Pejzažni tekstovi uvek produbljuju čitaoca u svet snova, nada, kreativnosti i tuge. To je upravo djelo Fjodora Tjučeva "Jesenje veče". Već iz samog naslova jasno se vidi da je djelo o jesenjem pejzažu, o prekrasnom vremenu uvenuća prirode.

Na samom početku autor pokazuje kako su jesenji pejzaži divni, sve je mirno i mirno, mir i ljepota, tišina i tajanstvena svjetlost zalaska sunca. Malo kasnije, raspoloženje ne samo čitaoca, već i pjesnika se mijenja, pojavljuje se tjeskoba, u svjetlu zalaska sunca, koji pada na otpalo lišće, i u laganoj jeseni vazdušni saobraćajČini se da posvuda vreba neka vrsta prijetnje. Pa opet, tišina, mir i nekakva zanosna, nepomična slika nastanjuje se u duši. Sunce zalazi, a zalazak je zamijenjen lazurom a ekstremne sunčeve zrake sakriva neka maglovita izmaglica, melanholija, tuga, rastanak sa suncem i toplinom, sve mu je to kao život. Odjednom, iznenadni jaki udari ledenog vjetra, vjesnici neizbježne zime, postaje tužan na kraju jeseni, brine se i gubi smirenost. Samo djelo se čita prilično mirno i nema oštrih emocionalnih skokova.

Nakon čitanja pesme „Jesenje veče“, čini se kao da su čitavo čovečanstvo, sam autor i priroda postali jedno, besmrtno, jer će jedno godišnje doba biti zamenjeno drugim, jedan životni ciklus će biti zamenjen drugim, kao što dolazi noć nakon dana.

Unakrsna rima napisana jambskim pentametrom sa dvosložnom stopom s naglaskom na drugom slogu. Sa stanovišta sintakse, ovo djelo je kontinuirana složena podređena rečenica. Upotreba mnogih puteva, metafora, poređenja, sa emotivnim epitetima, snažnim slikama, prostranim dubokim filozofskim značenjem, određenim unutrašnjim duhovnim pokretom.

U tako maloj pesmi ima toliko ljudskog osećanja, toliko slika, misli, a sve to ni na koji način ne preopterećuje kompoziciju.

8. razred, 10. razred

Analiza pesme Jesenje veče Tjučeva

Fjodor Tjučev je čovek koji, ne bez razloga, zauzima mesto, i to veoma dostojno, u ruskoj književnosti 19. veka. Budući da je upravo ta osoba bila u stanju da opiše sve prednosti prirode i njene ljepote, i ne samo da to učini, već i spoji tradiciju evropske i ruske književnosti.

Pesma Fjodora Tjučeva „Jesenje veče” je veoma lepa, ali ne prevelika. Sastoji se od dvanaest rečenica i nije podijeljen na strofe. I sve to stvara zanimljiv i detaljan efekat. Upravo ovu pjesmu Tjučeva kritičari smatraju simbolom najklasičnijeg romantizma u književnosti, i, naravno, ne samo u ruskoj.

Napisana je 1830. Tada je, u vrijeme pisanja ovog djela, Tjučev bio u Minhenu i stoga je jasno zašto njegov rad ima tako neobično raspoloženje. Uostalom, jesen, pa čak i u stranoj zemlji, donijela mu je tako tužna i turobna sjećanja i pravedne misli. Čežnja za domom može biti tragična, ali u isto vrijeme romantična?

Oktobarsko veče, kišno vrijeme, sivo nebo, hladan vjetar - divna pozadina za pisanje tako lijepe i, donekle, čak i ugodne pjesme. Takvo vrijeme je u velikoj mjeri utjecalo na pjesnika, odnosno nostalgiju za domom, ali je djelo ispalo prekrasno, i čita se kao simbol romantike, posebno klasične u književnosti.

