečak iz novina i nedeljama ne izlazite iz kuće?"

    Mnoga poglavlja, uključujući "Noćnu diližansu" (poglavlje 21), napisana su u obliku priče. Ovo je priča o pripovjedaču Andersenu i važnosti održavanja ravnoteže između stvarnog života i mašte. Paustovsky pokušava piscu početniku prenijeti vrlo važnu stvar: ni u kom slučaju ne treba odbiti pravi, punopravni život radi mašte i izmišljenog života.

    Umetnost sagledavanja sveta

    Ne može se hraniti stvaralačka vena samo književnošću - glavna je ideja posljednjih poglavlja knjige "Zlatna ruža" (Paustovsky). Sažetak svodi se na to da autor nema povjerenja u pisce koji ne vole druge vidove umjetnosti – slikarstvo, poeziju, arhitekturu, klasičnu muziku. Konstantin Georgijevič je na stranicama izneo zanimljivu ideju: i proza ​​je poezija, samo bez rime. Svaki pisac sa velikim slovom čita mnogo poezije.

    Paustovsky savjetuje da trenirate oko, da naučite gledati na svijet očima umjetnika. Priča svoju priču o komunikaciji s umjetnicima, njihovim savjetima i kako je i sam razvijao svoj estetski smisao promatrajući prirodu i arhitekturu. I sam pisac ga je jednom slušao i dostigao takve visine majstorstva riječi da je čak i kleknuo pred njim (slika iznad).

    Rezultati

    U ovom članku analizirali smo glavne tačke knjige, ali ovo nije pun sadržaj. "Zlatna ruža" (Paustovsky) je knjiga koju bi trebalo da pročita svako ko voli rad ovog pisca i želi da sazna više o njemu. Biće korisno i za početnike (i ne baš) pisce da dobiju inspiraciju i shvate da pisac nije zarobljenik svog talenta. Štaviše, pisac je dužan da živi aktivan život.

    Odgovori (3)