Sama jesen, kao godišnje doba, asocira na to da ljude učini tmurnim, ali može pomoći u stvaranju tako lijepog komada. Tjučev je odlično iskoristio i vreme i mesto. Osim toga, pjesnik i dalje nalazi u takvom vremenu neku vrstu osebujnog šarma. I to naglašava na početku svog rada. Da čak i ovo doba godine, a posebno njegova sumorna sredina, može imati svoju neobjašnjivu primamljivu ljepotu i udobnost. Svijetle jesenje večeri - šta može biti ljepše za umornu dušu, kako se autor tada osjećao u tuđini.

Analiza pjesme Jesenje veče po planu

Možda ste zainteresovani

• Analiza pjesme Bee Nekrasov

  U svojoj pesmi Nekrasov govori o spašavanju pčelinjaka tokom poplave. Kada je voda ispunila dio staze između košnica i prostora gdje su pčele skupljale nektar, one su počele zaostajati i utapati se u vodi.

• Analiza Jesenjinove pjesme Snježna oluja

  Promjena epoha, promjena političke moći i ideologije za kreativna osoba, jer se pjesnik, naravno, vidi u obrisima opšteg poimanja svijeta. Takva osoba nije uslovljena specifičnostima

• Analiza Tjučevljeve pjesme Nije uzalud Zima se ljuti, 5. razred

  Nakon što sam proučio pjesmu „Nije džabe zima ljuta...“, čini mi se da je lirski junak u njoj podrugljiva i komična osoba. Autor nam na početku rada daje do znanja da je došlo vrijeme proljeća, čak i ševe na nebu već čekaju da zima ode

• Analiza pjesme Presuda (I kamena riječ pala...) Ahmatove

  Pjesma Presuda nastala je vrlo kratko nakon tragičnih događaja u životu pjesnikinje. Godine 1938. njen muž je streljan, a godinu dana kasnije sin jedinac je otišao u izbeglištvo.

• Analiza pjesme Iz vrtloga zlog i viskoznog Mandelštama

  Mandelstam je napisao pjesmu 1910. godine u dobi od 19 godina. U to vrijeme pjesnik je preispitao svoju strast za simbolizmom u pravcu akmeizma. Godine 1908. upoznao je Nikolaja Gumiljeva

Analiza pjesme F.I. Tjučev "Jesenje veče"

Ima u vedrini jesenjih večeri
Dirljiv, misteriozni šarm!..
Zloslutni sjaj i raznolikost drveća,
Grimizno lišće mlohavo, lagano šušti,
Maglovito i tiho azurno
Preko tužne siročadi
I, kao predosjećaj oluje koja se spušta,
Povremeno jak, hladan vjetar,
Šteta, iscrpljenost - i sve
Taj blagi osmeh koji bledi,
Što u razumnom biću zovemo
Božanska skromnost patnje!

Pesma „Jesenje veče“ datira iz perioda ranog stvaralaštva F. I. Tjučeva. Pjesnik ju je napisao 1830. godine tokom jedne od svojih kratkih posjeta Rusiji. Stvorena u duhu klasičnog romantizma, ova elegantna, lagana pjesma nije samo pejzažna lirika. Jesenje veče u njemu Tjučev tumači kao fenomen prirodnog života, u pojavama ljudskog života traži analogiju fenomenu prirode, a ta traženja delu daju dubok filozofski karakter.
"Jesenje veče" predstavlja proširenu metaforu: pesnik oseća "nježni osmijeh blijedi" jesenje prirode, poredeći je sa "božanska skromnost patnje" u čoveku kao prototipu morala.
Pesma je napisana jambski pentametar, koristi se unakrsna rima. Kratka pjesma od dvanaest stihova - jedna složena rečenica, pročitana u jednom dahu. Izraz "nježni osmijeh venuća" objedinjuje sve detalje koji stvaraju sliku blijede prirode.
Priroda u pesmi je promenljiva i višestruka, puna boja i zvukova. Pesnik je uspeo da prenese neuhvatljivu čar jesenjeg sumraka, kada večernje sunce menja lice zemlje, čineći boje bogatijim i svetlijim. Jačina boja ( azurno, grimizno lišće, sjaj, šareno drveće) je malo prigušen epitetima koji stvaraju prozirnu izmaglicu - maglovito, lagano.
Da bi prikazao sliku jesenske prirode, Tyutchev koristi tehniku ​​sintaktičke kondenzacije, kombinujući zajedno različita sredstva umjetničkog izražavanja: gradaciju ( "šteta", "iscrpljenost"), lažno predstavljanje ( "mučni šapat" listovi), metafore ( "zlokoban sjaj","Osmijeh venuća"), epiteti ( dirljiv, krotak, stidljiv, nejasan).
„Jesenje veče“ je puno različitih struktura i značenja. epiteti- sintetički ( "zloslutni sjaj i šarenilo drveća"), boja ( "grimizno lišće"), kompleks ( "tužno siroče"). Kontrastni epiteti - "dirljiv, misteriozni šarm" I "zlokoban sjaj", "maglovito i tiho azurno" I "naglo, hladan vjetar"- vrlo ekspresivno prenose prijelazno stanje prirode: oproštaj jeseni i iščekivanje zime.
Prirodno stanje i osećanja lirskog junaka pomažu da se izrazi ono što je koristio Tjučev aliteracija, što stvara efekat opadanja lišća ( "Mladni šapat grimiznog lišća"), svjež dah vjetra ( “I, kao predosjećaj oluje koja se spušta // Naglo, hladan vjetar”).
Pjesnika karakterizira panteističko poimanje pejzaža. Tjučevljeva priroda je humanizovana: kao živo biće diše, oseća, doživljava radost i tugu. Tjutčev jesen doživljava kao nežnu patnju, bolan osmeh prirode.
Pjesnik ne odvaja prirodni svijet od ljudskog svijeta. Paralela između ove dvije slike se stvara pomoću personifikacije i složeni epitet "tužno siroče", naglašavajući temu oproštaja. Lagana tuga, inspirisana slutnjom skore zime, pomešana je u pesmi sa radosnim osećajem - ipak, priroda je ciklična, a posle nadolazeće zime svet oko nas će se ponovo roditi, prošaran bogatim prolećnim bojama. .
U trenutnom utisku jesenje večeri, Tjučev je sadržao svoje misli i osećanja, čitavu beskonačnost sopstvenog života. Tyutchev upoređuje jesen sa duhovnom zrelošću, kada osoba stječe mudrost - mudrost da živi i cijeni svaki trenutak života.

Tjučev je jedan od velikih ruskih pesnika 19. veka, koji je suptilno osetio lepotu okolne prirode. Njegova pejzažna lirika zauzima značajno mjesto u ruskoj književnosti. "Jesenje veče" je Tjučevljeva pjesma koja spaja evropsku i rusku tradiciju, stilom i sadržajem podsjeća na klasičnu odu, iako je njena veličina mnogo skromnija. Fjodor Ivanovič je volio evropski romantizam, Hajnrih Hajne je takođe bio njegov idol, pa su njegova dela orijentisana u tom pravcu.

Sadržaj pjesme "Jesenje veče"

Tyutchev je iza sebe ostavio ne toliko djela - oko 400 pjesama, jer je cijeli život bio angažovan u diplomatskoj javnoj službi, a slobodnog vremena za kreativnost praktički nije bilo. Ali apsolutno sva njegova djela zadivljuju svojom ljepotom, lakoćom i preciznošću opisa određenih pojava. Odmah je jasno da je autor volio i razumio prirodu i da je bio vrlo pažljiva osoba. Tjučev je napisao „Jesenje veče” 1830. godine tokom službenog putovanja u Minhen. Pjesnik je bio veoma usamljen i tužan, a toplo oktobarsko veče vratilo mu je uspomene na zavičaj i lirsko i romantično raspoloženo. Tako je nastala pjesma „Jesenje veče“.