    Zlatna ruža 1955. Kratak sažetak priče Čitajte za 15 minuta original - 6 sati Čistač dragocjene prašine Jean Chamet čisti zanatske radionice u predgrađu Pariza. Dok je služio kao vojnik tokom Meksičkog rata, Chamet se razbolio od groznice i poslan je kući. Komandant puka je naložio Chametu da svoju osmogodišnju kćer Suzanne odvede u Francusku. Šamet je cijelim putem brinuo o djevojčici, a Suzanne je rado slušala njegove priče o zlatnoj ruži koja donosi sreću. Jednog dana, Shamet upoznaje mladu ženu koju prepoznaje kao Suzanne. Uplakana, ona kaže Šametu da ju je ljubavnik prevario i da sada nema dom. Suzana se nastanjuje u Šametu. Pet dana kasnije, ona se pomiri sa svojim ljubavnikom i odlazi. Nakon rastanka sa Suzanne, Šamet prestaje da baca smeće iz zlatarskih radionica u kojima uvijek ima malo zlatne prašine. Pravi malu mašinu za vitlanje i vija prašinu od nakita. Šamet daje zlato iskopano tokom mnogo dana zlataru da napravi zlatnu ružu. Ruža je spremna, ali Šamet saznaje da je Suzanne otišla u Ameriku i da joj se gubi trag. Daje otkaz i razboli se. Niko ne pazi na njega. Posjećuje ga samo draguljar koji je napravio ružu. Ubrzo Šamet umire. Draguljar prodaje ružu starijem piscu i priča mu priču o Chametu. Ruža se piscu pojavljuje kao prototip stvaralačke djelatnosti, u kojoj se, „kao iz ovih dragocjenih čestica prašine, rađa živi tok književnosti“. Natpis na steni Paustovsky živi u maloj kući na obali Rige. U blizini se nalazi velika granitna gromada sa natpisom "U spomen na sve koji su poginuli i koji će umrijeti na moru". Paustovsky ovaj natpis smatra dobrim epigrafom knjige o pisanju. Pisanje je poziv. Pisac nastoji prenijeti ljudima misli i osjećaje koji ga uzbuđuju. Po nalogu svog vremena i naroda, pisac može postati heroj, izdržati teška iskušenja. Primjer za to je sudbina holandskog pisca Eduarda Dekkera, poznatog pod pseudonimom "Multatuli" (lat. "Dugotrpni"). Služeći kao državni službenik na ostrvu Java, štitio je Javance i stao na njihovu stranu kada su se pobunili. Multatuli je umro ne čekajući pravdu. Umjetnik Vincent van Gogh bio je jednako nesebično predan svom radu. Nije bio borac, ali je svoje slike, veličajući zemlju, unio u riznicu budućnosti. Cvijeće od strugotina Najveći dar koji nam ostaje od djetinjstva je poetska percepcija života. Osoba koja zadrži ovaj dar postaje pjesnik ili pisac. Tokom svoje siromašne i gorke mladosti, Paustovski piše poeziju, ali ubrzo shvata da su njegove pesme šljokice, cveće od naslikanih strugotina, i umesto toga piše svoju prvu priču. Prva priča Paustovski saznaje ovu priču od stanovnika Černobila. Jevrejka Yoska se zaljubljuje u prelepu Christu. I devojka ga voli - malog, crvenog, piskavog glasa. Christia se seli u Yoskinu kuću i živi s njim kao njegovom ženom. Grad počinje da brine - Jevrej živi sa pravoslavcima. Joška odlučuje da se krsti, ali ga otac Mihail odbija. Yoska odlazi, grdi sveštenika. Saznavši za Yoskinu odluku, rabin proklinje njegovu porodicu. Zbog uvrede sveštenika, Yoska ide u zatvor. Hristos umire od tuge. Policajac pušta Yosku, ali on gubi razum i postaje prosjak. Vraćajući se u Kijev, Paustovski piše svoju prvu priču o tome, ponovo je čita u proleće i shvata da se u njoj ne oseća autorovo divljenje Hristovoj ljubavi. Paustovsky smatra da je zaliha njegovih svjetovnih zapažanja vrlo loša. Prestaje pisati i deset godina luta Rusijom, mijenja profesiju i komunicira s raznim ljudima. Lightning Design je munja. Ona nastaje u mašti, zasićena mislima, osećanjima, pamćenjem. Za nastanak plana potreban je podsticaj koji može biti sve što se dešava oko nas. Oličenje plana je pljusak. Ideja o razvoju

    odgovoreno prije više od 2 godine

    0 komentara

    Prijavite se da ostavljate komentare

    Zlatna ruža 1955. Kratak sažetak priče Čitajte za 15 minuta original - 6 sati Čistač dragocjene prašine Jean Chamet čisti zanatske radionice u predgrađu Pariza. Dok je služio kao vojnik tokom Meksičkog rata, Chamet se razbolio od groznice i poslan je kući. Komandant puka je naložio Chametu da svoju osmogodišnju kćer Suzanne odvede u Francusku. Šamet je cijelim putem brinuo o djevojčici, a Suzanne je rado slušala njegove priče o zlatnoj ruži koja donosi sreću. Jednog dana, Shamet upoznaje mladu ženu koju prepoznaje kao Suzanne. Uplakana, ona kaže Šametu da ju je ljubavnik prevario i da sada nema dom. Suzana se nastanjuje u Šametu. Pet dana kasnije, ona se pomiri sa svojim ljubavnikom i odlazi. Nakon rastanka sa Suzanne, Šamet prestaje da baca smeće iz zlatarskih radionica u kojima uvijek ima malo zlatne prašine. Pravi malu mašinu za vitlanje i vija prašinu od nakita. Šamet daje zlato iskopano tokom mnogo dana zlataru da napravi zlatnu ružu. Ruža je spremna, ali Šamet saznaje da je Suzanne otišla u Ameriku i da joj se gubi trag. Daje otkaz i razboli se. Niko ne pazi na njega. Posjećuje ga samo draguljar koji je napravio ružu. Ubrzo Šamet umire. Draguljar prodaje ružu starijem piscu i priča mu priču o Chametu. Ruža se piscu pojavljuje kao prototip stvaralačke djelatnosti, u kojoj se, „kao iz ovih dragocjenih čestica prašine, rađa živi tok književnosti“. Natpis na steni Paustovsky živi u maloj kući na obali Rige. U blizini se nalazi velika granitna gromada sa natpisom "U spomen na sve koji su poginuli i koji će umrijeti na moru". Paustovsky ovaj natpis smatra dobrim epigrafom knjige o pisanju. Pisanje je poziv. Pisac nastoji prenijeti ljudima misli i osjećaje koji ga uzbuđuju. Po nalogu svog vremena i naroda, pisac može postati heroj, izdržati teška iskušenja. Primjer za to je sudbina holandskog pisca Eduarda Dekkera, poznatog pod pseudonimom "Multatuli" (lat. "Dugotrpni"). Služeći kao državni službenik na ostrvu Java, štitio je Javance i stao na njihovu stranu kada su se pobunili. Multatuli je umro ne čekajući pravdu. Umjetnik Vincent van Gogh bio je jednako nesebično predan svom radu. Nije bio borac, ali je svoje slike, veličajući zemlju, unio u riznicu budućnosti. Cvijeće od strugotina Najveći dar koji nam ostaje od djetinjstva je poetska percepcija života. Osoba koja zadrži ovaj dar postaje pjesnik ili pisac. Tokom svoje siromašne i gorke mladosti, Paustovski piše poeziju, ali ubrzo shvata da su njegove pesme šljokice, cveće od naslikanih strugotina, i umesto toga piše svoju prvu priču. Prva priča Paustovski saznaje ovu priču od stanovnika Černobila. Jevrejka Yoska se zaljubljuje u prelepu Christu. I devojka ga voli - malog, crvenog, piskavog glasa. Christia se seli u Yoskinu kuću i živi s njim kao njegovom ženom. Grad počinje da brine - Jevrej živi sa pravoslavcima. Joška odlučuje da se krsti, ali ga otac Mihail odbija. Yoska odlazi, grdi sveštenika. Saznavši za Yoskinu odluku, rabin proklinje njegovu porodicu. Zbog uvrede sveštenika, Yoska ide u zatvor. Hristos umire od tuge. Policajac pušta Yosku, ali on gubi razum i postaje prosjak. Vraćajući se u Kijev, Paustovski piše svoju prvu priču o tome, ponovo je čita u proleće i shvata da se u njoj ne oseća autorovo divljenje Hristovoj ljubavi. Paustovsky smatra da je zaliha njegovih svjetovnih zapažanja vrlo loša. Prestaje pisati i deset godina luta Rusijom, mijenja profesiju i komunicira s raznim ljudima. Lightning Design je munja. Ona nastaje u mašti, zasićena mislima, osećanjima, pamćenjem. Za nastanak plana potreban je podsticaj koji može biti sve što se dešava oko nas.

    Paustovski Konstantin Georgijevič (1892-1968), ruski pisac rođen je 31. maja 1892. godine u porodici železničkog statističara. Otac je, prema Paustovskom, "bio nepopravljivi sanjar i protestant", zbog čega je stalno mijenjao posao. Nakon nekoliko selidbi, porodica se nastanila u Kijevu. Paustovsky je studirao u Prvoj kijevskoj klasičnoj gimnaziji. Kada je bio u šestom razredu, njegov otac je napustio porodicu, a Paustovsky je bio prisiljen samostalno zarađivati ​​za život i studirati podučavanjem.