Tjučev (analiza pokazuje da je delo puno dubokog filozofskog značenja) nije se izražavao simbolima u njegovo vreme to nije bilo prihvaćeno. Stoga pjesnik ne povezuje jesenje godišnje doba sa blijedim ljudskim ljepotama, blijeđenjem života, završetkom ciklusa koji ljude čini starijima. Večernji sumrak među simbolistima povezuje se sa starošću i mudrošću, jesen izaziva osjećaj melanholije, ali Fjodor Ivanovič je pokušao pronaći nešto pozitivno i šarmantno u jesenskoj večeri.

Tjučev je jednostavno želeo da opiše pejzaž koji mu se otvorio pred očima, da prenese svoju viziju ovog doba godine. Autoru se sviđa „sjaj jesenjih večeri“ pada na zemlju, ali tugu obasjavaju posljednji zraci sunca, koji su dodirivali krošnje drveća i obasjali lišće. Fjodor Ivanovič je ovo uporedio sa „nježnim osmehom uvenuća“. Pjesnik povlači paralelu između ljudi i prirode, jer se kod ljudi takvo stanje zove patnja.

Filozofsko značenje pjesme "Jesenje veče"

Tjučev u svom radu nije pravio razliku između živih i živih jer je smatrao da je sve na ovom svetu međusobno povezano. Ljudi vrlo često čak i nesvjesno kopiraju neke radnje ili gestove koje vide oko sebe. Jesenje se takođe poistovećuje sa osobom, povezano sa njegovom duhovnom zrelošću. U ovo vrijeme ljudi se zalihe znanjem i iskustvom, shvaćaju vrijednost ljepote i mladosti, ali se ne mogu pohvaliti čistim izgledom i svježim licem.

Tjučev je pisao „Jesenje veče” sa blagom tugom zbog nepovratno prošlih dana, ali istovremeno i sa divljenjem savršenstvu okolnog sveta, u kojem su svi procesi ciklični. Priroda nema promašaja, jesen donosi melanholiju sa hladnim vjetrom koji kida žuto lišće, ali za njom će doći zima koja će sve oko sebe pokriti snježno bijelim pokrivačem, tada će se zemlja probuditi i biti puna bujnog bilja. Čovek, prolazeći kroz sledeći ciklus, postaje mudriji i uči da uživa u svakom trenutku.

Analiza pjesme "Jesenje veče"

Analiza pjesme "Jesenje veče"

Svrha lekcije– usavršavanje vještina analize i interpretacije književnoumjetničkih djela.

Obrazovni ciljevi– negovanje odgovornog odnosa prema čitanju.

Ciljevi učenja– razvijati estetski ukus učenika, naučiti ih sveobuhvatnom razumijevanju književnog djela.

Oblik rada– praktična obuka i organizacija samostalan rad studenti.

Jedan od najvažnijih zadataka za realizaciju ovog cilja je razvijanje sposobnosti učenika da estetski sagledavaju pojave književnosti i stvarnosti koja se u njoj ogleda, te negovanje estetskog ukusa.

Umjetničko djelo se ne shvata samo umom, već i osjećajima i emocionalnim pamćenjem. Ekstremna emocionalnost karakteristična je za ovu vrstu književnosti, poput lirike.

Specifičnost poetskog teksta je u tome što je, prvo, obično bez zapleta, a drugo, ispunjen je skrivenim značenjem, izraženim vrlo sažeto. Prevazilaženje ove forme i otkrivanje dubine sadržaja moguće je samo uz sporo, promišljeno čitanje, čemu se školarci moraju učiti.

Boris Kornilov, pjesnik, smatra da ravnodušnost prema muzici ukazuje na nerazvijenost sluha, a ravnodušnost prema poeziji na nerazvijenost duše.

Zašto se poeziji pridaje tako posebna uloga? Lirika je vrsta književnosti koju karakterizira subjektivnost, neposredan izraz autorovih osjećaja i doživljaja, lakoničnost, akumulativnost stiha i višeznačnost poetske slike.

Ova svojstva lirike su u fokusu pažnje prilikom proučavanja poetskih djela na časovima književnosti.

Članak N. Gumiljova „Anatomija pesme“ kaže: „Pesma je živi organizam koji podleže razmatranju: i anatomskom i fiziološkom“.

Organizacija rada sa poetskim tekstom treba da se zasniva na glavnom principu: od riječi - do misli i osjećaja, od forme - do sadržaja.

1. Opcija za analizu lirskog djela (prikazuje se na platnu projektora)

1. Koje raspoloženje postaje odlučujuće za pjesmu. Da li se autorova osećanja menjaju kroz pesmu, i ako da, kroz koje reči nagađamo o tome?

2. Postoje li u pjesmi lanci riječi koje su povezane asocijativno ili fonetski (po asocijacijama ili glasovima).

3. Uloga prve linije. Koja muzika zvuči u pesnikovoj duši kada uzme svoje pero?

4. Uloga posljednje linije. Na kom emotivnom nivou, u poređenju sa početkom, pesnik završava pesmu?

5. Zvučna pozadina pjesme.

6. Boja pozadine pjesme.

9. Osobine kompozicije pjesme.

10. Žanr pjesme. Vrsta stihova.

11. Književni pravac (ako se može odrediti).

12. Značenje umjetničkih sredstava.

13. Istorijat nastanka, godina nastanka, značaj ove pesme u pesnikovom stvaralaštvu. Ima li u stvaralaštvu ovog pjesnika pjesama koje su mu po bilo čemu slične ili suprotne: oblikom, temom? Da li je moguće uporediti ovu pesmu sa delima drugih pesnika?

14. Uporedite početak i kraj pjesme: oni često predstavljaju leksičko-gramatičku i semantičku korelaciju.

15. Izvedite zaključak o emocionalnom i smislenom značenju pjesme (protumačite pjesmu). Ukratko zapišite svoje razumijevanje glavnog sadržaja pjesme.

2. Opcija analize pjesme (prikazuje se na platnu projektora)

Vreme je za pisanje.

Vokabular. Ako postoje riječi koje zahtijevaju pojašnjenje njihovog leksičkog značenja, pogledajte u rječniku. Koje leksičke slojeve autor koristi u radu ( stručni vokabular, dijalekatski, kolokvijalni, redukovani ekspresivni, knjiški, uzvišeni, itd.)? Kakvu ulogu oni igraju? U koje se tematske grupe mogu kombinovati leksičke jedinice?

Morfološke karakteristike. Postoje li obrasci u autorovoj upotrebi dijelova govora? Da li su glagoli, imenice, pridjevi ili drugi dijelovi govora dominantni? Osobine upotrebe oblika dijelova govora. Koju ulogu imaju u tekstu?

Sintaktičke karakteristike. Obratite pažnju na strukturu rečenice. Koji prevladavaju: složeni, jednostavni? Koja je emocionalna priroda rečenica?

Imidž-iskustvo. Kako se mijenjaju osjećaji lirskog junaka od početka do kraja djela? Koje riječi se mogu nazvati ključnim u prikazivanju dinamike doživljaja slike?

Umetničko vreme i prostor dela. Koji umjetnički detalji čine prostorno-vremenski kontinuum djela?

Šema boja rada. Postoje li riječi u tekstu koje direktno označavaju boju ili riječi i slike koje impliciraju određenu boju? Kakva je kombinacija elemenata boja u tekstu rada? Kakav odnos imaju (da li se dopunjuju, glatko prelaze jedno u drugo, kontrastiraju)?

Zvučna skala djela. Postoje li u tekstu riječi koje direktno ukazuju na neki zvuk ili riječi i slike koje impliciraju određeni zvuk? Kakva je priroda zvučne skale djela? Da li se karakter zvuka mijenja od strofe do strofe, od početka do kraja djela?