    "Zlatna ruža" je posebna knjiga u djelu Paustovskog. Izašla je 1955. godine, tada je Konstantin Georgijevič imao 63 godine. Ovu knjigu možemo nazvati "udžbenikom za pisce početnike" samo iz daljine: autor podiže veo nad vlastitom kreativnom kuhinjom, govori o sebi, izvorima kreativnosti i ulozi pisca za svijet. Svaki od 24 odjeljka nosi djelić mudrosti iskusnog pisca koji razmišlja o kreativnosti na osnovu svog dugogodišnjeg iskustva.

    Knjiga se uslovno može podijeliti na dva dijela. Ako u prvom autor čitaoca uvodi u "tajnu tajnu" - u svoju kreativnu laboratoriju, onda su drugu polovinu činile crtice o piscima: Čehovu, Bunjinu, Bloku, Mopasanu, Hugu, Oleši, Prišvinu, Grin. Priče se odlikuju suptilnim lirizmom; po pravilu, ovo je priča o iskustvu, o iskustvu komunikacije - stalnog ili dopisnog - sa jednim ili drugim majstorom umjetničke riječi.

    Žanrovska kompozicija "Zlatne ruže" Paustovskog jedinstvena je po mnogo čemu: u jednom kompoziciono zaokruženom ciklusu spojeni su fragmenti različitih karakteristika - ispovijest, memoari, kreativni portret, esej o kreativnosti, poetska minijatura o prirodi, lingvistički istraživanje, istorijat ideje i njeno oličenje u knjizi, autobiografija, kućna skica. Unatoč žanrovskoj heterogenosti, materijal je „cementiran“ kroz sliku autora, koji diktira vlastiti ritam i ton narativu, te vodi rasuđivanje u skladu s logikom jedne teme.


    Veliki dio ovog djela je izražen naglo i možda nedovoljno jasno.

    Mnogo toga će biti diskutabilno.

    Ova knjiga nije teorijska studija, a još manje vodič. Ovo su samo bilješke o mom razumijevanju pisanja i mom iskustvu.

    Ogromni slojevi ideološke utemeljenosti našeg spisateljskog rada u knjizi se ne dotiču, jer u ovoj oblasti nemamo velikih nesuglasica. Herojski i vaspitni značaj književnosti svima je jasan.

    U ovoj knjizi sam do sada ispričao samo ono malo što sam mogao da ispričam.

    Ali ako sam uspeo da čitaocu, makar u malom delu, prenesem ideju o lepoj suštini pisanja, onda ću smatrati da sam ispunio svoju dužnost prema književnosti. 1955

    Konstantin Paustovsky



    "Zlatna ruža"

    Književnost je povučena iz zakona o korupciji. Ona sama ne prepoznaje smrt.

    Uvek treba težiti lepoti.

    Veliki dio ovog djela je izražen naglo i možda nedovoljno jasno.

    Mnogo toga će biti diskutabilno.

    Ova knjiga nije teorijska studija, a još manje vodič. Ovo su samo bilješke o mom razumijevanju pisanja i mom iskustvu.

    Ogromni slojevi ideološke utemeljenosti našeg spisateljskog rada u knjizi se ne dotiču, jer u ovoj oblasti nemamo velikih nesuglasica. Herojski i vaspitni značaj književnosti svima je jasan.

    U ovoj knjizi sam do sada ispričao samo ono malo što sam mogao da ispričam.

    Ali ako sam uspeo da čitaocu, makar u malom delu, prenesem ideju o lepoj suštini pisanja, onda ću smatrati da sam ispunio svoju dužnost prema književnosti.



    Čehov

    Njegove sveske žive u književnosti samostalno, kao poseban žanr. Retko ih je koristio za svoj posao.

    Kao zanimljiv žanr tu su sveske Ilfa, Alfonsa Daudeta, dnevnici Tolstoja, braće Goncourt, francuskog pisca Renara i mnogi drugi zapisi pisaca i pesnika.