Sredstva likovnog izražavanja. Koje trope i figure autor koristi za stvaranje slika (epitete, metafore, anafore, antiteze, sinekdohe, inverzije, transfere, itd.)? Opišite njihovo značenje. Postoji li jasna dominacija bilo koje tehnike? Njegovo značenje. Obratite pažnju na upotrebu zvučnih zapisa. Koju vrstu zvučnog pisanja koristi autor (asonanca, aliteracija)? Kakvu ulogu ona igra?

Osobine ritmičke strukture. Odredi veličinu pjesme (trohej, jamb, daktil, amfibrahijum, anapest), njene karakteristike (pirov, sponde). Koju ulogu igra veličina u stvaranju raspoloženja i dinamike slika? Opišite prirodu rime, način rimovanja i strofičku organizaciju djela. Koje reči tačno rimuje autor? Zašto?

Umjetnički detalji. Koje druge detalje i slike treba okarakterisati? Koje se posebno ističu u radu? Koje mjesto oni zauzimaju u sistemu slika? Postoje li detalji i tehnike u tekstu djela koje su karakteristične za rad ovog autora, a koje se manifestuju i u drugim njegovim radovima? Ima li detalja i tehnika u tekstu ovog djela vezanih za autorovo opredjeljenje za bilo koji književni pokret?

Lirski heroj. Šta možete reći o karakteru lirskog junaka, o njegovim osećanjima, odnosu prema svetu, prema životu?

Žanr djela. Koji žanrovske karakteristike pojavljuju u djelu (elegija, misao, sonet itd.)? Kojoj vrsti umjetnosti je ovo djelo blisko (bioskop, drama, muzika, itd.)? Zašto?

Tema rada. Šta kaže rad? Koji je predmet, problem, osjećaj, iskustvo u centru slike?

Ideja rada. Kako autor percipira imenovani predmet, problem, osjećaj, iskustvo? O čemu autor navodi čitaoca na razmišljanje? Zašto je ovo djelo napisano?

U pjesmama, filologija i filozofija pomažu da se razumijemo.

U središtu Tjučevljeve filozofije je iskonski Haos. Haos je iskonski element postojanja, ponor koji se otkriva noću. Njemu se suprotstavlja Kosmos - uređen, dobro uređen svijet. Haos je iskonska materija, surova zdrava sila od koje se čovjek odvojio i stvorio civilizaciju. Ali civilizacija je samo paravan nad ponorom. To ne izoluje ove sile. Tjučevljeva poezija je dijalog između borbe između haosa i svemira.

Tjučevljeva priroda nije pejzaž naseljen biljkama, životinjama i ljudima, već kosmos u kojem žive i djeluju elementi vode, grmljavine, noći, predstavljaju nezavisnih snaga univerzuma. Za pjesnika noć nije samo jedan od aspekata postojanja, već i izraz njene suštine. Dan je iscjeljenje duše nakon bolne noći, vrijeme kada se ljudska duša osjeća oslobođenom od muke i patnje. Ovo je blagosloveno pokrivanje fatalnog svijeta. Pesnik je podjednako osetljiv na obe strane stvarnosti. Shvaća da je lagani zlatotkani omot samo vrh, a ne osnova svemira. Haos – negativna bezgraničnost, zjajući ponor svakog ludila i ružnoće, demonski porivi koji se bune protiv svega pozitivnog i ispravnog – to je najdublja suština svjetske duše.

Tako se iza svake pejzažne skice stvorene u pjesmama krije filozofska slika svijeta.

Jesenje veče

Ima u vedrini jesenjih večeri

Dirljiv, misteriozni šarm;

Zloslutni sjaj i raznolikost drveća,

Grimizno lišće mlohavo, lagano šušti,

Maglovito i tiho azurno

Nad tužnom siročetom zemljom,

I, kao predosjećaj oluje koja se spušta,

Povremeno jak, hladan vjetar,

Šteta, iscrpljenost - i sve

Taj blagi osmeh koji bledi,

Što u razumnom biću zovemo

Božanska skromnost patnje.

Ovu pesmu je napisao Tjučev 1830. godine tokom jedne od svojih kratkih poseta Rusiji. Možda je zato prožeta osećajem suptilnim poput zategnute žice, uporedivim sa osećajem koji se javlja u trenutku oproštaja sa dragom osobom, i štaviše, neizbežnog oproštaja. Šta stvara ovaj osjećaj?

Pogledajmo shemu boja pjesme. S jedne strane, prilično je šarolik: sjaj i šarenilo, grimizno lišće, azurno; ali, istovremeno, pjesnik malo prigušuje tu raznolikost, čineći je opreznom. Sa upotrebom čega? Uz pomoć epiteta: dirljivo, tajanstveno, klonulo, lagano, maglovito, tiho, tužno i siroče, stidljivo, krotko. Općenito, pjesma je puna epiteta. Epitet je svijetla, figurativna, umjetnička definicija, čija je funkcija stvaranje šarenih slika, emocionalne atmosfere i prenošenje autorske pozicije.

U ovoj pesmi epiteti su raznoliki po strukturi i značenju. Složeni epitet tužan-siroče prenosi kako pjesnikov odnos prema prikazanoj osobi, tako i stanje prirode: tuga, siroče, usamljenost. Ali ovo je razdvajanje uzrokovano smrću.

Epiteti su u suprotnosti jedni s drugima. Nakon "dirljivog, tajanstvenog šarma" pojavljuje se "zloslutni sjaj". Zatim se smenjuju „maglovito i tiho plavetnilo“ i „naglo, hladan vetar“. Pjesnik ne suprotstavlja kontrastna stanja, već ih kombinuje, nastojeći da dočara prijelazni trenutak u životu prirode: oproštaj jeseni i iščekivanje zime.

Cela pesma je jedna rečenica. Rečenica je složena, u prvom delu - homogenih članova sa opštom rečju. Zamjenica s prijedlogom na svemu upija šuštanje, šarenilo, plavetnilo i “vjetar”. Koliko god različito karakterizirani ovi detalji koji čine sliku prirode, ovu sliku ujedinjuje i upotpunjuje nježni osmijeh uvenuća. Tekst se izgovara u jednom dahu, kao oproštajni izdisaj.

Jesenska ljepota umire. Iza slike prirode nastaje ljudska slika. Stvaranje ove paralele olakšava, između ostalog, već naznačeni epitet tužan-siroče. Ova personifikacija još je pojačana u redovima: Šteta, iscrpljenost - i na svemu // Taj blagi osmijeh venuća, // Ono što u razumnom biću zovemo // Božanska stidljivost patnje.

Krotka - ljubazna, pokorna, krotka. Pojavljuje se slika djevojke koja ponizno čeka neizbježnost kraja.

rekao je o pesmi F. Tjučeva „Jesenje veče”: „Utisak koji doživljavate čitajući ove pesme može se uporediti samo sa osećajem koje obuzima osobu pored kreveta mlade, umiruće žene u koju je bio zaljubljen.”

Tjučev ponavlja pesmu „Jesen“ napisanu kasnije.

… … … Sviđa mi se,

Kao da ste vjerovatno potrošna djevojka

Ponekad mi se sviđa. Osuđen na smrt

Jadnica se klanja bez mrmljanja, bez ljutnje.

Osmeh se vidi na izbledelim usnama;

Ona ne čuje zjapanje grobnog ponora;

Na licu igra grimizna boja.

I danas je živa, sutra nema.

Puškinova slika, kao i Tjučevljeva, zadržava odjeke nekadašnje ljepote i zbunjena je očiglednim znacima propadanja. Obe pesme spaja i predosećaj još dalekih, ali nadolazećih prevrata.

Želja da se uhvati prelazno stanje kako u ljudskom životu tako iu životu prirode karakteristična je za rad F. Tjučeva. Tjučev je zainteresovan za posmatranje elemenata prirode i njenih obrazaca. Uz pomoć ovakvih zapažanja, pjesnik nastoji razumjeti suštinu postojanja, univerzalne zakone svemira.