    Kao samostalan žanr, sveske imaju puno pravo da postoje u književnosti. Ali ja ih, suprotno mišljenju mnogih pisaca, smatram gotovo beskorisnim za glavni spisateljski rad.

    Neko vrijeme sam vodio sveske. Ali svaki put kada bih uzeo zanimljiv zapis iz knjige i ubacio ga u priču ili priču, ovaj komad proze se pokazao neživim. Izbijalo je iz teksta kao nešto strano.

    To mogu objasniti samo činjenicom da najbolji odabir materijala proizvodi pamćenje. Ono što ostaje u sjećanju i ne zaboravlja se najvrednije. Isto ono što se mora zapisati da se ne zaboravi manje je vrijedno i rijetko može biti korisno piscu.

    Sjećanje, poput vilinskog sita, propušta smeće kroz sebe, ali zadržava zrnca zlata.

    Čehov je imao drugu profesiju. Bio je doktor. Očigledno, svakom piscu bi bilo korisno da poznaje drugu profesiju i bavi se njome neko vrijeme.

    Činjenica da je Čehov bio doktor ne samo da mu je dala znanje o ljudima, već je uticala i na njegov stil. Da Čehov nije bio doktor, onda možda ne bi stvorio tako oštru, skalpelsku, analitičnu i preciznu prozu.

    Neke od njegovih priča (npr. "Odeljenje br. 6", "Dosadna priča", "Skakač" i mnoge druge) napisane su kao uzorne psihološke dijagnoze.

    Njegova proza ​​nije podnosila ni najmanju prašinu i mrlje. „Neophodno je izbaciti suvišno“, pisao je Čehov, „da biste očistili frazu od „dokle“, „uz pomoć“, morate voditi računa o njenoj muzikalnosti i ne dozvoliti „postao“ i „prestao“ u jednoj frazi skoro jedno do drugog.

    Okrutno je izbacio iz proze riječi poput "apetit", "flert", "ideal", "disk", "ekran". Gadili su mu se.

    Čehovljev život je poučan. O sebi je govorio da je dugi niz godina kap po kap istiskivao roba iz sebe. Vrijedi razvrstati Čehovljeve fotografije po godinama - od mladosti do posljednjih godina njegovog života - da biste se uvjerili kako iz njegovog izgleda postepeno nestaje lagani dašak filisterstva i kako mu lice postaje strože, značajnije i ljepše i njegova odjeća postaje elegantnija i slobodnija.

    Imamo kutak u zemlji u kojem svako čuva dio svog srca. Ovo je Čehovljeva kuća na Autki.

    Za ljude moje generacije ova kuća je kao prozor osvijetljen iznutra. Iza njega možete vidjeti svoje poluzaboravljeno djetinjstvo iz mračne bašte. I čuti nježan glas Marije Pavlovne - te slatke Čehovske Maše, koju skoro cijela zemlja poznaje i voli na srodni način.

    Poslednji put sam bio u ovoj kući 1949.

    Marija Pavlovna i ja smo sedeli na donjoj terasi. Gusti bijelih mirisnih cvjetova prekrivali su more i Jaltu.

    Marija Pavlovna je rekla da je Anton Pavlovič zasadio ovaj bujni grm i nekako mu dao ime, ali se nije mogla sjetiti ovog lukavog imena.

    Rekla je to tako jednostavno, kao da je Čehov živ, da je bio ovde sasvim nedavno i da je otišao samo na neko vreme - u Moskvu ili Nicu.

    Ubrao sam kameliju iz Čehovljeve bašte i dao je devojci koja je bila sa nama kod Marije Pavlovne. Ali ova bezbrižna "dama s kamelijom" bacila je cvijet sa mosta u planinsku rijeku Uchan-Su, i on je zaplivao u Crno more. Bilo je nemoguće biti ljut na nju, pogotovo ovog dana, kada se činilo da na svakom koraku ulice možemo sresti Čehova. I biće mu neprijatno da čuje kako se postiđena devojka sivih očiju grdi zbog takve gluposti kao što je izgubljeni cvet iz njegove bašte.