Zadaća:

Sami analizirajte pjesmu . “Kako sam bogat ludim stihovima!..”

Plan

1. Uvod

2. Karakteristike veličine, rime i ideološkog sadržaja

3. Likovne tehnike i njihova uloga u tekstu

4. Zaključak

F. I. Tyutchev se s pravom smatra jednim od najsjajnijih pejzažnih pesnika devetnaestog veka. Njegove pjesme ne samo da oslikavaju ljepotu prirode, već i povlače nevidljivu paralelu između nje i ljudskog svijeta. I iako je najveći dio svog života posvetio državničkom djelovanju, svaka je od svojih četiri stotine pjesama svakako najveća tvorevina poetske i filozofske misli istinskog stvaraoca. Ovo delo je pesnik napisao 1830.

Tekst je kreiran u jambskom pentametru sa unakrsnom rimom. Sama struktura stiha je iznenađujuća, jer se sastoji od jedne složene rečenice koja se čita u jednom dahu. Bez sumnje, to nije učinjeno slučajno. Slika jeseni, kao trenutka pripreme za svojevrsnu smrt - spavanje u prirodi, toliko je kratkotrajna da se upravo ova sintaktička osobina želi naglasiti.

Stvorena u romantičarskom duhu, pjesma je primjer pejzažne lirike, ali je istovremeno ispunjena dubokim filozofskim značenjem koje je sadržano u figurativnoj metaforičnosti jeseni, kao doba određene zrelosti u ljudskom životu. Pjesnik je u dosadnom jesenjem krajoliku mogao uočiti onu trenutnu ljepotu, ponekad nedostižnu svakom čovjeku, zbog čega nastaje pojam „lakoće večeri“.

Upotreba epiteta „dirljiv, tajanstveni šarm“ naglašava ljepotu trenutka, misteriju promjena koje se događaju u prirodi koje uzimamo zdravo za gotovo. Metaforički epitet "zlokobni sjaj" sugerira da će sva ta ljepota nestati, a to je podmuklost zakona svemira.

Upotreba asonanca sa „i“, „a“, „e“, „u“ stvara određenu dužinu poetskih redova, unoseći osećaj malodušnosti u dušu čitaoca. Aliteracije sa "l", "s", "r" omogućavaju prenošenje glatkoće pokreta sadržanih u padu lista, lepršanja grana od naleta povjetarca. Oličenje “tužna siročeta zemlja” tako sažeto prikazuje jesenji pejzaž u kojem se odmah zamišljaju gole krošnje drveća, kao da je neko namjerno ukrao ovu ljepotu i ukras od svijeta.

Ali, uprkos činjenici da lirski junak svuda posmatra štetu koju je donela jesenja sezona, on beleži osmeh u svakom detalju. I to nije bez razloga, jer je opšte poznato da nakon jeseni dolazi zima, a dugo očekivano proljeće, kada će se priroda ponovo roditi i pojaviti u svom svom blistavom sjaju. To je zakon života i upravo u tome je njegova čar. Upravo u posljednjem redu pjesnik povlači paralelu između svih opisanih prirodnih senzacija i čovjeka. Na kraju krajeva, u životu svakog od nas dolazi sopstvena jesen, vreme mudrosti, samootkrivanja, vreme kada se osvrćemo sa blagim osmehom, vreme kada počinjemo da cenimo svaki trenutak svog života.

U ljudskoj jeseni shvatamo koliko je život prolazan, da prođe trenutno kao jesen, da više nemamo onu nekadašnju lepotu i sjaj na koje smo se ranije tako ponosili. Ali čovjek ima i svojevrsno proljeće u životu, novo preporod, koje će sigurno osjetiti na svojoj djeci i unucima. Kako je Tjučev suptilno primetio takva goruća pitanja u ovoj pesmi. Kako je vješto prikazao sve živo i neživo kao jednu cjelinu, dajući im slične osobine i osjećaje, kao da nas, čitatelje, namjerno podsjeća na prave vrijednosti.