    Ljubav prema prirodi, jeziku i profesiji pisca - piše o tome K.G. Paustovsky. "Zlatna ruža" (sažetak) govori o tome. Danas ćemo razgovarati o ovoj izuzetnoj knjizi i njenim prednostima kako za povremene čitaoce tako i za pisce ambiciozne.

    Pisanje kao poziv

    "Zlatna ruža" je posebna knjiga u djelu Paustovskog. Izašla je 1955. godine, tada je Konstantin Georgijevič imao 63 godine. Ovu knjigu možemo nazvati "udžbenikom za pisce početnike" samo iz daljine: autor podiže veo nad vlastitom kreativnom kuhinjom, govori o sebi, izvorima kreativnosti i ulozi pisca za svijet. Svaki od 24 odjeljka nosi djelić mudrosti iskusnog pisca koji razmišlja o kreativnosti na osnovu svog dugogodišnjeg iskustva.

    Za razliku od modernih udžbenika "Zlatna ruža" (Paustovsky), čiji ćemo sažetak dalje razmotriti, ima svoje karakteristične osobine: ima više biografije i razmišljanja o prirodi pisanja, a vježbi uopće nema. Za razliku od mnogih modernih autora, Konstantin Georgijevič ne podržava ideju da se sve zapiše, a pisac za njega nije zanat, već poziv (od riječi "poziv"). Za Paustovskog, pisac je glas svoje generacije, onaj koji mora njegovati ono najbolje što je u čovjeku.

    Konstantin Paustovsky. "Zlatna ruža": sažetak prvog poglavlja

    Knjiga počinje legendom o zlatnoj ruži („Dragocjeni prah“). Ona govori o smetlaru Jeanu Chametu, koji je htio pokloniti zlatnu ružu svojoj prijateljici - Suzanne, kćeri komandanta puka. On ju je pratio, vraćajući se kući iz rata. Djevojka je odrasla, zaljubila se i udala, ali je bila nesretna. A prema legendi, zlatna ruža uvijek donosi sreću svom vlasniku.

    Chamet je bio smetlar, nije imao novca za takvu kupovinu. Ali radio je u juvelirskoj radionici i razmišljao je da odabere prašinu koju je odatle izbacio. Prošlo je mnogo godina prije nego što je bilo dovoljno zrna zlata da se napravi mala zlatna ruža. Ali kada je Jean Chamet otišao kod Suzanne da pokloni, saznao je da se ona preselila u Ameriku...

    Književnost je poput ove zlatne ruže, kaže Paustovski. „Zlatna ruža“, sažetak poglavlja koja razmatramo, u potpunosti je prožeta ovom izjavom. Pisac, prema autorovim riječima, mora prosijati mnogo prašine, pronaći zrnca zlata i baciti zlatnu ružu koja će učiniti život pojedinca i cijelog svijeta boljim. Konstantin Georgijevič je verovao da pisac treba da bude glas svoje generacije.

    Pisac piše jer čuje poziv u sebi. Ne zna da piše. Za Paustovskog, pisac je najljepša i najteža profesija na svijetu. O tome govori poglavlje "Natpis na gromadi".

    Rođenje ideje i njen razvoj

    "Munja" je 5. poglavlje iz knjige "Zlatna ruža" (Paustovsky), čiji je sažetak da je rođenje ideje poput munje. Električni naboj se nakuplja jako dugo da bi kasnije udario punom snagom. Sve što pisac vidi, čuje, čita, misli, doživljava, akumulira da bi jednog dana postalo ideja priče ili knjige.

    U narednih pet poglavlja autor govori o neposlušnim likovima, kao io nastanku ideje priča „Planeta Marz“ i „Kara-Bugaz“. Da biste pisali, morate imati o čemu pisati - glavna je ideja ovih poglavlja. Lično iskustvo je veoma važno za pisca. Ne onu koja je umjetno stvorena, već ona koju čovjek dobije aktivnim životom, radom i komunikacijom s različitim ljudima.

    "Zlatna ruža" (Paustovsky): sažetak poglavlja 11-16

    Konstantin Georgijevič je s poštovanjem volio ruski jezik, prirodu i ljude. Oduševili su ga i inspirisali, terali da piše. Pisac pridaje veliku važnost poznavanju jezika. Svako ko piše, prema Paustovskom, ima svoj spisateljski rječnik, u koji ispisuje sve nove riječi koje su ga impresionirale. Navodi primjer iz vlastitog života: riječi "divljina" i "ljuljanje" su mu dugo bile nepoznate. Prvo je čuo od šumara, a drugi je našao u Jesenjinovom stihu. Njegovo značenje dugo je ostalo neshvatljivo, sve dok poznati filolog nije objasnio da su ljuljanje oni "talasi" koje vjetar ostavlja na pijesku.

    Morate razviti smisao za riječ da biste mogli ispravno prenijeti njeno značenje i svoje misli. Osim toga, vrlo je važno pravilno interpunkirati. Poučnu priču iz stvarnog života možete pročitati u poglavlju "Incidenti u Alschwangovoj radnji".

    O prednostima mašte (poglavlja 20-21)

    Iako pisac traži inspiraciju u stvarnom svijetu, mašta igra veliku ulogu u stvaralaštvu, kaže Konstantin Paustovsky. Zlatna ruža, čiji sažetak bez ovoga ne bi bio potpun, prepuna je referenci na pisce čija se mišljenja o mašti uvelike razlikuju. Na primjer, spominje se verbalni duel Emile Zola i Guy de Maupassant. Zola je insistirao da piscu nije potrebna mašta, na šta je Mopasant odgovorio pitanjem: "Kako onda pišete svoje romane, ako imate jedan isečak iz novina i nedeljama ne izlazite iz kuće?"

    Mnoga poglavlja, uključujući "Noćnu diližansu" (poglavlje 21), napisana su u obliku priče. Ovo je priča o pripovjedaču Andersenu i važnosti održavanja ravnoteže između stvarnog života i mašte. Paustovsky pokušava piscu početniku prenijeti vrlo važnu stvar: ni u kom slučaju ne treba odbiti pravi, punopravni život radi mašte i izmišljenog života.

    Umetnost sagledavanja sveta

    Ne može se hraniti stvaralačka vena samo književnošću - glavna je ideja posljednjih poglavlja knjige "Zlatna ruža" (Paustovsky). Sažetak se svodi na to da autor ne veruje piscima koji ne vole druge vrste umetnosti – slikarstvo, poeziju, arhitekturu, klasičnu muziku. Konstantin Georgijevič je na stranicama izneo zanimljivu ideju: i proza ​​je poezija, samo bez rime. Svaki pisac sa velikim slovom čita mnogo poezije.

    Paustovsky savjetuje da trenirate oko, da naučite gledati na svijet očima umjetnika. Priča svoju priču o komunikaciji s umjetnicima, njihovim savjetima i kako je i sam razvijao svoj estetski smisao promatrajući prirodu i arhitekturu. I sam pisac ga je jednom slušao i dosegao takve visine majstorstva riječi da je čak i Marlene Dietrich klečala pred njim (fotografija iznad).

    Rezultati

    U ovom članku analizirali smo glavne tačke knjige, ali ovo nije pun sadržaj. "Zlatna ruža" (Paustovsky) je knjiga koju bi trebalo da pročita svako ko voli rad ovog pisca i želi da sazna više o njemu. Biće korisno i za početnike (i ne baš) pisce da dobiju inspiraciju i shvate da pisac nije zarobljenik svog talenta. Štaviše, pisac je dužan da živi aktivan život.



    Slični članci